硃光潛全集：悲劇心理學（中英文）（新編增訂本） pdf epub mobi txt 電子書 下載 在線閱讀 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

硃光潛 著

圖書標籤:

• 硃光潛
• 悲劇心理學
• 文學批評
• 心理學
• 中英文
• 哲學
• 文化
• 經典
• 增訂本
• 中國現代文學

齣版社： 中華書局

ISBN：9787101087376

版次：1

商品編碼：11104948

品牌：中華書局

包裝：精裝

齣版時間：2012-09-01

內容簡介

　　《硃光潛全集：悲劇心理學（中英文）（新編增訂本）》新增文章近百篇，有些是原版失收的，有些則是從未公開發錶過的。新增文章均依內容歸入相關各捲，為保持著作的曆史原貌，對文字內容盡量不作改動。原書的譯名不做統一處理，將在總索引中對不同譯法的譯名進行歸並，以便查閱。

目錄

悲劇心理學

中譯本自序

前言

第一章 緒論：問題的提齣與全書提要

第二章 審美態度和應用於悲劇的“心理距離”說

第三章 悲劇快感與惡意

第四章 悲劇快感與同情

第五章 憐憫和恐懼：悲劇與崇高感

第六章 悲劇中的正義觀念：人物性格與命運

第七章 黑格爾的悲劇理論和布拉德雷的復述

第八章 對悲劇的悲觀解釋：叔本華與尼采

第九章 “憂鬱的解剖”：痛感中的快感

第十章 “淨化”與情緒的緩和

第十一章 悲劇與生命力感

第十二章 悲劇的衰亡：悲劇與宗教和哲學的關係

第十三章 總結與結論

THE PSYCHOLOGY OF TRAGEDY

PREFACE

CHAPTER I

CHAPTER II

CHAPTER III

CHAPTeR IV

CHAPTER V

CHAPTER VI

CHAPTER VII

CHAPTER VIII

CHAPTER IX

CHAPTER X

CHAPTER XI

CHAPTER XII

CHAPTER XIII

BIBLIoGRAPHICAL INDEX

CURRICULUM SCIENTIFIQUE DE L’AUTEUR

附錄

思想就是使用語言

THOUGHT AS THE M A NIPULATION OF LANGUAGE

編校後記

本捲人名及書篇名索引

前言/序言

一、 緣起與胸懷：為何是“悲劇心理學”？ 硃光潛先生，這位在二十世紀中國思想界與美學領域留下深刻印記的學者，其一生對美、對人生、對文學的探索從未停歇。他既是西方美學思想的忠實譯介者，也是中國傳統文化精神的深刻體悟者。在浩瀚的學術著述中，《悲劇心理學》之所以能夠成為“全集”中一個引人注目的獨立捲冊，並在此基礎上進行“新編增訂”，其背後蘊含著先生對人類情感深層結構、對藝術審美體驗以及對生命普遍睏境的深刻關懷。 悲劇，作為一種古老而持久的藝術形式，其魅力何在？它為何能夠穿越時空，觸動一代又一代人的心靈？硃光潛先生敏銳地捕捉到，悲劇的動人之處，不僅僅在於其跌宕起伏的情節、鮮活的人物刻畫，更在於其背後觸及的關於命運、選擇、人性與救贖的永恒命題。而這些命題，最終都會歸結到對人類心靈運作機製的探究，即“悲劇心理學”。 此書的構思，並非簡單地將現有的悲劇理論進行梳理，更非止步於對文本的分析。它旨在深入挖掘導緻悲劇發生的心理根源，以及觀眾在欣賞悲劇時所産生的復雜心理反應。先生的目光，穿透瞭悲劇錶象的悲哀與痛苦，看到瞭其中蘊含的哲學深度與人性光輝。他相信，對悲劇心理的理解，不僅能夠提升我們對藝術的鑒賞能力，更能幫助我們更好地認識自身，理解他人，從而以一種更加豁達而深刻的態度去麵對人生的種種挑戰。 “新編增訂本”的齣現，更錶明瞭先生學術思想的不斷發展與完善，以及對這一主題持續的探索熱情。新增的內容，很可能是在原有基礎上，對某些理論進行瞭更深入的闡釋，引入瞭新的研究視角，或者對某些經典悲劇作品進行瞭更具時代意義的解讀。這無疑為我們提供瞭一個更加全麵、深刻地理解硃光潛先生在悲劇心理學領域學術成就的窗口。 二、 核心命題：悲劇之源與悲劇之美 《悲劇心理學》一書，其核心命題圍繞著兩個關鍵層麵展開：一是“悲劇之源”的探究，二是“悲劇之美”的闡釋。 （一） 悲劇之源：人性的睏境與命運的張力 先生並不迴避悲劇的殘酷性，而是試圖從心理學的角度，去剖析導緻悲劇發生的深層原因。這些原因，並非單一的外部因素，而是交織著人性的固有弱點、社會環境的製約以及個體命運的不可預測性。 人性的復雜與矛盾： 悲劇往往源於人性的幽暗之處，例如過度的野心、無法抑製的情欲、偏執的信念、無法協調的內在衝突等等。先生可能會深入探討，當這些人性中的“原罪”被放大，並在特定的情境下相互激蕩時，將如何不可避免地將個體推嚮毀滅的深淵。這涉及到對人類情感的細緻描摹，如嫉妒、仇恨、貪婪、恐懼，以及它們如何扭麯人的判斷，驅使人走嚮非理性的行為。 自由意誌與命運的博弈： 悲劇常常展現瞭人類在試圖把握自己命運時，卻又常常受到無法抗拒的外部力量（命運、神意、社會法則等）的阻礙。先生會探討，個體在做齣選擇時的心理狀態，以及當這種選擇與預設的命運軌跡發生碰撞時，所産生的戲劇性張力。這可能涉及到對“宿命論”與“自由意誌”哲學命題的心理學解讀，分析個體在絕望中仍然試圖抗爭的心理過程，以及這種抗爭本身的悲壯意義。 社會結構與個體衝突： 許多悲劇的發生，也與特定的社會環境、曆史背景以及權力結構緊密相關。先生可能會分析，當個體自身的欲望、信念與僵化的社會規則、不閤理的製度發生衝突時，個體所經曆的心理煎熬，以及這種衝突如何最終導緻悲劇的發生。這可能涉及到對社會壓力、群體意識、階級矛盾等因素在個體心理上造成的深刻影響。 （二） 悲劇之美：淨化、共鳴與升華 盡管悲劇以痛苦為基調，但它並非僅僅呈現絕望。硃光潛先生所揭示的“悲劇之美”，在於其能夠引發觀眾一係列積極的審美體驗，並最終帶來某種程度的精神淨化與升華。 淨化（Catharsis）： 這是亞裏士多德提齣的經典概念，先生可能會在此基礎上進行更細緻的心理學闡釋。他會分析，觀眾在觀看悲劇時，通過對人物命運的同情與對毀滅的恐懼，如何將自身壓抑的情感得以釋放，從而達到一種心理上的宣泄與淨化。這是一種情感的排毒，讓觀眾在經曆短暫的痛苦之後，獲得一種心靈的舒緩與寜靜。 共鳴與同情（Sympathy and Empathy）： 悲劇的動人之處，在於它能夠喚起觀眾與劇中人物強烈的情感共鳴。先生會探討，觀眾如何通過對悲劇人物的深刻理解與同情，將自身的情感體驗投射到劇中，從而感受到人物的痛苦、掙紮與絕望。這種共鳴，不僅是對他人命運的關注，更是對人類共同情感的體驗，它消弭瞭個體間的隔閡，讓我們感受到人性的共通性。 美的觀照與精神的升華： 悲劇之所以能成為藝術，在於它能夠在極緻的痛苦中展現齣人性的尊嚴與偉大。先生可能會分析，當個體麵對無法剋服的睏境時，其所展現齣的反抗精神、道德勇氣、對真理的追求，即使最終走嚮毀滅，也同樣具有震撼人心的美感。這種美，並非源於歡樂，而是源於對生命意義的深刻反思，源於對人類普遍境遇的悲憫，從而引導觀眾超越個體的悲歡離閤，獲得一種更廣闊的生命視野與更深邃的精神境界。 三、 經典視角：作品與理論的交融 一本優秀的學術著作，必然是理論的深度與作品的印證相結閤。《悲劇心理學》必然會藉助豐富的文學作品，來佐證其理論的有效性與深刻性。 東西方悲劇的對話： 先生在研究中國傳統文化的同時，也深諳西方哲學與文學。因此，本書很有可能對東西方經典悲劇作品進行比較研究，例如古希臘的索福剋勒斯、歐裏庇得斯，莎士比亞的四大悲劇，以及中國古典文學中的悲劇人物與故事。通過對比不同文化背景下的悲劇呈現方式，以及其背後所摺射齣的不同文化心理，來揭示悲劇的普遍性與特殊性。 深度剖析經典人物： 先生不會止步於作品的錶麵，而是會深入剖析悲劇人物的心理動機，挖掘他們行為背後的復雜心理過程。例如，哈姆雷特的猶豫不決，麥剋白的野心膨脹，安提戈涅的道德堅持，林黛玉的敏感多情……先生會運用其深厚的心理學功底，對這些人物進行精細入微的心理分析，解釋他們的選擇與命運，以及這些選擇與命運如何觸動我們的心靈。 理論框架的構建： 除瞭對作品的解讀，本書也必然會構建一套嚴謹的理論框架。這可能涉及到對心理學、哲學、美學、文學批評等多個學科的融匯。先生可能會藉鑒弗洛伊德的精神分析理論，榮格的集體無意識理論，以及存在主義哲學等，來構建其獨特的悲劇心理學理論體係。 四、 “新編增訂”的價值：深化與拓展 “新編增訂本”的意義，在於其對原有研究的補充、修正與深化。這不僅僅是文字上的增添，更可能代錶著先生在研究過程中，對某些問題有瞭新的認識，或者看到瞭新的研究方嚮。 理論的完善與細化： 新增部分可能對原有理論進行瞭更精細化的闡述，例如對某個概念的界定更加明確，對某個理論的論證更加充分。也可能引入瞭新的心理學理論或研究方法，以更科學、更深入地解釋悲劇現象。 視角的更新與拓展： 先生可能在“增訂”中，對某些經典悲劇作品進行瞭更具時代意義的解讀，或者增加瞭對當代社會中悲劇現象的分析，從而使悲劇心理學不再僅僅局限於古代或文學作品，而是具有更強的現實關照意義。 跨文化視角的強化： 隨著時代的發展，人們對不同文化的理解日益加深。增訂本很可能進一步強化瞭跨文化的研究視角，對非西方文化中的悲劇形式與心理機製進行更深入的探討，從而使悲劇心理學的研究更加具有普適性與包容性。 五、 結語：生命哲思與人文關懷 《悲劇心理學：硃光潛全集（中英文）（新編增訂本）》的價值，絕不僅僅是一部學術著作，它更是硃光潛先生對生命、對人性、對藝術的深刻思考與人文關懷的集中體現。通過對悲劇心理的深入探究，先生引導我們去理解那些生命中最深刻的痛苦與最動人的力量，去認識人性的復雜與偉大，去感悟藝術的淨化與升華力量。 閱讀此書，如同經曆一場深刻的心靈洗禮。它讓我們在悲劇中看到希望，在絕望中體味尊嚴，在痛苦中升華自我。這是一種智識的啓迪，更是一種精神的滋養，它將幫助我們以更加成熟、豁達、富有同情心的眼光，去理解這個世界，去體悟生命的真諦。這部“新編增訂本”，無疑為我們提供瞭一個更加完整、更加深刻地走進硃光潛先生悲劇世界，領略其獨特思想魅力的寶貴機會。

評分☆☆☆☆☆

硃光潛，筆名孟實、盟石。安徽桐城人。1897年9月19日生。少時課讀於桐城縣孔城高小，青年時期在桐城中學、武昌高等師範學校學習，畢業後曾任教於桐城北鄉大關鎮篤山小學，後肄業於香港大學文學院。他還請桐城著名書法傢方守敦題寫“恒、恬、誠、勇”4字的條幅，作為座右銘。

評分☆☆☆☆☆

必須很不錯～

評分☆☆☆☆☆

中英文對照的非常經典值得仔細閱讀

評分☆☆☆☆☆

幫朋友買的，總體來說挺不錯的，就是物流有一點慢

評分☆☆☆☆☆

大師之作，很好，很受用

評分☆☆☆☆☆

《悲劇心理學》是硃光潛在法國留學時的一部處女作。它記錄瞭硃光潛理論上探索並皈依尼采的過程，也是其深入研究美學的開端。本書從審美態度與悲劇的“心理距離”說談起，分彆討論瞭從亞裏士多德到黑格爾、尼采的各派悲劇理論與範疇。書中給尼采以很高評價，認為他的《悲劇的誕生》是“齣自哲學傢筆下論悲劇的最好一部著作”，他的酒神精神與日神精神說“把握住瞭真理的兩麵”。但是硃光潛並未在尼采麵前止步，他對悲劇的審美特徵、悲劇快感的根源，悲劇的淨化作用以及悲劇與哲學、宗教關係等的探討，有不少獨到之處，體現瞭他的深厚功力與批判精神。本書原用英文寫成，1927年完成於英國愛丁堡大學，1933年在法國斯特拉斯堡大學作為博士論文整理成書並齣版。

評分☆☆☆☆☆

當然書中大部分還是對優秀悲劇標準的探討，好的悲劇除瞭要有優秀劇本、齣色的演員，觀眾水平也是很重要的，隻有即有同理心又不將自己的道德觀過度套入劇中的觀眾，纔能品味好劇作之美，另外文化氛圍對悲劇的産生也有重要作用，希臘自然是悲劇樂園，而硃先生認為中國普世的實用哲學和專信一教社會強烈的道德感會阻礙悲劇的産生，不知此說是否閤理，存疑，感覺這種說法也就是把希臘悲劇定位悲劇的模闆瞭，而對於什麼是悲劇，悲劇的標準有或許是另一個課題瞭，有空可以再讀一讀其它著作。

評分☆☆☆☆☆

看樣子都很好

評分☆☆☆☆☆

悲劇盡管起源於宗教祭禱儀式，卻首先是一種藝術形式，而觀看悲劇則是一項審美活動。因此，悲劇理論總是要求預先說明一些普通的美學原理。我們在解決我們麵臨的特殊任務之前，最好先對一般審美經驗的特點作一個清楚的說明。 　那麼，什麼叫審美經驗呢？ 　 暫時排開一切外部影響和關係的問題，抽象地來談審美經驗，我們就可以說審美經驗是為瞭它自身的原因對一個客體的觀照，這一客體可以是一件藝術品，也可以是一個自然物。審美經驗一方麵與普通的實踐活動或道德活動有區彆，因為它不是由任何滿足實際需要的欲望所推動，也不是引導齣任何要達到某種外在目的的活動。另一方麵，它也區彆於科學態度，因為它並不包含邏輯概念的思維，如利用因果聯係把眼前的物體與一係列彆的物體聯係起來，同時還因為它雖然也是超功利的，卻伴隨著熱烈的情感，而這對於科學推理卻往往是有害的。 我們可以舉一個簡單的例子，假設有一位商人、一位植物學傢和一位詩人同時在看一朵櫻花。如果他們每一個人都遵從自己的思考習慣，那麼這同一朵花就會産生三種不同的印象，引齣三種不同的態度。商人總想著謀利，於是他就會計算這朵花在市場上能賣齣的價，並且和園丁講起生意來。植物學傢會去數一數花瓣和花柱，把開花的原因歸結為土質肥沃，給花分類，並且給它一個拉丁文的學名。但詩人卻是那麼單純，對他說來，這朵小花就是整整一個世界。他全神貫注在這朵花上而忘記瞭一切。轉瞬之間這朵小花變成一個有生命的活物，對著他微笑，引得他的同情。在美的享受到極度狂喜的一刻，詩人把自己也化成瞭花，分享著花的生命和感情。我們在這裏見到的，便分彆是實用的、科學的和審美的態度。當然，這種大的區彆並不排除我們每一個人都可能在不同的時刻成為一個實際的人、一個科學傢和詩人。然而一個人一旦處在詩人的時刻，即處在審美觀照的時刻，便不可能同時又做一個實際的人和科學傢，而必須放棄自己實際的和科學的興趣，哪怕是暫時地放棄。 康德曾強調審美經驗的非實用性，稱審美經驗為“超功利的觀照”。他寫道：“與我們關於某一對象的存在的思想有關係的滿足，就叫做利益。因此，這種滿足總是與欲望的官能相聯係，或者直接影響欲望，或者必然與影響欲望的東西有關。但是，當問題在於某一事物是否美時，我們就並不想知道，對於我們或對於彆的任何人說來，是否有任何東西依賴或能夠依賴於對象的存在，而隻注意我們在純粹的觀照中怎樣評價它。”換言之，審美活動是超脫和獨立於實際需要的。這種“超脫”的觀念使席勒和斯賓塞把審美活動視為“過剩精力”的橫溢，並把它與遊戲的衝動相聯係。在藝術中如在遊戲中一樣，有一種“假象”或幻覺。理想世界在齣神入化的一刻，可以達到現實界的全部力量與生氣。 大多數近代哲學傢，尤其是剋羅齊，強調瞭也是由康德指齣過的審美感覺的非概念性。這位意大利美學傢把藝術活動界定為“純粹形式的直覺”。直覺是一種先於並獨立於推理即概念思維的精神活動。它是“形象的創造”。剋羅齊說：“在純哲學形式中，理性認識總是現實性的。也就是說，它以區彆現實與非現實為目的。……但直覺恰恰意味著沒有現實與非現實的區彆，它是作為頭腦中的畫麵的形象，是純粹想象的理想化。” 理性認識可以說就是關係的認識，它在因果關係或在種與類的關係中去把一事物與他事物聯係起來。審美感覺恰恰在不把一事物與他事物聯係起來看待這一點上，區彆於理性認識。因此可以像哈曼（R.Haman）和閔斯特堡（H.Mimsterberg）那樣，把審美感覺描述為對象的“孤立”。整個意識領域都被孤立的對象所獨占。這就是如柏格森所指齣的，類似於被催眠而昏睡的精神狀態。 由於全部注意力都凝聚在一個孤立的對象上，主體和客體的區彆就在意識中消失瞭。二者閤而為一。叔本華曾很好地描述過這一現象。他說，在審美經驗中，主體“不再考慮事物的時問、地點、原因和去嚮，而隻看孤立著的事物本身”。然後，“他迷失在對象之中，即甚至忘記自己的個性、意誌，而僅僅作為純粹的主體繼續存在，像是對象的一麵明鏡，好像那兒隻有對象存在，而沒有任何人感知它，他再也分不齣感覺和感覺者，兩者已經完全閤一，因為整個意識都充滿瞭一幅美的圖畫。” 由於自我與非我同一，於是一方麵自然齣現瞭把主觀感情投射到客體中去的傾嚮，另一方麵又齣現瞭把客觀情調吸收到主體中來的傾嚮。前一種活動産生齣羅斯金（Ruskin）所謂“感情的誤置”，即立普斯描述為“移情作用以上便是一般審美經驗的主要特點。從這些總的特點中，近代美學傢們得 齣瞭一些結論，雖然這些結論還有許多仍在爭辯之中，但對於我們當前的目的說來卻極為重要。 .