李翔

伦敦大学亚非学院艺术史与考古学学士，伦敦艺术大学中央圣马丁学院创意产业应用想象力硕士，“90后”博物馆人。多场国际展览负责人，策划展览“对话：视觉进行时”等。

一森

谢菲尔德大学文化创意产业管理学硕士，“90后”博物馆人。多场国际展览负责人。

一场聚焦世界博物馆历史的纸上艺术展览，结合近100幅精美照片插图，展现博物馆从形态、馆藏、展陈到职能等各方面的探索与演变，串联起博物馆200多年的发展轨迹。

陈丹青、王薇一致推荐，全面呈现世界博物馆18—21世纪的发展历程，一堂献给中国博物馆必要的历史课！！

【内容简介】

一线博物馆人倾心打造的一部世界博物馆进化史，全面呈现了18—21世纪博物馆的发展历程，完整还原博物馆的前世今生。全书以时间为轴，真实记录了博物馆从文艺复兴时期乌托邦式的“知识神殿”、战争期间的“精神庇护所”，到纯粹的“白立方”艺术空间，再到今天城市复兴中的“地标”“名片”这一过程中的蜕变，展现了博物馆在人类文明史上扮演的角色，探讨了博物馆形态、功能的演化；并针对博物馆当下面临的困境，试图从历史的时空中找到原因和线索。书中还配有100幅高清彩色插图，意在打造一场“纸上艺术展览”，让读者足不出户收获逛展体验、接受艺术熏陶。

【本书看点】

1.一线博物馆人打造的一部世界博物馆进化史，全面呈现了18—21世纪博物馆的发展历程。博物馆如何成为今天的模样？除了外观上的变化，博物馆还在哪些方面进行了大胆的探索和尝试？本书对博物馆的外观形态、馆藏系统、展陈方式、服务职能等方方面面的演变进行了梳理，力图全面呈现博物馆这200多年来的发展历程，完整还原博物馆的前世今生。

2.聚焦博物馆当下面临的困境，探讨原因、寻求答案。走精英化路线还是大众化路线？坚持纯粹的艺术空间还是与商业融合？……当下博物馆面临的种种困境，也是很多知名博物馆如卢浮宫、大都会、古根海姆等曾经面临的，作者通过回顾它们或高光或暗淡的时刻，试图为当下的博物馆业发展带来一些启示。

3.近100幅高清彩色插图，带给你一场沉浸式的“纸上艺术展览”，一段跨越时空的逛展之旅。结合近100幅世界博物馆、展览和展品的高清彩色插图，让读者足不出户徜徉于世界知名博物馆内外，收获逛展体验、接受艺术熏陶。

4.陈丹青、王薇一致推荐，一部理论联系实际的博物馆学著作，一堂献给中国博物馆必要的历史课。

5.精选书中插图8张，设计制作成精美明信片，每本书随机附赠2张，开卷就有惊喜。

【名家推荐】

过去二十多年，以各国历史上从未有过的速度，中国各地出现大量美术馆，形成全新的公共设施景观。在英语中，博物馆与美术馆共用一个词，二者视规模、藏品与功能的差异而有所区别。因李翔与一森合著的这本书及时出现，欧美博物馆与美术馆两百多年来的历程可能成为本土美术馆一堂必要的历史课：美术馆能给文化与社会带来什么？眼下我们做得怎样？今后该怎么做？这本书或许是我们参照的镜像。

——陈丹青（画家）

李翔和一森基于自身在美术馆的工作经历，结合学生时代之所学，在理论知识和在地实践之间自由切换角度，针对博物馆在当下时空所面临的困境，试图从历史的时空中找到问题发生的原因和解决的线索。

——王薇（龙美术馆馆长）

【编辑推荐】

今天的博物馆还是博物馆吗？

作为人类艺术文明的承载者之一，博物馆曾经一度享受着特殊礼遇，成为人们朝拜的对象；即便战争期间，它也在《海牙公约》的庇护下得以避开炮火的侵扰。然而博物馆发展到今天，无论是形态还是功能或社会影响，都已发生了巨大的改变。在很多人看来，现代社会逐渐商业化、多样态化的博物馆，已经与艺术这个圈子渐行渐远。我们不禁要问：今天的博物馆还是博物馆吗？

这也是一度困扰本书作者李翔和一森老师的一个问题，而正是对这一问题答案的追寻，形成了本书最初的框架。完整梳理下来，作者发现，尽管在短短200多年的历史中，博物馆一直处在“变形”和“进化”中，但它从诞生之初就被赋予的使命却从未发生改变，那就是——改造社会。和平时它为人们展示艺术、讲述历史，战乱时它为人们带来精神慰藉，经济萧条时它又为人们提供栖身之所。外表或冰冷或圆融的博物馆，看起来似乎遗世而独立，拒人于千里之外；而当人们需要它的时候，它又显得如此包容和亲切。至此，作者已有了答案，相信你也一样。

正如龙美术馆馆长王薇在序言中所说：“在这个繁忙而快速变化的世界中，博物馆似乎成为国际对话的平台，成为一片难得的美丽而平静的绿洲。”到了今天，在艰难中求生的博物馆看起来确乎变得功利、不再纯粹，但谁能否认，它依然在为履行服务大众、改造社会的使命，而努力着呢？