余华作品全集5册 含第七天 余华 活着+兄弟+许三观卖血记+在细雨中呼喊+第七天 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 余华
• 文学
• 小说
• 中国当代文学
• 经典
• 长篇小说
• 现实主义
• 情感
• 人性
• 家庭

店铺： 天智图书专营店

出版社： 新星出版社

ISBN：787506365574

商品编码：26622285432

余华长篇小说《兄弟》

余华长篇小说《活着》

余华长篇小说《许三观卖血记》

余华长篇小说《在细雨中呼喊 

 

一段关于生命的深沉凝视，一次关于人性百态的史诗描绘 这是一套凝聚着余华数十年创作心血的文学珍藏，它以其独特而强大的笔触，深入挖掘了中国社会的变迁，刻画了普通人在历史洪流中的挣扎与坚韧，展现了生命最原始的渴望与最深刻的疼痛。这套书不仅仅是五部独立的杰作，更是一部相互辉映、层层递进的宏大叙事，共同构筑起余华文学世界的核心版图。 《活着》：在绝望中找寻生命的力量 《活着》是一部读来令人心碎却又无法释怀的小说。它讲述了地主少爷福贵，在时代的大浪潮中，经历家破人亡、亲人离散的痛苦，却始终顽强地活着的故事。从挥霍无度的少爷到穷困潦倒的农民，福贵的人生轨迹浓缩了一个时代的缩影，也折射出普通人在极端困境下所展现出的惊人生命力。 余华以一种近乎残酷的真实，描绘了福贵一生的悲欢离合。他失去了一切，然而，他依然选择活着，并且是以一种近乎麻木却又充满韧性的方式。他对死亡的平静接受，对生命的淡然态度，反而让我们看到了生命最本质的力量。福贵不是英雄，他只是一个普通人，在时代的洪流中随波逐流，却从未放弃过呼吸，从未停止过感受。 这本书最震撼人心之处在于它的“活着”本身。余华没有赋予福贵任何超凡的品质，他只是如实地呈现了一个人在失去一切后，依然选择面对明天。这份“活着”的沉重，不是因为他有力量抗争，而是因为他只能承受。每一次的失去，都将他推向更深的绝望，但他却在绝望中寻找到了一种微弱的生存的意义。这种意义，或许只是日出而作，日落而息的简单重复，或许只是望着身边一个个离去的亲人，心中泛起的无声的悲恸。 “活着”这两个字，在福贵的人生中被赋予了最沉重的意义。它不是一种积极的抗争，不是一种对美好未来的憧憬，而是一种被动接受，一种深沉的忍耐，一种对生命最原始的眷恋。余华的笔下，没有华丽的辞藻，没有刻意的煽情，只有最朴实、最直接的叙述，却因此显得格外震撼。我们仿佛能够感受到福贵指尖划过的泥土的温度，听到他喉咙里发出的无助的叹息，看到他布满皱纹的脸上，映照出的岁月痕迹。 《活着》是一次对生命的深刻拷问，它迫使我们思考，在极端贫困和苦难面前，什么才是支撑一个人活下去的理由？是爱？是责任？还是仅仅是一种本能？福贵给出的答案，或许并不明确，但他的存在本身，已经是对生命最赤裸的证明。这本书让我们看到，即使在最黑暗的时刻，生命的光芒也从未熄灭，它可能只是微弱地闪烁，却足以照亮前行的道路。 《兄弟》：爱与恨交织的命运悲歌，现实与荒诞的极致碰撞 《兄弟》是余华笔下又一部令人印象深刻的作品，它以一种更加宏大、更加荒诞的叙事，讲述了李光头和宋凡平两个家庭，在动荡年代背景下的爱恨纠葛与命运沉浮。这本书将现实的残酷与人性的复杂赤裸裸地呈现在读者面前，充满了黑色幽默与深刻的社会批判。 故事始于两个家庭的结合，李光头的父亲李建华和宋凡平的母亲。随后，这两个原本素不相识的家庭，因为父母的结合而成为命运共同体。然而，历史的巨变，时代的洪流，以及人性的阴暗面，将这两个年轻人的人生推向了截然不同的境地。 李光头，一个从小被父亲宠溺，性格乖张的富家子弟，在时代的浪潮中，经历了从纨绔子弟到黑帮头目的转变。他的生活充满了暴力、欲望与失控，他的世界里，道德和良知似乎早已模糊不清。而宋凡平，一个温和、善良，充满理想主义的青年，却在时代的巨变中，承受了巨大的痛苦和屈辱，他的精神世界被彻底摧毁，最终走向了悲剧的结局。 《兄弟》的迷人之处在于它对人性的极端描绘。余华毫不留情地撕开了人性的遮羞布，展现了在生存压力和权力诱惑下，人性的善与恶是如何扭曲、变形。李光头的嚣张跋扈，他的残忍与无情，宋凡平的软弱与无奈，他的隐忍与绝望，都在余华的笔下栩栩如生。 这本书最令人震撼的，莫过于它将现实的残酷与荒诞的叙事巧妙地融合在一起。余华以一种戏谑的笔调，讲述着令人心惊胆战的故事，将悲剧的荒谬感放大到极致。那些匪夷所思的情节，那些触目惊心的场景，都仿佛来自一个扭曲的梦境，却又真实地发生在我们的土地上，发生在我们的时代里。 《兄弟》不仅仅是一个关于个人命运的故事，它更是对一个时代的深刻反思。那个充满变革与动荡的年代，如何塑造了一个个鲜活的人物？又如何将他们的命运卷入无尽的漩涡？这本书让我们看到，在历史的宏大叙事下，个人的生命是何其渺小，又是何其脆弱。 余华用他精准而犀利的语言，构建了一个充满张力的故事。他没有试图去扮演道德审判者的角色，而是以一种旁观者的姿态，冷静地呈现着一切。读者在阅读的过程中，会经历情感的起伏，会产生强烈的共鸣，也会对人性产生更深的思考。这本书，是一次对生命的残酷洗礼，也是一次对时代的深刻解剖。 《许三观卖血记》：用血泪书写的父爱与生命韧性 《许三观卖血记》是一部充满乡土气息，又饱含深情的杰作。它以一个普通农民许三观的人生经历为主线，讲述了他在一次次卖血还债的艰辛生活中，为了家庭的生存，展现出的父爱和惊人的生命韧性。 故事围绕着许三观为了给养女许玉兰筹集治病的费用，不得不一次次卖血展开。卖血，对于许三观来说，不仅仅是生理上的痛苦，更是精神上的屈辱。每一次卖血，都意味着他将自己的健康和尊严，一点点地典当给生活。然而，为了妻儿，为了这个家，他咬牙坚持了下来。 余华以一种朴实无华的笔触，描绘了许三观生活的艰辛和社会的残酷。那个年代，农民的命运如同浮萍，随时可能被时代的风浪吞噬。许三观的生活充满了意外和不幸，但他始终没有放弃，他用自己的血，一点一滴地撑起了这个家。 这本书最动人的地方，在于许三观身上所展现出的，那种最朴素、最伟大的父爱。他并不善于表达，甚至有些笨拙，但他用自己的方式，用自己的身体，为家人筑起了一道最坚实的屏障。当他的女儿生病时，他毫不犹豫地选择去卖血，即使知道这会让他身体更加虚弱，即使知道这会让他遭受更多痛苦。 《许三观卖血记》不仅仅是一个关于生存的故事，它更是一个关于爱的故事。它让我们看到，在物质匮乏的年代，人与人之间的情感是多么的珍贵。许三观的坚韧，他的牺牲，他的不屈，都凝聚着那个时代普通人的力量。 余华的叙述节奏舒缓而有力，他用一个个鲜活的人物和生动的生活细节，将我们带入那个充满艰辛的年代。读这本书，我们能够感受到泥土的芬芳，听到风的呼啸，也能感受到许三观内心深处的渴望和挣扎。 这本书传递出一种深刻的生命哲学：即使面对无尽的苦难，生命依然可以闪耀出人性的光辉。许三观的每一次卖血，都是一次对生命的呐喊，一次对亲情的祭奠。他用自己的血，书写了一部关于坚持、关于奉献、关于爱的史诗。 《在细雨中呼喊》：青春的迷惘与成长的阵痛 《在细雨中呼喊》是余华早期的一部重要作品，它以一种独特的视角，描绘了主人公“我”在童年和少年时期的成长经历。这本书充满了青春的躁动、对世界的困惑，以及对亲情的渴望。 小说以“我”的视角展开，通过对家庭成员，特别是对母亲的记忆，展现了一个孩子的视角下的世界。他生活在一个并不完整的家庭，父母的离异，亲情的缺失，以及生活中遭遇的种种不解和痛苦，都深深地影响着他的成长。 余华在书中，以一种细腻而敏感的笔触，描绘了“我”的内心世界。“我”是一个敏感而聪慧的孩子，他渴望被爱，渴望理解，却常常感到孤独和迷茫。他对生活中的种种不公平和不合理充满了疑问，他对成年人的世界充满了好奇和戒心。 《在细雨中呼喊》最吸引人的地方，在于它对童年记忆的精准还原。那些模糊的画面，那些零碎的片段，那些童年特有的感触，都被余华一一捕捉并呈现出来。我们仿佛能够看到“我”独自一人站在雨中，听着细雨落在屋檐上的声音，心中涌起无尽的悲伤和孤独。 这本书同时也展现了成长的阵痛。青春期的叛逆，对身份的困惑，对未来的迷茫，都是“我”在成长过程中必须面对的课题。他试图用自己的方式去理解世界，去寻找自己的位置，但却常常因为无法融入而感到痛苦。 余华的叙述风格在这部作品中显得更加诗意和抒情。他用一种充满画面感的语言，构建了一个个令人难忘的场景。无论是夏日午后的阳光，还是冬日清晨的寒风，都仿佛能够被读者所感知。 《在细雨中呼喊》是一次对青春期内心世界的深刻探索。它让我们回想起自己曾经的迷惘和困惑，让我们重新审视那些曾经的疼痛和伤痕。这本书，是关于一个少年在细雨中寻找出口的呼喊，也是关于每一个渴望成长的灵魂的共鸣。 《第七天》：生命与死亡的哲学追问，现实与虚幻的奇幻交织 《第七天》是余华近期的一部重要作品，它以一种更加大胆和超现实的叙事方式，探讨了生命、死亡以及存在的意义。小说的主人公杨飞，在死后七天的时间里，经历了一场奇幻的旅程，在这场旅程中，他看到了自己的人生，也看到了世界的真相。 故事始于杨飞的突然死亡。然而，他并没有立刻走向黄泉，而是获得了“七天”的时间，在这段时间里，他能够以一种灵魂出窍的方式，游荡在生者和死者之间。他看到了自己的葬礼，看到了亲人的悲伤，也看到了自己过去的人生片段。 《第七天》最引人入胜之处在于其独特的叙事结构和奇幻的想象力。余华打破了传统的现实主义框架，将现实与虚幻、生与死巧妙地融合在一起。杨飞的视角，从一个死者的角度，审视着生者的世界，这种视角本身就充满了哲学的意味。 在杨飞的“七日游”中，他看到了形形色色的人物，经历了各种离奇的事件。这些事件，既是对现实社会某些现象的影射，也是对生命本质的深刻追问。他看到了爱的消逝，看到了欲望的膨胀，也看到了在死亡面前，一切都显得如此渺小。 这本书充满了黑色幽默和荒诞感，但同时又饱含着对生命的深沉关怀。余华通过杨飞的经历，让我们思考生命的短暂与珍贵，思考死亡的必然与不可避免。他并没有给出明确的答案，而是将选择权交给了读者，让他们在阅读的过程中，自行体会和思考。 《第七天》是一次对生命与死亡边界的勇敢试探。它让我们重新审视我们所处的世界，重新审视我们对待生命的态度。这本书，是余华在文学道路上的又一次突破，它以一种全新的方式，触动了我们内心深处对存在最根本的疑问。 余华作品全集5册，一部值得反复品读的文学宝藏。 这五部作品，如同五颗璀璨的明珠，各自闪耀着独特的光芒，又相互辉映，共同构成了一个完整而深刻的余华文学世界。它们以其对生命、对人性、对时代的深刻洞察，以及其精湛的叙事技巧，赢得了无数读者的赞誉和喜爱。这套书，不仅是一次精神的盛宴，更是一次对灵魂的洗礼，值得您细细品读，反复体会。

评分☆☆☆☆☆

《许三观卖血记》这本书，我读的时候，总有一种莫名的心酸，仿佛能闻到血腥味，也能感受到那股扎根在泥土里的朴实。许三观这个人，真的太像我们身边那些默默无闻的普通人了。他没有惊天动地的壮举，也没有什么大的野心，就是靠着一次又一次的卖血，来填补生活上的窟窿，来守护他的家庭。每一次卖血，都像是在给生活添上一块补丁，缝缝补补，艰难地支撑着。我印象最深的是，他为了给儿子治病，一次又一次地走进那个令人恐惧的卖血站，那种身体上的疼痛，精神上的绝望，我隔着文字都能感受到。更让我心疼的是，他的卖血，不仅仅是为了填饱肚子，更是为了给妻子、给孩子撑起一片天。当林好（许三观的妻子）被流言蜚语所累，当儿子生病需要巨额医疗费，当他自己被病痛折磨，他总是能咬牙挺住，拿出那些来之不易的钱。他的“卖血”，是一种极限的生存方式，也是一种无声的爱。余华没有去刻意渲染悲情，但每一个情节都自带一种沉重的力量。许三观的“苦”是真的苦，但他面对苦难时的那种韧性，那种不屈服，又让人觉得，这个人身上有一种闪光点。他偶尔的“狡黠”和“小聪明”，更是给这个沉重的故事增添了一抹人性的色彩。读完这本书，我对“活着”有了更深的理解，它不仅仅是呼吸，更是用尽全力去维系一份责任，一份爱，一份在这个艰难世界里的尊严。

评分☆☆☆☆☆

《兄弟》这本书，给我带来的冲击，用“炸裂”来形容一点也不夸张。余华这次玩大了，他不再是徐徐铺陈的悲情，而是用一种近乎荒诞、夸张到极致的叙事方式，把李光头和宋钢这两个“命运的私生子”的故事，推向了一个又一个的癫狂。前半部分，那种上世纪七八十年代的城乡生活，那种淳朴又带着点粗粝的人情味，我看得津津有味。然而，故事的走向却越来越跑偏，越来越不可思议。兄弟俩的生活，简直是一部现代版的《封神演义》，充斥着各种巧合、误会、离奇的事件，从家庭的破裂，到精神病院的遭遇，再到后来成为富豪和“农民”的巨大反差，每一个情节都仿佛是为了挑战读者的认知极限。我甚至一度怀疑，余华是不是在故意“恶搞”我们，他笔下的世界，怎么可以如此混乱、如此失控。特别是当兄弟俩的命运，以一种如此戏剧性的方式交织在一起，又以一种同样令人咋舌的方式分崩离析时，我感到了一种前所未有的荒谬感。然而，就是在这种极度的荒诞中，我却看到了余华对时代、对人性的深刻反思。他用这种极端的方式，揭露了改革开放大潮中，那些被裹挟的个体，那些扭曲的价值观，那些在物质欲望面前，人性最不堪的一面。李光头的“变态”和宋钢的“善良”，形成了一种极端的对比，也让我们思考，在那个飞速变化的时代，什么样的“兄弟情”才能真正存活下来。这本书虽然读起来像一场荒诞的喜剧，但笑过之后，留下的是一种沉甸甸的忧伤和对人性的深刻反思。

评分☆☆☆☆☆

《在细雨中呼喊》这本书，给了我一种完全不同的感受，它不像《活着》那样直击灵魂的悲怆，也不像《兄弟》那样荒诞不经，而是像一场在细雨中进行的，略显迷蒙的童年回忆。余华用一种更加内敛、更加细腻的笔触，描绘了上世纪七八十年代，一个小男孩（孙少平）的成长经历。这本书中，没有大起大落的剧情，更多的是一种娓娓道来的叙事，一种对过往时光的追溯。我能清晰地感觉到，作者在回忆那个时代，回忆那些人，那些事，带着一种淡淡的忧伤，又带着一种对往事的美好怀念。孙少平的家庭，那个破旧的院落，那些充满市井气息的邻里，都仿佛在眼前。我特别喜欢书中对细节的描写，那些食物的味道，那些微小的动作，那些孩子们之间的嬉戏打闹，都充满了生活的气息，让人仿佛置身其中。虽然这本书也提到了那个时代的贫困和一些不公，但它更侧重于描绘少年在困境中的成长，他对知识的渴望，他对美好事物的向往，以及他内心深处的那份纯真。他阅读、思考、探索，试图在这个灰蒙蒙的世界里，找到属于自己的光亮。这本书的语言，有一种诗意的美感，像细雨一样，轻轻地落在心头，不急不躁，却留下了湿润的印记。它让我回忆起自己的童年，那些简单而又珍贵的时光，那些关于成长、关于梦想的点点滴滴。

评分☆☆☆☆☆

《活着》这本书，我真的花了很长时间才敢翻开，名字太有压迫感了，总觉得里面一定藏着巨大的悲伤。但真正读进去后，才发现余华的文字有一种奇异的力量，它能让你在绝望的泥沼里，看到微小的希望在闪烁。福贵的一生，就像一台沉重的放映机，把那个时代一个普通人的苦难、失去、挣扎，一点点地呈现在我们眼前。从少爷到地主，从挥霍无度到一无所有，他的命运就像被命运之手反复揉捏的泥人，经历了饥饿、战争、政治运动，失去了妻子、儿子、女儿、孙子，几乎所有他爱过的人都一个个离他而去。读的时候，我的心一直悬着，为他揪着，又忍不住想知道，他还能承受多少。然而，最让我动容的，恰恰是他在一次又一次的打击下，那种近乎麻木的，却又顽强的“活着”。他的“活着”不是为了什么宏伟的目标，也不是为了改变命运，仅仅是因为他还活着，就得继续活下去，去面对明天，去喂那头老牛，去看着日升日落。这种活着，没有慷慨激昂的口号，没有惊天动地的壮举，却是一种最深刻的人性支撑。福贵最后的独白，平静得可怕，却包含了太多未能言说的沉重。他看着老牛，仿佛看到了自己的过去，那些鲜活的生命，那些消逝的温暖，都融化在了那一双饱经风霜的眼睛里。这本书不煽情，但却字字泣血，让人在读完后，久久无法平静，也更加珍惜当下，珍惜身边那些“活着”的人。

评分☆☆☆☆☆

《第七天》这本书，让我看到了余华一次非常大胆的尝试，他把目光投向了“死亡”这个终极命题，用一种近乎魔幻现实主义的手法，为我们构建了一个死后的世界。主人公杨飞，在“死亡”之后，并没有像我们想象中那样，彻底消失，而是进入了一个奇特的“死者世界”。在这里，他可以见到他所有在世时失去的亲人和朋友，他可以“生活”在七天的时间里，去回顾、去整理、去告别。这个设定本身就充满了想象力，也极具哲学意味。我一边读，一边惊叹于作者的构思。杨飞在死后的七天里，他看到了他人生中的种种片段，他与去世的妻子、父亲、朋友重逢，他有机会去弥补曾经的遗憾，去理解那些曾经不被理解的人。这种“重逢”并不是简单的煽情，而是让读者有机会从一个全新的视角，去审视生命的价值，去思考“活着”和“死亡”的关系。余华用一种非常冷静甚至略带戏谑的笔调，描写了死者世界的种种奇观，那些“死者”们的生活，也充满了荒诞和讽刺。然而，就是在这种荒诞中，我却看到了对生命的深刻眷恋，对亲情的无限珍视，以及对人世间种种不公的控诉。这本书让我跳出了生死的二元对立，去思考生命本身的意义。杨飞最终的选择，更是让人动容，他用一种独特的方式，完成了对生命的告别，也对“活着”这件事，留下了最深刻的注脚。