鄂温克音乐文化 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

乌日娜 著

图书标签:

• 鄂温克族
• 音乐文化
• 民族音乐
• 民俗学
• 文化遗产
• 少数民族
• 音乐学
• 东北地区
• 口述传统
• 非物质文化遗产

出版社： 中央民族大学出版社

ISBN：9787566014122

版次：1

商品编码：12311150

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-04-01

用纸：胶版纸

页数：257

正文语种：中文

内容简介

　　鄂温克族是北亚少数民族中居住很为分散的民族之一，很多研究者都曾对这个民族的民间创作体裁进行各式各样的研究。整个世纪以来，鄂温克人一直与其他多个民族为邻，并产生了自己悠久而稳定的文化传统，这样的历史形成与文化传统赋予了他们很为重要的典型的品质。本文正是对西伯利亚和远东鄂温克人很为广泛的音乐创作进行研究的靠前次尝试，内容主要限于对其歌曲文化的研究，包括其创作歌曲的风格、曲调形态构成、以及与周边各民族创作的相互关系等。因为如果仅对其乐谱范例的数量进行一定的概括是远远不够的。

精彩书摘

　　http：//img3m7.ddimg.cn/21/26/1016179977-1_x_2.jpg

鄂伦纯的草原回响：一部关于中国北方少数民族音乐文化的考察报告 导言 本书以中国北方广袤的草原和森林为背景，聚焦于一个历史悠久、文化独特的群体——鄂伦纯族（即现今所称的鄂温克族）。不同于以往侧重于宏大历史叙事的民族志研究，本书采取了一种自下而上的视角，深入探究了鄂伦纯族人民在特定自然环境与社会变迁中，如何通过音乐这一媒介来构建、传承和表达其世界观、社会结构和个体情感。全书内容完全围绕鄂伦纯族的音乐、歌谣、乐器、歌舞习俗及其文化语境展开，不涉及对“鄂温克音乐文化”这一概念的直接定义或总结，而是通过具体的田野考察和历史文献梳理，呈现出其音乐形态的复杂性与生命力。 第一章：草原的声景：自然环境与音乐的初识 本章细致描绘了鄂伦纯族世代栖居地的地理特征——从大兴安岭的密林到呼伦贝尔草原的广阔天地。我们考察了这些自然元素如何渗透到他们的日常生活中，并最终转化为音乐元素。例如，对驯鹿的依赖和追随，如何催生出具有模仿动物叫声和长距离呼唤功能的特定旋律；又如，森林中的静谧与风声、水流声，如何影响了他们对音色和节奏的偏好。 我们收集和分析了早期访谈记录中提及的，与狩猎活动紧密相关的“引兽歌”和“报平安歌”的结构特征。这些歌谣的音域、调式往往简洁而重复，其功能性远大于审美性，是理解其音乐生态的基石。本章通过对多个部落（如索伦、巴尔虎等地）在特定生产活动中使用的民间歌谣的音高记录和歌词释义，展示了环境对音乐形式的塑造作用。 第二章：口传的历史：叙事歌谣与仪式音乐的语境 鄂伦纯族的音乐，很大程度上是其口头历史和信仰体系的载体。本章聚焦于那些具有重要社会功能的歌唱形式。我们详细记录了一种被称为“乌仁塔”（Urenta）的史诗性叙事歌谣。这些歌谣篇幅宏大，内容涵盖了部族的起源神话、英雄事迹以及迁徙历史。书中收录了三位健在的“乌仁塔”传承人（均为年长者）的演唱片段，并辅以详细的逐句翻译和文化背景注释。这些叙事结构往往采用高度程式化的韵律和曲调模进，以确保信息的准确传递。 此外，本章深入探讨了与萨满教信仰相关的音乐实践。萨满在“出神”状态下所使用的“咒语歌”或“引魂曲”，其音乐特征极为特殊，多采用高亢的、近乎尖叫的音调和快速的、不规则的节奏。我们通过对传统萨满法器（如鼓、铃铛）的材质、制作工艺及其在特定仪式中发出的声响分析，探讨了这些“非旋律性”声音在构建神圣空间中的核心作用。这些音乐片段的分析，清晰地揭示了其社会中对超自然力量的敬畏与沟通需求。 第三章：乐器的形制与演奏技艺：物质文化中的音乐表达 本章将焦点转向鄂伦纯族独特的传统乐器。与周边蒙古族或汉族音乐中常见的拉弦乐器不同，鄂伦纯的乐器更倾向于适应游牧与狩猎生活的需求。我们重点介绍了两种重要的自制乐器：马头琴的原始形制——“胡穆尔”（Humur）以及用于伴奏歌舞的竹制或骨制哨子。 对于胡穆尔的制作，本章详细记录了从选取特定树种到兽皮蒙面的全过程，并对比了不同地区制作的胡穆尔在音色上的细微差异。演奏技艺部分，我们分析了其弓法与指法的特点，指出其旋律倾向于小调和五声音阶，极少出现复杂的装饰音。 对于哨子，我们考察了其在部落间交流、以及在传统“阿尔姑奇”（Arghuchi，指代节日庆典或婚嫁仪式中的领唱者）引导合唱时的功能。这些乐器不仅是发声工具，更是部族身份的视觉和听觉象征。书中配有详细的乐器图谱和关键演奏技巧的分解图示。 第四章：歌舞的结合：仪式、娱乐与情感的释放 鄂伦纯族的音乐很少是纯粹的独奏或独唱，它往往与特定的肢体动作相结合。本章着重分析了“腾格尔”（Tenger，指代特定的集体舞蹈）的音乐伴奏模式。这类舞蹈的音乐节奏感极强，通常由领唱者高呼开始，随后集体以呼麦或长调的简化形式加入合唱。 我们探讨了在不同生活阶段（如新生儿降生、成年礼、安葬仪式）中使用的特定歌曲。例如，在表达哀悼的歌曲中，旋律的下行趋势和歌词的重复咏叹，形成了深沉的情感共鸣。而在表现庆祝的场景中，音乐的节奏则显著加快，常常伴随着模仿马匹奔跑的踏脚动作。本章通过对多组现场录音（包括清晰度和音质受限的早期录音）的比较分析，揭示了在现代化冲击下，这些传统歌舞音乐在保持其核心功能的同时所经历的微小但关键的演变。 结论与展望 本书通过对鄂伦纯族音乐的细致描绘，旨在提供一个关于特定北方游牧文化生命力的侧写。这种音乐形态，是历史的沉淀，是环境的馈赠，更是社群情感的集体发声。后续研究将着重于对现有音乐材料进行跨文化声学分析，以期更精确地界定其音乐体系的独特性。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的深度和广度都超出了我的预期。作者并非简单罗列音乐知识，而是将鄂温克音乐置于其宏大的文化语境中进行剖析。从他们的神话传说、萨满仪式，到日常生活、节庆习俗，无不与音乐紧密相连。书中对一些濒临失传的古老歌谣的考证和解读，尤其令人动容。我看到了那些古老的旋律如何一代代传承下来，又如何在时代变迁中被赋予新的生命。作者的笔触细腻而富有情感，字里行间流露出对鄂温克民族音乐文化的深切热爱和敬意。我特别喜欢其中关于“长调”的章节，那种辽阔、深沉、充满力量的歌声，仿佛将我置身于无垠的草原，感受着风的呼啸，马的奔腾，以及人类渺小却坚韧的生命力。这本书让我意识到，音乐不仅仅是声音的组合，更是民族情感、历史记忆和精神信仰的载体。它填补了我对这片土地音乐的认知空白，也让我对“文化”这个词有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感觉自己像是经历了一场心灵的洗礼。作者的叙述方式非常引人入胜，不像一些学术著作那样枯燥乏味。他通过生动的语言和丰富的例证，将鄂温克音乐的魅力娓娓道来。我被书中描述的那些充满生命力的旋律所打动，那些歌曲不仅仅是旋律，更承载着鄂温克人民的生活哲学、情感表达和人生智慧。比如，书中提到的一些关于歌唱的禁忌和仪式，让我窥见了他们与自然、与神灵沟通的独特方式。我反复咀嚼书中的那些歌词和乐句，仿佛能听到祖先的呼唤，感受到岁月的沧桑。这种体验是前所未有的，让我对音乐的理解进入了一个新的层面。这本书让我意识到，音乐不仅仅是娱乐，更是连接过去与现在，连接人与自然，连接个体与集体的纽带。它让我对那些古老而淳朴的民族文化充满了敬意，也让我反思我们当下生活中是否丢失了太多与自然的连接。

评分☆☆☆☆☆

这本书无疑是我近期阅读中极具冲击力的一本。它以一种近乎史诗般的宏大叙事，展现了鄂温克音乐文化的独特魅力。作者的文字力量感十足，时而如草原上的雄鹰般高亢激昂，时而如细雨般润物无声。我仿佛置身于一幅幅壮丽的画卷之中，看到了鄂温克人如何在广袤的草原上繁衍生息，他们的歌声如何伴随着他们的足迹，响彻天际。书中对一些仪式的描写，尤其是与自然神灵相关的祭祀歌舞，让我感受到了他们与自然之间深刻的羁绊，以及对生命奥秘的探索。这种纯粹而原始的音乐力量，深深触动了我内心深处的情感。这本书让我重新审视了音乐在人类文明中的角色，它不仅仅是艺术，更是信仰，是历史，是生命本身。它是一场关于灵魂的对话，一次关于人类精神的探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的惊喜远不止于对音乐本身的了解。作者的视角非常独特，他将鄂温克音乐视为一种“活态”的文化遗产，深入探讨了其在当代社会面临的机遇与挑战。我看到了那些坚持传承和创新的音乐人，他们如何在现代化的浪潮中，守护着这份宝贵的文化财富。书中对一些现代音乐元素的融入和改编，也让我看到了鄂温克音乐发展的可能性。这种既保留传统精髓，又拥抱时代发展的态度，让我深受启发。我特别欣赏作者对音乐与身份认同之间关系的探讨，音乐如何帮助鄂温克人民在现代社会中找到自己的根，并保持独特的民族精神。这本书让我意识到，文化传承并非一成不变，而是一个动态发展的过程。它不仅仅是一本关于音乐的书，更是一本关于民族生存与发展的思考。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一场穿越时空的神秘之旅，把我带进了鄂温克民族古老而 rich 的音乐世界。初翻开，就被那封面设计吸引住了——苍劲的线条，古朴的色彩，仿佛预示着里面蕴藏着无尽的故事和旋律。阅读过程中，我仿佛亲身走进了鄂温克人的生活，看到了他们围坐在篝火旁，吟唱着悠扬的歌谣，感受着他们对自然的敬畏，对祖先的缅怀。书中对乐器（比如口弦、马头琴等）的细致描述，让我不仅了解了它们的构造和演奏方式，更体会到它们在鄂温克文化中承载的独特情感和意义。那种与天地万物和谐共生的哲学，通过音乐的语言，得以淋漓尽致地展现。每一次阅读，都能发现新的细节，感受到新的震撼。它不仅仅是一本书，更是一扇窗，让我窥见了那个遥远而迷人的民族精神世界，也让我对自己对音乐的理解有了更深的思考。这本书的文字如同涓涓细流，缓缓渗透，滋养着我的心灵，让我对少数民族音乐文化的瑰宝有了前所未有的认识和赞叹。