具体描述
编辑：
内容提要：王迪平、刘军编写的《新编民谣吉他大教本(增订本)》是一本通用型吉他教材，为民谣吉他初学者入门与进阶设计。该教程于1999年初版后，深受广大吉他爱好者和吉他专职教师的喜爱与好评，在不到两年时间里，先后重印近十次。作者在听取读者反馈信息后对其进行了修订，于是有了2011年底上市的《新编民谣吉他大教本》。修订后的版本*受读者欢迎，包括DVD示范版在内，该书在其后的短短四年时间销售了近十万册。2015年底作者再一次对该教材进行了完善，这就是您手上这本厚厚的《新编民谣吉他大教本》（增订本）。完善后的版本有以下特点： 一 降低了难度。去掉了五个升号的B调相关内容，其他各章节也适当简化了一些。甚至可以说这是一本“傻瓜型”的吉他入门教材，哪怕您完全不懂音乐也可以从本书开始学习。
二、结构*合理。编者着重加强了两个入门调式（C调和G调）的篇幅，这部分内容较之前*加简单透彻，搭配的曲目也*丰富。而这些内容恰恰是入门初学者需要重点掌握的。而读者基础打得牢实的话，后面的内容则相对容易掌握，所以篇幅有所增加，这也非常符合吉他老师的教学需求。
三、选曲*精准、丰富。曾经有吉他老师反映之前版本（范例与曲库约70首）“需要补充一些吉他弹唱歌曲集才好用”，鉴于此，编者将增订本所选歌曲增加到了166首。后来我们意识到这恰恰是该版本的一大亮点——增加的曲目都是编者精挑细选的新歌与经典保留作品，编者一方面保留了适当数量的经典校园民谣（这是很多吉他老师的保留曲目哦），另一方面选取了*多深受90后00后年青人喜爱的新歌，比如TFBOYS的《青春修炼手册》等新颖好学的歌曲。本书所选示范曲目具有广泛的代表性，难易搭配、新旧比例都很合理，相信每位读者都能从中轻松找到自己想学的歌曲。
四、编排*人性化。在目录的第十三页和第十四页，编者特别了《初学者喜爱的50首歌曲》与《适合女生初学的30首歌曲》，并在每首歌曲后面标记了难度指数。初学者，特别是女生在这里可以轻松找到入门捷径哦！其次，弹吉他的朋友往往不喜欢在练习时翻页，本教材大多数歌曲是两页排完，解决了您要边弹边翻页的烦恼。
本书两位作者均有近二十年吉他培训从业背景和极丰富的教学经验，以及相当丰富的教材编写经验，在分析总结了各类吉他教程优缺点的基础上，编写了这本帮助吉他爱好者从入门到提高再到精通的民谣吉他教材。从**版至今，本教材已经帮助了数以十万计的吉他爱好者步入吉他演奏之门，相信新版本也能成为各位吉他爱好者与吉他教师的益友。
目录
用户评价
这本书的封面设计挺有意思的，那种老式印刷的质感，让人一下子就回想起很多年前的音乐启蒙课本。我记得我第一次看到它的时候，就被封面上那种朴实的排版吸引了。里头的插图虽然不是高清彩色大片，但黑白线条的示意图却异常清晰，对于初学者来说，那种手位的分解图简直是救星。我之前学吉他，光是看视频总是抓不住重点，特别是闷音和扫弦的力度，总是拿捏不准。但这本教材，它用非常直观的图示把每一个指型、每一个和弦的按法都标注得清清楚楚，甚至连手指的弯曲弧度都有细致的说明。我特别欣赏它在基础乐理部分的讲解，完全没有用那种高深莫测的术语，而是用最生活化的语言来解释音程、调式这些概念，让我这个音乐小白也能很快建立起框架感。记得刚开始学C和弦时，总觉得按不实，这本书里头提到用指尖的“侧面”而不是“正点”去触弦，这个小小的技巧调整，立刻让我的声音干净了很多，这种“过来人”的经验分享，是很多教材里看不到的真东西。它不仅仅是告诉你“怎么做”，更告诉你“为什么这么做”，这种深层次的理解，对于建立长期的学习习惯至关重要。读着它，感觉就像有位经验丰富的老琴师在你旁边手把手教你，那种踏实感是无可替代的。
评分坦白说，我刚买这本书的时候，其实是冲着“从八门到精通”这个标题去的，心里还嘀咕着这口气会不会太大了。但翻阅目录后，我发现它对“精通”的定义非常务实，并不是让你立刻就能弹奏那些炫技的乐曲，而是建立了一个非常扎实的技术进阶路径。初级的“八门”部分，内容排布得像盖楼打地基一样，每一步都环环相扣。比如，它不会让你一上来就弹复杂的指弹，而是先让你熟悉右手拨弦的节奏型和左手的换把练习。我尤其喜欢它引入“视奏”练习的方式，不是干巴巴的音阶，而是结合了简单的旋律进行训练，让你在弹奏过程中不知不觉地提高了识谱能力。更绝的是，它在中间部分加入了大量的“风格模仿”练习，比如如何弹奏出蓝调的推弦，如何掌握乡村音乐的扫弦律动，这些都是我在其他教材里需要单独找资源学习的内容。这本书把它们系统地整合进来了。这种将技术训练与音乐风格相结合的处理方式，极大地提升了学习的趣味性，让你感觉自己不是在做枯燥的练习，而是在“演奏音乐”。这种前瞻性的设计，让这本书的实用价值远超一般的基础教材。
评分这本书的作者在音乐选择上的品味，真的值得称赞。它不像某些吉他教材那样，只会堆砌一些耳熟能详但已经听腻了的“入门金曲”。这本书在选曲上显得更加有深度和广度，它平衡了经典民谣的根基和现代民谣的活力。从一些早期的指弹先驱的作品片段，到一些具有时代特色的抒情歌曲，都有所涉猎。我特别喜欢它在讲解完一个技巧后，所引用的那首“范例曲目”，它们往往不是那些烂大街的口水歌，而是真正体现了该技巧精髓的佳作。这让我每次学完一个新章节，都会被激发出去寻找这些曲子的完整版来欣赏。这种“以小见大”的教学法，让学习过程充满了探索的乐趣。它不仅仅是在教你如何弹吉他，更是在潜移默化中为你打开了一扇通往更广阔的民谣音乐世界的大门。读完这本书，我感觉自己不光是多了一门技能，更是多了一种鉴赏音乐的角度和品味，这对于一个终身学习者来说，价值是无法估量的。
评分这本书在处理和弦转换和节奏变化时的讲解逻辑，简直是为我这种“手笨星人”量身定制的。我之前在学习一些快速和弦切换时，总是感觉节奏被打断，弹出来像“断桥残雪”。这本书里针对性地提出了一个“预置位”的概念，也就是在手指抬起前，就已经预想好下一个和弦的指型，并进行微小的动作调整。这个概念听起来简单，但书里配的分解图解非常到位，详细展示了从A和弦过渡到D和弦时，哪个手指应该先动，哪个手指可以稍微延迟。我花了几天时间专门练习这种“预置位”转换，效果立竿见影。原本需要停顿两秒才能换好的和弦，现在可以流畅地衔接起来了。此外，它对节奏型的处理也很有深度，不仅仅是告诉你“一、二、三、四”的拍子，还用非常形象的描述来比喻不同的扫弦力度和“律动感”，比如像“水波纹一样扩散”或者“鼓点般精准有力”。这些描述虽然是文字，但配合着附带的音频示范（如果教材有配套音频的话），能让人迅速抓住歌曲的灵魂。这才是真正意义上的“教人弹琴”，而不是简单地“教人识谱”。
评分这本书的装帧和纸张选择，透露出一种不张扬但极其注重实用性的态度。很多新出的吉他教材，为了追求视觉冲击力，纸张很亮，油墨味很重，翻阅起来反而有种“怕弄脏”的心理负担。但这本，纸张偏哑光，墨色沉稳，即便是你把它铺在地上练习，或者在咖啡馆里随手翻看，都不会觉得突兀。最让我感到贴心的是它的“参考曲目”部分。很多教材在讲解完某个技巧后，就戛然而止了。但这本书会紧接着推荐几首经典的、但难度适中的民谣曲目，让你立刻把学到的技术应用到实际的演奏中去。我记得我刚学会那个“乡村扫弦”节奏后，立刻去弹书里推荐的一首老歌，那种瞬间“打通任督二脉”的成就感是无与伦比的。而且，书里对这些曲目的编配也相当到位，没有过度简化，保留了原曲的韵味，但又确保了初学者可以驾驭。这种“学以致用，学以乐之”的编排思路，让学习过程充满了正向反馈，极大地激励了我坚持下去的动力。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有