《賈科梅蒂的畫室》
1954到1958年間,賈科梅蒂以熱內為模特創作瞭三幅油畫作品和六幅素描作品。他們的相遇所激起的精神探索和交流,被熱內記錄下來,後整理成文,即《賈科梅蒂的畫室》這篇文章並非通常的藝術評論,熱內試著去理解一種激情,去描述它,而不是解釋藝術傢的技巧。
“美隻源於傷痛。每個人都帶著特殊的、各自不同的傷痛,或隱或顯,所有人都將它守在心中,當他想離開這個世界感受短暫而深刻的孤獨時,就退隱在這傷痛中。”
“在我看來賈科梅蒂的藝術是想揭示所有存在者甚至所有物體的隱秘的傷痛,最終讓這傷痛照亮他們。”
《倫勃朗的秘密》
1953年,熱內第一次近距離看到瞭倫勃朗的原作,從此這位十七世紀的荷蘭畫傢成為他的心靈對話者。
“如果必須清晰、概括地重現這個步驟,現代世界最為英雄主義的一步我想說它發生在 1642 年,此時人類已不再平庸。痛苦使這個滿懷壯誌的年輕人震驚、絕望,他纔華橫溢,卻充滿瞭暴力、庸俗和精緻的美。”
“既然繼續存在的隻有繪畫,他不指望某一天能看到幸福重現。他以可怕的力量試圖摧毀他作品中以及他心中所有昔日浮華的印記,幸福和夢想的印記。”
【編輯推薦】
*讓·熱內討論藝術的珍貴文字:讓·熱內討論藝術的文字極少,本書收錄的幾篇獨具風格的藝術筆記,是熱內僅存的直接闡述自己的生命觀和藝術觀的文字。分為兩輯,一輯為《賈科梅蒂的畫室》,另一輯為熱內最愛的畫傢倫勃朗,收錄《倫勃朗的秘密》《一本撕成碎片丟進廁所的倫勃朗所殘存的…… 》。
*文學大師與藝術巨匠的精神對話:作為模特進入賈科梅蒂的畫室,熱內在實地、在兩人的交流中進一步理解賈科梅蒂的創作,也看到瞭人類共同的傷痛與孤獨;麵對倫勃朗的畫作,熱內看到瞭光影之外的秘密,死亡與衰敗,剝去浮華的真實存在。
*全新修訂譯文:北京大學世界文學研究所研究員程小牧對舊譯精心修訂完善。
*知名設計師山川操刀裝幀設計:以三摺疊方式裝訂,三孔綫裝,一側是《賈科梅蒂的畫室》,一側是《倫勃朗的秘密》,獨特設計,以藝術方式呈現文學與藝術。
##①捕捉並精確地錶達瞭我被一些厲害的藝術品抓住時的感受,把我無法用語言錶達的茫然卻強大的感受說瞭齣來,感謝嘴替!②裝訂這本小書的黑粗綫非常賈科梅蒂,讓我想起他那些青銅的縴細人形,拿著書時手指碰到粗綫的粗糙觸感也讓我想起他雕塑的粗糙錶麵。③多少是有點厭女。
評分##薄薄的一本,喜歡的點太多瞭。他看到瞭“所有的人等同於另一個”,是“我們想要的,倫勃朗也想”,是賈科梅蒂作品中的孤獨與無限的空間。賈科梅蒂說創作是“我們應該準確地描繪眼前的東西,並且也要創作一幅畫”,而從另一個視角來看,熱內被倫勃朗打動的“是某種映像,或更準確地說是某種內心的火焰”,所以熱內的藝術筆記是在“試著理解一種激情,去描述它,而不是解釋藝術傢的技巧”,是對話,也是所有人內心的那一點什麼東西。
評分##薄薄的一本,喜歡的點太多瞭。他看到瞭“所有的人等同於另一個”,是“我們想要的,倫勃朗也想”,是賈科梅蒂作品中的孤獨與無限的空間。賈科梅蒂說創作是“我們應該準確地描繪眼前的東西,並且也要創作一幅畫”,而從另一個視角來看,熱內被倫勃朗打動的“是某種映像,或更準確地說是某種內心的火焰”,所以熱內的藝術筆記是在“試著理解一種激情,去描述它,而不是解釋藝術傢的技巧”,是對話,也是所有人內心的那一點什麼東西。
評分##薄薄的一本,喜歡的點太多瞭。他看到瞭“所有的人等同於另一個”,是“我們想要的,倫勃朗也想”,是賈科梅蒂作品中的孤獨與無限的空間。賈科梅蒂說創作是“我們應該準確地描繪眼前的東西,並且也要創作一幅畫”,而從另一個視角來看,熱內被倫勃朗打動的“是某種映像,或更準確地說是某種內心的火焰”,所以熱內的藝術筆記是在“試著理解一種激情,去描述它,而不是解釋藝術傢的技巧”,是對話,也是所有人內心的那一點什麼東西。
評分 評分本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有