广东爆谷--小克歌词 壹至壹佰．下集 香港三联书店 小克 9789620438479 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 广东流行歌曲
• 粤语歌曲
• 小克
• 歌词
• 香港音乐
• 粤语
• 流行文化
• 音乐
• 香港三联书店
• 9789620438479

店铺： 联合书店专卖店

出版社： 香港三联书店

ISBN：9789620438479

商品编码：19098987087

内容简介

輯錄小克五十多首詞作，他會親身以文字解說，坦誠公開每首詞背後的靈感來源及創作故事。此外，他也會分享每首詞，從一稿到最後成品當中的創作歷程，以及跟每位音樂人在合作過程中的互動點滴。

作者简介

小克，原名蔣子軒，一九七四年生於香港。

一九九六年畢業於香港理工大學設計系，獲取平面設計榮譽學士。

畢業後一直以自由創作人身份從事本地插圖、漫畫、動畫及填詞等工作。筆下的漫畫角色「聾貓」深受年輕一輩愛戴。

二○○四至二○○八年於香港理工大學設計系任客席導師。

二○○八年開始填寫粵語流行曲歌詞，二○一一年加入由黃偉文率領的填詞人聯盟「Shoot The Lyricists」，並於二○一三年獲香港作曲及作詞家協會頒發「顧嘉煇新生代音樂獎」。

著有漫畫集《偽科學鑑證1》、《偽科學鑑證２之殺出香港》、《偽科學鑑證３之心上人》、《偽科學鑑證4之愛令我變碳》、《偽科學鑑證5之佛光初現》、《偽科學鑑證6之新平衡》、《偽科學鑑證7之The山Of Music》等。

另著有插畫集《聾貓是怎樣煉成的》及歌詞集《廣東爆谷：小克歌詞1-100》。

好的，这是一份关于一本与“广东爆谷——小克歌词 壹至壹佰．下集”无关的图书的详细简介： 书名：紫禁城：帝国的心脏与灵魂 作者：[虚构作者名：陈铭] 出版社：[虚构出版社：中华文化出版社] ISBN：[虚构ISBN：978-7-5085-3890-1] --- 图书简介：紫禁城：帝国的心脏与灵魂 一、导论：穿越时空的宫阙 《紫禁城：帝国的心脏与灵魂》是一部深度挖掘北京故宫博物院所承载的宏大历史、精妙建筑艺术与深厚文化内涵的综合性著作。本书并非仅仅是对一座宏伟建筑群的简单描摹，而是通过对这座“紫禁之城”长达近六百年的兴衰变迁的细致梳理，展现了一个王朝的起落、一项文明的精髓，以及无数帝王、臣工、宫眷共同谱写的人生悲喜剧。 本书的叙事策略在于将历史的宏大叙事与建筑细节的人文解读相结合。作者陈铭以其深厚的历史学和建筑史功底，带领读者走入这座曾戒备森严的皇宫深处，探究其作为明清两代政治中枢的运作机制，以及它如何成为中华帝国权力、礼制和审美的最终体现。 二、建筑的语言：礼制与秩序的凝固 紫禁城，作为世界上最大的木结构宫殿群，其每一块砖、每一根梁、每一处彩绘都遵循着严苛的宇宙观和儒家伦理。本书的第二部分将重点解析这些建筑语言。 我们探讨了中轴线的绝对重要性，理解“前朝后寝”的布局如何体现皇权的神圣不可侵犯。太和殿、中和殿、保和殿三大殿的层级递进，不仅仅是空间上的安排，更是权力运作的流程图。作者引入了大量的测绘图和古籍记载，复原了早期竣工时的庄严景象，并分析了不同朝代在细节上的修缮与变动，揭示了这些变动背后的政治意图。 特别值得一提的是，本书详细解读了“屋顶的符号学”。黄色琉璃瓦代表至高无上的皇权，而不同等级建筑上的吻兽数量与形态，如何精确对应居住者的身份品级，构建了一个无声却严密的社会等级体系。 三、帝王的剪影：权力中心的日常运作 故宫不仅仅是宫殿，更是国家权力的运作场所。本书的这一核心章节，将聚焦于这座城池内的“人”。作者摒弃了对帝王生平的冗长叙述，转而关注他们在紫禁城内的日常管理、决策流程以及面对危机的反应。 从永乐大帝的雄心勃勃到崇祯皇帝的穷途末路，紫禁城见证了君主的喜怒哀乐。我们剖析了内廷生活，如乾清宫、坤宁宫的陈设与功能，揭示了后宫干预朝政的复杂脉络。通过对奏折批阅、早朝制度（以及后期“御门听政”）的细节还原，读者可以清晰地了解帝国决策是如何在重重规制下被制定和执行的。 此外，本书也关注到在帝王光环之外，那些支撑起庞大皇城运转的群体——司礼监的太监、翰林院的文官、以及负责宫廷供给的工匠。他们的活动轨迹，构成了紫禁城鲜为人知的“内循环”。 四、收藏的辉煌：文明的载体与流转 紫禁城作为明清两朝的皇家收藏中心，其文物典藏的规模和质量举世无双。本书的第四部分，将焦点转向那些被深锁于宫墙之内的珍宝。 作者以专题研究的方式，介绍了故宫典藏中的几大核心板块：书画、陶瓷、青铜器和玉器。我们不仅欣赏这些艺术品的精美绝伦，更重要的是，追溯了它们如何从历代收藏家的手中，最终汇聚于皇室宝库。例如，对宋代五大名窑瓷器的系统梳理，揭示了宫廷审美如何影响了中国陶瓷艺术的发展方向。 本书特别设置了一章，讨论了二十世纪初，在国家动荡之际，故宫文物如何经历“南迁”与“西迁”的历史洪流，这些“国宝”的辗转流离，本身就是一部充满波折的民族史诗。 五、从禁城到故宫：现代的转型与挑战 清朝的终结，标志着紫禁城作为皇宫历史的终结，它迎来了作为博物院的崭新生命。本书的收官部分，着眼于近现代的转型。 我们审视了末代皇帝溥仪在宫内的最后岁月，以及1924年“驱逐”事件的历史意义。随后，重点分析了故宫博物院建立初期的艰难探索，如何在保留皇家遗存与构建现代博物馆体系之间寻求平衡。 在当代语境下，本书也探讨了故宫所面临的保护挑战——如何平衡每年数千万游客带来的压力与古建筑的脆弱性，如何利用现代科技手段（如数字化扫描、虚拟复原）来延续和弘扬这座宫殿所蕴含的文化价值。 六、结语：永恒的遗产 《紫禁城：帝国的心脏与灵魂》旨在为读者提供一个多维度、深层次的紫禁城解读范本。它不仅是一本关于建筑和历史的读物，更是一把钥匙，带领我们理解中华文明的复杂性、连续性与不朽魅力。当我们站在这座城楼之下，我们看到的不仅是红墙黄瓦，而是权力、艺术、信仰和时间交织而成的，一个伟大帝国的灵魂所在。 --- 目标读者： 历史爱好者、建筑学专业人士、中国传统文化研究者，以及所有对帝国权力运作和皇家审美有浓厚兴趣的读者。本书内容翔实，配有大量高清复原图和历史照片，学术性与可读性兼备。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的歌词是超越音乐本身的文学存在。小克的词正是如此，即使不配旋律，它们依然能独立站立，成为优秀的现代诗。这次三联书店推出的这个版本，听闻收录了非常全面的内容，这对于研究粤语流行文化和当代香港文学的人来说，简直就是一份厚礼。我设想了一下，如果我能把这上百首歌词仔仔细细地研读一遍，记录下里面那些精妙的用词和转折，那无疑是对我自身文字功底的一次极大提升。我尤其关注那些关于“城市疏离感”和“身份认同”的表达，这些主题在小克的笔下，总是能找到一种既宏大又微观的平衡点。翻开这沉甸甸的一册，我感觉自己即将踏入一个由文字构建的迷宫，里面充满了熟悉的暗语和未曾发现的宝藏，让人忍不住想要一探究竟，并且深陷其中无法自拔。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计真是一绝，那种带着点怀旧味道的排版，配合上书名里透露出的那种香港情怀，一下子就抓住了我的眼球。我拿到手的时候，那种纸张的质感就让我感觉这不是一本普通的歌词集。要知道，小克这个名字在香港乐坛的分量，那可不是盖的。他的词里，总有一种非常接地气，但又充满哲思的味道，像是你身边那个跟你一起在茶餐厅里听收音机、聊人生的大哥，用最日常的语言跟你剖析最深刻的情感。我特别期待能看到他早期那些经典作品的完整歌词，那些陪伴了一代人成长的旋律，背后到底藏着怎样一个文字的世界。光是翻阅目录，那种跨越时光的熟悉感就已经扑面而来，仿佛能听到那些熟悉的旋律在脑海中回荡。这不仅仅是文字的堆砌，更像是一部浓缩的香港社会变迁史，通过一个个音符和词句，折射出时代的情绪和个人的挣扎与坚持。这本书的装帧和印刷也看得出三联书店的用心，拿在手里沉甸甸的，绝对是值得珍藏的那一类。

评分☆☆☆☆☆

从侧面来看，这套书的出版本身也代表了一种文化上的坚守。在如今这个快餐文化盛行的年代，有人还愿意耗费巨大的心力去整理、校对、出版这样一部堪称“百科全书”级别的歌词集，实属难得。香港三联书店的出品，让我对内容的准确性和排版的精美度有了很高的期待。我希望这本书不仅仅是“回顾”，更是一种“传承”。对于年轻一代的创作者来说，能看到小克如何一步步构建他的文学世界，无疑是最好的学习范本。我个人非常期待在“下集”中找到那些充满哲思的、关于时间流逝和生命意义的探讨。这本书的重量，不仅仅是物理上的，更是文化和情感上的，它承载着无数香港人的共同记忆和对精妙文字的集体热爱，这份厚重感，让人在捧读时必须保持一种近乎虔诚的态度。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对小克的歌词的痴迷，很大程度上源于他对生活细节的捕捉能力。他能把茶餐厅的“热奶茶”的温度，尖沙咀街头的“霓虹灯”的闪烁，描绘得入木三分，让你仿佛能闻到那种潮湿的、充满烟火气的空气。我一直很好奇，他是如何做到将那么多的市井百态，融入到短短三四分钟的歌曲结构里，还能保持那种强烈的诗意和叙事感的？这套《广东爆谷》据说收录了从“壹”到“壹佰”的精选，这个跨度无疑是非常惊人的。我猜测里面一定包含了那些后来被翻唱无数次、影响了无数后来词人的“黄金时代”作品。我希望能在这些歌词中找到一些隐秘的“创作手记”或者说小克隐藏在字里行间的“心声”，也许能解开一些关于他创作哲学的谜团。那种感觉就像是拿到了一把钥匙，可以去解锁那些藏在光影中的集体记忆。对于任何一个深爱香港文化的人来说，这套书的价值绝对是无可替代的。

评分☆☆☆☆☆

购买这本书的决定，其实也带有一点“朝圣”的心态。小克在粤语歌词界的地位，就像是武侠小说里的扫地僧一样，低调，但功力深厚，影响深远。他的词里有一种“气”，一种不卑不亢、看透世事的洒脱。我个人最欣赏他处理“愁绪”的方式，不是那种直白哀怨的哭诉，而是用一种近乎旁观者的角度，带着一丝黑色幽默去解构人生的荒谬和无奈。这本书汇集了如此大量的作品，必然能让我有机会系统地梳理他的创作脉络和风格演变。我特别想看看，他是如何从早期的青涩走向后来的成熟老辣，那些未曾被注意到的“边角料”歌词，会不会有惊人的爆发力？这本厚厚的作品集，对我来说更像是一部活的历史教科书，记录了香港流行音乐最辉煌的那些年，那些歌词如何对抗时间的侵蚀，至今依然能打动人心。