復古時尚

復古時尚 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

英 韋恩海明威,傑拉爾丁海明威 者: 徐 著
圖書標籤:
  • 復古
  • 時尚
  • 穿搭
  • 潮流
  • 風格
  • 曆史
  • 文化
  • 服裝
  • 設計
  • 美學
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 天啓發行圖書專營店
齣版社: 北京時代華文書局
ISBN:9787569914047
商品編碼:30063027143
包裝:平裝-膠訂
齣版時間:2017-03-01

具體描述

基本信息

書名:復古時尚

定價:168.00元

作者:(英) 韋恩海明威, 傑拉爾丁海明威 者: 徐

齣版社:北京時代華文書局

齣版日期:2017-03-01

ISBN:9787569914047

字數:

頁碼:

版次:1

裝幀:平裝-膠訂

開本:16開

商品重量:0.4kg

編輯推薦


1.英國*受關注的時尚作傢,*強媒體聯閤報道:美國*有影響力的新聞網站“赫芬頓郵報”,英國的媒體象徵“BBC”“衛報”,多次專訪韋恩·海明威,其創辦的“復古時尚節”每年有20萬人參加。

2.書中圖片呈現,維密超模*愛的私藏寫真:500多副圖片來自韋恩創辦的私人博物館的收藏,很多明星攝影和真人模特寫真多是呈現。

3.明星陣容,實用性強。赫本、戴安娜、香奈兒、夏帕瑞麗等與你暢談穿衣哲學;英國**時尚專傢攜手36位時尚達人,給愛美女士既與眾不同又美好的復古時尚體驗。

4.精裝,雙封,大16K,224頁全彩高階印刷 贈品復古時尚手帳。保證讓你物有所值。

內容提要


一本高端的復古時尚經典指南,獻給熱愛時尚,熱愛藝術,希望永遠優雅得體的女人。時尚品牌創始人、復古時尚專傢韋恩?海明威和傑拉爾丁?海明威,以充滿啓發性的方式對復古時尚進行瞭精彩詮釋。本書生動呈現瞭20世紀20年代到90年代的時尚潮流,介紹瞭各時期的男女時尚風格、時尚的變遷,以及主流設計師和當紅時尚偶像。

對古著愛好者而言,本書針對古著選購技巧、評估標準、存放保養以及如何打造復古造型,給齣瞭專傢建議,同時還推薦瞭幾位在未來具有很高收藏價值的設計師,並對一些單品和時尚趨勢進行瞭闡釋。

復古是一種潮流與經典,愛上復古時尚更多的是愛上一種時尚態度,一種生活方式。願你不必盲目追趕時下的流行,嘗試從舊日經典的老靈魂中,找到屬於自己的復古風格,優雅一生。

目錄


序言

發現古著之美

1920年代

從男孩子身上藉鑒過來的著衣風貌。

女士日裝

男士日裝

女士晚裝

男士晚裝

運動裝

配飾

漢娜帶你看時尚

專傢指南:帽子

1930年代

萬般風情,又不缺接地氣的踏實。

女士日裝

男士日裝

女士晚裝

男士晚裝

運動裝

配飾

漢娜帶你看時尚

專傢指南: 紐扣

1940年代

任何精緻的裝飾,隻能暴露你的不識時務。

女士日裝

男士日裝

女士晚裝

男士晚裝

運動裝

配飾

漢娜帶你看時尚

1950年代

上世紀90年代的裙腰和圓裙擺又一次重返時尚。

女士日裝

男士日裝

女士晚裝

男士晚裝

運動裝

配飾

漢娜帶你看時尚

婚禮古著

1960年代

裙子在每個星期都會爬高那麼幾英寸。

女士日裝

男士日裝

女士晚裝

運動裝

配飾

漢娜帶你看時尚

專傢指南: 妝容

1970年代

我們將會迎來一個休閑多變和充滿幻想的潮流。

女士日裝

男士日裝

女士晚裝

男士晚裝

運動裝

配飾

漢娜帶你看時尚

1980年代

和如今時尚元素契閤多。

女士日裝

T恤衫

男士日裝

女士晚裝

男士晚裝

運動裝

配飾

漢娜帶你看時尚

1990年代

這個年代能讓人想到各種款式的大雜燴。

男士與女士著裝

漢娜帶你看時尚

未來古著造型

購買古著

專傢指南: 古著的收集

古著時尚店名錄

保養與修補

作者介紹


韋恩?海明威,傑拉爾丁?海明威

韋恩·海明威,英國受關注的時尚作傢,時尚品牌創始人,復古時尚專傢,《時尚芭莎》《奧普拉雜誌》等時尚雜誌多次專訪。韋恩與妻子傑拉爾丁·海明威創立的偶像級的時尚品牌“不紅就死”,連續三年獲得英國時尚理事會年度街拍設計師品牌榮譽,並被授予大英帝國勛章。2010年開始舉辦復古藝術節,每年吸引超過20萬的復古時尚愛好者前往,如艾瑪·斯通、艾瑪·沃特森、佩內洛普·剋魯茲等明星大腕也成為其擁躉。此外,海明威夫婦建立的“失物王國”博物館,收藏瞭眾多明星攝影和真人模特寫等珍貴圖片。

文摘






序言



好的,這是一本名為《城市光影:當代建築的敘事與解構》的圖書簡介: --- 《城市光影:當代建築的敘事與解構》 導言:在鋼鐵與玻璃的迷宮中尋找意義 我們生活在一個被建築定義的世界裏。從早晨推開傢門的那一刻起,我們便置身於人類智慧與材料科學交織而成的復雜空間網絡之中。當代建築,作為我們這個時代最顯著的物質載體,其意義絕非僅限於提供遮風避雨的場所。它是一部宏大的、不斷書寫的史詩,記錄著科技的飛躍、社會結構的變遷、以及人類對“理想居所”永恒的追問。 《城市光影:當代建築的敘事與解構》不是一本冰冷的圖錄,也不是一份技術手冊。它是一次深刻的、充滿思辨性的探索之旅,旨在穿透高聳的幕牆與光潔的混凝土錶麵,去理解隱藏在每一個結構決策背後的文化脈絡、哲學立場,以及對未來生活的隱晦預言。本書將聚焦於二十世紀末至今的全球建築圖景,剖析那些塑造瞭我們城市天際綫、影響我們日常行為模式的標誌性作品與思潮。 第一部分:現代性的遺囑與後現代的覺醒 二十世紀中葉的現代主義以其對功能至上、形式追隨的堅定信仰,為全球城市奠定瞭簡潔、高效的基調。然而,隨著工業化進程的放緩與信息時代的來臨,這種單一同質化的審美開始顯露齣其局限性。本書的開篇將追溯這一轉變的根源。 解構理性:對“純粹形式”的反叛。 我們將詳細分析諸如羅伯特·文丘裏(Robert Venturi)對“少即是多”的反思,探討他如何引入“裝飾”與“復雜性”的概念,為後現代建築的爆發鋪平道路。這一部分的重點在於理解建築語言如何從單嚮的宣言轉變為多聲部的對話。 批判性地方性(Critical Regionalism)的興起。 麵對全球化的浪潮,一些建築師開始堅守對特定地理、氣候和曆史文脈的尊重。本書將深入研究肯尼斯·弗蘭普頓(Kenneth Frampton)等思想傢提齣的理論,並通過案例分析,展示如何將現代技術與地方傳統材料、氣候適應性巧妙結閤,避免建築成為漂浮於空中的“通用對象”。例如,對比新加坡的濕熱氣候建築實踐與北歐的極簡主義采光策略,揭示地域性在當代設計中的復雜角色。 第二部分:形態的革命與技術的賦能 進入新韆年,數字化工具的普及對建築的形態産生瞭革命性的影響。參數化設計、數字製造以及對復雜麯麵的掌握,使得建築師得以挑戰傳統結構力學的極限,創造齣前所未有的雕塑感形態。 參數化敘事:算法與美學的共舞。 本章將詳細剖析紮哈·哈迪德事務所(Zaha Hadid Architects)和庫哈斯(OMA)等在麯麵幾何學上的突破。我們不滿足於展示這些建築的奇特外觀,而是深入探究背後的驅動力——算法如何成為一種新的設計語言。我們將探討算法如何優化結構受力、材料用量,並在此過程中,催生齣一種全新的“流動性”美學,徹底顛覆瞭傳統的軸綫和對稱觀念。 “透明的容器”:幕牆係統與光綫的博弈。 玻璃幕牆是當代城市最顯著的特徵。然而,這種透明性帶來的熱能控製、隱私保護以及能源消耗問題也日益突齣。本書將詳細考察高性能玻璃技術、智能遮陽係統以及雙層皮幕牆等前沿技術,分析建築師如何在追求視覺通透感與實現環境可持續性之間進行艱難的平衡。這是一個關於光綫、熱量與社會心理的微妙角力場。 第三部分:社會責任與可持續性的雙重敘事 當代建築的最終考量,必然迴歸到它對居住者和社會環境的影響。在氣候變化和資源緊張的背景下,“可持續性”不再是一個可有可無的標簽,而是決定建築未來生命力的核心議題。 從“綠色建築”到生態韌性。 本部分批判性地審視瞭早期的“綠色標簽”運動,認為其往往停留在錶麵裝飾。我們轉而關注更深層次的“生態韌性”(Ecological Resilience)。通過對布魯剋林海軍碼頭(Brooklyn Navy Yard)的再開發項目,以及對垂直農場建築的探討,本書展示瞭建築如何從被動地適應環境,轉變為主動地參與到城市生態係統的自我修復與循環之中。我們探討生物氣候學設計、雨水收集係統、以及建築材料的生命周期評估。 建築的“在場”與公共空間的再生。 好的當代建築必須融入其所在的社會肌理。本書特彆關注那些旨在彌閤社會鴻溝、激活衰敗區域的公共建築項目。例如,一座成功的圖書館或社區中心,其設計語言如何鼓勵不同社會階層的人們進行非預期的相遇?我們分析瞭如何通過精心設計的入口序列、靈活的內部空間劃分,以及對材料觸感的強調,來重建被高速城市化削弱的社區感和身份認同。 第四部分:後數字時代的建築學展望 展望未來,建築學正麵臨著新的挑戰:人工智能的介入、虛擬現實對物理空間體驗的衝擊,以及對“零碳排放”目標的迫切需求。 自適應結構與智能材料的邊界。 建築不再是靜止的雕塑,而是可能成為動態的、能夠自我調節的有機體。本書將探索研究前沿的自適應結構(如形狀記憶閤金的應用)以及基於生物學靈感的材料科學,設想未來的建築如何能夠根據日照、風力甚至居民的情緒狀態進行微調。 場所精神的數字化重構。 當人們越來越依賴數字界麵進行交流時,實體建築的“場所精神”(Genius Loci)將如何被定義和體驗?本書將討論建築師如何利用增強現實(AR)技術,在不改變物理結構的前提下,為使用者疊加多層次的文化信息和曆史敘事,使古老的城市街區也能擁有數字時代的解讀維度。 結語:建造,亦是思考 《城市光影:當代建築的敘事與解構》旨在提醒讀者:每一棟拔地而起的建築,都是一次對現有世界秩序的提問,一次對未來可能性的實踐。它要求我們不隻是“看”到建築,更要“讀懂”它們所承載的時代精神、技術野心與人文關懷。通過對這些復雜作品的細緻解構,我們纔能更清晰地認識我們自身所處的時代,並參與到下一輪城市形態的集體想象之中。 本書適閤所有對城市發展、設計哲學、材料科學以及當代文化思潮感興趣的讀者。它將是一份邀請函,邀請您一同進入這場由光、影、結構和理念共同編織的宏大對話。 ---

用戶評價

評分

閱讀體驗上,這本書的排版和字體選擇給我造成瞭極大的睏擾。它采用瞭某種非常復古的襯綫字體,在小字號的情況下,尤其是在光綫稍暗的環境下閱讀,眼睛非常容易疲勞。但更讓我不解的是,作者在某些章節突然插入瞭一些仿佛是隨機截取的詩歌片段,這些片段的字體、字號甚至間距都與正文格格不入,像是一種粗暴的拼貼。我試圖理解這些“插入物”是否與前後文有某種隱藏的呼應,或者它們是否代錶瞭某種“非主流”的時尚宣言,但每一次嘗試都以失敗告終。那些詩句的內容本身也顯得支離破碎,缺乏連貫的意境,與整本書想營造的某種“優雅的懷舊”氛圍格格不入,反而破壞瞭閱讀的流暢性。如果這本書的目標讀者是那些追求極緻審美體驗的圈內人士,他們或許能從中解讀齣某種深意,但我作為一個略懂皮毛的愛好者,隻感到一種強烈的割裂感。感覺作者在創作過程中,可能將太多未經篩選的素材一股腦地塞瞭進去,缺乏一個嚴謹的編輯環節來梳理這些元素的衝突性。

評分

從作者的“語氣”來分析,這本書透露齣一種強烈的、甚至有些傲慢的“局外人”視角。作者似乎不太在意是否能與普通讀者達成共鳴,而是沉浸在一種自我的、高度精英化的審美體驗中。通篇充斥著一種“懂的都懂”的暗示,對於那些對時尚史缺乏背景知識的人,閱讀門檻高得驚人。我期待讀到的是一種包容性的、能將晦澀的時尚概念普及化的語言,讓更多人愛上那些經典的造型和背後的故事。然而,這本書的語言是晦澀的、充滿內部梗的,很多地方的描述需要讀者具備深厚的藝術史和文化史知識纔能勉強理解其指代。例如,作者用瞭一個非常晦澀的術語來形容一種裙擺的褶皺,這個詞匯在任何主流的時尚詞典中都找不到對應,我花瞭半個小時去搜索,依然不得要領。這讓我感覺,這本書與其說是寫給大眾分享“復古時尚”的魅力,不如說是作者為自己構建的一個私密的、隻有少數人能進入的“審美殿堂”。讀完後,我非但沒有感到充實,反而産生瞭一種“我果然還是不夠格”的挫敗感。

評分

我對這本書的期望,是它能成為一本可以隨時翻閱的“風格指南”或“靈感詞典”,那種能讓我快速定位到某個時期關鍵美學特徵的工具書。我設想的是,會看到詳盡的圖文對照,比如解析迪奧的新風貌(New Look)是如何徹底改變女性輪廓的,或者朋剋文化是如何通過服裝語言進行反叛的。然而,這本書的行文風格極其散文化,與其說是一本書,不如說是一本隨筆集,而且是那種隻記錄瞭作者個人情緒波動的隨筆。它的“論述”部分非常稀薄,幾乎找不到任何明確的論點支撐,更彆提那些能讓人醍醐灌頂的“時代洞察”瞭。我記得其中有幾章,花費瞭大量的篇幅去描述“清晨的露水打濕瞭絲綢的觸感”,這當然很美,但這種對自然元素的細膩描摹,與我渴望瞭解的,比如戰後物資短缺對材料使用産生的影響這類實際的時尚史課題,完全是兩條平行綫。我甚至懷疑作者是不是對“時尚”的理解,僅僅停留在“穿著的物品”這一層麵,而非其背後的社會、經濟和文化驅動力。這種空泛的、過度美學的錶達,讓這本書的實用價值幾乎為零,對於想要學習或藉鑒的讀者來說,它提供的知識密度是令人咋舌的低。

評分

這本書的封麵設計簡直是藝術品,那種做舊的紙張質感,配上略微褪色的手繪插圖,一下子就把人帶迴瞭上個世紀某個迷人的午後。我本來是衝著它書名裏暗示的某種曆史迴溯去的,希望能從中窺見一些被時間衝刷過的美好片段。然而,這本書的內頁內容,卻像是一場齣乎意料的迷航。我原以為會讀到關於某個特定年代服飾剪裁、麵料革新的深度剖析,或者至少是那些標誌性設計師的傳記片段。取而代之的是,我發現自己沉浸在一種異常抽象的敘事結構中,文字的跳躍性極強,仿佛作者在用一種極其個人化、近乎意識流的方式,記錄著一些零散的、關於“記憶中的光影”的碎片。這種敘事方式,雖然在文學上或許有其獨到之處,但對於一個期待係統性知識的讀者來說,無疑是令人沮喪的。我花瞭很大力氣去捕捉那些可能隱藏在華麗辭藻背後的“時尚綫索”,但最終,我隻抓住瞭一些關於“顔色”、“氣味”和“瞬間感覺”的模糊描述,這與我對“復古時尚”這個主題的期待——那種清晰、可觸摸的曆史脈絡——相去甚遠。整本書讀下來,更像是在聽一首沒有明確鏇律的實驗音樂,令人費解,卻又難以完全割捨,因為它偶爾會閃現齣一些令人駐足的美麗的、難以名狀的意象,但這些意象與“時尚”二字的關聯,需要讀者進行極其艱難的二次構建。

評分

這本書的結構鬆散到瞭令人發指的地步。我試著在目錄中尋找邏輯進階的綫索,比如從20世紀初過渡到中期,或者從高級定製過渡到街頭文化,但目錄上的標題大多是諸如“灰色的耳語”、“褪色的香水瓶”這類極具文學色彩卻毫無指嚮性的名詞。每翻開一個章節,我都需要重新定位自己所處的“時間點”或“主題域”,因為內容之間幾乎沒有明顯的過渡和承接。比如,前一頁還在描述某位1940年代的好萊塢女星的著裝細節(雖然描述得非常隱晦),下一頁可能就跳躍到瞭對某種現代環保麵料的哲學思考,兩者之間缺失瞭必要的橋梁。這種跳躍性,使得讀者很難建立起一個完整的知識體係。我不得不藉助外部資料來確認作者提及的某些時代背景,這無疑是本末倒置瞭。一本好的關於“復古”的書,應該能引導讀者穿越時空,而這本書卻像一個迷宮,讓你在不同的時代碎片中不斷地迷失方嚮,無法形成一個連貫的認知路徑。

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有