正版古筝初学入门教材简谱修订版 古筝基本演奏技法书籍 人民音乐出版社 林玲 古筝基础知识入门教材书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 东润堂图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103046043

商品编码：26960795750

出版时间：2013-05-01

好的，以下是根据您的要求，为您创作的、不包含您提供的特定古筝教材内容的图书简介。这份简介将详细介绍一本假想的，专注于中国传统乐器——古筝演奏技巧与音乐理论的深度学习书籍。 《指尖上的丝竹：古筝演奏技法精深与中国音乐文化赏析》 —— 一部面向进阶学习者与专业演奏家的权威指南 书籍定位： 本书并非针对零基础初学者的入门读物，而是为那些已经掌握了基础指法、熟悉基本读谱规则，渴望在演奏技巧上寻求突破、拓宽音乐视野的古筝学习者、演奏者及音乐爱好者量身打造的进阶学习宝典。它深入探讨了古筝在不同流派、不同时期的演奏风格差异，并结合深厚的中国音乐理论，引导读者从“学会弹奏”迈向“深入理解与个性化表达”。 第一部分：精进技法——超越基础的演奏美学（约 600 字） 本部分聚焦于那些在初级教材中往往一笔带过的、但对提升演奏质感至关重要的核心技术。我们摒弃了机械化的指法练习，转而探究指尖触弦的物理原理与听觉效果的精确控制。 1. 动态控制的艺术：力度与颗粒感 “轻重缓急”的精微调控： 详细解析“散板”、“慢板”等乐段中，如何通过指甲与面板的接触角度、按弦力度、以及手臂的微小摆动，实现从“如泣如诉”到“磅礴大气”的瞬间转换。书中提供了大量基于听觉反馈的练习范例，而非单纯的力度标记。 颤音（颤指）的层次区分： 区分传统颤音（如摇指的内涵）与现代技法中的“揉弦”在不同乐曲中的应用。深入分析如何控制颤动的频率和振幅，以模拟人声的呼吸感或自然界的声音（如风声、水波）。特别对“大颤”和“小颤”的指根发力点进行了详尽的图解与剖析。 2. 独特的音色塑造：左手技法的深度探索 “按、滑、揉”的复合应用： 传统教材多将这些技巧视为独立动作，本书则强调其复合性。例如，在“吟猱”的运用中，探讨按音高、揉弦的起始点与结束点如何与右手拨弦的瞬间配合，实现音高滑动的“平滑度”。 泛音的极致运用与色彩变化： 不仅教授如何准确地找到十二平均律上的基础泛音点，更深入到非标准泛音点的寻找与调式转换中的泛音应用。通过对手位、指位、提拉角度的微调，探索不同泛音组（如四度泛音、五度泛音）所带来的迥异色彩。 特殊技法解析： 探讨“撮”、“轮”、“撮轮”在特定流派（如潮州音乐、客家音乐）中的特殊发力方式，以及如何利用这些技巧处理快速的装饰音或模仿其他乐器的音色效果。 第二部分：音乐理论与风格流派研究（约 550 字） 演奏技巧的提升必须建立在深厚的音乐理解之上。本部分将古筝演奏置于更广阔的中国音乐语境中进行考察。 1. 调式与音阶的内在逻辑： 五声、七声与工尺谱的关联： 详细梳理中国传统五声调式的构成逻辑，并将其与西方十二平均律进行对比分析。重点讲解工尺谱中“上、尺、工、六、五、一、乙”等符号在古筝演奏中的具体指位对应和音高把握，而非简单的数字或简谱转换。 旋律进行中的“势”与“腔”： 探讨中国音乐特有的“乐汇”概念。分析乐曲在乐句内部的张力分布——何时应蓄势待发（积蓄力量），何时应自然释放（顺势而为），如何通过节奏的自由处理（如自由节拍或灵活的“板眼”处理）来体现音乐的内在“气韵”。 2. 中国筝派风格的辨识与模仿： 本书精选了不同地域、不同历史时期的代表性曲目进行风格拆解，帮助学习者构建多维度的音乐图谱： 河南筝派（如《高山流水》）： 侧重于其刚劲、浑厚的左手表现力，以及对“滚拂”技法的严谨要求。 浙江筝派（如《春江花月夜》）： 强调其细腻、抒情、富有江南水乡韵味的装饰音处理与“柔指”的运用。 客家筝派与潮州音乐： 探索其独特的复调思维与快速的琶音技巧，以及如何将民间说唱的韵味融入指法之中。 第三部分：乐曲演绎的深度解析与个性化构建（约 350 字） 理论与技巧汇合于实践，本部分旨在提升学习者对乐曲的解读能力，最终形成自己的演奏风格。 1. 文本解读的多元视角： 超越指法谱面： 引导读者阅读古筝曲目的历史背景、创作动机乃至不同版本的记谱差异。理解同一首曲子在不同年代演奏家手中的细微处理是如何反映时代精神的。 片段化处理与整体结构把握： 教授如何将一首长篇作品分解为若干具备独立情绪的“小场景”，然后在统一的音乐框架下进行串联，确保演奏的连贯性和逻辑性。 2. 表演心理学与舞台呈现： 如何驾驭复杂情绪： 针对大型演奏曲目（如叙事性强或情绪跨度大的作品），提供应对舞台紧张感、保持演奏心流的心理调节方法。 自我风格的提炼： 在吸收了所有流派精华后，如何找到自身声音的独特标记？本书鼓励学习者在模仿与学习的基础上，勇于在速度、音色、情感表达上进行审慎的、有根据的个性化调整，最终将古筝演奏提升至艺术创造的层面。 本书特色总结： 本书以严谨的学术态度，结合丰富的实践案例，专注于古筝中、高级阶段的“为什么”和“如何做得更好”，而非基础的“是什么”。它要求读者具备一定的古筝演奏基础，致力于成为每一位专业或业余古筝演奏者案头的常备参考书。

评分☆☆☆☆☆

我是一个从小就喜欢听古筝的人，觉得它声音悠扬，特别有中国韵味。终于鼓足勇气想要学习，选了这本教材。这本书给我最大的惊喜是，它把很多复杂的音乐术语和乐理知识，用非常生活化、易于理解的方式解释清楚了。我之前对简谱的认知仅限于小学时候的歌谣，这本书把它运用到古筝演奏中，让我觉得一点都不陌生，而且很快就能上手。我特别喜欢书里那些“小贴士”和“注意事项”，感觉就像老师在我旁边手把手地教一样，提醒我哪些地方容易出错，应该怎么避免。比如在讲解拨弦的力度和角度时，书中就给出了非常形象的比喻，让我一下子就明白了。而且，这本书的曲目选择也特别好，都是我平时听过或者很想学的曲子，虽然现在还弹得不好，但光是看着谱子，想象着自己能弹出来，就觉得很有动力。我注意到书中还有一些关于古筝保养和维护的小常识，这让我觉得这本书不仅仅是教你弹奏，更是让你全方位地了解古筝。虽然我目前才学到中间部分，但我能感觉到，我离我的古筝梦想又近了一步，这本书给了我信心和方向。

评分☆☆☆☆☆

我是一个彻头彻尾的古筝新手，之前也完全没有接触过任何乐器。抱着对古筝纯粹的好奇和喜爱，我在网上搜索入门教材，最终选择了这本。拿到书的第一感觉就是厚实，封面设计也挺简洁大方的，给人一种很专业的感觉。翻开书页，里面的排版我很喜欢，清晰明了，大量的图示和谱例都非常直观，这对于我这种零基础的人来说简直是福音。刚开始学的时候，我最怕的就是枯燥，但这本书的编排很有层次感，从最基础的指法、坐姿开始讲起，然后循序渐进地 introduction 各种基本演奏技巧，像勾、托、抹、打等等，都配有详细的文字解释和视频链接（虽然我还没来得及看视频，但知道有这个资源就很安心）。每一课的学习内容都不会太长，也不会一下子塞太多知识点，感觉节奏很舒服，不容易产生畏难情绪。而且，书中的曲目选择也比较经典，都是一些耳熟能详的古筝小曲，听起来很有成就感，也更能激发我学习的动力。虽然我还在初学阶段，离“精通”还有十万八千里，但我确实能感受到这本书的专业性和严谨性，它为我打开了古筝世界的大门，让我觉得学古筝并不是一件遥不可及的事情。

评分☆☆☆☆☆

我之前断断续续学过一段时间的古筝，也看过一些其他的教材，但总感觉学得不是很扎实，很多基础技巧模棱两可。这次看到这本书，尤其是“简谱修订版”和“基本演奏技法”这些字眼，就觉得它可能更适合我这种有一定基础但想重新梳理的人。拿到书后，我立刻翻阅了里面的内容。首先，它对简谱的运用非常到位，对于我这种更熟悉简谱的人来说，学习起来更加得心应手，不用再额外花费时间去适应五线谱。其次，关于基本演奏技法的讲解，我觉得比我之前看过的任何教材都要详细和深入。比如对“勾”这个指法的不同变体，书中都有清晰的图示和文字说明，甚至连运指的力度和角度都做了细致的描述，这一点非常重要，因为很多时候，一个小小的指法差异，出来的音色就会截然不同。我还注意到，书中穿插了不少古筝演奏的历史和文化背景知识，这让我觉得不仅仅是在学技法，更是在了解这件乐器的故事，增加了学习的趣味性。我特别喜欢书中对于一些经典古筝曲的改编和解析，这让我能更好地理解乐曲的内涵，并尝试去演奏它们。虽然我还没有完全学完，但我已经能感受到这本书的价值，它确实能帮助我把之前零散的知识点串联起来，形成一个更完整的体系。

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年在音乐教育一线工作的老师，我深知一本好的入门教材对于学生学习的重要性。最近我接触到了这本古筝教材，并进行了认真的研读。我认为它在几个方面做得非常出色。首先，教材的体系性很强，从最基础的识谱、乐器认识，到各种演奏指法的详细讲解，再到乐曲的赏析和实践，都做到了环环相扣，循序渐进。这对于引导初学者建立正确的学习认知和方法至关重要。其次，教材的图文并茂，大量的演奏姿势、指法图示清晰明了，配合文字讲解，能够有效地帮助学生理解和模仿。尤其值得一提的是，教材中对于一些易错点和难点的讲解，考虑得非常周全，并提供了相应的练习方法，这大大降低了学生在学习过程中遇到的挫败感。此外，教材在曲目选择上也兼顾了趣味性和技巧性，既有适合初学者练习的简单乐曲，也有一些经典的入门曲目，能够激发学生的学习兴趣，让他们在实践中不断提升。我个人也非常欣赏教材中蕴含的音乐美学理念，不仅仅是教授技术，更是在培养学生对音乐的感悟力。对于想要系统、科学地学习古筝的爱好者来说，这本书无疑是一份非常宝贵的资源。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在看到这本书之前，我对古筝的认知仅限于“听起来很好听”这个层面，完全不知道它内部还有这么多门道。这本书就像一位耐心又循循善诱的老师，一步步地引导我认识这个乐器。我特别欣赏它对基础知识的讲解，比如古筝的结构、音位、五声调式等等，这些看似“理论”的东西，在书中却用非常通俗易懂的方式呈现出来，让我这个文科生也能轻松理解。更重要的是，它没有回避那些初学者容易遇到的难点，比如左右手的配合、节奏的把握，都给了很实用的练习方法和建议。我最喜欢的是书中的“疑难解答”环节，里面列举了一些新手可能遇到的问题，并且给出了解决方案，这让我觉得作者非常懂我们的痛点，也更愿意相信这本书的指导性。我尝试跟着书中的指法练习，虽然一开始手指僵硬，按弦不稳，但慢慢地，我能感觉到自己的进步。书中的一些练习曲，虽然简单，但却能有效地巩固我刚学到的技巧，让我有种“学有所用”的感觉。总而言之，这是一本非常适合想要系统学习古筝的朋友的书，它不是那种“速成”的攻略，而是真正教你打下坚实基础的教材。