微电影创作技巧(含光盘) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

国玉霞 著

图书标签:

• 微电影
• 电影创作
• 影视制作
• 编剧
• 导演
• 拍摄技巧
• 后期制作
• 光盘
• 教程
• 实用指南

店铺： 阜宁新华书店图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302353614

商品编码：25659084987

包装：平装

开本：16

内容介绍
基本信息

书名：	微电影创作技巧(含光盘)
作者：	国玉霞//白喆//郝强	开本：
YJ：	59	页数：
现价：	见1；CY=CY部	出版时间	2014-05-01
书号：	9787302353614	印刷时间：
出版社：	清华大学出版社	版次：
商品类型：	正版图书	印次：

内容提要 作者简介     国玉霞，女，沈阳师范大学教育技术学院新闻学数字媒体系主任，研究方向为数字媒体艺术和影视艺术。多年来一直从事影视创作实践和影视类课程教学工作，具有丰富的专业实践和一线实验教学经验。
    从2006年以来，作为编导曾先后为辽宁省教育厅等制作大型专题片20佘部，部分专题片分别被中国教育电视台、辽宁教育电视台等采用和播出。2007年，指导学生创作的短片《一个人的舞台》、《心若有弦》分别在D三届科讯杯全国师范生DV影视作品大赛中荣获一等奖。2011年指导学生创作的广告作品分别荣获D四届全国大学生广告作品大赛YX奖，辽宁省二、三等奖。2012年，指导学生创作的微电影《舞·动》荣获辽宁省1届计算机竞赛一等奖。
    在致力于实践教学的过程中，她将微电影的创作与学生的实践技能培养紧密结合，从兴趣培养出发，以创作激发创意思维和训练技能，总结了一些D特的实践经验。    精彩导读 目录 D一章 微电影概念、类型及其特点
　微电影的概念
　微电影的特点
　微电影的特性
　微电影的创作类别
　微电影的功能及意义
　微剧情类
　微纪录类
　微实验类
　思考与练习
D二章 微电影剧本创作
　微电影剧本的创作灵感
　微电影选题技巧和原则
　思考与练习
　情节设计相关概念
　情节类型及其设计技巧
　情节叙事设计技巧
　思考与练习
　人物设计相关概念
　人物角色类型及其功能
　构思与创造人物
　人物关系模式设计
　人物关系图设计
　运用细节塑造人物
　思考与练习
　冲突
　冲突的类别
　冲突设计原理
　微剧本：中突设计技巧
　思考与练习
　场景
　场景的分类及其特点
　微剧本场景设计技巧
　思考与练习
D三章 微电影导演技巧
　剧本认知与定夺
　演员选定与塑造
　场景选定与设计
　艺术构思与导演阐述
　思考与练习
　时间分类
　微电影时间设计类型与技巧
　思考与练习
　空间设计类型及其特点
　微电影空间设计技巧
　思考与练习
　场面调度基本类型
　微电影场面调度技巧
　……
D四章   微电影摄影技巧
D五章   微电影剪辑技巧
D六章   微电影合成技巧
参考文献
暂时没有目录，请见谅！

《微电影创作技巧（含光盘）》内容详尽介绍 一、 走向世界的视觉语言：微电影的艺术与商业价值 微电影，作为一种新兴的影像艺术形式，正以其独特的魅力席卷全球。它以短小的篇幅、精炼的叙事、鲜明的风格，承载着深刻的情感和观念，并在互联网时代获得了前所未有的传播广度和影响力。本书《微电影创作技巧》，正是您探索微电影世界，掌握其创作精髓，开启影像表达之旅的得力助手。 我们生活在一个信息爆炸的时代，人们的注意力变得越来越碎片化，而微电影以其“短、平、快”的特点，恰好契合了现代人的观影习惯。它不再是传统长片的宏大叙事，而是更加注重瞬间的触动，情感的传递，以及观念的碰撞。一部成功的微电影，能够以短短几分钟的时间，勾起观众内心的共鸣，引发深刻的思考，甚至改变某种认知。 从商业角度来看，微电影更是成为了品牌营销、内容推广的利器。各大企业纷纷将微电影作为广告宣传的载体，通过精彩的故事内容，将产品或服务的价值巧妙地融入其中，达到润物细无声的传播效果。同时，许多独立制片人、影视爱好者也借由微电影平台，展现自己的才华，寻找机遇，推动了整个影视行业的多元化发展。 然而，微电影的“短”并非内容的简单压缩，而是对叙事能力、镜头语言、剪辑节奏等各个环节的极致考验。它要求创作者在有限的时间内，用最精准、最有力的方式表达思想，触动人心。这背后，蕴藏着一套系统而专业的创作流程和技巧。 二、 拨开迷雾，洞悉微电影创作的完整链条 本书《微电影创作技巧》旨在为您提供一个全面、系统、实用的微电影创作指南。我们将带领您从零开始，一步步掌握微电影的每一个关键环节，让您的创作思路更加清晰，执行更加高效。 第一部分：微电影的灵魂——创意与策划 选题与构思： 好的创意是微电影成功的一半。本部分将深入探讨如何寻找灵感，挖掘具有潜力的故事题材，并进行有效的梳理与提炼。我们将学习如何从生活、新闻、社会热点中捕捉故事的种子，如何分析目标观众的喜好，以及如何将抽象的概念转化为具体的故事情节。 剧本创作： 剧本是微电影的骨架。我们将详细讲解微电影剧本的结构特点，包括开端、发展、高潮、结局等关键要素。您将学习如何构建引人入胜的人物，如何设计简洁而有力的对话，如何通过场景描写来烘托氛围。我们还将介绍不同类型的微电影剧本写作方法，例如情感类、悬疑类、喜剧类等，并提供大量范例供您参考。 故事板（Storyboard）绘制： 故事板是连接剧本与影像的桥梁。本部分将指导您如何将文字的剧本转化为视觉化的图像，用连环画的形式展现镜头调度、画面构图、人物动作等。我们将教授您绘制故事板的基本技巧，以及如何利用故事板来预演拍摄过程，提前发现潜在的问题，优化拍摄方案。 第二部分：画面的魔法——摄影与灯光 摄影基础： 镜头是眼睛，摄影是语言。本部分将为您讲解微电影摄影的核心技术，包括焦距、景深、曝光、白平衡等基本概念。您将学习如何根据故事需求选择合适的镜头，如何运用构图技巧（如三分法、黄金分割、对称构图等）来增强画面的视觉冲击力。 镜头语言与运动： 不同的镜头能够传达不同的情感和信息。我们将深入探讨各种基础镜头（如全景、中景、近景、特写等）的运用，以及镜头运动（如推、拉、摇、移、跟、升降等）如何增强影片的动感和叙事性。您将学会如何通过镜头组合来构建视觉节奏，引导观众的注意力。 灯光艺术： 灯光是塑造画面的灵魂。本部分将揭示灯光在微电影创作中的重要性，从自然光到人造光，从单灯布光到多灯组合，我们将学习如何运用灯光来营造氛围、刻画人物、突出重点。您将掌握基本的布光原则，以及如何根据场景和情感需求，创造出富有表现力的光影效果。 第三部分：声音的魔力——录音与音效 声音的重要性： 声音是微电影的另一双眼睛。本部分将强调声音在影片中的不可或缺的作用，它不仅承载着台词，更是营造氛围、烘托情绪、引导观众的关键元素。 同期录音技巧： 高质量的同期录音是保证影片听觉效果的基础。我们将为您介绍专业的录音设备，以及在拍摄现场进行同期录音的技巧，包括如何避免环境噪音干扰、如何选择合适的麦克风、如何进行录音电平的控制等。 后期声音设计： 除了同期录音，后期声音设计更是为影片增添色彩。本部分将指导您如何运用背景音乐、音效、拟音等手段，丰富影片的听觉层次，增强观众的沉浸感。您将学习如何选择合适的背景音乐来烘托情感，如何运用音效来营造紧张、幽默、温馨等不同氛围。 第四部分：节奏的韵律——剪辑与后期制作 剪辑的艺术： 剪辑是微电影的生命线。本部分将深入剖析剪辑在微电影中的核心作用，它能够重塑时间、空间，连接镜头，构建叙事。您将学习不同的剪辑技巧，如平行剪辑、交叉剪辑、跳切剪辑等，并理解它们各自的表达效果。 镜头组接与节奏控制： 如何将零散的镜头有机地连接起来，形成流畅的叙事，是剪辑的关键。本部分将指导您如何进行镜头组接，如何把握影片的节奏，制造悬念、突出冲突、渲染情感。 调色与视觉风格： 调色能够极大地影响影片的整体风格和情感基调。您将学习如何运用色彩来表达情感，如何调整画面的明暗、对比度、饱和度，从而形成独特的视觉风格。 特效与包装： 适当的视觉特效和包装能够提升影片的观赏性。本部分将介绍一些基础的后期特效制作方法，以及如何为影片添加字幕、片头、片尾等，使其更加专业。 第五部分：实践的力量——光盘内容与案例分析 本书最大的特色之一，便是附带的精心制作的光盘。光盘中包含了： 精选微电影案例解析： 我们精选了国内外不同风格、不同主题的优秀微电影作品，并进行了深入的剖析。通过观看这些作品，结合书中的理论知识，您可以更直观地理解导演的创作思路、镜头运用、剪辑手法等。 实用的拍摄与剪辑素材： 为了方便您进行实践，光盘中还提供了一些实用的拍摄素材，如不同场景的素材、不同情绪的表演素材等，您可以直接下载并用于剪辑练习。 关键技巧的演示视频： 对于一些重要的拍摄和剪辑技巧，光盘中还附带了简短的演示视频，让您能够更清晰地学习和模仿。 第六部分：微电影的传播与发展 平台选择与推广： 创作出优秀的作品只是第一步，如何将作品有效地传播出去同样重要。本部分将为您介绍目前主流的微电影传播平台，以及一些行之有效的推广策略，帮助您的作品获得更广泛的关注。 行业趋势与未来展望： 微电影行业正处于快速发展之中，我们将为您分析当前的行业趋势，展望未来的发展方向，帮助您把握机遇，成为新时代的影像创作者。 三、 谁适合阅读本书？ 本书《微电影创作技巧（含光盘）》适合以下人群： 影视爱好者： 渴望掌握微电影创作技巧，将脑海中的故事转化为影像的影视爱好者。 独立制片人： 希望系统学习微电影制作流程，提升作品质量，拓展创作领域的独立制片人。 营销与广告从业者： 需要运用微电影进行品牌推广和内容营销的专业人士。 在校学生： 学习影视制作、传播学、艺术设计等相关专业的学生，将其作为教材或参考读物。 企业及组织： 希望通过微电影来展示企业文化、产品特色或公益理念的机构。 四、 结语 微电影的创作，是一场充满想象力和创造力的旅程。本书《微电影创作技巧（含光盘）》将是您在这场旅程中不可或缺的向导。我们相信，通过本书的学习，您将能够掌握微电影创作的核心技巧，激发无限的创意，创作出属于您自己的精彩作品，并在这个日新月异的数字时代，用影像发声，传递您的故事与情感。现在，就让我们一同开启这段激动人心的微电影创作之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

《微电影创作技巧(含光盘)》这本书最大的亮点在于它系统而全面的内容，以及贯穿其中的“创作思维”引导。它不仅仅是教授你拍摄的技术，更重要的是培养你成为一个合格的“故事讲述者”。书中对于“如何让观众产生共鸣”的探讨，让我受益匪浅。作者通过大量的实例，讲解了如何通过细节的刻画、情绪的渲染来打动观众。我印象最深刻的是关于“画面构图”的章节，书中不仅仅列举了常见的构图法则，更强调了如何根据故事情感和人物状态来灵活运用这些法则，让画面本身就能够“说话”。此外，关于“色彩运用”的章节，也让我对如何通过色彩来营造影片的整体基调有了更深入的认识。附带的光盘简直是“神来之笔”，里面的各种音效素材和背景音乐，为我的微电影创作提供了源源不断的灵感，也大大提升了作品的专业度。这本书让我觉得，微电影创作并没有想象中那么遥不可及，只要掌握了正确的方法和技巧，人人都能成为一名优秀的微电影创作者。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，一开始抱着试试看的心态买下《微电影创作技巧(含光盘)》，没想到却给了我巨大的惊喜。这本书的视角非常独特，它并没有上来就讲晦涩难懂的专业术语，而是从一个更接地气、更贴近创作者思维的角度切入。它教会我的不仅仅是“怎么拍”，更是“为什么这么拍”。例如，在讲到场景选择时，作者并不是简单地罗列一些“好”的场景，而是深入分析了不同场景如何能更好地服务于故事的情感表达和氛围营造。我印象最深刻的是关于“情绪板”的制作方法，这让我在前期筹备时，对影片的整体风格和视觉效果有了更清晰的规划，避免了后期拍摄时可能出现的方向性偏差。书中对人物弧光的塑造也给了我很多启发，让我意识到一个好的微电影，即使时长很短，也需要让观众感受到角色的成长和变化。我尤其欣赏作者在讲解具体拍摄技巧时，会详细说明为什么需要采用某种构图或者运镜方式，这种“知其然，更知其所以然”的教学方式，让我真正理解了镜头背后的逻辑。光盘里的素材也很有用，尤其是那些不同风格的转场效果，我尝试着运用到自己的小项目中，效果非常不错。

评分☆☆☆☆☆

这本《微电影创作技巧(含光盘)》给我最大的感受就是它的“可操作性”和“实用性”。我之前也看过一些关于电影制作的书籍，但很多都停留在理论层面，读完之后总感觉隔靴搔痒，不知道该如何将这些知识转化为实际的拍摄行动。这本书则完全不同，它就像一个经验丰富的老师，手把手地教你如何一步步完成一部微电影。从最基础的设备选择和使用，到现场拍摄中可能遇到的各种突发状况，书中都给出了详尽的指导和解决方案。我尤其喜欢它关于“灯光运用”的章节，里面有非常多关于如何利用自然光和简单人工光源来营造不同氛围的技巧，这些技巧成本低廉，效果显著，非常适合初学者。还有关于“声音设计”的部分，也让我大开眼界，原来声音在电影中扮演着如此重要的角色，而书中提供的各种声音素材和后期处理建议，更是让我对这部作品的整体质感有了更高的追求。光盘里的演示视频，更是将书中的文字描述转化为生动的画面，让我能够直观地学习到各种拍摄技巧的运用。

评分☆☆☆☆☆

这本《微电影创作技巧(含光盘)》简直是我期待已久的宝藏！作为一个一直梦想着能用镜头讲故事的电影爱好者，我深知理论和实践结合的重要性。这本书的内容真是太丰富了，从最初的创意构思，到剧本的打磨，再到具体的拍摄手法，几乎涵盖了微电影制作的全流程。我特别喜欢它关于镜头语言的讲解，那些看似简单的景别、角度变化，在书中被剖析得淋漓尽致，让我一下子就明白了为什么有些镜头能瞬间抓住观众的情绪，而有些则显得平淡无奇。而且，书中还穿插了大量国内外优秀的微电影案例分析，这些分析不只是简单地展示优秀作品，更重要的是深入解读了它们成功的关键，比如叙事节奏的把握、人物塑造的技巧，甚至是配乐的选择。我反复研读了关于“蒙太奇”的章节，以前总觉得这东西很玄乎，现在通过书中的图文并茂的讲解，还有那些实际操作的建议，我感觉自己终于摸到了门道。更不用说附带的光盘了，那简直是锦上添花，里面包含了许多实用的素材和教学视频，让我在学习理论的同时，还能立刻动手实践，这种即学即用的感觉真的太棒了！

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《微电影创作技巧(含光盘)》是一本非常“用心”的书。作者在编写过程中，显然是站在初学者的角度，充分考虑到了他们在学习过程中的困惑和难点。语言风格朴实易懂，避免了过于专业化的术语，即使是没有任何电影制作基础的读者，也能轻松理解。它鼓励读者去“动手”，去“尝试”，而不是仅仅停留在理论的海洋里。书中穿插的许多“创作提示”和“避坑指南”，更是充满了作者的个人经验和智慧，这些都是在其他地方很难学到的宝贵财富。我特别欣赏关于“剪辑节奏”的讲解，书中列举了多种剪辑手法，并分析了它们分别适用于什么样的叙事需求，这让我明白了剪辑不仅仅是把素材拼凑在一起，更是一种再创作的过程，能够极大地影响影片的观感。光盘附带的样片和素材，更是为我的创作提供了极大的便利，我可以直接参考和模仿，快速上手。