管乐队现代化训练教程 总谱2 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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约翰.奥莱利，马克.威廉姆斯 著

图书标签:

• 管乐队
• 总谱
• 训练
• 教材
• 乐谱
• 音乐
• 管乐
• 合奏
• 现代化
• 教学

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552309928

版次：1

商品编码：12122592

包装：平装

开本：8开

出版时间：2016-07-01

用纸：胶版纸

页数：398

内容简介

　　《管乐队现代化训练教程》为美国阿尔弗莱德出版有限公司研发的一套经典教程，迄今仍在欧美地区广泛流行。该系列选曲动听，将乐理知识、演奏术语以图文并茂的形式呈现，直观易懂。　　本书为《总谱（原版引进）》。编者为约翰·奥莱利，克兰菲尔德大学教授；马克·威廉姆斯，美国管乐队作曲家、教育家。许首秋、赵文慧，上海音乐学院音乐学专业硕士研究生，经伍维曦老师力荐担任此书的翻译。

目录

音符介绍次序表国际艺术教育标准关于颜色设定第2页——复习麦子、豌豆和豆子去告诉罗蒂阿姨（二重奏）有些人做的事摇篮曲关于教师用书关于评估练习关于乐队改编第3页——复习回音二重奏扬基歌秋千上的男人我们高兴地摇啊摇第4页——复习威尼斯船歌（选自《霍夫曼的故事》）（二重奏）装饰圣诞礼堂顽皮男孩第5页——复习美梦到天亮老丹·塔克（二重奏）伊利运河美丽的亚美利加演奏要点：向前进第7页——新素材八分音符快车唱欢欣（回旋曲）斯卡堡集市（电影《毕业生》主题曲）高中生进行曲要点第8页——新素材不同的音级站在屋顶上辛哈里哈里（二重奏）理论要点：识别半音和全音第9页——新素材达到更高的音前进，美丽的澳大利亚乡土布鲁斯（二重奏）创作要点：自由的节奏即兴第10页——新素材四个音的节拍雷神丰收歌简单的礼物要点演奏要点：节日幻想曲第12页——新素材小调片段美国／天佑女王古铜色的马车（二重奏）主题（选自《仲夏夜之梦》）理论要点第13页——新素材高音出现了十六分音符练习大花朵（二重奏）木瓜地春（选自《四季》）创作要点：经过音和辅助音第14页——新素材更多的十六分音符北印度塔夫塔调他出生了小小军鼓声响要点第15页——新素材附点八分音符婚礼合唱（选自《罗恩格林》）主题（选自《未完成交响曲》）意大利街头民歌理论要点：大调音阶结构演奏要点：网络空间序曲第17页——新素材注意升记号啊，加拿大咏叹调（选自《费加罗的婚礼》）创作要点：在和弦变化基础上的即兴创作第18页——新素材构建更宽广的音域凤阳花鼓又到圣诞节波基上校要点第19页——新素材半音爬行主题（选自《第二钢琴协奏曲》）在山魔的宫殿中序曲（选自《塞维利亚理发师》）理论要点第20页——新素材以八分音符表示一拍的节奏塔兰泰拉（二重奏）共和国战歌创作要点：在一个节奏型上作曲演奏要点：水上音乐第22页——新素材每小节六拍小船摇啊摇我是个男生（二重奏）演艺人要点第23页——新素材依旧是高音卡利普索（上行）我看见了三艘船星条旗永不落理论要点第24页——新素材平滑的连奏线哈巴涅拉舞曲（选自《卡门》）约德尔歌曲主题（选自《D大调小提琴协奏曲》）创作要点：在一个布鲁斯音节上进行即兴创作第25页——新素材木屐舞戈帕克舞曲（选自《索罗钦集市》）圣诞树吹奏清晨的露珠要点演要要点：墨西卡利节日第27页——新素材连起来魔法师的学徒乡间花园（二重奏）理论要点第28页——新素材多个降记号淌过河流，穿过树林斗牛士进行曲看，那烟雾创作要点：更多作曲练习第29页——新素材一拍三个音三连音之歌终曲（选自《新世界交响曲》）贵族进行曲要点第30页——新素材最高音的极限正是五月时节女人善变士兵合唱（选自《浮土德》）进行曲（选自《胡桃夹子》）演奏要点：前进的苏萨收获（木管乐器及旋律类打击乐器独奏）当约翰尼迈步回家时（铜管乐器及电贝司独奏）当约翰尼迈步回家时（小军鼓独奏）乐队演奏要点：周六下午的爵士乐周六下午的爵士乐（小军鼓）音阶要点：Bb大调及关系小调F大调及关系小调Eb大调及关系小调Ab大调及关系小调C大调及关系小调Db大调及关系小调半音音阶节奏要点休止符要点休止符要点演奏要点：长笛双簧管大管单簧管中音单簧管低音单簧管中音萨克斯管、上低音萨克斯管次中音萨克斯管小号、次中音号T.C.圆5长号次中音号B.C.大号电贝司旋律类打击乐器小军鼓赞美诗演奏要点：我们相聚在一起齐来谢主歌万古磐石整个夜晚永恒的父亲，坚强的依靠音乐术语表关于指法图指法图：长笛双簧管大管单簧管中音单簧管、低音单簧管萨克斯管小号圆号把位图：长号指法图：次中音号B.C.次中音号T.C.大号电贝司音符位置表：旋律类打击乐器（排钟及木琴）国际打击乐艺术协会击鼓基本动作家庭练习记录

好的，根据您的要求，我将为您撰写一份关于《管乐队现代化训练教程 总谱2》的图书简介，内容将围绕该书可能涵盖的管乐队训练、编配、演奏技巧等方面的核心要素展开，确保详尽且专业，不涉及任何关于该书实际内容（因为我没有该书的具体信息）的猜测，而是着重于一个高质量管乐队教程应有的深度和广度。 --- 图书简介：管乐队现代化训练教程 总谱2 书名：管乐队现代化训练教程 总谱2 定位： 本教程系列专为追求卓越表现、致力于探索管乐队艺术前沿的指挥家、专业教师、高阶学生及乐团管理者设计。作为进阶篇章，《总谱2》将训练的深度和广度提升至专业水准，聚焦于现代管乐队在音乐表现力、技术整合、作品解析与排练效率上的系统化提升。 --- 第一部分：管乐队的声学基础与音色雕塑 (Acoustic Foundation and Timbral Sculpting) 本章深入探讨管乐队作为一个多声部、多乐器群体的复杂声学特性。它超越了基础的音准概念，转向对“管乐队音色”这一核心美学目标的构建与维护。 1.1 乐器群间的声学耦合与平衡： 详细分析铜管、木管、打击乐三大声部在不同动态范围（pianissimo 至 fortissimo）下的声学能量分布。重点讲解如何通过精确的呼吸控制、口型调整和气息管理，实现声部间的无缝衔接，避免任何声部的凸显或缺失。 1.2 现代音色概念的引入： 探讨不同历史时期和地域风格对管乐队音色的影响（如：美式“大兵团”音色、欧式均衡音色、当代先锋音色）。教程提供了具体的技术练习，用于训练乐团在演奏巴洛克、浪漫主义或二十世纪现代作品时，快速切换到符合作品语境的音色特征。 1.3 呼吸与气息的系统化管理： 呼吸不再仅仅是演奏的先决条件，而是音乐表达的驱动力。本部分引入“共享气息”的概念，训练乐团成员在长乐句中实现统一的气息支撑点和释放点，确保乐句的连贯性与张力结构完整无损。深入解析如何利用气息的细微变化来塑造渐强与渐弱的“弧线”，而非简单的力度标记执行。 --- 第二部分：高阶技术与演奏的精准控制 (Advanced Technique and Precision Control) 《总谱2》的核心在于将乐团的个体技术提升至整体技术，实现对复杂乐谱的精确诠释。 2.1 节奏的统一性与灵活性： 超越节拍器的限制，本节专注于“内在节奏感”的培养。讲解如何处理复杂的复合节拍、不规则重音的渗透以及弹性速度（Tempo Rubato）在管乐队中的应用。特别强调木管组在快速音型中的“齐奏一致性”，以及铜管组在强奏时对节奏重心的把握。 2.2 连奏（Legato）的维度深化： 分析连奏在不同声部间的实现差异。木管如何通过指法切换的流畅性达成，铜管如何通过圆唇和气流的持续性达成。引入“乐句的粘合度”练习，确保乐句之间不出现断裂感或突兀的连接。 2.3 复杂技巧的整合训练： 针对双吐、三吐、飞跃式指法（Screaming Register），以及在极弱音下保持的清晰度等高难度技巧进行专项训练。重点在于如何在大乐队整体演奏中，保证这些个体技巧不破坏整体的音色平衡和音乐线条。 --- 第三部分：总谱的解析、编配与指挥实践 (Score Analysis, Arranging, and Conducting Practice) 本部分是本书的理论与实践的结合点，面向指挥者，提供一套现代化的总谱解读与排练策略。 3.1 现代管乐队作品的结构分析： 选取二十世纪及当代作曲家的管乐队作品范例，详细解析其和声语言、对位技巧以及非传统配器法（如使用非标准打击乐或电子元件）。训练指挥者如何快速捕捉作品的“核心动机”和“结构骨架”。 3.2 乐器分配与声部平衡的精细化调整： 讨论在面对不同厂牌、不同年代乐器配置的乐团时，如何基于总谱的标记进行动态的乐器“声部互换”或“音域移植”。例如，如何决定特定乐句由低音单簧管承担，还是由巴松管或低音提琴担任，以达到最佳的音色融合效果。 3.3 高效的排练流程设计： 引入“问题导向式排练”模型。指导指挥家如何从宏观（音乐结构）和微观（技术难点）上，精确划分排练时间，最大限度减少无效的重复演奏。强调如何通过精确的语言和示范，快速传达复杂的音乐意图，缩短技术瓶颈的突破时间。 --- 第四部分：管乐队的风格与诠释 (Style and Interpretation in the Wind Ensemble) 本卷致力于培养乐团对不同音乐风格的敏感度和适应性。 4.1 早期音乐在管乐队中的重构： 探讨如何使用现代管乐队的乐器组合，准确地再现巴洛克或古典时期音乐的清晰度、装饰音处理和对比性。重点在于如何避免“过度饱满”的浪漫主义音色来处理早期作品。 4.2 当代音乐的演奏挑战： 针对使用扩展技巧（Extended Techniques）、微音程（Microtones）以及非常规节奏结构的当代作品，提供实际的演奏指导。如何将乐团的注意力从“音准”的传统限制中解放出来，专注于作曲家意图的声音质感。 4.3 音乐的叙事性与戏剧张力： 讲解如何将技术训练成果转化为感人的音乐叙事。指导如何运用起拍前的“沉默”、乐句的“呼吸点”以及动态的“爆发与回落”来构建音乐的戏剧高潮和内在张力，使听众感受到管乐队在声音海洋中航行的史诗感。 --- 总结： 《管乐队现代化训练教程 总谱2》不是简单的练习曲集，而是一部面向未来、深度聚焦于管乐队艺术境界提升的理论与实践指南。它要求读者和演奏者从“演奏音符”升华为“塑造声音”，掌握将复杂总谱转化为统一、富有生命力的管乐队演出的全套能力。本书旨在培养一支不仅技术精湛，更能在音乐诠释上达到大师水准的现代化管乐队。

评分☆☆☆☆☆

拿到《管乐队现代化训练教程 总谱2》这本书，我的内心充满了期待，也充满了好奇。为什么叫“总谱2”？这让我猜测，它可能是在前作基础上，针对更高级别、更复杂音乐作品的训练进行了深入的探讨。我想象，书中大概会涉及一些在专业管乐团中才会遇到的训练难题，比如如何解决乐器之间的音色融合问题，如何在高难度作品中保持稳定的节奏和音准，以及如何处理乐曲中极其细腻的动态变化和表情处理。我特别希望书中能够提供一些关于如何解读和表现古典或现代大型管乐作品的详细指导，包括如何分析乐曲的结构、层次，如何理解作曲家的意图，并将其转化为富有感染力的演奏。另外，我猜想“总谱2”可能还会涉及一些关于乐队的整体运营和管理方面的建议，比如如何进行高效的排练计划，如何培养乐手的团队精神和音乐品味，以及如何应对演出中可能出现的各种突发状况。这本书，对我而言，不仅仅是技术层面的提升，更是一种对管乐队艺术性追求的全面升华，我迫切希望能够从中汲取养分，让我们的乐队在音乐的道路上走得更远、更高。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在管乐队摸爬滚打了多年的老兵，收到这本《管乐队现代化训练教程 总谱2》时，内心真是百感交集。我迫不及待地翻开了目录，虽然具体内容还未细细品味，但光是这个标题，就足以勾起我对过往训练的无数回忆。我还记得当年我们乐队还在使用那些陈旧的、泛黄的谱子，排练时的沟通效率总是低得可怜，乐器老化、技术瓶颈更是常态。那时候，我们都渴望能有一套更系统、更与时俱进的训练方法。这本书的出现，仿佛就是对我们这种期盼的回应。从标题上“现代化训练教程”这几个字，我就能联想到其中可能涵盖了如何运用现代科技辅助排练，比如使用节拍器APP、录音设备进行自我评估，甚至是引入一些数字化的记谱和编排软件。而“总谱2”的字样，则暗示了这不仅仅是一本基础教程，很可能深入到了更复杂的乐队编配、声部协调，甚至指挥技术层面。我猜想，书中或许会提供一些针对不同乐器组的个性化训练方案，如何解决某些乐器在合奏中容易出现的音准、节奏问题，以及如何提升整体的音乐表现力，比如情感的传递、乐句的呼吸感等等。总而言之，仅仅是这个标题，就给我带来了满满的期待，让我迫不及待地想要探索其中蕴含的宝藏，并希望它能为我们乐队的未来训练带来新的突破和启发。

评分☆☆☆☆☆

这本书《管乐队现代化训练教程 总谱2》的封面设计虽然简洁，但“总谱2”这几个字却透露出不寻常的信息。它让我联想到，这本书很可能是在前一部作品的基础上，进一步深化和拓展了内容。如果说“总谱1”是搭建了基础的框架，那么“总谱2”就应该是在此之上，进行更精细化的打磨和更深入的探索。我设想，在“总谱2”中，可能会涉及更复杂的音乐作品的解读和排练。比如，如何处理管乐作品中常见的多声部对位、复杂的节奏型，以及如何展现不同乐器组之间微妙的音色变化和动态对比。我特别期待书中能有关于如何处理大型管乐作品的经验分享，例如管弦乐队改编管乐作品时，如何处理原有的音色织体，如何找到最适合管乐乐队的表现方式。另外，我猜测书中可能还会涵盖一些关于音乐理论在管乐队训练中的应用，比如和声学、曲式学等，如何将这些理论知识转化为具体的训练方法，帮助队员更好地理解音乐，更准确地把握音乐的结构和情感。这本书的出现，对我来说，就像是为我打开了一扇新的大门，让我看到了管乐队训练的无限可能，尤其是对于那些追求艺术高度的乐队来说，这本“总谱2”无疑是不可或缺的参考。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期在管乐领域耕耘的教师，我深知训练方法的更新换代对一个乐队的整体水平有着至关重要的影响。因此，当我看到《管乐队现代化训练教程 总谱2》这个书名时，我的第一反应就是，这一定是紧跟时代步伐的作品。我尤其对“现代化训练”这个概念非常感兴趣。我猜想，这本书可能不仅仅是提供了新的练习曲目，更重要的是，它会介绍一些革新性的训练理念和技术。比如，我希望它能阐述如何通过科学的身体训练来提升演奏者的耐力和肺活量，如何运用运动生理学来优化演奏姿势，从而减少运动损伤，提高演奏效率。另外，我也期待书中能探讨如何将一些新兴的音乐技术融入到管乐队的训练中，比如虚拟乐器、人工智能作曲辅助等，虽然这些可能离实际乐队训练还有一定距离，但提前了解和探索，对于未来的发展至关重要。我甚至想象，书中可能会有关于如何进行跨学科融合训练的内容，例如将心理学中的注意力训练、情绪管理技巧应用于乐队成员，以提升他们的专注度和协作能力。这本书如果能提供如此全面且深入的现代化训练指导，那对于整个管乐教育界都将是一次巨大的贡献。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《管乐队现代化训练教程 总谱2》的时候，首先吸引我的是它在“现代化”这个关键词上的用力。现在音乐教育领域，尤其是管乐，很多训练方法还是停留在过去，但时代在进步，技术在发展，管乐队的训练也理应与时俱进。这本书的出现，给了我很大的希望，我期待它能提供一些真正能够提升训练效率和训练质量的现代化手段。比如，我希望它能讲解如何利用一些先进的音频处理软件来分析乐队的合奏效果，找出音色、平衡上的问题，并且给出具体的调整建议。再者，现代化的训练也可能意味着更加注重个体技能的提升，而不是一味地追求整体合奏。我希望这本书中能有专门章节，指导如何针对性地训练每个声部的技巧，比如铜管乐器的高音稳定性，木管乐器的清晰度，打击乐的精确性等等，并且能够提供一些有效的练习方法和示范。另外，指挥在现代化乐队中扮演的角色也日益重要，我期待书中能有关于如何运用现代指挥技巧，更有效地传达音乐意图，以及如何激发队员的音乐热情的内容。这本书的出版，对我来说，就像是给一个陈旧的领域注入了新的活力，让我看到了管乐训练走向更专业、更科学的未来。