诗词格律：诗词常识名家谈四种 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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王力 著

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• 名家谈
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• 格律诗

出版社： 中华书局

ISBN：9787101022643

版次：1

商品编码：10411089

品牌：中华书局

包装：平装

出版时间：2000-04-01

用纸：胶版纸

页数：182

内容简介

《诗词格律：诗词常识名家谈四种》所讲的诗词格律，大部分是前人研究的成果，也有一些地方是著者自己的意见。由于它是一部基本知识的书，所以书中不详细说明哪些部分是某书上叙述过的，哪些部分是著者自己的话。《诗词格律：诗词常识名家谈四种》着重在讲格律，不是诗词选本，所以对于举例的诗词，不加注释。所引诗词的字句，也有版本的不同；著者对于版本是经过选择的，但是为了节省篇幅并避免烦琐，也不打算在每一个地方都加上校勘性的说明了。仗及其语法特点等。书后附诗韵举要和诗谱举要。

目录

引言
第一章 关于诗词格律的一些概念
第二章 诗律
第三章 词律
第四章 诗词的节奏及其语法特点
结 语
附录一 诗韵举要
附录二 词谱举要

精彩书摘

一字豆。——一字豆是词的特点之一。懂得一字豆，才不至于误解词句的平仄。有些五字句，实际上是上一下四。例如“望长城内外”，望字是一字豆，“长城内外”是四字律句。这样，“长城内外，惟馀莽莽”和“大河上下，顿失滔滔”就成为整齐的对仗。
特种律。——特种律句主要指的是比较特别的仄脚四字句和六字句。仄脚四字律句是“平仄”，但是特种律句则是“平平仄”（第三字必平）；仄脚六字律句是“仄平仄”，但是特种律句则是“仄仄平平仄”（第五字必平）。《忆秦娥》前后阕末句，依《词律》就该是特种律句。其实，前后阕倒数第二句也常常用特种律句。如“马蹄声碎，喇叭声咽”，“苍山如海，残阳如血”。《如梦令》的六字句也常用特种律句。如“宁化^、清流、归化，路隘林深苔滑”，“直
指武夷山下”，“风展红旗如画”。又如“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，“却道海棠依旧”，“应是绿肥红瘦”。
拗句。——大多数的词牌都是没有拗句的。但是，也有少数词牌用一些拗句。例如《念奴娇》前后阕末句（如“一时多少豪杰”，“一樽还酹江月”），《水调歌头》前阕第三句上
六字（如“不知天上宫阙”），后阕第四句上六字（如“一桥飞架南北”），都是“平平仄平仄”，就都是拗句。
总之，从律句去了解词的平仄，十分之九的问题都解决了。
（三）词的对仗
词的对仗，有固定的，有一般用对仗的，有自由的。
固定的对仗，例如西江月前后阕头两句。此类固定的对仗是很少见的。
一般用对仗的（但也可以不用），例如《沁园春》前阕第二三两句、第四五句和第六七句，第八九两句；后阕第三四句和第五六句，第七八两句。又如《念奴娇》前后阕第五六两句。又如《浣溪沙》后阕头两句。
《沁园春》前阕第四五六七两联，如“望长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔”。后阕第三四五六两联，如“惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚”。这是以两句对两句，跟一般对仗不同。像这样以两句对两句的对仗，称为扇面对。
凡前后两句字数相同的，都有用对仗的可能。例如《忆秦娥》前后阕末两句，《水调歌头》前阕第五六两句，后阕第六七两句，等等。但是这些地方用不用对仗完全是自由的。
词的对仗，有两点和律诗不同。第一，词的对仗不一定要以平对仄，以仄对平。如“千里冰封，万里雪飘”；又如“望长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔”（城对河，是平对平；外对下，是仄对仄）。第二，词的对仗可以允许同字相对。如“千里冰封”对“万里雪飘”，又如“马蹄声碎”对“喇叭声咽”，“苍山如海”对“残阳如血”。
除了这两点之外，词的对仗跟诗的对仗是一样的。
词韵、词的平仄和对仗都是从律诗的基础上加以变化的。因此，要研究词，最好是先研究律诗。律诗研究好了，词就容易懂了。
……

前言/序言

《诗词格律：诗词常识名家谈》 是一本深入浅出的诗词格律入门读物，旨在为广大诗词爱好者提供一个清晰、系统、易懂的学习路径。本书不同于市面上一些晦涩难懂的学术专著，也不同于泛泛而谈的普及读物，而是将深邃的诗词格律知识，通过名家之口，以通俗易懂的语言娓娓道来，让读者在轻松愉悦的氛围中，掌握诗词创作与鉴赏的精髓。 本书的独特之处在于，它将“格律”这一看似枯燥的概念，与“常识”相结合，并邀请多位在诗词领域享有盛誉的学者、评论家和实践者，以对谈、论述、讲解等多种形式，从不同角度、不同侧面，全方位地解析诗词的格律规则。他们不仅讲解什么是平仄、对仗、押韵等基本要素，更重要的是，深入探讨这些格律在诗歌创作中的作用，如何赋予诗歌以音乐美、节奏感和结构美，以及如何在理解格律的基础上，进行自由而富有创造性的表达。 本书内容详解： 第一部分：格律之基——理解诗歌的脉搏 平仄的奥秘： 本部分将详细介绍汉字声调的划分，包括平声、上声、去声、入声（以及现代汉语中声调的演变及其在古诗中的应用）。作者将通过大量生动形象的例子，说明平仄在诗句中的搭配规律，如何构成抑扬顿挫的音乐美。例如，为何“平平仄仄平”的句式会带来舒缓而悠长的感觉，而“仄仄平平仄”则显得更为急促有力。本书将区分不同诗体（如绝句、律诗）对平仄的要求，并探讨“拗救”等复杂但重要的格律现象，帮助读者理解平仄并非死板的束缚，而是富有生命力的音律。 对仗的艺术： 对仗是诗歌结构美的重要体现。本书将深入浅出地讲解对仗的基本原则，包括词性相对、意义相关、结构相似等。名家们将结合具体的诗句，分析对仗如何增强诗歌的意境，如何在两句之间形成张力与呼应，从而达到“情景交融”、“虚实相生”的艺术效果。例如，分析“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”一句中，前后两句的意境对照，以及“孤帆”与“唯见”在词性上的呼应。书中还会讨论不同程度的对仗，以及在某些诗体中对仗的灵活性，引导读者既能欣赏工整之美，也能理解其中的妙处。 押韵的韵律： 押韵是诗歌的“歌唱性”的重要来源。本书将讲解古韵与今韵的区别，以及不同诗体（如押平声韵、仄声韵）的特点。名家们将通过分析历代优秀诗作，展示押韵如何串联起诗句，营造出和谐流畅的音响效果，增强诗歌的感染力。例如，会讲解为什么一些诗句读起来朗朗上口，而另一些则略显生涩，这往往与押韵的技巧息息相关。本书还会提及“粘对”等与押韵密切相关的格律知识，帮助读者更全面地理解诗歌的声韵之美。 第二部分：常识之光——拓展诗词的视野 诗词的体裁与形式： 本部分将梳理诗词的主要体裁，如古体诗（五言古诗、七言古诗）、近体诗（绝句、律诗）、词（长调、短调）等，并简要介绍它们的起源、发展和基本特点。每一位名家都可能从自己擅长的领域，深入解析某种或几种体裁的独特魅力，以及它们与格律的关系。例如，为何五言绝句适合抒发瞬间的情感，而七言律诗则能展现更宏大的叙事和更复杂的思想。 诗词的用典与意象： 诗歌是凝练的艺术，常常借助典故和意象来传达丰富的信息。本书将引导读者理解常见的诗词典故，以及它们在诗歌中的含义和作用。同时，也会探讨各种意象（如明月、杨柳、孤舟、落花）的象征意义，以及诗人如何通过组合和运用意象，来构建独特的诗歌世界。名家们会分享他们对经典诗篇中用典的解读，以及对意象背后文化内涵的挖掘，帮助读者“读懂”诗歌的弦外之音。 诗词的鉴赏与评价： 理解格律，最终是为了更好地鉴赏诗词。本书将提供一系列鉴赏诗词的思路和方法。名家们将分享他们从哪些角度切入，如何品味诗歌的语言、结构、意境、情感，以及如何评价一首诗的优劣。这部分内容将着重于引导读者形成自己的独立思考，而不是人云亦云。例如，会讨论如何区分“技巧工巧”与“天然情真”，以及如何理解诗歌的“含蓄”之美。 诗词的创作与实践： 对于有志于诗词创作的读者，本书也会提供一些启发性的建议。名家们会分享他们的创作心得，如何在掌握格律的基础上，融入个人情感和生活体验，创作出既符合格律又富有生命力的作品。本书不会提供“速成秘籍”，而是强调“理解”和“实践”的重要性，鼓励读者多读、多写、多思。 本书特色： 名家荟萃，权威解读： 汇集多位在诗词研究领域具有深厚造诣的学者和诗人，他们的观点具有极高的参考价值。 语言通俗，深入浅出： 避免艰深的术语，用贴近生活的语言解释复杂的格律概念，让零基础的读者也能轻松入门。 例证丰富，图文并茂： 大量引用历代经典诗篇作为例证，并辅以清晰的图示或表格，增强理解的直观性。 理论联系实际，兼顾创作与鉴赏： 不仅讲解格律知识，更注重培养读者的诗歌鉴赏能力和创作兴趣，实现理论与实践的统一。 视角多元，内容全面： 从不同角度、不同层面解析诗词格律与常识，力求为读者构建一个立体、完整的诗词知识体系。 适读人群： 对中国古典诗词有浓厚兴趣，希望系统学习诗词格律的初学者。 对诗词格律感到困惑，需要专业、清晰指导的诗词爱好者。 希望提升诗词鉴赏能力，深入理解诗歌艺术的读者。 对中国传统文化感兴趣，希望了解诗词在其中的地位和作用的广大读者。 有志于诗词创作，希望掌握基本创作技巧的文学爱好者。 《诗词格律：诗词常识名家谈》不仅是一本传授知识的书，更是一扇打开诗词世界大门的钥匙，它将引领读者穿越历史的烟云，领略中华诗词的博大精深，感受其中蕴含的智慧与情感，最终在品味诗词的韵律与意境中，丰富自己的精神世界。本书相信，通过对格律的理解，我们不仅能更好地欣赏古人的杰作，更能体会到语言的魅力，甚至是生命本身的节奏与韵律。

评分☆☆☆☆☆

一本好书，总能在不经意间触动心底最柔软的部分，又在细微之处开启全新的视野。最近，我沉浸在一部关于诗词格律的作品中，仿佛走进了古人精妙绝伦的精神世界。这本书的标题虽然直接点明了主题，但实际阅读体验远比想象中更为丰富。它不是简单地罗列规则，而是通过一个个生动的例子，将那些晦涩难懂的格律知识融化在细腻的讲解之中。 我尤其欣赏作者处理“平仄”的方式。以往对平仄的理解，总是停留在机械记忆的层面，认为那是束缚创作的桎梏。然而，在这本书里，平仄被赋予了生命，它不再是僵硬的音节组合，而是诗歌灵魂的呼吸，是情感律动的脉搏。作者娓娓道来，仿佛一位老友在旁，耐心解释着押韵的妙处，拆解着词牌的精巧。我惊叹于古人如何将语言的韵律玩弄于股掌之间，又如何借由这些看似繁复的规则，传递出深邃的情感和深刻的哲理。 这本书最让我惊喜的是，它不仅仅是关于“技法”的讲解，更是一次对“审美”的引导。在解读诗句时，作者常常会穿插一些关于诗人生平、创作背景的轶事，或是对当时社会风貌的描绘。这些“题外话”，却恰恰是理解诗歌意境的钥匙。我开始明白，为何某个句子会如此感人，为何某个意象会如此 striking。原来，格律之美，与情感之美，是相辅相成的，是互相成就的。 阅读过程中，我常常会停下来，回味作者的字句。有时会因为一个精妙的比喻而会心一笑，有时会因为一句 insightful 的点拨而豁然开朗。作者的语言功底深厚，既有学术的严谨，又不失文学的雅趣。他能够用最简洁的语言点破最复杂的道理，用最生动的比喻解释最抽象的概念。我感觉自己不是在学习枯燥的理论，而是在与一位博学多才的老师进行一场跨越时空的对话。 总之，这本书提供了一种全新的视角来审视那些我们熟悉又陌生的诗词。它让我不再仅仅是“读”诗，而是开始“听”诗，“感”诗。那些曾经以为高不可攀的诗词殿堂，如今在我眼中，变得触手可及，充满了探索的乐趣。我迫不及待地想将书中习得的知识运用到自己的阅读和创作中，去发现更多诗歌中的奥秘，去感受那份古老而永恒的语言魅力。

评分☆☆☆☆☆

近期翻阅了一本关于诗词格律的书籍，其风格之独特，内容之丰富，着实让我惊喜。它并非传统意义上那种枯燥乏味的学术专著，而更像是一场与古代文人的智趣对话。作者的笔触轻盈而有力，能够巧妙地将深奥的格律知识融入生动的叙事和翔实的考证之中，让原本可能令人望而却步的题材，变得引人入胜。 我特别欣赏书中关于“押韵”的论述。以往我总觉得押韵是件随心所欲的事情，但读完这本书，才明白其中大有学问。作者通过对不同诗歌体裁的分析，细致地讲解了押韵的技巧、变化以及它在诗歌情感表达中的作用。他会告诉我们，为什么某些字可以押韵，而另一些则不行，这种严谨而又富有逻辑的解释，让我对汉字的音韵之美有了全新的认识。 书中对于“对仗”的讲解也极具启发性。作者并没有简单地罗列对仗的规则，而是深入剖析了对仗在诗歌结构、意境营造乃至情感表达方面的作用。他通过对许多经典诗篇的细致分析，展现了古人如何在对仗中运用各种修辞手法，如何通过字词的对应和反差，达到以形写神、以物喻理的艺术效果。读来让人拍案叫绝，深感古人智慧的无穷魅力。 这本书的可贵之处还在于，它不仅仅讲解“术”，更注重引导“道”。作者在剖析格律时，常常会联系到诗人的创作背景、当时的社会风貌，甚至是中国传统文化中的哲学思想。这种跨学科的视角，让我能够更全面、更深刻地理解诗词的内涵，不仅仅停留在文字层面，而是能够体会到字里行间的深意和温度。 总而言之，这本书就像一位温和而博学的导师，循循善诱地教导我如何去欣赏和理解诗词的内在逻辑和外在美感。它让我明白，格律并非是束缚，而是成就诗歌之美的基石。我从中学到的不仅仅是知识，更是一种对文学的深刻理解和对中华传统文化的由衷敬畏。

评分☆☆☆☆☆

最近读到一本关于诗词创作的书，实在是有些让我眼前一亮。它不像市面上很多同类书籍那样，上来就抛出大量的理论和公式，而是以一种更加温和、更具亲和力的方式，引领读者走进诗词的殿堂。作者的文字功底可见一斑，他能够将一些听起来可能相当复杂的概念，用非常平实、甚至有些接地气的方式解释清楚，让人感觉学习诗词格律并非是什么遥不可及的事情。 我尤其喜欢书中关于“意境”的阐述。很多时候，我们被格律所困，只关注文字的声韵和结构，却忽略了诗歌真正想要传达的情感和画面。这本书则不然，它反复强调，格律是为了更好地服务于情感和意境的表达。作者通过分析一些经典的诗句，细致地剖析了词句的平仄如何与情感的起伏相呼应，韵脚的转换如何烘托意境的转变，让人豁然开朗，原来那些精妙的格律背后，隐藏着如此深刻的匠心。 这本书的价值，不仅仅在于教授技巧，更在于启发思考。作者并没有直接给出“照猫画虎”式的模板，而是鼓励读者去体会，去感受，去摸索。他会提出一些问题，引导我们去思考为什么古人要这样写，这样写又带来了什么样的效果。这种启发式的教学方式，让我在阅读的过程中，不仅仅是被动地接受信息，更是主动地参与到对诗歌的理解和创作中来。 让我印象深刻的是，书中没有出现任何晦涩难懂的术语，或者即便有，作者也会用非常生动的例子来解释。例如，在讲到如何处理虚字的时候，作者会用非常形象的比喻，把虚字比作空气，比作背景音乐，说明它们虽然不直接构成画面，但却是构成整体氛围不可或缺的一部分。这种细致入微的讲解，让我觉得学习的过程充满了乐趣，也很有成就感。 总而言之，这本书为我打开了一扇新的大门，让我对诗词有了更深层次的认识。它不再是堆砌词藻的艺术，而是蕴含着深刻哲理和丰富情感的表达方式。我真心推荐给所有对诗词感兴趣的朋友，相信它会带给你意想不到的收获，让你重新发现那些被时光掩埋的诗意之美。

评分☆☆☆☆☆

最近有幸接触到一本关于诗词格律的书，其独特的叙事方式和深刻的洞见，让我深受启发。作者的文风变化多端，时而如涓涓细流，娓娓道来，时而如惊涛拍岸，掷地有声。它不像很多书籍那样，将格律知识以条条框框的形式呈现，而是通过一种更加自然、更加贴近生活化的方式，引领读者去感受诗词的韵律之美。 我印象最深的是作者对于“句式结构”的分析。他不仅仅是简单地告诉你某句应该是何种句式，而是会深入探讨不同句式结构所能带来的不同语感和情感效果。比如，他会分析长句的舒缓悠扬，短句的急促有力，以及它们在诗歌整体节奏中的作用。这种细致入微的讲解，让我第一次意识到，原来看似简单的字词组合，却能够产生如此丰富的表达力。 书中关于“意象”的解读也颇具匠心。作者会从格律的角度出发，去分析特定的意象是如何被选择和组合的，以及这些意象的组合又如何与诗歌的情感基调相互呼应。他认为，格律的运用，本身就是一种意象的塑造过程，通过对声韵、节奏的把握，能够赋予意象更深的内涵和更强的感染力。 让我惊喜的是，这本书中还穿插了一些关于诗词鉴赏的技巧。作者会分享如何去辨析诗歌的真伪，如何去理解诗歌的典故，以及如何去品味诗歌的言外之意。这些鉴赏方法，对于我这样一个初学者来说，无疑是宝贵的财富。它让我不再是盲目地阅读，而是能够带着思考去欣赏，去体悟。 总而言之，这本书为我打开了一扇认识诗词的新窗口。它让我明白，格律之美，与情感之美，意境之美，是密不可分的整体。我从中学到的，不仅仅是冰冷的知识，更是一种对诗歌艺术的热爱和对中华文化的深深眷恋。

评分☆☆☆☆☆

最近有幸拜读了一部关于诗词格律的著作，深感其独具匠心之处。作者没有将读者置于一个冰冷、枯燥的理论讲堂，而是像一位经验丰富的引路人，带领我们一步步走进古诗词的精妙世界。书中的语言风格别具一格，时而如春风化雨般细腻，时而如黄钟大吕般振聋发聩。不同于市面上常见的“秘籍”式解读，这本书更注重从“心”出发，引导读者去体会诗词的灵魂。 我非常赞赏作者在处理“声律”问题时的角度。他并没有将平仄、对仗等概念当作束缚，反而将其视为诗歌生命力的重要组成部分。他会用非常形象的比喻，比如把词的平仄比作乐曲的旋律，把诗的对仗比作棋局的攻防，让我们在理解抽象概念的同时，也能够感知到其中蕴含的动感和美感。这种深入浅出的讲解方式，极大地降低了诗词格律的学习门槛。 让我尤为触动的是，作者在分析每一条格律规则时，都会引用大量的诗歌范例，并且对这些范例进行细致入微的解读。他不仅仅是告诉我们“为什么”，更是告诉我们“怎么样”。通过对这些具体诗句的赏析，我仿佛能够看到古人创作时的心境，感受到他们对语言的精雕细琢，以及字词在不同位置所产生的微妙变化。这种“授人以渔”的教学方式，让我受益匪浅。 此外，书中对于诗词中的“虚词”和“实词”的运用，也有独到的见解。作者通过对不同篇章的剖析，揭示了这些看似不起眼的字词，是如何在整体的意境营造中扮演着至关重要的角色。他强调，格律的最终目的，是为了更好地表达“情”，而“情”的传递，离不开每一个字、每一个音节的精心打磨。 总而言之，这本书提供了一种全新的、更具人文关怀的诗词学习体验。它让我认识到，诗词格律并非是僵化的枷锁，而是承载情感、传递意境的翅膀。我从中收获的不仅仅是知识，更是一种对语言艺术的敬畏之心和对中华文化的深深热爱。

评分☆☆☆☆☆

好！！！！！！！！！！

评分☆☆☆☆☆

嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期（q ī）。

评分☆☆☆☆☆

非常满意，五星

评分☆☆☆☆☆

很捧，现在买书真便宜，给儿子买的，有空慢慢看。

评分☆☆☆☆☆

虽然简单，但里面内容很详细，精装本没有了简装本也可以。

评分☆☆☆☆☆

我不知道当时你看到这个场景的时候，有什么感受，可是我很恼怒，很愧疚，恼怒为什么没有人向你说一声祝福，愧疚自己没有勇气向你道一声“快乐！”别人可能是真的没有听到，可我，是让自己装作没听到。我不是一个怯弱的人，但那一刻却吝啬了一句简单而重要的话，直到今天，我才发现自己是多么小气，多么的无情！

评分☆☆☆☆☆

诗词格律诗词常识名家谈四种所讲的诗词格律，大部分是前人研究的成果，也有一些地方是著者自己的意见。由于它是一部基本知识的书，所以书中不详细说明哪些部分是某书上叙述过的，哪些部分是著者自己的话。诗词格律诗词常识名家谈四种着重在讲格律，不是诗词选本，所以对于举例的诗词，不加注释。所引诗词的字句，也有版本的不同著者对于版本是经过选择的，但是为了节省篇幅并避免烦琐，也不打算在每一个地方都加上校勘性的说明了。仗及其语法特点等。书后附诗韵举要和诗谱举要。一字豆。——一字豆是词的特点之一。懂得一字豆，才不至于误解词句的平仄。有些五字句，实际上是上一下四。例如望长城内外，望字是一字豆，长城内外是四字律句。这样，长城内外，惟馀莽莽和大河上下，顿失滔滔就成为整齐的对仗。特种律。——特种律句主要指的是比较特别的仄脚四字句和六字句。仄脚四字律句是平仄，但是特种律句则是平平仄（第三字必平）仄脚六字律句是仄平仄，但是特种律句则是仄仄平平仄（第五字必平）。忆秦娥前后阕末句，依词律就该是特种律句。其实，前后阕倒数第二句也常常用特种律句。如马蹄声碎，喇叭声咽，苍山如海，残阳如血。如梦令的六字句也常用特种律句。如宁化^、清流、归化，路隘林深苔滑，直指武夷山下，风展红旗如画。又如昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，却道海棠依旧，应是绿肥红瘦。拗句。——大多数的词牌都是没有拗句的。但是，也有少数词牌用一些拗句。例如念奴娇前后阕末句（如一时多少豪杰，一樽还酹江月），水调歌头前阕第三句上六字（如不知天上宫阙），后阕第四句上六字（如一桥飞架南北），都是平平仄平仄，就都是拗句。总之，从律句去了解词的平仄，十分之九的问题都解决了。（三）词的对仗词的对仗，有固定的，有一般用对仗的，有自由的。固定的对仗，例如西江月前后阕头两句。此类固定的对仗是很少见的。一般用对仗的（但也可以不用），例如沁园春前阕第二三两句、第四五句和第六七句，第八九两句后阕第三四句和第五六句，第七八两句。又如念奴娇前后阕第五六两句。又如浣溪沙后阕头两句。沁园春前阕第四五六七两联，如望长城内外，惟馀莽莽大河上下，顿失滔滔。后阕第三四五六两联，如惜秦皇汉武，略输文采唐宗宋祖，稍逊风骚。这是以两句对两句，跟一般对仗不同。像这样以两句对两句的对仗，称为扇面对。凡前后两句字数相同的，都有用对仗的可能。例如忆秦娥前后阕末两句，水调歌头前阕第五六两句，后阕第六七两句，等等。但是这些地方用不用对仗完全是自由的。词的对仗，有两点和律诗不同。第一，词的对仗不一定要以平对仄，以仄对平。如千里冰封，万里雪飘又如望长城内外，惟馀莽莽大河上下，顿失滔滔（城对河，是平对平外对下，是仄对

评分☆☆☆☆☆

送给朋友的，感觉还好

评分☆☆☆☆☆

书到用时方恨少，事非经过不知难。养成自己随时随地都能学习的习惯，你的一生就会受用无穷。事业的发展，生活的丰富多彩，爱情的幸福美满，身心的健康快乐等等，总之，生活工作中我们时时处处都在学习当中。也许你仅仅把在学校，从书本上的学习当成学习了，但实际上那只是人生学习旅程的一部分。处处留心，培养对许多事物的兴趣爱好，你就会不断丰富自己的心灵，增长见识，对生命和生活的意义也就会更为理解。其实，书对人的影响是逐步逐步积累的，就我的读书经验来说，一本书或是几本书对你影响深远那说明你读的书还不够多，古人云，开卷有益，就是说每本书里都有你值得吸收的东西，慢慢的，书读得多了，就会产生一种量变到质变的情况，书读得多了，才能有比较，才能升华。所谓腹有诗书气自华呀！高尔基说过书籍是人类进步的阶梯。在我看来，读书很重要。读书可以让我们学到丰富的知识，可以让我们开阔眼界，还可以使人进步。当我看到诗词格律诗词常识名家谈四种的标题时，我就决定买下来，王力的书每一本我都很喜欢，大家可以先看下这本书的简介！诗词格律诗词常识名家谈四种所讲的诗词格律，大部分是前人研究的成果，也有一些地方是著者自己的意见。由于它是一部基本知识的书，所以书中不详细说明哪些部分是某书上叙述过的，哪些部分是著者自己的话。诗词格律诗词常识名家谈四种着重在讲格律，不是诗词选本，所以对于举例的诗词，不加注释。所引诗词的字句，也有版本的不同著者对于版本是经过选择的，但是为了节省篇幅并避免烦琐，也不打算在每一个地方都加上校勘性的说明了。仗及其语法特点等。书后附诗韵举要和诗谱举要。从这里面就能看出这是一本多么优秀的书！所以我立马就下单购买了，前一天下午下单的，第二天上午就收到了，物流速度那是一个赞！快递员的态度也很好，到之前先短信通知的！书收到后打开包装，外面是有塑封的，看起来很赶紧全新的，赞一个！拆开塑封，纸张摸着很舒服，再赞一个，正版的就是不一样，很喜欢！在读书时，写读书笔记是训练阅读的好方法。记忆，对于积累知识是重要的，但是不能迷信记忆。列宁具有惊人的记忆力，他却勤动笔，写下了大量的读书笔记。俗话说最淡的墨水，也胜过最强的记忆。所以，俄国文学家托尔斯泰要求自己身边永远带着铅笔和笔记本，读书和谈话的时候碰到一切美妙的地方和话语都把它记下来。读书的感觉真好当读书不是为了功名利禄，不是为了自我标榜增加谈资时，书便会给心态平和的读书人带来无法比拟的快乐。若作者怀着一片真情在倾诉，那读者就是有幸的听众。读者与作者是世界上最平等的关系，不会有下对上的卑躬屈膝，也不会有宗教式的疯狂热烈。作者以真诚谱写文字，读者若真正读懂了作者，他们就成为了知己－