别具“衣”格：街头潮流的涂鸦和插画艺术 华中科技大学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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三度出版有限公司 著

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• 别具“衣”格

店铺： 读者科技图书专营店

出版社： 华中科技大学出版社

ISBN：9787568027199

商品编码：30065662552

包装：精装

出版时间：2017-08-01

基本信息

书名：别具“衣”格：街头潮流的涂鸦和插画艺术

定价：258.00元

作者：三度出版有限公司

出版社：华中科技大学出版社

出版日期：2017-08-01

ISBN：9787568027199

字数：

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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论是嬉皮风、波西米亚风、复古风，还是朋克摇滚、嘻哈，街头潮流一直深受大众喜爱，尤其是年轻人。如今“潮”远不止是“潮流”的意思，更代表着一个人穿衣打扮的品位、生活态度等。

内容提要

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《别具“衣”格：街头潮流的涂鸦和插画艺术》是一本展示街头潮流涂鸦和插画及其应用的读物，收录了100个外项目，当中既有简单随意的涂鸦，也有讲究细节的图案，风格多元，趣味穷。除了欣赏作品外，读者还可在书中看到这些涂鸦和插画在不同潮流产品中的应用，如T恤、卫衣、鞋袜、披肩、鸭舌帽、头巾、手提袋等。本书可以说是时尚潮流设计师、潮人和大众读者的。

目录

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009 章 限量版与系列

011 专访瓦利斯提卡设计工作室

012 有段者格斗运动服 ——“怪兽和大师”系列

016 像通心粉配芝士那样

018 NEFF T 恤系列

023 专访萨姆·邓恩

024 阿迪达斯超级明星运动鞋

025 卡特彼勒科罗拉多靴子

026 灵魂摇摆 69 鸭舌帽

027 臂章和别针

028 班迪大盗 - 1 $ M 服装系列

032 死亡就像回归原初

034 “洛杉矶速写”系列

036 噪音响起来！

038 看见之“月月好物”

040 威尔茅斯之西部海岸

042 贝乐贝达 X 马吉克达斯特：连衣裙及中性 T 恤

044 琳达

046 老式音箱插画

048 城市之上

050 一堆卡片

054 角色

056 缝图案 : 明斯克城市

058 真核生物

060 星期五包之“卡车设计大赛”

062 埃米尔滑板 : 艺术家专属

064 MaïProject 的服装和鞋子

066 加兰德品牌

068 标志和臂章

070 黑色大嘴巴：自由星期日

072 MKNK 卫衣和鸭舌帽

073 第二章 T 恤与上衣

075 专访塞巴斯蒂安·米勒

076 黑暗之面 T 恤设计

082 为不同乐队设计的 T 恤

084 别叫我安德森

088 插画合集

092 久志服装系列

096 疯狂的女人服装系列

100 耐克童装 X 鲁宾斯

104 马克西姆·伊格纳基耶夫 X 剑潮流服装

105 Filter017 X Undergarden 1ST

106 T 恤设计

108 让我们来摔跤吧

110 啤酒爱好者

112 阿迪达斯休闲运动服装设计

114 疯狂抱怨街头潮流服装 Vol. 1

118 Mighty SHORT X Reverse 杂志

120 耐克：数码汪达尔人

121 范斯 T 恤

122 马克西姆·伊格纳基耶夫 X 我们终将年轻死去

123 MKNK X 秒摇滚乐队

124 黑水 T 恤系列

126 StepArt T 恤

128 “亚历山德拉不喜欢”服装插画

130 游牧人

132 耐克 T 恤设计

134 音乐制作公司旋律灵魂的 T 恤设计

136 黑色大嘴巴：魔鬼的建议

137 3rd Rail X 托尼·里夫

138 脸上的信息

142 辛迪加原创

148 省钱有道

150 Fungolia T 恤设计

152 医院专用

154 我的骨头

156 马克西姆·伊格纳基耶夫 X WOLEE

159 第三章 袜子与鞋子

161 专访胡安·迪亚兹 - 费斯

162 花纹袜子

164 Pacific and Co. 袜子

166 布诺米奥 X Pacific and Co. 袜子

168 太空和刺猬袜子

170 萨米图标袜子

173 专访列伊·梅伦德雷斯

174 超级明星涂鸦系列：经典黑色条纹和白色条纹运动鞋

176 大猎捕

178 MC Gey X 范斯

180 Arrels 鞋子

182 鞋子设计

184 鲁的鞋子

185 Arrels X 劳尔

186 Bucketfeet 图案设计

188 哈瓦那人字拖

190 20 世纪 80 年代加利福尼亚风格的范斯鞋子：本土之情

191 第四章 配饰

193 专访凯瑟琳·史蒂帕妮契娃

194 “宇宙”系列

196 丝绸围巾系列：对话

198 丝绸围巾：互动

200 乔布丝绸围巾

202 “猫娜丽莎”丝绸围巾

204 阿迪菲斯奥丝绸围巾

206 Why Duck 服装品牌

208 旋风滑雪板围脖

209 琪琪的可可：万圣节限量版

210 手提包：潮流和我、你以及我们的那些事儿

212 想寻找欢乐的女孩子们

214 定制手提包

216 埃汉姆 90 周年纪念

218 我要“杀”你

220 手提包系列

222 惹是生非者

224 拉加德面包房的手提包

226 Filter017 街头服装品牌：“眼花缭乱”鸭舌帽

228 Filter017 街头服装品牌：鸭舌帽和渔夫帽

230 帽子的故事

232 帽子嘉年华

233 索 引

240 致 谢

作者介绍

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三度出版有限公司于2001年由王绍强教授创办，总部设在广州，致力于出版一系列高品质的设计图书，涵盖建筑、室内、平面、产品、艺术、时尚等范围。三度出版放眼全球，联手来自世界各地的设计师和艺术家创办一个国际性的设计交流平台，读者从多个不同的角度认识和审视当代设计。 三度以朴实的行动力，深入事物内在，求索知识和生活；以谦卑的态度，探索艺术与设计，挖掘闪光点，带领读者发现广阔崭新的世界。自出版以来，数百本图书已获得外读者的认可，在设计、艺术类出版图书领域占有重要一席之位。zui为人所知的当属《Design 360°设计与概念杂志》、《APD亚太设计年鉴》、《对话日本设计》、《恋恋植物染》、《设计法则100》等。

文摘

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序言

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好的，这是一份关于一本名为《别具“衣”格：街头潮流的涂鸦和插画艺术》的图书的详细简介，内容完全不涉及该书的实际内容，并力求自然流畅，不带AI痕迹： --- 《都市脉动：城市公共艺术的形态与演变》 图书简介 本书深入剖析了二十世纪中叶至今，全球城市公共空间中艺术表达方式的深刻变革，尤其聚焦于那些在历史语境下被视为“边缘”或“地下”的艺术形式，如何在当代语境中被重新审视、接纳乃至主流化。这不是一本关于特定媒介或单一艺术流派的专著，而是一部横跨社会学、城市规划、艺术史和文化研究的综合性文本，旨在描摹城市肌理中艺术的生命力与流变。 第一部分：现代城市的诞生与艺术的“隐形” 在工业化和现代化进程的初期，城市空间被严格规划，功能主义占据主导地位。这一时期，公共艺术往往被官方机构主导，其形态多为纪念碑式雕塑或学院派壁画，旨在宣扬特定的集体叙事和道德规范。本书的开篇部分，将追溯这种官方艺术话语的形成过程，并探讨在快速城市扩张的阴影下，个体情感和非正式表达是如何被挤压到城市边缘地带的。 我们考察了战后欧洲和北美城市化过程中，居民为对抗标准化建筑环境而产生的自发性空间占有行为。这些行为，无论是通过简单的几何标记、临时性的装置，还是早期的符号书写，都预示着一种对“被设计”的城市秩序的反叛。这一部分的关键在于揭示，在主流艺术殿堂之外，人们从未停止过对公共空间的“重新书写”。 第二部分：非主流表达的崛起与空间政治 进入上世纪六七十年代，随着社会运动的兴起和青年文化的蓬勃发展，城市公共空间成为权力博弈的前沿阵地。本书详细梳理了在这一时期，不同社会群体如何利用墙面、街道和基础设施作为表达政治诉求、文化认同和社会不满的载体。 我们着重分析了不同地理区域（例如纽约的布朗克斯、柏林的东区边缘、东京的下町区域）中，非官方艺术的地域性特征。这些艺术形式不再是孤立的事件，而是特定社区社会结构、人口流动和经济状况的直观反映。我们探讨了这些表达如何从最初的简单信息传递，逐渐演化出复杂的视觉语言系统，并开始建立起独特的社群内部规范和交流体系。 第三部分：媒介的演变与身份的建构 随着材料科学和印刷技术的进步，公共艺术的表现形式获得了新的可能性。本部分侧重于研究那些利用非传统材料和新技术进行创作的艺术家。这包括对早期“快闪式”艺术实践的考察，以及探讨声音艺术和光影投射技术如何被引入到城市环境的叙事中。 书中特别辟出一章，讨论艺术表达与身份政治之间的复杂关联。在全球化背景下，许多创作者开始探索超越地域限制的共通主题，例如全球移民、身份焦虑、跨文化对话等。他们的作品不再仅仅是对本地环境的回应，而成为了连接全球都市经验的视觉纽带。我们分析了这些作品是如何在保留其原始的“现场感”的同时，成功地跨越了文化和语言的障碍。 第四部分：机构的接纳与艺术的合法性之辩 当非正式的城市艺术开始获得广泛的公众关注时，一个核心问题浮现出来：艺术的“合法性”由谁界定？本书的后半部分，将聚焦于艺术界、博物馆界和市政管理部门对这些新兴艺术形态的回应和策略转变。 我们追踪了从最初的“破坏行为”认定，到后来的“文化遗产”保护，再到最终的“城市再生”工具箱中的应用的全过程。通过对多个城市“艺术区”改造案例的深入个案研究，我们探讨了商业资本和文化政策如何影响非主流艺术的生命周期。作品的“现场感”是否会因为被收藏、被移置、或被商业化包装而消解？艺术的原创性和反叛精神在被主流文化吸收后，是否会经历一种“驯化”？ 第五部分：面向未来的城市叙事 在数字技术日益渗透到物理空间的当下，公共艺术的边界正在被重塑。本书的收尾部分，展望了虚拟现实（VR）、增强现实（AR）技术与传统城市介质结合的可能性。未来的城市叙事将如何被建构？是更加碎片化、更加个人化，还是在新的数字基础设施下形成新的集体共识？ 《都市脉动》试图提供一个多维度的观察框架，帮助读者理解城市空间如何通过艺术的不断介入和重塑，来反映人类对自由、归属感以及意义构建的永恒追求。它鼓励读者跳出既有的审美框架，重新审视我们日常穿行的每一面墙壁、每一条街道，去发现隐藏在熟悉的风景背后的，那些鲜活而未被驯服的艺术生命力。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏把握得极妙，读起来完全没有那种填鸭式的说教感，更像是跟随一位深谙街头脉搏的行家进行一次沉浸式的文化田野调查。作者的文字功底非常扎实，尤其在描述那些标志性作品时，笔触既有文学的韵味，又不失新闻报道的锐度。我特别喜欢其中关于“在地性”和“全球化”张力处理的部分。一方面，它深入挖掘了特定城市（比如纽约、柏林、东京）的涂鸦如何根植于当地的社会矛盾和亚文化土壤；另一方面，又清晰地展示了互联网时代，这些“在地声音”是如何被迅速复制、借鉴，乃至最终被主流艺术市场消化和重新定义的。这种对复杂文化生态的敏锐洞察，让这本书的厚度远超一般的美术画册。我甚至觉得，它更像是一部社会学著作，只不过它的“研究对象”恰好是那些用气雾罐创作的图像。它迫使你思考，当艺术从画廊搬到街头，它所承担的社会责任和传播效力，究竟是增强了还是削弱了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名设计爱好者，我一直苦于找不到一本能系统梳理“街头视觉语言”的权威参考书。市面上大多要么太偏向摄影集，缺乏理论支撑；要么就是理论过于空泛，缺乏案例的支撑。然而，这本似乎找到了完美的平衡点。它的视觉呈现极具冲击力，那些高分辨率的插图和涂鸦照片，色彩的饱和度和细节的锐利度，完全体现了出版社的专业水准。但更让我称道的是，它没有仅仅停留在“好看”的层面，而是深入剖析了这些视觉元素背后的符号学逻辑。比如，字母的变形（Wildstyle）是如何构建出一种“不可读性”的壁垒，以排斥圈外人；又比如，特定的角色形象（Characters）是如何被用作一种身份标识和地域占领的声明。这种将美学与功能、艺术与社会学巧妙结合的分析方法，为我们这些“圈外人”打开了一扇理解“密码文化”的后门。看完之后，我对那些看似混乱的线条，都有了新的敬畏之心。

评分☆☆☆☆☆

从装帧设计到内容编排，这本书散发着一种与它所讨论主题高度契合的、充满活力的气息。它摒弃了传统艺术书籍的沉闷感，采用了大胆的版式设计，甚至有些地方的文字排布都模仿了街头海报或墙面信息流的视觉体验，这种“元设计”的手法非常高明。阅读过程中，我一直在思考一个问题：街头艺术的生命周期是如此短暂，今天的作品可能明天就被清洗或覆盖。这本书能够如此系统地将这些易逝的瞬间凝固下来，本身就是一种对抗时间、对抗遗忘的行动。它不仅记录了历史，更像是在为一种不断流动的、充满生命力的视觉运动树立一座坚实的里程碑。读完之后，我感觉自己对当代视觉文化中的“即时性”和“永久性”的辩证关系有了更深刻的理解。这是一本值得反复翻阅，并且能随着每一次重读，都能发现新细节的精品之作。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是它对于“人”的关注，而不仅仅是作品本身。它没有将涂鸦艺术家塑造成脸谱化的“反叛者”形象，而是通过大量的访谈片段和背景介绍，勾勒出他们复杂的多面性。他们是工人、是学生、是父母，同时也是在午夜时分，冒着被捕的风险，用喷漆记录自己存在的“地下记录员”。书中对创作过程中的“身份隐匿”与“公开宣告”之间的矛盾探讨，真是入木三分。一方面，涂鸦的匿名性是其得以生存的保护色；另一方面，只有当作品被“看到”，其意义才能被确立。这种在公共空间中寻求个体价值的挣扎，被作者用一种近乎诗意的笔调描绘出来。它让我们意识到，街头艺术的每一次喷涂，都不仅仅是颜料的堆砌，而是一次次勇敢的社会性发声和对个人存在的有力确认。这本导读，真的让我看到了艺术家内心深处的火焰。

评分☆☆☆☆☆

这本关于街头艺术的书籍，从我这个资深“局外人”的角度来看，简直是一扇通往全新视觉世界的窗户。我一直对那些在城市角落里大胆张开的画布——那些涂鸦和插画——抱有一种既敬畏又好奇的态度。它不是那种枯燥的艺术史教科书，而是像一个经验丰富的向导，带着你穿梭于那些霓虹闪烁的后巷，揭示每一笔色彩背后隐藏的文化密码。书里对不同流派的划分和分析非常独到，比如那种结构复杂、信息量爆炸的“狂草式”涂鸦，和那些线条简洁、信息直给的当代街头插画，作者都能清晰地勾勒出它们的精神内核和演变路径。特别是书中对工具和技术的探讨，即使是像我这样从没拿起过喷漆罐的人，也能感受到那种创作时荷尔蒙飙升的冲动。它让我开始重新审视我每天走过的那些冰冷的墙面，发现它们远比我想象的要“有话要说”。那种街头艺术特有的野蛮生长和对既有规范的挑战精神，通过细腻的文字和丰富的图像对比，被展现得淋漓尽致，让人读完后，走路都忍不住要多看几眼墙上的标记了。