西泠印社精选历代碑帖：褚遂良阴符经 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 西泠印社出版社

ISBN：9787550801264

版次：1

商品编码：10855615

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-06-01

用纸：胶版纸

页数：26

正文语种：中文

内容简介

褚遂良（五九六-六五八》，字登善，杭州钱塘人。曾任河南郡公，世称『褚河南』。博涉文史，精于楷法，尤工隶书，行学二王，楷师欧阳询、虞世南， 刘熙载《艺概·书概》称之为『唐之广大教化主』，足见其地位之高。褚遂良的书法，对后世影响极其深远。其书法继承王羲之传统，外柔内刚，笔致圆通，见重于世，与欧阳询、虞世南、薛稷并称『初唐四家』。《唐人书评》称褚书『字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方』 。传世墨迹有《倪宽赞》《阴符经》等，碑刻有《雁塔圣教序》《伊阙佛龠碑》《房玄龄碑》等。
大楷《阴符经》，据《中国书法鉴赏大辞典》『中国书法系年』中记载，写于唐永徽五年：八五四》，即书《圣教序》的第三年。此帖为墨迹本，凡九十六行，四百六十一字。《阴符经》体势略近『雁塔圣教序』 ，用笔方圆兼备，又有隶意味，运笔流利飞动，时时透出行书笔致，书写流畅从容。结字于紧密中求变化，中宫紧收，四方散开，舒展大方。帖中透露一种特殊的灵动性和流动感，其风格特点在唐楷中较为鲜明。继欧阳询、复世南后，由褚遂良扛起了唐代尚法的大旗：对颜真卿和徐浩等后世书家有着深远的影响。

内页插图

前言/序言

碑帖瑰宝：中国书法艺术的璀璨星河 本书系一套汇集中国书法史上诸多重要碑帖的精选集，旨在为书法爱好者、学习者及研究者提供一个系统、全面、高质量的艺术鉴赏与临摹资料库。本书的选目兼顾了时代性、风格多样性与历史地位，力求展现中国书法艺术从源头至成熟期的演变脉络与高峰成就。 一、 先秦至两汉：篆隶的磅礴气象 本卷精选了先秦时期的金文和石鼓文拓本，它们是汉字演变过程中的重要环节，展现出古朴、浑厚的时代气息。特别收录了秦代小篆的代表性刻石，如泰山、琅琊等封禅文字的精要部分，清晰展示了秦始皇统一文字的恢弘气度与规范之美。 紧接着，本书聚焦于汉代隶书的鼎盛时期。我们精选了著名的汉碑，如《曹全碑》、《乙瑛碑》、《张迁碑》等，并辅以部分简牍墨迹的摹刻件。通过对这些碑刻的细致呈现，读者可以深入体会汉隶“蚕头燕尾”的独特笔法、方正古拙的结构章法，以及蕴含其中的汉代精神与文化底蕴。这些隶书作品不仅是书法艺术的宝贵遗产，更是研究汉代篆刻、碑刻技术的重要实物资料。 二、 魏晋风度：楷书的初创与定型 魏晋时期是中国书法史上里程碑式的转折点，行草书得到空前的发展，楷书也逐渐成熟并确立了规范。本卷的重点在于呈现“二王”——王羲之、王献之父子的卓越成就。我们精选了被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》的历代精摹本，力求还原其韵致的万一。同时，也收录了大量王羲之的尺牍墨迹（经过后人摹刻或影印），展现其日常书写中的自然灵动与法度森严的完美结合。 此外，本卷还详尽介绍了魏晋时期楷书的雏形与过渡形态。包括钟繇的古朴楷书风格，以及早期造像题记中展现出的稚拙与天真。通过对比，读者可以清晰地感知到书法从隶书向楷书转化的微妙过程。 三、 隋唐气象：楷书的规范化与高峰 隋唐是书法艺术全面繁荣的黄金时代，楷书被推向了极致的规范化和法度化。本书对初唐至盛唐的楷书大家进行了详尽的梳理和精选。 初唐的奠基者： 重点收录了欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷等人的代表作。欧体（《九成宫醴泉铭》为主）的险绝劲挺，虞体的温润秀雅，以及褚体的疏朗空灵（此处不涉及具体某部作品，仅作风格描述），共同构建了初唐楷书的多元面貌。这些碑帖的清晰影印，有助于学习者掌握其独特的结体特征和用笔技巧。 盛唐的集大成者： 本卷集中展示了颜真卿、柳公权的作品。颜真卿的《多宝塔碑》、《颜氏家庙碑》等，以其雄浑博大、气势磅礴的书风，奠定了楷书“颜体”的崇高地位，体现了盛唐的恢弘气度。柳公权的《玄秘塔碑》则以其结构紧密、骨力遒劲的“柳体”，成为后世学习楷书的又一重要范本。这些碑帖的选取，确保了读者能够接触到唐代楷书在法度与气韵上的最高标准。 四、 承启与变异：宋元明清的书法探索 进入宋代，书法从“尚法”转向“尚意”，强调个人性情与学识的表达。本卷收录了“宋四家”——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄的代表性墨迹与碑刻。苏体的平淡天真、黄体的内擫长枪大戟、米体的欹侧多变，展现了文人书法的独特魅力。 元代，赵孟頫力倡复古，强调“复归晋唐”，他的作品（楷、行兼备）在本卷中占有重要篇幅，体现了对唐代法度的回归与融合。 明清两代的书法则呈现出多元化、个性化的发展趋势。我们精选了明代台阁体（作为规范化代表）与吴门画派（如文徵明、祝允明）的墨迹，展现了明代书法在程式化与个性化之间的拉锯。清代碑学兴起，碑刻的重新受到重视，本卷也收录了部分清代碑刻拓本，以反映碑学对当时书风的影响。 五、 艺术特色与鉴赏要点 全书在版式设计上力求精良，所有精选碑帖均采用高精度扫描或影印技术，确保线条的清晰度和墨色的层次感。每部碑帖后附有简要的艺术评论与书家简介，帮助读者理解其历史背景、艺术成就及学习侧重点。 本书不仅是一部临摹工具书，更是一部中国书法发展史的视觉教材。通过对篆、隶、草、行、楷等各种书体的系统梳理，读者可以清晰地把握中国书法艺术的演进脉络，培养审美品味，提升书法技艺。全书所选皆为影响深远、风格成熟的经典之作，是书法爱好者案头必备的鉴赏与学习良伴。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容组织结构，简直是为学习者量身定做的，逻辑清晰得让人感到惊喜。它没有采用那种平铺直叙、流水账式的介绍，而是采用了一种层层递进、由浅入深的方式来构建知识体系。初读时，你会发现它首先搭建了一个宏观的框架，让你对整个领域的脉络有个大致的了解，这对于初学者来说至关重要，避免了一开始就被细节淹没的挫败感。随着阅读的深入，作者巧妙地将复杂的理论或技法拆解成一个个可以独立消化的小模块，每个模块内部的逻辑关联又处理得极其紧密。我特别欣赏它在过渡章节的设计，往往会用一些引人深思的小案例或者历史轶闻来连接前后两部分的内容，既起到了回顾和预习的作用，又极大地增强了阅读的趣味性。这种循序渐进的编排方式，使得即便是面对看似枯燥或晦涩的知识点，也能保持住学习的动力。读完一章，你总能感觉到自己是带着明确的收获离开的，而不是一团浆糊。整体感觉就是，作者对读者的学习路径有着深刻的洞察力，成功地将复杂的知识“梳理”成了一道清晰的路径图，让人每一步走得都踏实而有方向感。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格有一种独特的沉稳和内敛，读起来让人感觉像是在听一位经验丰富的前辈娓娓道来，充满了智慧的沉淀，而非生硬的教条灌输。它的叙述腔调非常平和，没有那种刻意追求“爆点”或“新奇”的浮躁感。文字的用词精准，往往一字不差，却又能在平淡中蕴含着深意。我尤其喜欢它在解释某些关键概念时所展现出来的克制与精准。作者似乎深谙“少即是多”的道理，不会用冗长的大段文字去反复强调一个观点，而是用最凝练的语言一语中的，留下足够的思考空间给读者自己去体会和咀嚼。这种“留白”的叙事手法，使得整本书读起来非常耐人寻味，不是那种读完就忘的快餐读物，而是需要反复品读才能体会其精妙之处。在某些段落，那种对传统和经典的敬畏之情，几乎要穿透纸面扑面而来，让人油然而生一种谦逊的学习态度。对于追求文字质感和思想深度的读者来说，这种不事雕琢却又韵味无穷的语言魅力，是最大的吸引力所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是匠心独运，光是拿到手就能感受到那种沉甸甸的质感。封面选用的纸张摸上去有一种温润的触感，不是那种常见的亮面纸，而是带着一丝哑光和纤维感，让人联想到古籍的韵味。装帧的工艺也看得出非常考究，尤其是边角的处理，平整却不生硬，体现了对细节的极致追求。内页的排版更是让人眼前一亮，留白的处理恰到好处，既保证了文字的清晰可辨，又营造出一种疏朗、空灵的阅读氛围。字体的选择也很有讲究，从整体上看，无论是标题还是正文，都选择了与内容相匹配的字体，没有丝毫的突兀感。特别是那些插图或者版块的划分，过渡得非常自然，使得整本书读起来如同在欣赏一件艺术品，而不是简单地翻阅信息。这种对实体书品质的重视，无疑提升了阅读的仪式感，让人在面对这些经典内容时，能更快地进入一种沉浸式的状态。对于那些和我一样，对手工制品和精美印刷品有偏好的读者来说，光是收藏价值就已经值回票价了。它不仅仅是一本书，更像是一个精心制作的工艺品，静静地躺在书架上，本身就是一种视觉享受，散发着低调而高雅的气息。

评分☆☆☆☆☆

从一个长期关注相关领域实践者的角度来看，这本书的价值很大程度上体现在它对“实践指导”的细腻处理上。它不像一些纯理论著作那样高高在上，而是非常接地气地融入了大量的操作层面的考量。书中对具体步骤的描述详尽到了令人惊讶的地步，几乎每一个关键环节的细微差别都被清晰地记录下来，辅以各种角度的阐述，让人仿佛能亲手操作一般。这种细致入微的描摹，体现了作者深厚的实战经验，许多书本上不易察觉的“陷阱”和“窍门”都被毫不保留地揭示了出来。更难能可贵的是，它并没有仅仅停留在“怎么做”的层面，还深入探讨了“为什么这么做”背后的原理和逻辑，建立了一种理论指导实践、实践反哺理论的良性循环。对于我们这些在实际操作中遇到瓶颈的人来说，这本书提供了一张非常可靠的“调试手册”，里面的方法论经过了时间和检验，具有极强的可靠性和可操作性。它不是空泛的口号，而是可以直接投入应用的工具箱，实用价值极高。

评分☆☆☆☆☆

上世纪30年代中期以后，特别是1937—1949年，社会动荡，民不聊生，西泠印社命运颠沛，曲折坎坷，几度濒临生存危机。新中国成立后，虽然西泠印社部分庭园建筑得到修缮和保护，但它有组织、有影响的各种学术活动几乎停止了。 公元1963年，旧历重阳节，天高气爽，孤山放歌，西泠印社从此新生。新生的西泠印社以60周年庆典活动为特殊象征，耸立起百年史上的一座丰碑，并以其特殊的重要意义载入史册，揭开了篆刻艺术发展的新纪元。 西泠印社的新生，是艺术家们的幸事，是篆刻艺术事业的幸事，是杭州这座历史文化名城的幸事。

评分☆☆☆☆☆

很喜欢（:..美1.美）:...1..:..1.，他的每一本书几本上都有，这本书虫·牛津英汉双语读物欧·亨利短篇小说集很不错，欧·亨利短篇小说集精选了他的五部精彩短篇小说作品。欧·亨利是美国最杰出的短篇小说家，被誉为美国现代短篇小说之父，是世界文学史上与俄国的契诃夫、法国莫泊桑并肩的短篇小说大师。他的小说构思独特、情节曲折、语言诙谐，欧·亨利式的结尾往往出人意料。欧·亨利短篇小说集是欧·亨利的短篇小说集，是什么使一座城市异于另一座城市呢是建筑、气候还是人城市是由人塑造成的，要想了解一个城市，就必须要了解那个城市的人，了解他们的喜与悲以及他们日常生活的点点滴滴。20世纪初期，在纽约生活的是怎样一群人呢现在的纽约人和一百年前有没有不同岁月流逝，城市越来越大，新的建筑拔地而起，旧的建筑倒下，大大小小的汽车取代了马车，时尚也在变化，但人没有变。这些故事里的纽约人各不相同，但不论是流浪者还是律师，他们的希望同样重要不论是女招待还是女演员，她们的爱情也同样动人。而且我们可以看到，尽管时光飞逝，人们的希望、担忧和梦想并没有改变。明白吗现在叫警察吧。快点儿，我累了！不用叫警察！服务员回答，嘿！乔！又过来一个服务员，他们俩一起把索比扔了出去，丢在冰冷的街上。索比躺在那儿，气极了。他艰难地站了起来。他所期盼的那温暖宜人的监狱仍然遥不可及，索比沮丧极了。一个警察就站在近旁，可是他却大笑着走开了，这叫索比更为懊恼。索比继续往前走去，但这一次他走了很久才去做再一次的尝试。这一次似乎很容易。一位漂亮的年轻女人站在一家商店的橱窗前。离那儿不远的地方就有一个警察。索比朝那位年轻女人走近了一些。他看到警察在看着他。然后他笑咪咪地对那女人说跟我来吧，宝贝儿我会叫你快活的。那年轻女人走开了一点儿，更认真地看着橱窗里面。索比瞧了瞧警察。没错，他还在往这边儿看。于是，他又去跟那年轻女人搭话。不消一分钟，她就会叫警察。索比几乎都看见监狱的大门了。突然，那年轻女人抱住了他的手臂。好啊，她快活地说，只要你给我买一杯喝的。我们走吧，别叫那警察看见。几只有力的大手把索比转了个圈儿，把他赶到了街上。所以他还得想个别的招儿。索比走过百老汇大街，很快到了第六大道。他在一家商店外停下，看着橱窗。这儿明亮、整齐，而且街上人人都看得到他。他慢慢地、小心翼翼地捡起一块石头，照着橱窗砸去。一声巨响，玻璃碎了。人们绕过街角朝这边跑来，索比很高兴，因为跑在前面的就是一位警察。索比没有动。他站在那儿，手插在兜里，微笑着。很快我就可以进监狱了。他想。警察走到索比面前问道谁干的也许是我。索比回答说。但是警察知道，砸了玻璃的人是不会等在那儿

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