簡譜鋼琴即興伴奏教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳中 著

圖書標籤:

• 簡譜
• 鋼琴
• 即興伴奏
• 音樂教學
• 音樂伴奏
• 流行音樂
• 基礎樂理
• 音樂入門
• 鋼琴教程
• 伴奏技巧

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540465292

版次：1

商品編碼：11406979

包裝：平裝

開本：其他

齣版時間：2014-01-01

用紙：膠版紙

頁數：192

字數：300000

正文語種：中文

編輯推薦

　　隻要會簡譜，就能彈伴奏！
　　在鋼琴上自如得自彈自唱不再是難事！
　　為學校、社區、公司的閤唱、獨唱、各類節目彈個伴奏不再讓你痛苦！
　　民族的、正統的、流行的、外國的、兒童的各類歌麯，手到琴來！
　　24大小調、各種風格伴奏音型，都難不倒你！
　　《簡譜鋼琴即興伴奏教程》這本書，讓即興伴奏真正“快”起來！

內容簡介

　　以往，在鋼琴即興伴奏課的教材中，譜例與練習的作業（歌譜）大多采用五綫譜，而學生畢業後，絕大多數采用簡譜記法的歌譜進行聲樂的教學與伴奏。《簡譜鋼琴即興伴奏教程》就是一本針對簡譜記法歌麯進行即興伴奏練習的配套教材，以彌補教學與實際相脫節的現象，本書精心篩選125首各種不同體裁和風格的中外經典歌麯，全部采用簡譜記法。由淺入深、循序漸進，幫助學生們通過對書中各種不同體裁和風格的中外經典歌麯的練習，逐漸掌握和聲語匯以及有關的調式、調性、織體彈奏的基本功，並舉一反三，學會靈活地運用它們，提高自己為各種歌麯進行即興伴奏的能力。適用於高校、師範非鋼琴專業學生，廣大鍵盤自學愛好者，中老年鍵盤自學愛好者等。

作者簡介

　　陳中，廣西民族大學藝術學院副教授，廣西音樂傢協會會員，從教二十多年來積纍瞭豐富的教學經驗，獲得各種奬勵，教學方麵：分彆獲廣西、南寜首屆音樂教師三項教學技能比賽二等奬、一等奬；獲教學研究課比賽二等奬；指導學生參加各類大賽獲省、市級一、二等奬及優秀指導教師奬、優秀園丁奬；獲廣西國際民歌節閤唱比賽一等奬及優秀指揮奬；被南寜市人民政府確認為教育教學骨乾。科研方麵：多篇論文獲省、市一、二、三等奬並在全國多傢專業刊物中發錶；閤作的廣西教育規劃重點課題分彆獲省、市人民政府優秀成果評比一、二等奬。音樂創作方麵：多首音樂作品獲得國傢、省、市級的奬項並在正規專業刊物上發錶，並多次在廣西人民廣播電颱節目中播齣；編寫廣西接力齣版社齣版的廣西九年義務教育小學《音樂》教材1——12冊教師參考書“歌麯鋼琴伴奏譜” 56首。

目錄

第一章 預備知識
第一節 鋼琴彈奏的坐姿、手型和觸鍵
第二節 鋼琴彈奏的指法名稱及運用

第二章 基 礎 練 習（一）
第一節 左手練習
第二節 右手練習
第三節 雙手練習
第四節 樂麯練習
01.小星星，亮晶晶
02.四季歌
03.送彆
04.大鹿
05.春
06.荒城之月
07.小鳥飛來瞭
08.媽媽之歌
09.紡織姑娘
10.莫斯科郊外的晚上
11.娃哈哈
12.小紅帽
13.多年以前
14.喀鞦莎
15.DO、RE、MI
16.搖籃麯
17.八月桂花遍地開(一)
18.渴望春天
19.破碎的戒指
20.愛的浪漫麯

第三章 基 礎 練 習（二）
第一節 左手練習
第二節 雙手大調音階練習
第三節 樂麯練習
21.豐收之歌
22.羊毛剪子哢嚓響
23.鈴兒響叮當
24.蘇珊娜
25.頑皮的杜鵑
26.啊！朋友
27.賣報歌
28.幸福在哪裏
29.隻要媽媽露笑臉
30.小鬆樹
31.達阪城的姑娘
32.阿拉木汗
33.青春舞麯
34.情網
35.搖籃麯
36.共産兒童團歌

第四章 基 礎 練 習（三）
第一節 左手三種帶低音的柱式和弦伴奏音型與踏闆練習
第二節 雙手和聲小調音階指法與練習
37.三套車
38.藍色的愛
39.夏日泛舟海上
40.擁護八路軍
41.桑塔-露琪亞
42.紅河榖
43.敖包相會
44.西班牙女郎
45.牧場上的歌
46.青年之歌
47.西風的話
48.來生緣
49.驪歌
50.大海啊，故鄉
51.深深的海洋
52.長江之歌
53.草原上升起不落的太陽
54.春天年年來到人間
55.一片丹心
56.牽手
57.聽海
58.我和你
59.花兒為什麼這樣紅
60.瑤族舞麯
第五章 基 礎 練 習（四）
第一節 左手練習
第二節 雙手大調音階指法與練習
第三節 樂麯練習
61.乘著歌聲的翅膀
62.夜來香
63.山楂樹
64.愉快的夢
65.邊疆的泉水清又純
66.今天是你的生日，中國
67.雪絨花
68.阿裏郎
69.在北京的金山上
70.我是不是該安靜地走開
71.故鄉的親人
72.梭羅河
73.春天的夜鶯
74.畫心
75.在路旁
76.天空之城
77.咱當兵的人
78.我隻在乎你
79.鴻雁
80.故鄉的雲
81.濤聲依舊
82.大約在鼕季
83.我們與太陽一同升起
84.韆韆闋歌
85.漁光麯
86.可愛的傢
87.花湖邊
88.絨花
89.秧歌調
90.秸梗謠
第六章 基 礎 練 習（五）
第一節 左手練習
第二節 雙手小調琶音指法與練習
第三節 樂麯練習
91.小白船
92.故鄉
93.德聶泊爾
94.古老的法蘭西
95.平安夜
96.茉莉花
97.啊！我的太陽
98.海濱之歌
99.其實你不懂我的心
100.爸爸的祝福
101.在遙遠的地方
102.歌聲與微笑
103.友誼地久天長
104.讓我們蕩起雙槳
105.我不想說
106.一剪梅
107.牧歌
108.下一站天後
109.櫻花
110.珊瑚頌
111.小城故事
112.北國之春
113.赤誠花
114.大紅棗兒甜又香
115.在水一方
116.海港之夜
117.好久不見
118.小情歌
119.駛嚮彼岸
120.十送紅軍
121.知道不知道
122.軍民大生産
123.綉荷包
124.八月桂花遍地開(二)
125.南泥灣
24個大小調（和聲小調）簡譜音階與鍵盤音位對照錶
對學習簡譜鋼琴即興伴奏的幾點建議
後 記

前言/序言

　　序 言
　　以往，在鋼琴即興伴奏課的教材中，譜例與練習的作業（歌譜）大多采用五綫譜，而學生畢業後，在工作中絕大多數時候卻需要采用簡譜記法的歌譜進行聲樂的教學與伴奏。此類“教”與“用”相矛盾、相脫節的現象，迫使本人編寫一冊針對簡譜記法歌麯進行即興伴奏練習的配套教材。
　　本書最大的特點在於，所精心篩選的各種不同體裁和風格的中外經典歌麯麯目全部采用簡譜記法，不同於傳統配彈教材的譜例多采用五綫譜記法。鋼琴即興伴奏采用簡譜記法進行教學，學生能學以至用，無論對他們畢業時參加教師資格考試（鋼琴即興伴奏為必考科目，考試麯目一律采用簡譜記法的歌譜），還是畢業後進行聲樂的教學與伴奏。都會有很大的幫助。因此，本人這一選題也是根據鋼琴即興伴奏課教學的發展趨勢和方嚮擬定的。
　　本書共編入125首各種不同體裁和風格的中外經典歌麯。其新意與優勢在於：
　　1、可以很方便地判明調性、調式，較為準確地把握住鏇律風格。
　　2、采用簡譜即興伴奏，可以根據不同演唱者的需要隨即進行移調。真正體現“即興”的快速特點。
　　3、麯目與彈奏遵循“先易後難”“先簡後繁”的原則，由淺入深、循序漸進。學生通過對書中不同體裁和風格歌麯的練習，就能逐漸地掌握一些常用的和聲語匯以及有關調式、調性、織體彈奏的基本功，並舉一反三，靈活運用，提高自己為各類歌麯進行即興伴奏的能力。
　　4、教程容量大。在每首練習的空白處，均加入瞭一些即興伴奏必備的基礎理論知識，包括常用和弦名稱、結構，和聲連接與進行，鏇律的各種指法的運用（包括各個大小調音階、琶音以及主要和弦連接的指法），常用踏闆的運用等。本教程不僅適閤藝術院校音樂錶演專業的學生和音樂教育專業的學生，還為社會上不同程度的鋼琴基礎彈奏、鋼琴即興彈奏、鋼琴自彈自唱愛好者們提供瞭自學的指導參考。本書選編的麯目，包括兒童經典歌麯、校園經典歌麯、懷舊經典歌麯、民歌經典歌麯、流行經典歌麯和電影經典歌麯等。大傢能在完成每章節中有針對性的訓練作業或在自娛自樂的自學中，掌握鋼琴即興伴奏的一些彈奏知識和規律。
　　5、為瞭讓學習者能盡快熟悉鋼琴鍵盤，編著者特意在每首歌譜和伴奏音型的下方插入瞭一個鍵盤圖形，上麵標明瞭該麯鏇律的音域和左右手各自的音位，讓學習者在彈奏前一目瞭然、胸有成竹。最關鍵的是所選的麯目，包含瞭鋼琴所具備的24個大小調的彈奏，這是有彆於很多同類教程的亮點。在伴奏的音型選擇中，也同樣包含瞭許多常用的、錶現各種情緒、各種風格的伴奏音型。

好的，這是一份關於另一本可能存在的、與《簡譜鋼琴即興伴奏教程》不相關的圖書的詳細簡介： --- 《交響詩的織體與色彩：管弦配器法精研》 內容提要 《交響詩的織體與色彩：管弦配器法精研》是一部全麵深入探討管弦樂隊配器藝術的權威著作。本書旨在引導讀者超越基礎的樂器組閤知識，深入理解不同樂器群在音色、力度、動態範圍及演奏技巧上的獨特性，並學習如何精妙地將這些元素編織成復雜而富有層次感的交響織體。本書聚焦於十九世紀中後期至二十世紀初的浪漫主義晚期與現代主義初期管弦配器風格，尤其強調如何利用色彩變化和動態對比來塑造音樂的敘事性與情感深度。 核心章節詳解 第一部分：管弦樂團的基石——木管樂器的深度解析 本部分詳細剖析瞭木管樂組的個體特性及其在閤奏中的作用。我們不僅僅停留在長笛、雙簧管、單簧管、巴鬆管的音域劃分，而是深入探討其獨特的發聲機製如何影響其在樂隊中的“角色定位”。 長笛與短笛： 探討高音域的穿透力、氣聲的運用（Air Sound）在描繪朦朧或空靈意境中的技巧。分析德彪西與拉威爾作品中長笛音色的特殊處理。 雙簧管傢族： 重點剖析其“田園”與“穿刺”的雙重性格。詳細對比奧博瓦（Oboe d'amore）和英國管（Cor Anglais）在音色上的微妙差異，以及它們如何為中高聲部增添鼻音化的哀婉色彩。 單簧管傢族： 細緻考察降E調單簧管、降B調單簧管、低音單簧管（Bass Clarinet）在不同把位下的音色平衡問題。特彆關注低音單簧管在中低音區的木質感與過渡聲部的銜接藝術。 巴鬆與低音的承載： 巴鬆管的多功能性——從低音區的堅實基礎到中音區的詼諧敘述。對低音提琴（Contrabassoon）在極端低音區的穩定作用進行專題研究。 第二部分：銅管的力度與輝煌——力量的塑造與控製 銅管樂器是交響配器中力量與戲劇性的主要來源。本部分著重於如何控製銅管的“侵略性”，使其服務於整體的音樂意圖。 圓號： 被譽為“樂隊的粘閤劑”。深入研究圓號的“弱奏技巧”（Muted effects）和“弱音器（Stops）”的使用，如何使圓號成為連接木管與銅管的理想橋梁。分析其在和聲背景鋪陳中的重要性。 小號： 不僅是高光時刻的宣告者，更是節奏動機的驅動者。討論不同調性小號（C調、降B調）在音色純淨度上的選擇，以及如何通過弱奏來營造陰影效果。 長號與大號： 探討其在低音區的“體量感”與“重量感”。分析如何利用長號的滑奏（Glissando）來創造戲劇性的張力，並研究大號在現代配器中如何平衡低音弦樂與低音木管。 第三部分：弦樂組的織體構建——層次、鑲嵌與復調 弦樂組是管弦樂的骨架，本書將配器法提升到“織體學”的層麵，討論如何構建復雜的聲部關係。 弓法與力度記號的細微差彆： 區分 ponticello（靠近琴碼）與 sul tasto（靠近指闆）帶來的音色變化，以及 tremolo（快速換弓）在不同弦上所産生的心理效應。 復調的綫條交織： 藉鑒巴赫與莫紮特的復調思想，指導讀者如何將對位鏇律綫清晰地分配給不同的弦樂聲部（如第一小提琴承載主鏇律，第二小提琴與中提琴負責快速的分解和弦填充）。 弦樂的色彩鑲嵌（Color Layering）： 探索如何使用雙倍音區（Doubling）來增強特定聲部，例如將中提琴的音色巧妙地與低音單簧管或巴鬆管的某一個八度重疊，以達到“既非純粹的弦樂，又非純粹的木管”的中間色調。 第四部分：打擊樂的節奏脈動與音色點綴 本部分超越瞭傳統定音鼓的框架，深入探討二十世紀配器法對打擊樂的革命性使用。 有音高打擊樂的整閤： 重點分析馬林巴琴、顫音琴（Vibraphone）和鋼片琴在和聲色彩中的應用，它們如何提供清脆或溫暖的“和弦碎片”。 無音高打擊樂的敘事功能： 如何利用軍鼓（Snare Drum）的清晰度、大鼓（Bass Drum）的衝擊力，以及鐃鈸（Cymbal）的不同敲擊點（中央或邊緣）來精確控製音樂的節奏驅動力和情感爆發點。 第五部分：整體織體設計與動態的掌控藝術 最後，本書將所有樂器知識融會貫通，聚焦於宏觀的配器策略。 動態範圍的極限操作： 分析如何從 pppp（極弱）平穩過渡到 ffff（極強）而不産生音質的崩塌。探討特定樂器在極端動態下的固有限製與應對策略。 清晰度與密度管理： 討論如何確保關鍵鏇律綫在龐大的管弦樂隊中始終保持清晰度。解決“泥濘中音區”問題，即如何避免中提琴、圓號、中音單簧管和巴鬆管在相似頻率範圍內造成音色模糊。 配器法與音樂形式： 通過對理查·施特勞斯、馬勒、斯特拉文斯基等大師作品的範例分析，展示配器法如何服務於奏鳴麯式、迴鏇麯式以及自由幻想麯式的結構要求。 本書特色 本書大量引用瞭十九世紀末至二十世紀初的經典管弦樂總譜，提供大量的實例分析和詳細的聲部圖錶，而非僅依賴理論闡述。它要求讀者具備紮實的對位法和和聲學基礎，旨在培養具備高度“聽覺想象力”的配器大師。 目標讀者 作麯專業學生、指揮專業人士、有誌於深入研究管弦樂配器技巧的音樂理論傢，以及希望提升樂隊編製處理能力的音樂教育工作者。 ---

評分☆☆☆☆☆

書很好，實用性強，發貨很快！

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好好好好好好好好好好好好好好好

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學琴的工具書，內頁有摺。

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書很好，實用性強，發貨很快！

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挺好的，但紙質看起來像翻印的

評分☆☆☆☆☆

滿意

評分☆☆☆☆☆

很好，very, very, good.

評分☆☆☆☆☆

給爸爸買瞭一本老年大學用書，2位同學要求補貨，實用教材，老師推薦的

評分☆☆☆☆☆

書籍包裝很好，印刷精美，價格閤理，物流也算快。