摄影师的后期课 Lightroom后期技法篇 摄影 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115479068

商品编码：29763326987

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	摄影师的后期课 Lightroom后期技法篇 摄影 书籍
作者：	瞿晓 郑志强
定价：	89.0
出版社：	人民邮电出版社
出版日期：	2018-06-01
ISBN：	9787115479068
印次：
版次：	1
装帧：	平装-胶订
开本：	小16开

内容简介

“摄影师的后期课”系列摄影后期处理教程从多领域、地讲解数码摄影后期，本系列图书共有7本。本书是“摄影师的后期课”中的Lightroom后期技法篇。全书共15章，不仅讲述了摄影后期与Lightroom的相关基础知识以及不同照片格式的用法，还讲解了摄影后期的两个核心原理、照片全局调整、照片精修、Lightroom六大工具使用技巧、Lightroom玩法、全景合成与HDR色调、二次构图、Lightroom与Photoshop协作技术、人像照片精修等的知识，*后一章针对全书内容整理出了一套合理的后期修片流程。本书配有大量针对性很强的实战案例来帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书附赠多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效果。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等各领域、各层次的读者阅读。无论是专业人士，还是普通的摄影爱好者，都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。

目录

第01章 怎样才能学会摄影后期 ......................... 1 1.1 摄影、后期与审美 ................................ 2 摄影后期的三个重要功能 .............................. 2 学后期，需要懂摄影 .................................. 3 没有美术基础也可以学好数码后期吗 .................... 4 提高审美的小诀窍 .................................... 5 1.2 这样才能学会后期 ................................ 6 初学者，对网络后期教程说“不”....................... 6 刚学后期，从何学起 .................................. 6 模仿的前提是什么..................................... 7 思考，从案例中找原理................................. 8 找出学会后期的然逻辑 .............................. 8 先修出合格的作品 .................................... 9 1.3 掌握了后期技术，为何修不出好片................... 11 1.4 使用版本，不断有惊喜 ........................ 13 第02章 欢迎来到 Lightroom 的..................... 15 2.1 照片分类及管理的要性 .......................... 16 2.2 为什么是 Lightroom .............................. 18 认识 Lightroom ...................................... 18 照片管理：Lightroom>Photoshop ....................... 19 常规摄影后期：Lightroom>Photoshop ................... 21 深度摄影后期：Photoshop>Lightroom ................... 23 第03章 Lightroom 的界面布局与目录入口 ............... 25 3.1 Lightroom 的界面与面板功能 ...................... 26 Lightroom 的布局 .................................... 26 Lightroom 功能详解 .................................. 27 3.2 照片的目录与文件夹作 .......................... 29 理解 Lightroom 目录（数据库）........................ 29 重新建立 Lightroom 目录 ............................. 32 切换 Lightroom 目录 ................................. 33 将硬盘内的照片导入 .................................. 34 将存储卡内的照片导入................................. 39 第04章 Lightroom 照片管理技术........................ 43 4.1 使用 Lightroom 管理文件夹与照片 ................. 44 移去与删除........................................... 44 定位与同步........................................... 45 4.2 重命名照片....................................... 46 4.3 给照片添加关键字 ................................ 49 4.4 标记照片：旗标、星标与色标 ...................... 52 4.5 检索和筛选照片 .................................. 57 4.6 使用收藏夹组织与管理照片 ........................ 61 第05章 不同照

编辑

系统讲解Lightroom知识 解密后期的核心技法 专业化的图库管理技巧 玩转直方图与混色原理 将原理融入修片实践 附赠相应的案例素材图片以及60分钟多媒体教学视频

光影的雕塑家：探索影像的无限可能 你是否曾对着一张平淡无奇的照片，脑海中浮现出更深邃的色彩、更引人入胜的光影，以及更具故事性的氛围？你是否渴望将镜头捕捉到的瞬间，转化为触动人心的艺术品？那么，欢迎来到光影雕塑的奇妙世界。 这是一本为你量身打造的影像后期进阶指南，它并非一套生硬的软件操作手册，而是一次深入的艺术探索之旅。我们将带领你超越快门按下那一刻的局限，去发掘每一张照片潜藏的巨大能量，用你的创意和技术，赋予它们全新的生命。 不止步于“调色”，我们追求的是“情绪的营造” 在数字影像时代，后期处理早已不是简单的“调亮”、“加对比”那么简单。它是一门关于光影、色彩、构图和叙事的综合艺术。本书将带你深入理解影像的本质，学会如何运用后期手段，精准地传达你想要表达的情感和故事。 我们将从最基础却至关重要的概念讲起： 理解光影的语言： 光线是摄影的灵魂，而后期则是重塑光影的魔法。我们将深入剖析不同光源对画面质感的影响，学习如何通过调整曝光、阴影、高亮等参数，塑造出戏剧性的光影效果，让画面更具立体感和层次感。你将学会如何模拟自然光，或者创造出超越现实的光影奇观，让观者仿佛能感受到空气中的温度与湿度。 色彩的交响乐： 色彩不仅仅是视觉的呈现，更是情绪的载体。我们将带你走进色彩的丰富世界，理解色彩的心理学效应，以及它们在不同场景下的表达力。从如何准确还原色彩，到如何运用色彩搭配营造特定的情绪氛围，例如温暖的怀旧感、冷静的科技感，或是充满活力的青春气息。你将学会如何运用白平衡、色温、色调、饱和度等工具，让照片的色彩绽放出最迷人的光彩。 细节的力量： 一张照片的魅力，往往藏匿于那些不易察觉的细节之中。我们将教会你如何运用锐化、降噪、纹理等工具，让画面细节更加清晰生动，同时又保持自然。我们会探讨如何适度地处理噪点，避免画面显得粗糙，同时又能保留胶片质感。更重要的是，你将学会如何通过局部调整，突出画面的重点，引导观者的视线，增强视觉冲击力。 不止于“软件操作”，我们强调的是“创作思维的培养” 市面上的后期教程汗牛充栋，但真正能让你摆脱“傻瓜式”操作，拥有独立思考和创作能力的，却凤毛麟角。本书的核心价值在于，它不仅仅教你“怎么做”，更重要的是告诉你“为什么这么做”。 我们将深入探讨以下创作思维的培养： 洞察影像的“未完成”： 每一张 RAW 格式的照片，都像一块未经雕琢的璞玉，蕴藏着巨大的潜力。我们会引导你学会“看到”照片的“未完成”，识别出画面中可以优化的部分，以及需要加强的叙事元素。这不是简单的修补，而是基于对摄影语言的理解，去“完成”一张照片的创作。 建立个人影像风格： 模仿是学习的起点，但超越模仿，形成自己独特的影像风格，才是摄影师成长的标志。本书将提供多种风格探索的路径，从复古的胶片色调，到现代的扁平化风格，再到充满艺术感的低饱和度处理，我们将一步步引导你尝试，并最终找到最适合你的表达方式。你将学会如何通过后期，让你的照片在浩瀚的影像海洋中脱颖而出，拥有独特的辨识度。 故事的叙事与情感的共鸣： 好的照片不仅仅是美丽的画面，更是能够讲述故事，引起情感共鸣的载体。我们将探讨如何通过后期处理，强化照片的叙事性。例如，通过调整对比度和光影，营造出紧张、神秘或温馨的氛围；通过色彩的倾向性，引导观者的情绪。你将学会如何让你的照片，不仅仅是被“看”，更是被“感受”。 掌握“恰到好处”的尺度： 后期处理是一把双刃剑，过度的修饰往往会适得其反，让照片失去真实感和生命力。本书将反复强调“适度”的重要性。我们将教你如何判断何时应该停手，如何让后期处理成为影像的“润色”，而非“覆盖”。你将学会“少即是多”的艺术，让你的后期处理，成为照片的加分项，而非减分项。 不止于“技巧的罗列”，我们致力于“思维的启发” 本书的每一个章节，都力求在传授实用技巧的同时，激发你的思考。我们不会简单地罗列软件菜单的选项，而是通过深入的案例分析，让你理解每个参数背后所代表的艺术意义。 我们将覆盖的后期核心技法，并赋予其艺术解读： 曝光的艺术： 理解直方图是基础，但更重要的是学会如何根据画面内容和想要表达的情感，去“绘制”出理想的曝光曲线。我们将探讨如何在保留高光细节的同时，挖掘阴影中的信息，如何在全局曝光与局部曝光之间取得平衡。 色彩的科学与艺术： 从白平衡的精准校正，到HSL（色相、饱和度、亮度）的精细调整，再到曲线和色彩平衡的全局掌控，我们将带你循序渐进地掌握色彩的调控艺术。你将学会如何处理偏色，如何创造独特的色彩风格，甚至如何通过色彩的对比，来突出画面的主体。 细节的提炼与纯净： 学习如何运用锐化工具，让画面更具质感，同时又避免出现不自然的锯齿感。理解降噪的原理，学会如何平衡噪点抑制和细节保留。我们将探讨如何处理高感光度下的噪点，让夜景或暗光环境下拍摄的照片同样出色。 局部调整的魔力： 渐变滤镜、径向滤镜、画笔工具，这些看似简单的工具，却拥有无限的创作可能。我们将教你如何利用它们，对画面中的特定区域进行精准的优化，例如，提亮人物的面部，压暗天空，突出前景等等，让画面的重点更加突出，构图更加和谐。 图层的智慧： 理解图层的概念，是进行复杂后期处理的关键。我们将带你学习如何利用图层，进行非破坏性编辑，随时可以修改和撤销。你将学会如何叠加不同的调整图层，实现更精细的控制和更丰富的效果。 蒙版的艺术： 蒙版是图层控制的核心，它能让你精确地控制调整效果的作用范围。我们将带你掌握各种蒙版的运用技巧，从基础的线性渐变，到复杂的画笔蒙版，让你能够将调整效果“雕刻”到画面的每一个角落。 景深与焦外的优化： 即使是手机拍摄的照片，也能通过后期手段，模拟出浅景深的效果，让主体更加突出。我们将探讨如何自然地虚化背景，营造出柔美的焦外，让画面更具艺术感。 动态范围的拓展： HDR（高动态范围）技术，并非仅仅是将多张照片合成，更重要的是理解其背后的原理，以及如何通过后期手段，在单张照片中拓展画面的动态范围，让亮部和暗部都拥有丰富的细节。 创意合成与视觉实验： 当你掌握了基础的后期技巧后，我们可以开始探索更具创意的玩法。本书将为你打开创意合成的大门，让你学会如何将不同的元素巧妙地融合在一起，创造出超越现实的视觉奇观。 这是一场与你共同成长的旅程 本书不仅仅是传授知识，更是一次激发你潜能的旅程。我们鼓励你带着自己的照片来实践，在一次次的尝试和探索中，你会逐渐领悟到后期处理的精髓。我们会提供丰富的实战案例，从人像、风光、静物到街拍，涵盖各种拍摄题材，让你在模仿与实践中，不断提升自己的技艺。 我们深信，每一位摄影爱好者，都拥有发现和创造美的潜力。本书将是你点亮摄影创作之路的火炬，它将帮助你： 提升照片的艺术表现力： 让你的作品不仅仅是记录，更是艺术。 增强画面的故事性和感染力： 让你的照片能够触动人心，引发共鸣。 塑造独特的个人影像风格： 让你的作品在众多照片中脱颖而出。 重拾对摄影的热情与信心： 让你在后期的过程中，体验到无限的创作乐趣。 拿起这本书，就像打开了一扇通往影像无限可能的大门。准备好，让你的镜头语言，在后期魔法的加持下，绽放出最耀眼的光芒。让我们一起，成为光影的雕塑家，用我们的双手，为这个世界，创造更多令人惊叹的视觉作品。

评分☆☆☆☆☆

《摄影师的后期课 Lightroom后期技法篇》这本书，我最期待的是它能提供一些“举一反三”的学习方法。我不是想死记硬背操作步骤，而是希望能够理解Lightroom背后逻辑，学会根据照片的实际情况灵活运用各种工具。我希望书中能够深入剖析每一个调整项的原理，比如曝光补偿是如何影响照片整体亮度，白平衡又是如何校正色偏。然后，在此基础上，提供一些不同风格的案例，比如我想要拍出清新淡雅的风格，或者想要拍出浓郁复古的感觉，书里应该能提供相应的调整思路和参数参考，并且详细解释为什么这样调整。我尤其希望看到作者能够分享他在处理一些经典场景时的经验，例如逆光拍摄的人像如何处理发丝和皮肤，阴天拍摄的风景如何营造天空的层次感，又或者夜景照片的噪点控制和细节还原。我希望这本书能够教会我如何“读懂”自己的照片，然后用Lightroom去“雕刻”它，使其达到最佳的视觉效果。我期待这本书能够让我从一个“按按钮”的用户，变成一个能够“思考”和“创作”的后期师。

评分☆☆☆☆☆

拿到《摄影师的后期课 Lightroom后期技法篇》这本书，我首先想到的就是它能否真正解决我在实际拍摄和后期中遇到的问题。我一直觉得，好的照片不仅仅是按下快门那一刻的运气，更多的是后期的功劳。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，带我走进Lightroom的世界，让我明白每一步调整的意义。比如，对于我经常遇到的照片过曝或欠曝的问题，我希望能看到清晰的讲解，说明如何利用曝光滑块，以及配合直方图来精准控制亮度。对于色彩，我希望能够学习到如何平衡不同色彩之间的关系，如何通过白平衡和色调滑块来营造出特定的氛围，例如冷色调的宁静感或暖色调的温馨感。我更期待的是，这本书能够提供一些针对不同拍摄题材的后期技巧，比如处理人像时如何让皮肤质感更细腻，处理风光时如何让天空和大地更有层次，甚至是在处理运动场景时如何捕捉到动态的美感。我希望这本书能够让我明白，后期不是对照片的“修补”，而是对照片的“升华”，让我能够用Lightroom将平凡的照片变得令人惊艳。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我拿到这本《摄影师的后期课 Lightroom后期技法篇》的时候，心里是抱着试试看的心态。我之前也看过几本Lightroom的书，但总觉得要么太枯燥，要么太浅显，很难真正触及我想要的深度。这本书的亮点在于它似乎非常注重“技法”本身，而非理论的堆砌。我尤其喜欢那种循序渐进的学习方式，从最核心的调整工具入手，然后逐渐深入到更复杂的概念。我希望能在这本书里找到清晰的图文解析，让我能够一步一步地跟着操作，而不是看完一遍后还是云里雾里。我设想的书中的内容应该包含大量实操性的案例，比如针对风景照如何增强通透感，针对静物照如何突出细节和质感，甚至是针对黑白照片的独特处理思路。我期待作者能够提供一些“秘籍”式的技巧，比如如何利用蒙版和渐变滤镜来塑造光影，或者如何通过HSL调整来精准控制色彩。而且，作为一名业余摄影爱好者，我最大的痛点就是效率不高，所以如果书中能介绍一些批量处理的技巧，或者一些可以套用的预设思路，那将是极大的福音。我希望这本书能够让我明白，后期不是把照片“P”得不像样子，而是让照片更好地表达摄影师的意图。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚刚接触摄影不久的新手，对于Lightroom这类后期软件一直心存敬畏，但也充满了探索的欲望。《摄影师的后期课 Lightroom后期技法篇》这本书，对我来说就像是一盏指路明灯。我希望它能够从最基础的概念讲起，比如什么是RAW格式，为什么它比JPG更适合后期，以及Lightroom的界面布局和常用工具的介绍。我希望能够看到非常直观的操作演示，最好是图文并茂，让我能够跟着一步一步地学。我特别希望能学习到一些关于照片“诊断”的技巧，比如如何通过直方图来判断照片是否存在曝光不足或过度曝光的问题，如何通过色温和色调滑块来校正偏色。当然，作为新手，我最怕的就是后期处理得太过火，让照片显得不自然。因此，我希望这本书能够强调“适度”的重要性，并提供一些避免过度处理的建议。我期待能够在这本书里找到一些基础但实用的后期流程，让我能够快速掌握处理大多数照片的基本方法，并逐渐建立起自己的后期风格。总而言之，我希望这本书能够降低Lightroom的学习门槛，让我能够快速入门并享受到后期带来的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影的后期处理充满好奇，但又觉得无从下手。市面上关于Lightroom的书籍琳琅满目，让人眼花缭乱。这次偶然看到了《摄影师的后期课 Lightroom后期技法篇》，封面设计简洁大气，书名也直击要点，让我觉得这可能是我一直在寻找的那本。我尤其看重书籍的实用性，希望它能够真正地教会我如何运用Lightroom来提升照片的质感，而不是泛泛而谈。我希望这本书能够从最基础的界面介绍讲起，让我这个新手也能快速上手，理解各种工具的功能和用途。例如，关于曝光、对比度、白平衡这些基础调整，我希望能够有详细的操作演示和案例分析，让我明白如何在不同场景下做出正确的判断。当然，我更期待能够学习到一些进阶的技巧，比如如何处理人像肤色，如何营造特定的氛围感，如何进行局部调整，甚至是批量处理的效率方法。我希望作者能够分享一些他自己作为摄影师在实际工作中积累的宝贵经验，比如在哪些情况下应该优先调整哪些参数，或者如何避免常见的后期误区。如果书中还能包含一些不同风格的照片后期案例，并详细讲解其思路和步骤，那就更完美了。总而言之，我希望这本书能够成为我学习Lightroom的得力助手，让我能够自信地将脑海中的画面通过后期得以实现。