商品拍摄与图片处理 9787121321658 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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殷英著 著

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• 图像处理

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121321658

商品编码：29924024063

包装：平装-胶订

出版时间：2017-10-01

图书基本信息
图书名称	商品拍摄与图片处理	作者	殷英著
定价	49.50元	出版社	电子工业出版社
ISBN	9787121321658	出版日期	2017-10-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

本书是以网店商品拍摄流程为主线，以摄影知识为基础，以商品信息采集与处理技能为导向，进行设计开发的。语言通俗易懂，讲解深入透彻，实战性强。读者不仅可以全面系统地学习商品拍摄的基本概念和基础操作，还可以根据商品的分类，掌握对吸光体、透光体、反光体的布光拍摄。全书共分6个项目，知识内容循序渐进，逻辑思路条理清晰，图片素材丰富多样，全面而深入地阐述了关于商品拍摄、商品拍摄器材和用光、商品拍摄的基本知识、不同材质商品拍摄技巧、网店商品拍摄实战、数字图片修饰与处理6个方面的内容。本书是专门针对高等职业院校电子商务专业开发的教材，也适合广大商品拍摄工作者学习之用。

作者简介

湖南电气职院，教授，任湖南省职业院校教育教学评估与咨询委员会专家、全国机械职业教育教学指导委员会产教合作促进与指导委员会副主任

目录

项目1　关于商品拍摄001 　1.1　商品拍摄的意义002 　　1.1.1　传递直观商品信息002 　　1.1.2　影响客户购买决策003 　　1.1.3　提高商品003 　　1.1.4　提升品牌竞争力003 　1.2　商品拍摄的要点004 　　1.2.1 　画质清晰、外形准确004 　　1.2.2　构图合理、主次分明005 　　1.2.3　色彩准确、还原真实007 　　1.2.4　商品特征质地突出007 　1.3　商品拍摄的流程008 　　1.3.1　拍摄前期准备008 　　1.3.2　拍摄方案制定与执行009 　　1.3.3　拍摄后期处理与交付012 　同步测试013 项目2　商品拍摄器材和用光015 　2.1　商品拍摄器材016 　　2.1.1　相机与镜头016 　　2.1.2　三脚架与云台019 　　2.1.3　相机握持方法020 　　2.1.4　商品拍摄的人造光源022 　　2.1.5　辅助器材024 　2.2　商品拍摄用光026 　　2.2.1　光位026 　　2.2.2　光质030 　　2.2.3　光型030 　　2.2.4　光比034 　同步测试035 项目3　商品拍摄的基本知识037 　3.1　相机的基本设置038 　　3.1.1　光圈与快门038 　　3.1.2　感光度的设置040 　　3.1.3　曝光补偿042 　　3.1.4　用直方图判断正确曝光043 　　3.1.5　白平衡的设置045 　3.2　图片格式与拍摄模式的选择047 　　3.2.1　图片格式的选择047 　　3.2.2　拍摄模式的选择047 　3.3　商品拍摄对焦与测光051 　　3.3.1　对焦模式的选择051 　　3.3.2　对焦区域模式的选择054 　　3.3.3　测光模式的选择055 　3.4　商品拍摄构图057 　　3.4.1　商品拍摄构图基本知识058 　　3.4.2　商品拍摄角度与摆放技巧067 　同步测试071 项目4　不同材质商品拍摄技巧075 　4.1　吸光体的拍摄076 　　4.1.1　吸光体的特点076 　　4.1.2　玩具——雕塑品的拍摄077 　　4.1.3　玩具——白色布娃娃的拍摄078 　　4.1.4　紫砂茶具的拍摄080 　4.2　透光体的拍摄082 　　4.2.1　透光体的特点与布光目的082 　　4.2.2　酒容器的拍摄084 　　4.2.3　玻璃杯的拍摄086 　4.3　反光体的拍摄087 　　4.3.1　反光体特点与布光方法087 　　4.3.2　水龙头的拍摄089 　　4.3.3　不锈钢杯的拍摄090 　同步测试091 项目5　网店商品拍摄实战094 　5.1　化妆品拍摄095 　　5.1.1　用逆光表现爽肤水通透感的拍摄095 　　5.1.2　降低护肤品的明暗反差拍摄096 　　5.1.3　体现香水质感的拍摄098 　　5.1.4　还原口红真实色彩的拍摄100 　5.2　服装与服饰品拍摄101 　　5.2.1　旗袍的拍摄101 　　5.2.2　衬衣、裙子的拍摄104 　5.2.3　T恤的拍摄106 　　5.2.4　连衣裙室内自然光挂拍108 　　5.2.5　室外服装模特的拍摄109 　　5.2.6　皮带的拍摄114 　5.3　食品拍摄117 　　5.3.1　逆光拍摄诱人口味的食品117 　　5.3.2　避免食品袋反光的拍摄118 　　5.3.3　注重体现商品内部细节120 　同步测试121 项目6　数字图片修饰与处理123 　6.1　数字图片ACR处理基本流程124 　　6.1.1　ACR窗口介绍124 　　6.1.2　“白平衡”设置125 　　6.1.3　“相机校准”处理125 　　6.1.4　“镜头校正”处理126 　　6.1.5　“基本” 处理127 　　6.1.6　“锐化”处理131 　6.2　图片准确的色彩还原133 　　6.2.1　色彩的基本知识133 　　6.2.2　商品图片光色还原调整136 　6.3　商品图片的PS处理与修饰139 　　6.3.1　Photoshop处理与修饰工具139 　　6.3.2　商品图片的基础处理144 　　6.3.3　商品图片的美化149 　　6.3.4　商品图片的抠图157 　6.4　实战演习164 　同步测试175 参考文献177

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文摘

序言

《光影塑造：现代产品摄影与后期精修实战》 内容提要： 本书是一本聚焦于现代商业产品摄影与后期图像处理的综合性实战指南。它深入剖析了从基础布光原理到复杂商业场景搭建的全过程，并系统介绍了行业领先的数码暗房技术。作者以丰富的实战经验为蓝本，旨在帮助摄影师、设计师以及电商从业者掌握将产品转化为高吸引力视觉资产的核心技能。全书内容紧密围绕“如何通过光影、构图和精修，最大化产品的市场竞争力”这一核心目标展开，摒弃空泛理论，强调工具运用、流程优化及商业审美培养。 --- 第一部分：产品摄影的理论基石与前期准备 第一章：理解商业摄影的本质与定位 商业摄影并非单纯记录物体，而是构建消费者的“购买欲望”。本章首先界定产品摄影在现代零售生态中的战略地位，区分艺术摄影与商业摄影的根本差异。我们将探讨品牌视觉语言的构建，以及如何根据目标受众和销售平台（如电商平台、社交媒体、印刷目录）的需求，预先设定影棚的工作流程和最终输出标准。 商业摄影的使命： 将功能转化为价值。 目标市场与风格匹配： 如何通过前期调研确立影调、色彩倾向和景深策略。 工作流程的标准化： 从创意简报（Creative Brief）到交付标准的完整链条管理。 第二章：光线的雕塑艺术——布光技术深度解析 光线是产品摄影的灵魂。本章专注于对不同光源（连续光与闪光灯）的特性进行透彻分析，并提供针对特定材质的布光解决方案。我们将详细讲解如何利用光线来揭示材质的纹理、形状的立体感和色彩的纯净度。 影棚布光系统的构建： 主光、辅光、轮廓光、背景光的定位与功能。 柔光与硬光： 区别、工具选择（柔光箱、雷达罩、束光筒）及其对表面反射的影响。 材质的布光策略： 针对高反光金属（如钟表、珠宝）、透明介质（如玻璃、液体）、哑光表面（如皮革、陶瓷）和复杂纹理（如木材、织物）的定制化布光方案。重点解析“去反光”和“勾勒边缘”的技术。 环境光与影棚灯光的融合技术。 第三章：镜头选择、景深控制与构图的叙事性 选择正确的“眼睛”至关重要。本章详细阐述了不同焦距镜头在产品表现上的差异，并探讨了景深（Depth of Field, DOF）在引导观众视线中的作用。构图不再是简单的三分法，而是服务于产品信息传达的战略布局。 镜头畸变与校正： 广角、标准和长焦镜头对产品比例的重塑。 微距摄影的挑战： 放大倍率、工作距离与对焦精度。 构图的视觉流线： 引导线、负空间（留白）的运用，以及多产品组合的平衡布局。 角度的权威性： 俯视、平视、仰视对产品感知高度和力量感的建立。 --- 第二部分：实战案例与高难度拍摄技巧 第四章：特定材质的专业拍摄流程（上）：金属、珠宝与电子产品 本章聚焦于商业摄影中最具挑战性的领域：高反射和高细节物体。我们将介绍使用“黑卡”和“白卡”进行反射面控制的专业技巧，以及如何通过精细的灯光角度控制，展现金属的冷峻质感或珠宝的火彩。 珠宝摄影的“无影”布光法： 如何在保证细节的同时消除杂乱反光。 电子产品的高光与边缘描绘： 利用线条光（Strip Light）强化屏幕与机身的科技感。 反射控制的高级应用： 制作专属的“环境反射器”来“定制”产品表面的环境信息。 第五章：特定材质的专业拍摄技巧（下）：食品、液体与服装 食品和液体摄影强调动态感和新鲜度，服装摄影则侧重于面料的垂坠感和细节的展示。 液体动态的定格： 高速同步闪光在捕捉水花飞溅、倾倒瞬间的应用。 “蒸汽”与“温度”的模拟： 如何利用环境控制和后期手段营造食物的诱人感。 服装的立体塑造： 幽灵模特（Ghost Mannequin）拍摄的布光与后期抠除流程。 纹理的忠实还原： 侧光和掠射光在表现织物纤维和皮革毛孔上的技巧。 第六章：场景搭建与环境光整合：超越影棚的限制 本章将引导读者跳出纯粹的白色背景，学习如何在模拟的真实环境中进行产品拍摄，以增强代入感。 道具（Prop）的选择与摆放原则： 道具如何烘托主体而非喧宾夺主。 环境光与影棚灯光的协调： 在户外或自然光环境下，利用反光板和闪光灯进行“光线平衡”。 产品“上身”展示： 模特与产品互动的拍摄要点与安全规范。 --- 第三部分：数码暗房的精修流程与优化 第七章：高效的RAW文件管理与基础调整 后期处理的效率始于良好的前期文件管理。本章侧重于在专业软件中对原始文件进行非破坏性操作，建立高质量的色彩基线。 工作流程的建立： 从文件导入、命名到色彩空间设定的规范。 曝光与白平衡的精细校正： 恢复高光阴影细节，确保色彩的科学准确性。 镜头校正与几何变形修复： 消除因镜头引起的暗角、色差和边缘拉伸。 第八章：高阶精修技术：纹理、色彩与光影的二次塑造 本章是本书后期核心部分，聚焦于将“好照片”转化为“商业级大片”的关键步骤，所有操作均以保护产品真实性为前提。 材质的提纯与纹理增强： 利用高通滤波和选区处理，锐化关键纹理，同时平滑不需要的区域（如皮肤或光滑表面）。 高光与阴影的再雕刻： 利用Dodging & Burning（加深减淡）技术，精确控制产品的立体感和光泽度，模拟影棚中难以达到的精确光线走向。 色彩的品牌化调校： 如何调整色彩的饱和度、色相和明度，以匹配品牌的视觉规范，同时保持材质的真实性（如贵金属的色温控制）。 第九章：复杂的合成、抠图与输出优化 许多商业级图像需要多张曝光或不同角度的照片进行完美合成，以实现完美的清晰度和光影效果。 图像的完美拼接（Compositing）： 融合不同曝光的照片以获得极致的动态范围。 产品与背景的精确分离： 掌握复杂的路径抠图、通道抠图技术，尤其针对毛发、玻璃边缘等难点。 锐化策略与输出准备： 针对不同平台（印刷、网页、移动端）的输出锐化（Output Sharpening）和文件格式选择。 --- 本书特色： 流程驱动： 每一个技术点都嵌入到一个可复制的商业拍摄流程中。 材质导向： 以材料特性驱动布光和后期策略，拒绝“一招鲜”。 实战案例拆解： 附带详尽的参数设置和后期图层组截图分析。 适用读者： 渴望提升商业拍摄质量的专业摄影师、电商运营人员、视觉设计师、以及致力于产品视觉优化的市场营销人员。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最近对摄影产生了浓厚的兴趣，尤其是对静物和商品的拍摄。我看到这本书的封面，就觉得它可能包含了我想了解的内容。我一直觉得，拍摄一张好的商品照片，不仅仅是把东西摆好然后按下快门那么简单，它涉及到构图、光影、色彩、以及如何突出商品的特点。这本书如果能从零开始，详细讲解如何构图，比如黄金分割、三分法等等，以及如何利用不同的光线来塑造商品的立体感和质感，那对我来说会非常有帮助。我希望这本书不仅仅停留在理论层面，还能提供大量的实例，比如不同类型商品的拍摄技巧，包括服装、饰品、食品等等，并且给出具体的拍摄参数和后期处理的步骤。我特别想学习如何让商品在照片中看起来更有“故事感”，能够打动消费者。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的兴趣，主要来源于它那个“图片处理”的副标题。我一直觉得，拍出来的照片再好，也需要后期处理才能达到最佳效果。我之前尝试过一些免费的图片编辑软件，但操作起来总是云里雾里的，很多功能都搞不明白，而且效果也差强人意。这本书里如果能详细讲解一些常用的修图软件，比如PS或者Lightroom，那真是太棒了。我特别想学习如何调整图片的色彩饱和度、对比度，以及如何去除照片中的瑕疵，比如背景里的杂物或者产品上的小污点。有时候，即使拍得不完美，但通过巧妙的后期处理，也能让商品看起来更加精致。我希望能学到一些快速又有效的修图方法，让我的商品图片看起来更专业、更吸引人。这本书的目录里好像提到了“抠图”和“调色”这些内容，我对这两个部分非常期待，因为这是我目前遇到的最大难题。

评分☆☆☆☆☆

最近我一直在关注电商平台的商品展示，感觉很多卖家的图片质量都非常高，能够瞬间抓住我的眼球。这让我意识到，好的商品图片对于吸引顾客的重要性。我最近也有在考虑自己开个小店，所以就想找一些关于商品拍摄和图片处理的书籍来学习。这本书的标题和内容介绍看起来很契合我的需求。我比较好奇的是，它是否会讲解一些关于背景选择和道具搭配的技巧。有时候，一个简单的背景或者一些恰当的道具，就能让商品看起来更有档次，更有吸引力。另外，如果它能提供一些关于如何统一商品图片风格的建议，那就更好了，这样可以让我的店铺看起来更加专业和有辨识度。我很期待这本书能给我带来一些实用的灵感和操作指导，让我少走弯路。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，无论是线上还是线下，商品展示的效果直接影响着消费者的购买决策。我平时比较喜欢浏览一些摄影相关的网站和论坛，看到很多关于商业摄影的讨论，所以对商品拍摄产生了浓厚的兴趣。这本书的定价看起来还可以接受，而且内容似乎涵盖了从拍摄到后期处理的全过程。我特别希望能在这本书里找到关于如何运用不同景深来突出商品主体，以及如何通过色彩搭配来营造商品的氛围和情感的技巧。我希望作者能够分享一些独到的见解和实用的窍门，比如如何利用手机进行高质量的商品拍摄，或者如何快速批量处理大量商品图片。我希望这本书能够帮助我提升自己在商品摄影方面的技能，让我能够更好地展示和推广我的产品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计倒是挺吸引人的，深蓝色搭配白色的字体，显得专业又沉静。我当时在书店里翻了几页，纸张的质感还不错，厚实且光滑，印刷也很清晰，没有那种廉价感。我对“商品拍摄”这个概念一直挺好奇的，因为我平时喜欢在网上卖一些自己做的手工艺品，但拍出来的照片总是不太理想，颜色失真，光线也不够好，感觉东西摆在那里，却没法展现出它的美。这本书里介绍的关于打光技巧的部分，我当时大概看了看，好像讲得很细致，有自然光、灯光，还有一些辅助道具的使用。虽然我不是专业的摄影师，但感觉这本书从基础讲起，应该挺适合我这种业余爱好者。我比较期待的是它能教我如何用简单的设备拍出更有吸引力的照片，比如如何利用身边的物品来营造氛围，或者如何调整手机的参数来达到更好的效果。毕竟，一个好的商品图片，对于提升销量肯定是有帮助的，这也能让我更有信心继续做下去。