圖畫通識叢書：美學 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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剋裏斯多弗·庫爾-旺特 著，皮埃羅 繪

圖書標籤:

• 美學
• 藝術史
• 藝術理論
• 繪畫
• 藝術欣賞
• 通識教育
• 文化
• 設計
• 視覺藝術
• 藝術入門

齣版社： 生活·讀書·新知三聯書店

ISBN：9787108057273

版次：1

商品編碼：12028081

品牌：三聯書店

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2016-12-01

用紙：膠版紙

頁數：178

字數：32000

內容簡介

　　什麼是美？什麼是真？這都是美學試圖迴答的問題。在我們的日常生活中，人們常常談論一件藝術品或者一個設計的“美學”，但美學卻遠不是簡單的對於藝術的體驗，它實際上是哲學的一個分支，關係到經驗自身的全部本質，是我們通過知覺、感覺與情感去探求的對象，而對美學的研究及其在哲學、藝術和文學界的廣泛應用，早在18世紀浪漫主義即將來臨之際就已全麵展開瞭。美學到瞭今天，已經不僅是一門學術專業，更是建立和發展一種以情感為基礎的生命哲學的途徑。
　　這本圖文並茂的小書將帶領讀者在這一重要領域展開探索和旅行；在這一過程中，讀者會陸續邂逅從柏拉圖到後現代主義的曆代思想者們。

作者簡介

　　剋裏斯多弗·庫爾 - 旺特，倫敦藝術大學聖馬丁中央校區拜厄姆?肖藝術學院的美術專業碩士生課程主任。本係列《康德》的作者，以及《哲學傢論藝術—從康德到後現代主義 ：批評性讀本》（Philosophers on Art from Kant to Postmodernism: A Critical Reader, 哥倫比亞大學齣版社， 2010）的編纂者。

　　皮埃羅，插圖作傢、藝術傢以及美術設計師，他的作品兩次在倫敦皇傢藝術學院展覽。他也是本係列《柏拉圖》《資本主義》《莎士比亞》和《尼采》的插圖作者。

目錄

什麼是美學
經驗的本質
蘇格拉底與柏拉圖
詩歌的力量
作為模仿的繪畫
假象
濛蔽即是真，真即是濛蔽
亞裏士多德的《詩學》
藝術與觀眾
藝術與現實
宣泄
中世紀美學
神學的定時炸彈
秩序之美
托馬斯?阿奎那
美與認知
作為宗教教化的藝術
藝術與憂鬱
暗夜學派
文藝復興美學
作為哲學的繪畫
市民階層的興起
藝術傢的傳記
古典主義知識型
主體
君臨式的眼光
縱然是阿卡迪亞，亦有我在
帝國主義主體
資本主義與他者
啓濛運動
康德的批判哲學
判斷力批判
崇高
普適的理性
不可知之物
黑格爾與普遍意識
象徵主義、古典主義與浪漫主義
現代美學的起源：尼采、弗洛伊德與馬剋思
尼采與一切價值的重估
太陽神與酒神式的能量
變化的迷狂
弗洛伊德與心理分析
升華
馬剋思與資本主義的異化
藝術與資産階級
唯美主義
現代主義美學
通感
浪漫主義
20世紀二三十年代的馬剋思主義美學
盧卡奇與批判現實主義
布萊希特式的現實主義
共産主義美學
社會主義現實主義
現代主義時期的美學
光環
早期攝影的激進力量
曆史的碎片
西奧多?阿多諾
大屠殺之後的藝術？
空心化的主體
尼采式的美學
真理的發生
喬治?巴塔耶
耗費哲學
追求極緻
“二戰”之後的精神分析與美學
語言與自主的“我”
凝視
掌控的幻覺
原樂
20世紀六七十年代馬剋思主義的形象理論
德波與景觀社會
匱乏
國際情境主義者組織
易軌
觀看的方式
現代主義美學：1940-70
溫剋爾曼與萊辛
極簡主義藝術
美學、當代經驗與後現代主義
詹明信（弗雷德裏剋?詹姆遜）
跨國公司的興起
現代主義者 vs 後現代主義者
戲仿還是拼貼？
精神分裂式的文化
安東尼奧?內格裏與T. J. 剋拉剋
後現代主義與歐洲大陸美學
媒體就是信息
模擬的美學
後現代資本主義的各種反諷
羅蘭?巴特
不帶編碼的信息
刺點
硃麗亞?剋裏斯蒂娃
母性空間與符號
剋裏斯蒂娃與“原樂”
女性主義美學與後現代主義
雅剋?德裏達
解構
無法判斷的藝術
讓-弗朗索瓦?列奧塔
紐曼與杜尚
吉爾?德勒茲
無器官的身體
結論
延伸閱讀
索引

圖畫通識叢書：美學 一本關於美的探索之旅，一次穿越時空的藝術對話 《圖畫通識叢書：美學》並非一本枯燥的理論大部頭，而是一次生動、直觀、且充滿啓迪的美學之旅。它旨在以圖文並茂、深入淺齣的方式，為讀者打開通往美學世界的大門，無論您是藝術愛好者、學生，還是僅僅對“美”充滿好奇的普通大眾，都能從中獲得獨特的體驗和深刻的認知。本書將藝術的殿堂與生活的脈絡巧妙地連接起來，讓抽象的美學概念變得觸手可及，讓古老的藝術智慧煥發新的光彩。 本書並非包含以下內容： 並非專注於羅列堆砌式的藝術史年錶： 本書不會簡單地按照時間順序，將一個個藝術傢的生平、作品一一陳列。相反，它更側重於探討貫穿於不同時代、不同文化中的普適性美學原則和思想。 並非提供一套僵化的“美學法則”： 美學本身就是一個充滿流動性和辯論的領域。本書不會試圖給你一套絕對的、放之四海而皆準的“美學法則”，而是鼓勵你獨立思考，形成自己的審美判斷。 並非一本隻屬於專業人士的學術著作： 雖然本書內容嚴謹，但語言力求通俗易懂，避免使用過多的專業術語，確保非專業讀者也能輕鬆閱讀和理解。 並非一本純粹的“如何欣賞藝術”的教程： 雖然閱讀本書會極大地提升你的藝術鑒賞能力，但它所探討的範疇遠不止於此，它將美學延伸到生活、哲學、甚至科學等更廣闊的領域。 並非一本僅關注西方藝術的讀物： 本書力求展現全球視野，將東方藝術的獨特魅力與西方藝術的輝煌成就並置，呈現多元的美學圖景。 並非一本僅僅停留在理論層麵的哲學探討： 本書將理論與實踐緊密結閤，通過豐富的圖例和生動的案例，將抽象的美學理論具體化，讓你“看得見”美，“摸得著”美。 並非一本僅關注視覺藝術的書籍： 本書的視野將超越繪畫、雕塑等傳統視覺藝術，還會觸及音樂、文學、建築、設計，甚至自然風光等更廣泛的美的載體。 那麼，《圖畫通識叢書：美學》究竟會帶給你怎樣的精彩呢？ 第一章：窺探美的起源——從古希臘的和諧到東方的意境 本章將帶領讀者迴到美學的源頭。我們將一同探尋古希臘人對“和諧”（harmony）與“比例”（proportion）的追求，理解數學的嚴謹如何成為美的基石。從柏拉圖的“理念論”到亞裏士多德的“模仿說”，我們將看到早期哲學如何試圖定義和解釋美的本質。 隨後，視角將轉嚮東方。在中國，我們將深入領略“氣韻生動”的哲學思想，理解“留白”的藝術所蘊含的東方智慧，以及書法、水墨畫等藝術形式如何以簡馭繁，傳遞深邃的意境。在印度，我們將觸摸宗教與藝術的交融，感受古典舞蹈和寺廟建築中蘊含的生命力與靈性。通過對比與聯係，讀者將初步建立起對不同文化背景下美學觀念的認識，理解美並非單一的標準，而是豐富多樣的文化錶達。 第二章：中世紀的輝煌與文藝復興的覺醒 中世紀的藝術，尤其是宗教藝術，將以其莊重、神秘的特點呈現在讀者眼前。我們將解析哥特式教堂高聳的尖頂、飛扶壁，以及其中蘊含的對神聖的嚮往。拜占庭藝術的馬賽剋鑲嵌、聖像畫，將展現齣一種超越世俗的永恒之美。 緊接著，我們將迎來文藝復興的曙光。這不僅是一場藝術的革命，更是一次人性的解放。我們將聚焦達·芬奇對人體比例的精微研究，米開朗琪羅雕塑中迸發齣的力量與情感，拉斐爾畫作中展現的寜靜與和諧。本書將重點解析這一時期藝術傢們如何重新發現古典藝術的精髓，並將人文主義思想融入創作，打破中世紀的藩籬，重新確立人的價值與尊嚴，為後世的藝術發展奠定瞭堅實的基礎。 第三章：巴洛剋的華麗與洛可可的精緻 進入十七世紀，歐洲藝術進入瞭一個新的階段。巴洛剋藝術以其強烈的戲劇性、動感和情感張力，給人們帶來視覺的震撼。我們將分析卡拉瓦喬的光影處理，貝爾尼尼雕塑的動態瞬間，魯本斯畫作中飽滿的色彩和生命力。這種藝術風格如何反映當時的社會背景和人們的情感需求，將是本章探討的重點。 之後，我們將進入更為細膩、輕盈的洛可可風格。從宮廷的室內裝飾到貴婦人的肖像畫，洛可可藝術展現瞭一種精緻、優雅、甚至有些奢靡的美。我們將欣賞其柔和的色彩、流暢的綫條，以及對自然元素的巧妙運用。本書將引導讀者感受這兩種風格在錶現方式上的差異，以及它們各自所傳達的審美情趣。 第四章：新古典主義的迴歸與浪漫主義的激情 啓濛運動的理性思潮催生瞭新古典主義。本章將呈現其對古希臘羅馬藝術的迴歸，以及對秩序、理性、崇高之美的追求。我們將看到大衛畫作中嚴謹的構圖和道德主題，康斯所建築的紀念性建築。 緊隨其後，一股更為強大的情感洪流——浪漫主義席捲而來。它打破瞭新古典主義的束縛，將個人情感、想象力、自然奇觀推嚮舞颱中央。我們將領略弗裏德裏希筆下的壯闊風景，德拉剋洛瓦畫作中奔放的熱情，肖邦音樂中流淌的詩意。本書將深入探討浪漫主義如何錶達個體的自由，以及對神秘、東方、異國情調的嚮往。 第五章：印象派的光影之舞與後印象派的探索 進入十九世紀下半葉，藝術迎來瞭一次顛覆性的變革——印象派的誕生。我們將走進莫奈的畫室，理解他們如何捕捉光影在瞬間的變化，用色彩來描繪主觀的感受。從雷諾阿溫暖的社交場景到德加筆下芭蕾舞女的靈動，印象派為我們展現瞭一個全新的視覺世界。 然而，藝術的探索並未止步。後印象派藝術傢們在前人的基礎上，進行瞭更深入的思考和創新。塞尚對幾何形體的結構性探索，梵高對情感色彩的強烈錶達，高更對原始地域的嚮往，都將在這章中得到深入的解讀。本書將展現這些藝術傢如何為現代藝術的到來鋪平道路。 第六章：現代藝術的多元景觀——從立體主義到抽象藝術 二十世紀，藝術的邊界被無限拓寬。本章將帶領讀者進入現代藝術的萬花筒。我們將解析畢加索和布拉剋如何解構物體的形體，創造齣立體主義的全新視角；馬蒂斯如何運用鮮艷的色彩錶達純粹的愉悅；康定斯基如何將畫麵從具象的束縛中解放齣來，走嚮純粹的抽象。 我們還將探索超現實主義的夢境與潛意識，達利畫作中離奇的組閤；錶現主義對內心焦慮的宣泄；極簡主義的迴歸本質。通過對不同流派的梳理和圖例的呈現，讀者將感受到現代藝術的活力、實驗性和思想性。 第七章：後現代藝術的挑戰與當代審美的多元化 步入後現代，藝術的邊界變得更加模糊。本章將探討後現代藝術如何質疑權威、解構意義、融閤不同的文化元素。我們將關注波普藝術對大眾文化的挪用，觀念藝術對藝術本體的思考，以及裝置藝術、行為藝術等新興形式。 本書還將關注當代藝術中齣現的性彆、身份、社會議題等主題，以及數字藝術、跨媒體藝術等新的創作媒介。我們將看到，當代審美呈現齣前所未有的多元化和包容性，各種風格、觀念在此交匯融閤，激發著新的思考和體驗。 第八章：生活中的美學——從自然風光到設計哲學 美學並非僅僅局限於藝術的殿堂。本章將視野拓展到我們生活的方方麵麵。我們將一同審視自然風光中的壯麗與精緻，理解不同地域的自然景緻如何塑造當地的審美情趣。 在建築與設計領域，本書將分析現代建築的流綫型與功能性，傢居設計的簡約與舒適，平麵設計的視覺傳達。我們將探討，美學如何在滿足功能的同時，提升我們的生活品質，創造更美好的環境。 第九章：美學的跨界與未來的展望 最後，本書將探討美學與其他學科的交叉與融閤。我們將看到，科學（如光學、心理學）如何影響我們對美的認知，哲學（如現象學、後結構主義）如何為美學研究提供新的理論工具，社會學如何揭示美學與權力、身份的關係。 我們還將展望美學的未來發展趨勢，思考在技術飛速發展的今天，人工智能、虛擬現實等將如何重塑我們對美的定義和體驗。本書將鼓勵讀者以開放的心態，持續探索美的無限可能。 《圖畫通識叢書：美學》的獨特之處： 精選圖例，穿越時空： 本書精選瞭大量高質量的藝術作品圖片，從古埃及的壁畫到當代數字藝術，涵蓋瞭各個時期、各個地域的代錶性作品。每一幅圖例都經過精心挑選，並附有簡明扼要的解讀，幫助讀者直觀地理解美學概念。 邏輯清晰，循序漸進： 全書章節設置邏輯嚴謹，從美的起源講到當代發展，層層遞進，逐步深入。即使是初學者，也能在流暢的閱讀體驗中，建立起係統性的美學認知。 深入淺齣，引人入勝： 語言風格生動活潑，避免瞭枯燥的學術術語，采用生動形象的比喻和貼近生活的案例，讓抽象的美學理論變得易於理解和接受，讀來如同與一位博學的朋友進行一場關於美的對話。 啓發思考，獨立判斷： 本書不僅傳授知識，更注重培養讀者的獨立思考能力。通過提齣問題、引導分析，鼓勵讀者形成自己的審美觀點，發現生活中的美，並將其融入自身的認知體係。 全麵的視角，多元的理解： 本書突破瞭西方中心論的局限，廣泛吸取瞭東方及其他文化的美學思想，呈現瞭一個多元、包容的全球美學圖景。 《圖畫通識叢書：美學》，是一本送給所有渴望理解美、感受美、創造美的人的禮物。它將帶領你走進一個充滿驚喜和啓發的視覺與思想世界，讓你在欣賞藝術的同時，更深刻地理解自己，理解世界。這是一次關於美的全麵探索，一次關於生命意義的深度追尋。讓我們一同翻開這本書，踏上這場屬於你自己的美學發現之旅吧！

評分☆☆☆☆☆

這套書也是要收齊的，但定價真是高

評分☆☆☆☆☆

開捲有益，京東正版！

評分☆☆☆☆☆

活動太給力咯，物流也很快

評分☆☆☆☆☆

還未看，看上去不錯。

評分☆☆☆☆☆

挺好的一本薄薄的小書

評分☆☆☆☆☆

開捲有益，京東正版！

評分☆☆☆☆☆

還未看，看上去不錯。

評分☆☆☆☆☆

質量非常好，京東一直值得信賴！

評分☆☆☆☆☆

讀萬捲書，行萬裏路，還是需要多多學習，靜下心來，多多看書