正版刚动漫绘画系列--数码漫画艺术9787531460534蒋元瀚 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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蒋元瀚 著

图书标签:

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• 蒋元瀚
• 艺术
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• 插画

店铺： 温文尔雅图书专营店

出版社： 辽宁美术出版社

ISBN：9787531460534

商品编码：29763252857

包装：平装

出版时间：2014-05-01

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基本信息

书名：动漫绘画系列--数码漫画艺术

定价：48.00元

作者：蒋元瀚

出版社：辽宁美术出版社

出版日期：2014-05-01

ISBN：9787531460534

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《动漫绘画系列：数码漫画艺术》的章主要是介绍数码漫画的概论，从中让读者了解漫画的一般概念、漫画的分类和漫画发展的历程，在这其中也介绍了一些数码漫画的工具。
　　接下来的一章中，我们重点对人物数码肖像漫画的创作进行解析：通过实例的解构，向读者介绍如何从一个人物的写实肖像到利用计算机技术完成的一幅完整的“数码肖像漫画”作品。同时，也让学习者了解创作中的一般规律。
　　第三章主要是介绍如何进行“数码连环漫画”的创作，从数码连环漫画的创作步骤开始介绍，从而让读者了解从“剧本”到“成稿”是如何进行的。在每个具体的环节中，都比较详细地介绍了创作的方法和制作的技术。
　　《动漫绘画系列：数码漫画艺术》后一章是数码漫画作品欣赏。

目录

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概述
章 数码漫画概论
　节 漫画的历史发展
　　一、漫画的起源及发展
　　二、漫画的常见风格类别
　　思考与练习
　第二节 数码漫画的发展及现状
　　一、数码漫画发展的背景
　　二、数码漫画与传统漫画的区别
　　三、漫画与动画的区别
　　四、数码漫画创作的硬件和软件
　　思考与练习
第二章 数码肖像漫画创作实例
　节 从现实人物头像到漫画的过渡
　　一、现实生活中的人物形象分析
　　二、草图的勾勒
　　三、定稿草图的绘制
　　四、草图的整理及电子稿的完成
　　思考与练习
　第二节 从基本几何形体到肖像漫画
　　一、人物头像的“几何化”
　　二、几何形体的“情趣化”
　　三、加入细节，完成终素描稿
　　四、从素描“纸本稿”到电子稿
　　五、常见的问题分析
　　思考与练习
第三章 数码连环漫画创作实例
　节 数码连环漫画制作流程解析
　　一、制作流程简介
　　二、分述
　　思考与练习
　第二节 数码连环漫画制作流程实例
　　一、剧本和分镜
　　二、采风和场景设计
　　三、故事主要人物角色设计
　　四、草图的勾勒
　　五、线稿的确定（清稿）
　　六、着色
　　七、常见问题分析
　　思考与练习
第四章 数码漫画作品赏析

作者介绍

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文摘

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序言

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探索光影的语言，勾勒灵魂的色彩——数码漫画艺术的无限可能 在数字时代浪潮席卷艺术创作的今天，漫画艺术，这一集叙事、视觉与情感于一体的独特表现形式，正以一种前所未有的活力与姿态，在屏幕的光影中绽放出绚烂的光彩。它不再局限于纸张的边界，而是借助强大的数码工具，突破了传统媒介的限制，为创作者提供了更广阔的想象空间和更丰富的表现手法。本书，将带您深入探索数码漫画艺术的奥秘，解锁那些隐藏在像素与色彩背后的无限可能。 一、 启程：从零到一的数码画布 告别实体画笔的尘埃，迎接键盘与数位板的律动。本书的起点，将带您熟悉构建数字艺术世界的基石。我们将从最基础的软件操作入手，如 Photoshop、Clip Studio Paint 等行业内主流的数码绘画软件。您将了解如何建立画布、选择画笔、调整图层、运用色彩模式等核心技能。这不仅仅是对工具的熟练掌握，更是对数码创作流程的初步认知。我们将从概念的萌芽，到线稿的绘制，再到色彩的填充，一步步引导您完成一幅完整的数码漫画作品。 软件的语言，工具的魅力： 深入剖析不同数码绘画软件的特性与优势，从界面布局到核心功能，为您提供最直观易懂的上手指南。我们将逐一演示各种画笔的模拟效果，从铅笔的细腻到喷枪的柔和，让您找到最适合自己风格的笔触。图层系统的灵活运用，将是您构建复杂场景、精细描绘角色的关键，我们将演示如何通过分层管理，实现效率与精确度的双重提升。 从线条到生命： 线条是漫画的骨骼，也是灵魂的载体。本书将重点讲解数码线稿的绘制技巧，包括如何运用数位板的压感功能，勾勒出富有表现力的线条。我们将探讨不同线稿风格对画面整体氛围的影响，从硬朗的叙事线到飘逸的装饰线，帮助您掌握用线条传递情感的艺术。 色彩的交响曲： 色彩是漫画的生命线，它能瞬间抓住读者的眼球，营造出独特的氛围。我们将深入探讨数码色彩的理论与实践。从色彩的基本原理，如色相、饱和度、明度，到色彩搭配的技巧，如互补色、邻近色、同类色，再到如何运用色彩为角色和场景赋予情感色彩。本书将演示如何利用数码工具的强大功能，实现精细的色彩渐变、柔和的光影过渡，以及各种特殊材质的色彩表现。 二、 塑形：角色与场景的灵魂塑造 漫画的魅力，一半在于跌宕起伏的故事，另一半则在于鲜活的角色和生动的场景。数码技术为角色设计和场景构建提供了前所未有的自由度和可能性。本书将引导您如何运用数码工具，将脑海中的形象转化为触手可及的视觉存在。 角色的生命之源： 角色是漫画的灵魂，他们的外形、表情、肢体语言无不承载着故事的温度。我们将从角色设定的基础入手，探讨如何通过面部特征、发型、服装以及身材比例等元素，塑造出独一无二的角色个性。数码工具在角色动态绘制方面的优势尤为突出，我们将演示如何通过透视、骨骼绑定等技术，捕捉角色的每一个动态瞬间，赋予角色灵动的生命力。更重要的是，我们将深入研究角色的情感表达，如何通过细微的表情变化，眼神的传递，肢体的舒展，将角色的喜怒哀乐淋漓尽致地展现出来。 空间的叙事者： 场景是故事发生的舞台，也是烘托气氛、推动情节的重要载体。本书将带您领略数码技术在场景绘制中的强大威力。从宏伟的城市景观到幽深的森林，从简洁的室内空间到奇幻的异世界，我们将演示如何运用透视原理，构建出富有空间纵深感的场景。数码工具的材质模拟能力，将使您能够逼真地呈现各种材质的质感，如冰冷的金属、粗糙的岩石、柔软的布料等，让场景栩栩如生。更进一步，我们将探讨如何通过光影的运用，为场景注入生命，营造出截然不同的氛围，无论是晨曦的温暖，还是黄昏的神秘，亦或是夜晚的压抑，都能在您的笔下得以呈现。 透视的魔法： 无论是描绘广阔的风景还是狭窄的室内，透视都是构建真实感场景的关键。本书将详细讲解一点透视、两点透视、三点透视等基础透视原理，并演示如何在数码绘画软件中运用辅助线和网格工具，精确地绘制出具有空间感的场景。您将学会如何根据不同的视角和场景需求，选择最合适的透视方式，让您的画面更具立体感和冲击力。 三、 叙事：光影与情感的交织 漫画之所以迷人，在于它能够以独特的视觉语言讲述故事，触动人心。数码技术为叙事表达带来了更丰富的可能性，让创作者能够更灵活地运用镜头感、节奏感和情感渲染。 分镜的节奏大师： 分镜是漫画的骨架，它决定了故事的节奏和观众的阅读体验。我们将深入剖析分镜设计的原理，包括如何通过画面构图、镜头运用、人物大小和表情来引导观众的视线，控制故事的进展速度。本书将演示如何利用数码软件的便捷性，快速尝试不同的分镜方案，并对草稿进行修改和完善，找到最能烘托故事氛围和节奏的分镜布局。 光影的叙事语言： 光影不仅仅是明暗的对比，更是情感的载体，是故事的灵魂。我们将深入探讨数码光影的运用技巧，包括如何利用光源方向、强度和色彩，塑造出不同的场景氛围。您将学会如何运用高光和阴影来增强物体的体积感和质感，如何通过环境光和二次光源来丰富画面层次，以及如何利用光影来突出画面重点，引导观众的情感。例如，阴影的沉重可以渲染出压抑的氛围，而明亮的阳光则能带来希望和温暖。 色彩的情感传递： 色彩不仅仅是视觉上的享受，更是情感的语言。本书将进一步探讨如何运用色彩来传达角色的情绪和故事的主题。我们将分析不同色彩所代表的象征意义，以及如何通过色彩搭配来营造出特定的情感氛围。您将学会如何运用冷暖色调、饱和度和明度的变化，来表达喜悦、悲伤、恐惧、希望等各种复杂的情感，让您的画面“会说话”。 漫画的镜头艺术： 借鉴电影的镜头语言，数码漫画拥有更广阔的创作空间。我们将探讨如何运用特写、远景、仰视、俯视等不同的镜头角度，来增强画面的表现力，突出人物的情感，或展现宏大的场景。您将学会如何通过巧妙的镜头切换，营造出戏剧性的张力，引导观众的情绪，让您的故事更具感染力。 四、 进阶：风格的探索与技法的升华 当您掌握了基础的数码漫画创作技法后，本书将进一步引导您探索属于自己的艺术风格，并不断升华您的创作技艺。 风格的百花园： 漫画风格千变万化，从日式漫画的细腻唯美，到欧美漫画的粗犷写实，再到各种独立风格的自由奔放。本书将通过大量的优秀作品案例分析，带您领略不同漫画风格的魅力。您将从中汲取灵感，思考如何将自己的创意与不同的风格元素相结合，逐渐形成自己独特的艺术语言。我们将探讨如何在保留核心叙事性的同时，注入个人化的视觉风格，让您的作品脱颖而出。 材质的模拟大师： 无论是写实的钢铁质感，还是飘逸的丝绸垂坠，抑或是细腻的皮肤纹理，数码绘画都能高度模拟各种材质。本书将深入讲解如何利用数码笔刷、纹理素材和图层混合模式，逼真地表现出不同的材质特点。您将学会如何通过观察和模仿，将现实世界的材质感搬到您的数码画布上，让您的画面更具视觉冲击力和真实感。 背景的深度营造： 背景不仅仅是衬托人物的存在，更是构建世界观、烘托气氛的重要元素。我们将探讨如何运用透视、光影和色彩，为背景注入生命力，使其成为叙事的一部分。从简洁的留白到繁复的细节，您将学会如何根据故事的需求，选择最合适的背景处理方式，让您的画面更有层次感和故事性。 特效的魔法加持： 无论是魔法的光芒、爆炸的火焰，还是雨滴的晶莹、闪电的划破夜空，数码特效都能为您的漫画增添无限的想象力。本书将演示如何利用数码软件的特效笔刷、滤镜和粒子系统，创造出各种令人惊叹的视觉效果。您将学会如何让您的画面更具动感和视觉冲击力，让那些不可能的想象在您的笔下成为现实。 五、 视野：创作的未来与无限可能 数码漫画艺术并非静止的艺术形式，它在不断发展和演进。本书的结尾，将为您打开更广阔的创作视野，激励您不断探索与进步。 动画与3D的融合： 随着技术的发展，数码漫画与动画、3D建模等技术的界限日益模糊。我们将探讨数码漫画如何借鉴动画的动态表现手法，以及如何利用3D辅助绘制，提升创作效率和画面质量。 互动与虚拟现实： 互联网时代，互动式漫画和虚拟现实漫画正在兴起。我们将展望数码漫画的未来发展趋势，鼓励您尝试新的创作媒介和表现形式，探索更具沉浸感和互动性的叙事体验。 职业发展与个人品牌： 了解数码漫画艺术的商业价值和职业发展路径，包括如何建立个人品牌、参与商业项目、出版作品等。本书将为您提供一些实用的建议，帮助您将对漫画的热爱转化为现实的成就。 本书的设计初衷，是希望成为您探索数码漫画艺术旅程中不可或缺的伙伴。我们相信，通过系统的学习和不断的实践，您将能够掌握驾驭数码工具的能力，释放内心深处的创作潜能，用光影的语言讲述动人的故事，用灵魂的色彩描绘无限的可能。愿您在这场数码艺术的探索之旅中，收获知识，激发灵感，最终创作出属于您自己的精彩作品。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都在寻找一本能够真正带领我进入数码漫画艺术殿堂的书籍，《正版刚动漫绘画系列--数码漫画艺术》的出现，让我眼前一亮。我非常期待书中能够分享一些关于“如何将故事感融入画面”的技巧，因为在我看来，优秀的漫画作品不仅在于精美的画面，更在于能够通过画面讲述一个动人的故事。我希望书中能够涉及一些镜头语言、构图方式、色彩搭配在叙事中的作用。同时，我也对作者蒋元瀚老师在数码绘画领域的经验和心得充满了好奇，希望能从中了解到一些创作过程中可能遇到的挑战以及应对方法。这本书的出现，对于我这种想要从零开始，一步步建立起数码漫画创作体系的爱好者来说，意义重大。

评分☆☆☆☆☆

收到《正版刚动漫绘画系列--数码漫画艺术》这本书，首先就被其厚实的重量和精美的封面所吸引。我是一名正在学习动漫绘画的初学者，在学习过程中常常会遇到各种各样的问题，比如如何画出有神的大眼睛，如何表现人物的动态和情绪，如何在画面中营造氛围感等等。我非常希望这本书能够提供系统性的解答，并且有大量的范例和图示，能够让我更直观地理解和学习。我尤其关注书中关于人物设计和背景绘制的部分，希望能从中学习到一些独到的方法，让我的作品更加吸引人。这本书的出版，对于像我这样想要系统学习数码动漫绘画的爱好者来说，无疑是一份宝贵的财富。我计划将这本书作为我近期学习的主要教材，认真对待，争取在短时间内有所突破。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了数码绘画，尤其是日系动漫风格的绘画技法。朋友向我推荐了《正版刚动漫绘画系列--数码漫画艺术》，据说这是国内数码绘画领域的扛鼎之作，由经验丰富的蒋元瀚老师主讲。我对书中会不会详细讲解数码绘画软件的运用，比如Photoshop或Clip Studio Paint的操作技巧非常感兴趣。我希望这本书能够从最基础的线条、色彩运用，到更高级的人物比例、动态表现、场景构建，都能有深入浅出的讲解。我特别希望能够学习到如何将传统绘画的精髓与数码绘画的优势相结合，创造出更具表现力和感染力的作品。这本书的定价虽然不算低，但考虑到其内容价值和作者的声誉，我觉得非常值得投资。我已经准备好要花上几个月的时间，认真研读这本书，将所学到的知识融会贯通，运用到自己的绘画实践中去。

评分☆☆☆☆☆

《正版刚动漫绘画系列--数码漫画艺术》这本书我已经期待了很久！我之前接触过一些数码绘画的教程，但很多都侧重于软件操作，缺乏艺术理论的深度。我希望这本书能够在这方面有所突破，不仅教授绘画技巧，更能传递一些数码漫画艺术的理念和美学。我尤其想了解书中是否会探讨不同风格的数码漫画的特点，以及如何形成自己的独特风格。另外，我对书中关于“如何让画面更具动态感和表现力”的部分非常感兴趣，这往往是初学者容易忽视，但又是决定作品成败的关键。这本书的出现，让我看到了数码漫画艺术更广阔的可能性，也让我对接下来的学习充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

终于等到这本书了！之前在网上看到过一些关于数码绘画的教程，但总觉得不够系统，也缺乏一些真正的大师级的经验分享。这次偶然发现了《正版刚动漫绘画系列--数码漫画艺术》，光看书名就觉得非常期待。我尤其对蒋元瀚这个名字印象深刻，之前就听说过他在动漫绘画领域的造诣，所以对这本书的内容充满了好奇。我一直梦想着用数码绘画来创作属于自己的漫画故事，但总是在构图、色彩、人物设定这些环节遇到瓶颈。希望这本书能够给我带来一些新的启发，学习到一些实用的技巧和方法，能够帮助我突破目前的瓶颈。这本书的装帧设计也很精美，很有收藏价值，作为一名动漫爱好者，能拥有一本这样高品质的书籍，感觉非常棒。我已经迫不及待地想翻开它，沉浸在数码漫画的艺术世界中了！