儿童视唱基础教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 上海书城旗舰店

出版社： 湖南文艺出版社有限责任公司

ISBN：9787540487348

商品编码：29662150382

本教程作为少年儿童的音乐基础教材，具有系统性、规范性及实用性等特点。全书编选五线谱视唱500余首，主要选自中外名曲、民族民间音乐、经典儿童歌曲，以及根据教学进程编写的练习曲。节奏训练设计了200条，包含单声部、多声部的立体性声势练习。

好的，以下是一本与《儿童视唱基础教程》内容无关的、详细的图书简介： --- 《古韵新声：宋词的审美变迁与文化意蕴》 内容提要 本书是一部深入探讨宋代词体文学发展脉络、审美特征及其文化影响的学术专著。全书以时间为轴，系统梳理了北宋前期、中期、晚期以及南宋时期词风的流变，深入剖析了这一文学体裁如何从“艳科小令”的边缘地位，逐步发展成为与唐诗并驾齐驱的文学高峰。 第一部分：词体肇始与早期探索（北宋前期） 本部分着重考察词在五代十国至北宋初期的萌芽与早期发展。我们首先回顾了晚唐五代花间派的审美趣味，分析了其对早期宋词的奠基作用，特别是对格律和意象的初步规范。重点分析了柳永对都市词风的开创性贡献，他如何将俗乐的生命力引入文人词境，扩大了词的题材范围，并确立了“慢词”的成熟形态。同时，本章也对晏殊、欧阳修等“太平宰相词人”的典雅风格进行了细致辨析，指出他们如何通过对日常生活、咏物、怀人的描写，将词的意境提升至与唐诗相媲美的哲学与美学高度。 第二部分：苏辛的革新与豪放气象的勃发（北宋中后期） 这是全书的核心部分之一。本章以苏轼和辛弃疾为中心，探讨了宋词如何完成“以诗为词”的审美转向。苏轼打破了传统词体的温柔秾丽藩篱，以其旷阔的胸襟和哲理化的思考，将词的题材拓展至山水、政治、人生感悟等宏大领域，开创了豪放一派。我们详细分析了苏轼在用典、句法和意境营造上的创新，并指出其“无意不可入，无事不可言”的创作理念对后世的深远影响。 紧接着，本书深入研究了辛弃疾的艺术成就。辛弃疾的词作，融合了苏轼的豪迈与民间的激情，其爱国主题、对历史人物的咏叹，以及独特的“以文为词”的笔法，展现了宋词前所未有的阳刚之气和悲壮色彩。通过比较分析，我们揭示了豪放词派如何成功地将文人的政治抱负和历史使命感融入词体之中，使其具有了更强的社会担当。 第三部分：婉约的精进与“理学入词”的转向（北宋晚期至南宋前期） 在豪放词风盛行的同时，婉约词派并未停滞。本章关注以周邦彦为代表的格律派的集大成，他精妙的句法安排、严谨的音律处理，使词的音乐性达到了技艺的巅峰。我们论述了周邦彦如何通过对音律的极致把控，将婉约词推向形式美的极致。 随后，本书聚焦于李清照。李清照的词作标志着婉约词向内心的深度挖掘。我们分析了她在国破家亡背景下，词风由早期明快转向后期沉郁悲凉的过程，探讨了她如何以极其细腻的笔触，捕捉个人情感的微妙波动，实现了“真情实感”与“诗化语言”的高度统一，被誉为“易安体”。同时，本章也初步探讨了朱熹等理学思想家对词体影响的初期迹象，即对意境的探求逐渐趋向内省和哲思。 第四部分：南渡后的沉郁与词体的文化担当（南宋中后期） 南宋时期，词体承载了更多的文化记忆与民族情感。本部分重点分析了辛弃疾晚年词作的悲愤与苍凉，以及陈亮等人在理论上对词体“补正诗”作用的强调。我们考察了姜夔等“词流派”的兴起，他们更注重意境的空灵和语言的清峭，其“不着一字，尽得风流”的审美趣味，实际上是对北宋文人对意境追求的延续与发展，形成了“格高而意远”的独特风格。 此外，本书还详细分析了宋词中对自然景象的描摹与象征意义。词人如何借景抒情，以“小中见大”的手法，将宏大的历史感和深沉的个人命运融入具体的物象（如残月、疏影、闲愁）之中，体现了宋人内敛而深邃的审美情趣。 结语：词体在文学史中的地位与影响 本书最后总结了宋词在文学史上的独特贡献：它不仅在格律、句法、音乐性上对中国诗歌传统进行了革新，更重要的是，它以其独有的抒情深度和贴近人心的表达方式，成为宋代社会精神风貌的集中体现。宋词的审美变迁，实则是宋代文人面对内忧外患时，精神世界从洒脱浪漫到沉郁内省的文化心路历程的真实写照。 本书特色 史料扎实，考证精审： 引用了大量的宋人笔记、诗话以及近现代学者的重要研究成果，确保论述的准确性与深度。 脉络清晰，体系完整： 依照时间演进和风格流变设置章节，将复杂的宋词发展史梳理得井井有条。 兼顾理论与文本细读： 既有对词体发展总趋势的宏观把握，也深入对具体名篇、名句进行细致的文本解读。 语言凝练，学术性强： 叙述严谨，避免使用空泛的溢美之词，力求以扎实的文学批评为基础，展现宋词的艺术魅力与文化价值。 目标读者 文学史研究者、古典诗词爱好者、中国古代文学专业学生，以及对宋代文化有浓厚兴趣的广大读者。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我的孩子量身定做的，我简直不敢相信它能将这么枯燥的乐理知识讲得如此生动有趣。我的女儿以前对音乐只是有点兴趣，但一提到要学习音符和拍子就立刻打退堂鼓。自从我们开始使用这本教材后，情况完全变了。书里的插图色彩鲜明，人物形象也很可爱，她每次翻开这本书都像在进行一次探险。最让我惊喜的是，它并没有强迫孩子去死记硬背那些复杂的乐理规则，而是通过大量的互动练习和简单的旋律，让他们在不知不觉中掌握了视唱的基础。比如，书中设计了一些“音乐小游戏”，让孩子在玩乐中学会辨别不同的节奏型。我特别喜欢它循序渐进的编排方式，从最基础的“do re mi”开始，慢慢引入更复杂的音程和调式，每一步都走得非常扎实。现在，我的孩子不仅敢于开口唱歌，还能跟着乐谱尝试自己“读”出旋律，这种自信心的提升是任何电子产品都无法替代的。这本书真正做到了寓教于乐，让音乐启蒙变得轻松而愉快。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着多年音乐教学经验的老师，坦率地说，市面上大多数儿童音乐教材都显得有些陈旧和脱节，要么内容过于简单，无法满足有一定基础的孩子的需求；要么就是设计得过于成人化，完全不符合儿童的认知特点。然而，这本《儿童视唱基础教程》给我带来了耳目一新的感觉。它的内容编排逻辑严密，结构清晰，非常适合作为系统性的入门教材。我特别欣赏其中对听觉训练和视觉识别的结合，它不仅仅是教孩子“看”音符，更重要的是引导他们“听”出音符背后的声音。书中的练习曲目选择也十分巧妙，既包含了经典的儿歌，也有一些改编的、更具现代感的旋律片段，这极大地提高了孩子们的学习兴趣。另外，书本的纸张质量和装帧设计也十分考究，能够经受住孩子们反复翻阅和使用的考验。对于希望为孩子打下坚实视唱基础的家长和老师来说，这本书无疑是一个非常专业且实用的选择，它的价值远超其售价。

评分☆☆☆☆☆

我对比了市面上好几本同类书籍，最终选择了这一本，主要是看重它的“实用深度”。很多入门书写得太浅，学完后感觉孩子还是抓不住重点，需要立刻转向更高级的材料。但这本《儿童视唱基础教程》的深度和广度拿捏得恰到好处。它在教授基础知识的同时，埋设了许多“预备知识”的伏笔，确保了孩子在进入下一阶段学习时不会感到突兀。比如，在引入C大调时，它已经悄悄地让孩子接触了平行关系的概念，为未来的调性转换做好了铺垫。这种前瞻性的设计，体现了编者对儿童音乐思维发展的深刻理解。此外，书后的附录部分也非常实用，提供了许多可供复习的小测试和家长指导建议，这些“软性”的支持对于巩固学习效果起到了关键作用。我确信，如果孩子能完整地跟随这本书的进度学完，他们未来在任何乐器或声乐学习上，都会比同龄人起点更高，基础更稳固。

评分☆☆☆☆☆

这本书的艺术性设计非常高，完全不像传统教材那样刻板。我注意到，它在不同章节过渡时，使用的色彩和主题都有细微的变化，仿佛在讲述一个关于音乐发现的连续故事。这种整体性的美学考量，对于培养孩子对美的感知力至关重要。它不仅仅是技能训练手册，更像是一本引导孩子进入音乐世界的“地图”。我尤其赞赏书中对“音高感觉”的培养，它没有停留在简单的音级划分，而是通过不同的情境描述，让孩子体会高音的“明亮”和低音的“深沉”。例如，书中可能会用“小鸟飞上蓝天”来描述上行音阶，用“小熊慢慢走回家”来描述下行音阶。这种富有想象力的联想，极大地丰富了孩子的音乐体验，让他们在“玩”的过程中，自然而然地建立了声音与情感的连接。这才是真正的素质教育。

评分☆☆☆☆☆

作为一名陪读的家长，我最大的感受是这套书的“可操作性”。很多教材看起来很美，但实际操作起来却困难重重，尤其是对于没有受过专业音乐训练的家长来说，如何正确地引导孩子发声和辨音是个大问题。这本书在这方面做得非常到位，它提供了非常清晰的文字说明和示例，即使是零基础的家长也能大致理解其背后的教学意图。我发现，书中的每一个练习都有明确的“目标”，比如“本单元目标：认识三拍子并能准确模唱”。这种目标导向性很强，让我知道我应该重点帮助孩子在哪方面进行练习。我尤其喜欢它鼓励孩子用身体动作来感知节奏的部分，比如拍手、踏步，这极大地调动了孩子们的参与感。通过这种全身心的投入，原本抽象的节奏感变得具体可感。这本书的出现，极大地减轻了我的辅导压力，让亲子音乐学习变成了一件享受而非负担的事情。