正版易弹易唱吉他弹唱*流行金曲大合集(初学者版)易上手的吉他流行曲谱练习教材教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 文宇图书专营店

出版社： 北京体育大学出版社

ISBN：9787564419066

商品编码：29525453964

出版时间：2018-01-01

商品详情

摇滚乐的诞生与演变：一部深度解析的音乐史 本书将带您深入探索摇滚乐从诞生之初到风靡全球的完整脉络，剖析其文化、社会影响及其音乐风格的演变。 第一部分：根源与萌芽（1940s – 1950s） 本书首先追溯了摇滚乐的文化基因。摇滚乐并非凭空出现，而是美国战后社会复杂文化交融的产物。我们将详细考察蓝调（Blues）、节奏布鲁斯（R&B）、乡村音乐（Country）以及福音音乐（Gospel）是如何相互渗透，共同构筑了摇滚乐的底层和声与节奏结构。 蓝调的奠基石： 重点分析了三角洲蓝调和芝加哥蓝调的地域差异及其音乐特点，探讨了像罗伯特·约翰逊（Robert Johnson）和马迪·沃特斯（Muddy Waters）这类早期布鲁斯大师如何通过其标志性的和弦进行和即兴技巧，为后来的摇滚吉他演奏方法打下了基础。 R&B 的电流： 深入剖析了节奏布鲁斯的活力和城市化进程，这是摇滚乐的直接前身。我们会详细介绍那些在种族隔离背景下，通过电吉他和强劲鼓点，酝酿出“派对音乐”的先驱者。 “猫王”现象与摇滚的爆发： 本章聚焦于1950年代中期，摇滚乐如何突破种族和音乐风格的界限，以一种席卷青少年的颠覆性力量出现。我们不仅分析了猫王（Elvis Presley）的舞台魅力，更探讨了查克·贝里（Chuck Berry）在歌词叙事和吉他演奏上的革命性贡献，以及“爆炸头”理查德（Little Richard）所带来的狂野能量。 第二部分：英伦入侵与黄金时代（1960s） 1960年代是摇滚乐风格爆炸性增长的十年。本书将详尽记录“英伦入侵”如何将摇滚乐的中心从美国转移至英国，并催生出数个至今仍具影响力的子流派。 披头士与滚石的对立与融合： 详细对比了披头士（The Beatles）的流行结构创新与滚石乐队（The Rolling Stones）对传统蓝调的坚守。分析披头士如何从简单的流行歌曲转向迷幻摇滚和概念专辑的先驱。 迷幻的探索： 聚焦于旧金山“爱之夏”的文化背景。探讨吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）如何彻底改变了电吉他作为乐器的可能性，利用哇音踏板、失真效果器等技术，将音乐带入前所未有的音景之中。同时，解析感恩而死（Grateful Dead）等乐队如何将即兴演奏与迷幻体验相结合。 民谣摇滚的觉醒： 探讨鲍勃·迪伦（Bob Dylan）将诗歌的深度和政治批判性引入摇滚乐的里程碑式转变，分析民谣摇滚如何成为社会运动（如反战运动）的文化载体。 第三部分：风格的细分与重型化的探索（1970s） 进入七十年代，摇滚乐的受众扩大，音乐家们开始追求更复杂的结构和更具戏剧性的表现形式，导致了子流派的急剧分化。 前卫摇滚（Progressive Rock）的史诗结构： 详细分析了“前摇”如何借鉴古典音乐的宏大叙事和复杂编曲，诸如Yes、Pink Floyd 和 Genesis 等乐队如何运用概念专辑、复杂拍号和长篇演奏来拓展摇滚乐的艺术边界。 重金属的诞生与工业化： 追溯黑色安息日（Black Sabbath）如何通过降低音调、运用更沉重的和弦和黑暗主题，开创了重金属音乐的先河。本书将分析齐柏林飞艇（Led Zeppelin）在融合布鲁斯、民谣和神话元素的方面的独特成就，以及AC/DC 等乐队如何确立硬摇滚的直接、强劲的表演模式。 华丽摇滚的视觉冲击： 探讨大卫·鲍伊（David Bowie）和皇后乐队（Queen）如何将戏剧、性别流动性和视觉艺术融入音乐，使摇滚乐不再仅仅是听觉体验，更是一种全面的舞台表演。 朋克的反叛宣言： 聚焦于七十年代中后期，朋克摇滚作为对前卫摇滚的过度复杂化和主流商业化的反动。分析雷蒙斯（Ramones）和性手枪（Sex Pistols）的“三和弦”哲学，以及他们如何通过极简主义、DIY 精神和直接的社会攻击性歌词，重新定义了摇滚乐的能量核心。 第四部分：后朋克、新浪潮与另类时代的奠基（1980s – 1990s） 八十年代见证了合成器技术的普及，以及朋克精神在不同形式下的延续和演变。 新浪潮与后朋克的精致化： 探讨后朋克乐队（如Joy Division、The Cure）如何保留朋克的焦虑感，但通过更具氛围感的吉他音色、内省的歌词和电子元素的运用，发展出更具艺术性和情绪深度的音乐。分析新浪潮乐队如何将这些元素与流行结构结合。 垃圾摇滚（Grunge）的回归本源： 深入分析了九十年代初以西雅图为中心的“垃圾摇滚”运动。本书将 Nirvana、Pearl Jam 等乐队视为对八十年代过度制作和华丽摇滚的反扑，探讨其对“真实性”的追求、对非主流音乐的偏好，以及他们如何将朋克的力量与金属的厚重感结合，再次将摇滚乐推向商业主流的巅峰。 尾声：摇滚乐的遗产与未来 本书最后一部分将总结摇滚乐作为一种文化现象的持久影响，讨论其在数字时代所面临的挑战和新的表达形式，并展望其在未来音乐版图中的可能走向。本书旨在提供一个全面、深入、不带偏见的音乐学视角，解析摇滚乐如何成为定义二十世纪下半叶的文化声音。

评分☆☆☆☆☆

这本《正版易弹易唱吉他弹唱流行金曲大合集(初学者版)易上手的吉他流行曲谱练习教材教程》的书名真是长得让人印象深刻啊！说实话，我买这本书的时候，主要是冲着它“初学者版”和“易上手”这两个关键词去的。我学吉他已经有一段时间了，但一直停留在基础和弦的阶段，想要真正弹唱一首歌总是感觉力不从心。这本书的排版确实很清晰，曲谱的标注也很直观，对于我这种对五线谱不太感冒的人来说，和弦图的详细程度非常友好。一开始我还担心是不是收录的都是太老套的儿歌或者简单到没意思的曲子，结果翻开目录才发现，里面有不少我平时KTV必点的流行歌曲，这大大激发了我的学习热情。比如，其中有一首大家耳熟能详的“老歌新编”的版本，原版可能和弦比较复杂，但这里提供的版本，我居然只用了两天时间就能比较流畅地弹下来，特别是那些常用的分解和弦和扫弦节奏型，讲解得非常到位。而且，书里还附带了一个二维码，据说可以扫码听音频示范，这个对我这种需要听力辅助学习的人来说简直是福音。总的来说，这本书在曲目选择上兼顾了趣味性和实用性，让枯燥的练习过程变得更有盼头了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量也值得一提。现在很多教材为了控制成本，纸张都很薄，拿在手里感觉很不扎实，而且翻页的时候很容易撕坏。这本《正版易弹易唱吉他弹唱流行金曲大合集(初学者版)》用的是那种比较厚实的哑光纸，印刷的曲谱清晰度非常高，即便是光线不好的地方看，也不会觉得费力。特别值得称赞的是，它把那些常见的、变化频繁的和弦指法图都放在了每页的边角，而不是固定在书的开头，这样我在弹奏过程中需要查找指法时，不用频繁地翻到前面的索引页，大大提高了练习效率。我个人对吉他教材的“耐用度”有要求，因为我经常带着它去公园和朋友们一起玩，书本需要频繁翻动。这本书的装订看起来非常牢固，内页的胶装部分也很结实，相信能陪伴我度过很长一段时间的练习期。从阅读体验和设计细节上来说，这本书绝对是市面上同类产品中的佼佼者，体现了出版方对读者的尊重。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前买过好几本号称“零基础入门”的吉他教材，结果打开一看，要么是枯燥的乐理知识堆砌，要么就是和弦按法讲得含糊不清，感觉作者完全没站在初学者的角度思考问题。这本《流行金曲大合集》给我的感觉完全不一样。它最棒的一点是，它不是按部就班地教你“如何按A和弦”，而是直接告诉你“想弹这首歌，你需要掌握这几个和弦和这个节奏型”。这种“任务驱动式”的学习方法，对我这种目标明确的“速成派”来说简直太棒了。我最喜欢的是它对扫弦节奏的细化处理，很多教材只会写一个简单的“下-上-下上-下上”的符号，但这本教材会用更直观的文字描述来解释重音和扫弦的力度变化，让弹出来的节奏听起来更饱满、更有律动感，而不是干巴巴地像数拍子。我尝试用它教的节奏型去弹了几首难度略高的歌，效果立竿见影，感觉自己的节奏感瞬间提升了一个档次。如果非要说缺点，可能收录的曲目版权问题需要注意一下，但就教学内容本身而言，它确实做到了“易上手”这三个字。

评分☆☆☆☆☆

我是一个比较注重“实战演练”的学习者，对那种纯理论的教学不感兴趣。这本《易弹易唱吉他弹唱流行金曲大合集》在歌曲选择上花了很多心思，它没有收录太多晦涩难懂的“吉他入门曲”，而是选择了那些大家一听旋律就能跟着哼唱的流行金曲。这种选择的妙处在于，当你弹奏一首自己熟悉的歌曲时，大脑会自动关注指法和节奏的衔接，而不是分心去记陌生的旋律。我发现书中有一个巧妙的设计：很多歌曲的谱子，第一段会用最简单的基础和弦（比如C、G、Am、F的简化版）来展示，等你熟悉了主歌部分后，副歌部分才会引入一些稍微复杂一点的和弦转换或者加花扫弦技巧。这种循序渐进的难度递进，让我很有成就感，感觉自己像“闯关”一样，每学会一个新技巧，就能解锁一首新的副歌。这比那种上来就堆砌复杂和弦套路的教材，更能让人坚持下去。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“初学者版”定位非常准确，它并没有试图将所有的吉他技巧都塞进一本薄薄的教材里。相反，它聚焦于让一个新手能尽快地“唱出第一首歌”。书中对每个流行金曲的标记，除了标准和弦外，还特别标注了“推荐扫弦节奏”和“最易替换和弦”。比如，对于一些初学者非常头疼的F和弦，它很贴心地给出了两种不同的按法，一种是完整的按压式，另一种是只按两根弦的“简易F和弦”，并明确说明了在弹唱哪一段时可以使用简易版，这极大地减轻了我的挫败感。我以前总是在F和弦这里卡住，导致整首歌弹不下去，但这本书提供的解决方案非常务实。这种“因材施教”和“实用优先”的编写理念，让我觉得这本书不仅仅是一本曲谱集，更像是一位耐心的吉他老师在身边指导。这本书的价值在于，它不是教你成为吉他大师，而是帮你成为一个能自信弹唱流行歌的“弹唱玩家”。