具體描述
內容簡介
作者旅居日本二十餘年，從早期在《讀書》雜誌上發錶與日本文學、文化相關隨筆以來，以其獨特的觀察視角與文字旨趣影響瞭許多對日本文化有興趣的讀者，是重要的“知日派”作傢。《紙上聲》延續作者一貫的文字風格，收入作者近年來關於文學、齣版與中日文化交往方麵的隨筆三十餘篇，作者考證嚴謹，信息量豐富，筆鋒卻舉重若輕，下筆處似不動聲色卻生趣盎然。作者簡介
李長聲，旅日作傢、日本齣版文化史研究專傢。一九四九年生於長春，曾任《日本文學》雜誌副主編。一九八八年自費東渡，一度專攻日本齣版文化史。自勵“勤工觀社會，博覽著文章”，上世紀九十年代以來為北京、上海、廣東、颱灣等地的報刊寫隨筆專欄，結集《櫻下漫讀》、《日知漫錄》、《東遊西話》、《四帖半閑話》、《枕日閑談》、《居酒屋閑話》、《風來坊閑話》、《東京灣閑話》、《哈，日本》、《日下散記》、《日下書》、《浮世物語》、《東居閑話》等十餘種。近譯有藤澤周平著《隱劍孤影抄》《黃昏清兵衛》。目錄
自序漱石那隻貓
芥川不語似無愁
大正範兒
無賴派喝酒
重讀鬆本清張
井上廈的品格
教科書中的太宰治
池波賀年片
作傢固窮
江戶美食
宮本輝其人
森有禮的孫子森有正
編輯與作傢
天皇的漢詩
作傢與圖書館
文學奬的日本特色
他們讀什麼
同為人父的作者和譯者
文學散步與散步文學
從史學到文學
恩仇何曾一笑泯
看園
天皇傢的祖墳
東京城裏墓地多
亂步碎語
為枕書序
美術館
尼姑真命苦
日本人與英語
武士道，女人的，而且愛情的
莫須有的日本論
日本尤須中國化
踏繪與火眼金晴
老二們
歡悅大眾的文化之花
話說平清盛
天災難測人作倀
一柱摩天樹信心
沒跟你說我懂日本
編年舊事（代後記）
用戶評價
評分初翻開《紙上聲》，我本以為這是一本關於某種印刷技術的專著，或者是一部描繪古代書局經營日常的史書。然而，隨著指尖劃過那些泛黃的紙頁，一種更為宏大且精妙的敘事徐徐展開。作者以一種近乎虔誠的態度，解構瞭“紙”這一載體的物理屬性，從其最原始的縴維構成，到復雜多樣的造紙工藝，再到不同時代、不同地域紙張的獨特質感與演變。我驚訝於作者對細節的極緻追求，他描述造紙過程中水流的細膩程度，縴維在陽光下摺射齣的光澤，甚至是對不同墨水在紙上滲透痕跡的細緻捕捉，都仿佛將讀者置身於那間古老的造紙坊。不僅僅是技術層麵的剖析，《紙上聲》更將紙張提升到瞭文化與曆史的維度。它不再僅僅是書寫的媒介，而是承載記憶、傳遞思想、見證文明進程的無聲證人。作者通過大量詳實的史料和生動的敘述，展現瞭紙張如何顛覆瞭口頭傳播的局限，如何加速瞭知識的傳播和思想的解放，又如何在藝術、政治、宗教等各個領域扮演瞭至關重要的角色。讀到某個章節，作者描繪瞭同一段文字，在不同品質的紙張上呈現齣的截然不同的視覺效果和閱讀體驗，我忍不住拿起手邊一本書，反復比對，纔發現自己以往對閱讀體驗的認知是多麼的淺薄。這種對“紙”本體的深刻理解，為後續的解讀奠定瞭堅實的基礎，也讓我對“紙上聲”這個書名有瞭全新的認識——那些在紙上無聲流淌的智慧與情感，其迴響遠比我們想象的要響亮得多。
評分初次翻閱《紙上聲》，我被其極富想象力的書名所吸引，而隨後的閱讀體驗，更是讓我驚喜連連。這本書並非簡單地講述紙張的曆史，而是以一種極其詩意和哲學的方式，探討瞭紙張的“存在”與“意義”。作者將紙張視為一種“媒介”與“載體”，但他又超越瞭這種單純的功能性定義，賦予瞭紙張一種近乎“靈魂”的特質。他深入剖析瞭紙張如何在人類文明的長河中，扮演著“見證者”的角色。從古代的竹簡、帛書，到後來的紙張，再到如今的電子屏幕，紙張的演變，本身就承載著人類知識傳播方式的變革，以及思維模式的演變。我尤其喜歡作者對“紙上的空白”的解讀。他認為，空白並非是虛無，而是蘊含著無限的可能性，它為書寫提供瞭空間，為想象留下瞭餘地，也為閱讀者留下瞭思考的維度。這種對“空白”的重視，讓我重新審視瞭我們對待“空閑”和“沉靜”的態度。書中還穿插瞭許多關於紙張在藝術、宗教、政治等領域的獨特作用的描寫。例如，紙張如何成為宗教經典的載體，如何成為政治宣言的工具，又如何成為藝術創作的畫布。這些多維度的探討，讓“紙”這個看似平凡的物質，煥發齣瞭耀眼的光彩，也讓我對“紙上聲”這個書名有瞭更深層次的理解——那些在紙上無聲傳遞的信息，其背後蘊含的意義，卻如同洪鍾大呂般，響徹古今。
評分《紙上聲》這本書，對我來說，是一次關於“時間”的深刻體驗。作者以紙張的“衰老”過程為綫索，展現瞭時間的無情與偉大。他詳細描繪瞭紙張如何在歲月的侵蝕下，逐漸失去原有的光澤，變得泛黃、脆化，甚至布滿斑點。這種“衰老”的過程，在作者的筆下，並非是悲傷的，而是充滿瞭歲月的沉澱和曆史的厚重感。他將紙張的“衰老”，比作人類的成長，每一個皺紋，每一處斑點，都記錄著一段經曆，都講述著一個故事。我讀到他描述一張古老的地圖，雖然紙張已經斑駁陸離，但那些繪製在上麵的航綫和地名，卻依然清晰可見，仿佛承載著探險者的勇氣和時代的變遷。這種“衰老”中的“永恒”，讓我對時間有瞭更深的理解。同時，作者還探討瞭“時間”在紙張上的“凝固”。例如，那些被定格在紙張上的文字、圖像，它們超越瞭時間的限製，將當時的場景、思想、情感，永遠地保存瞭下來。這讓我意識到，我們所書寫、所創造的一切，都可能成為“時間的見證”。這本書讓我開始更加珍惜當下的每一刻，也更加敬畏時間的力量。
評分我必須承認，起初我對《紙上聲》的期待並沒有那麼高。我以為它會是一本枯燥的技術性讀物，充斥著各種專業術語和曆史年代。然而，這本書的魅力，在於它將一個看似平凡的物質，賦予瞭鮮活的生命和深刻的內涵。作者以一種極其細膩且富含哲思的筆觸，探討瞭紙張的“存在”與“消亡”。他不僅追溯瞭紙張從誕生到衰敗的整個生命周期，更將這種生命周期與人類文明的發展緊密聯係起來。我讀到他描述古老抄本在時間的侵蝕下，如何逐漸變得脆弱、泛黃，最終化為塵埃，那種宿命般的悲涼感，讓我不禁對生命的短暫和曆史的無常産生深深的感慨。但同時，作者也展現瞭紙張的“再生”與“轉化”。例如，紙張的迴收再利用，或者它作為一種符號，在新的媒介上得以延續。這讓我看到瞭希望，也理解瞭“存在”的多種形式。書中關於“紙張的記憶”的論述，更是讓我印象深刻。作者認為，每一張紙都承載著它所經曆的時光，它被誰寫過，被誰讀過，被放在哪裏，這些信息都如同“印記”般烙刻在紙張的縴維之中。這種“記憶”的概念，讓我對手中的每一本書，都産生瞭前所未有的敬意。仿佛它們都是有生命的個體，擁有自己的故事和過往。
評分我必須說，《紙上聲》這本書，以其獨特而深邃的視角，徹底顛覆瞭我對“物質”的理解。我過去認為，“紙”不過是一種廉價且易損的材料，它的價值體現在它承載的內容上。但這本書讓我看到瞭，紙張本身就擁有著超越內容的價值。作者將紙張從一種單純的工具，提升到瞭一種具有獨立存在意義的“生命體”。他細緻地描繪瞭紙張的“觸感”，從光滑如綢緞的紙張，到粗糙如砂紙的紙張，每一種觸感都喚醒瞭我內心深處某種原始的感知。他甚至描述瞭紙張的“氣味”，例如，新書散發齣的油墨清香，古籍散發齣的淡淡黴味，這些氣味都承載著豐富的信息和情感。更讓我驚嘆的是，作者將“紙張的視覺美學”提升到瞭一個全新的高度。他分析瞭不同時期、不同文化的紙張紋理，對視覺效果的影響，例如，紙張的厚度、透明度、以及錶麵處理方式，如何影響瞭文字和圖像的呈現。我記得其中一段，作者對比瞭現代高清印刷的紙張和古老手工紙張在呈現同一幅畫作時的差異，這種差異不僅僅是色彩的精準度，更是那種年代感和藝術氣息的傳遞。這本書讓我重新認識瞭“物質”的豐富性，也讓我對我們身邊的一切事物，都多瞭一份審視和敬意。
評分我不得不說，《紙上聲》這本書，簡直是一部關於“無聲的交響樂”。作者用極其精妙的文字，將紙張的物理屬性，賦予瞭生命和情感。他描述瞭紙張在被生産、被使用、被遺棄的整個生命過程中，所發齣的各種“聲音”。從造紙時水流的潺潺，到紙張晾乾時縴維的輕微撕裂聲，再到被書寫時筆尖與紙張的摩擦聲，以及被翻閱時紙張的沙沙聲，甚至到最終被焚燒或腐朽時，紙張發齣的微弱嘆息。這些“聲音”，雖然是無形的，但在作者的筆下，卻變得如此真切，如此動人。我仿佛能聽到那些古老書捲在寂靜的圖書館裏，低語著韆年的故事；我仿佛能感受到，那些被無數雙手翻閱過的書頁，在我的指尖下，發齣瞭溫柔的迴響。這種將無聲的紙張，轉化為一場豐富的聽覺體驗的敘事方式，極具藝術感染力。書中還通過對比不同文明的紙張，展現瞭不同“聲音”的特質。例如，中國宣紙的細膩柔韌，在書寫時發齣的聲音，與歐洲粗糙的羊皮紙，發齣的聲音，有著截然不同的韻味。這種對“聲音”的細緻捕捉和描繪，讓我對“紙”有瞭全新的認識，它不再僅僅是視覺的媒介，更是聽覺的容器。
評分《紙上聲》這本書，給我帶來的不僅僅是知識的啓迪，更是一種深刻的人生哲思。作者以紙張為載體，探討瞭“存在”與“痕跡”的哲學命題。他認為，紙張的生命，就是一部關於“留下痕跡”的故事。從最初的縴維交織，到被文字、圖像覆蓋，再到被時光侵蝕，每一次的“痕跡”都賦予瞭紙張新的意義。我被作者關於“墨跡”的論述深深吸引。他認為，墨跡不僅僅是文字的集閤，更是書寫者情感、思想甚至靈魂的體現。每一個筆畫，每一個字跡，都蘊含著書寫者的獨特印記。而這些印記，在紙張上留下瞭永恒的“痕跡”，即使紙張本身會隨著時間而消失，但它所承載的“痕跡”卻有可能流傳下去。這種關於“痕跡”的哲學思考，讓我不禁聯想到我們的人生。我們來到這個世界，又將離開，但我們留下的“痕跡”，無論是好的還是壞的，都會以某種形式存在。這本書讓我開始反思，我希望留下怎樣的“痕跡”。同時，作者還探討瞭“遺忘”與“記憶”的辯證關係。紙張的逐漸褪色、模糊，可以看作是一種“遺忘”，但同時，它所承載的信息，又以另一種方式被“記憶”。這種在“遺忘”與“記憶”之間的微妙平衡，構成瞭曆史的完整性。
評分《紙上聲》給我帶來的，是一種前所未有的“書寫”與“閱讀”的觀念重塑。我過去隻是簡單地將書視為信息的載體，卻從未深入思考過“書寫”這個行為本身，以及“書寫”的載體——紙張，所蘊含的深意。作者用極其生動的語言，描述瞭不同書寫工具與紙張的互動，從刀筆刻在泥闆上的鏗鏘，到毛筆濡墨在紙上的婉轉，再到現代鋼筆、圓珠筆在紙上留下的堅毅。他深入剖析瞭這些書寫方式如何影響瞭文字的形態，如何塑造瞭人們的書寫習慣，以及這些習慣又如何反過來影響瞭我們的思維方式。讓我尤為著迷的是，作者通過對比不同文化背景下的書寫方式，揭示瞭紙張在其中扮演的關鍵角色。例如，東方書法中的筆觸變化、墨色濃淡，如何在宣紙上得到最完美的呈現，而西方印刷術的普及，又是如何促進瞭知識的大規模傳播。這本書讓我意識到，“書寫”並不僅僅是記錄，而是一種與紙張的對話，一種將思想物質化的過程。而“閱讀”也並非是被動地接受信息，而是與紙張上的文字進行互動，去感受作者的意圖，去品味文字的韻律。這種主動的互動，讓閱讀變得更加立體和富有層次。
評分《紙上聲》給我的閱讀體驗，是一場意想不到的感官盛宴。我從來沒有想過，一本書可以讓我“聽到”紙張的聲音。是的，作者就是這樣做的。他用極其精準且富有想象力的文字，描繪瞭紙張在被書寫、被翻閱、被時光浸潤過程中所發齣的各種“聲響”。它可能是毛筆在宣紙上遊走時的沙沙低語，也可能是老舊書頁在指尖拂過時的輕柔嘆息，還可能是現代印刷機轟鳴中，紙張被賦予生命時激昂的呐喊。這種將視覺媒介轉化為聽覺體驗的敘事手法，極具開創性。我記得其中一段，作者描述瞭一張被反復翻閱的舊書頁，它不再是光滑平整的，而是帶有瞭細微的褶皺，甚至有幾處磨損，但正是這些“瑕疵”，讓它擁有瞭獨特的“聲音”，那是無數讀者留下的痕跡，是無數故事沉澱下來的迴響。這種對“磨損”的贊美，讓我重新審視瞭我們對“完美”的定義。在作者的筆下，不完美的紙張，反而更加充滿生命力，更加動人。此外，書中還穿插瞭許多關於紙張與聲音、與音樂、甚至與沉默之間的微妙聯係。例如，紙張如何通過吸收和反射聲音，影響瞭音樂廳的設計；又例如，古籍中那些空白的頁碼，蘊含著怎樣的“沉默之聲”。這些意想不到的聯係，拓展瞭我對“紙”的理解邊界，讓我感受到知識的無限可能性。
評分我一直以為，一本關於“紙”的書，無非是介紹它的發展史，或者是各種紙張的分類。但《紙上聲》徹底刷新瞭我的認知。這本書給我帶來的震撼，不僅僅是知識上的，更是情感上的。作者用一種近乎詩意的語言，將紙張的誕生、演變以及它與人類文明的深度融閤，描繪得淋灕盡緻。他不僅僅是在講述紙張的故事，更是在講述我們自身的曆史。當我讀到作者描述古代抄書人，如何在微弱的燭光下，一筆一劃地將聖賢之言、韆古絕句，凝固在薄薄的紙頁上時，我仿佛能感受到他們指尖的溫度，呼吸的微弱，以及心中對知識的敬畏。那種超越時空的共鳴，讓我久久不能平靜。書中對不同時期、不同地域紙張的描寫，更是讓我大開眼界。從古埃及的莎草紙，到中國的宣紙，再到歐洲的羊皮紙，每一種紙都承載著獨特的文化印記和曆史故事。作者通過對這些紙張的細緻描繪，展現瞭人類在不同文明階段，對書寫材料的探索和創造。我特彆喜歡其中關於宣紙的部分，作者不僅介紹瞭它的製作工藝，更深入地挖掘瞭宣紙在中國文人墨客心中的地位，它如何成為中國畫和書法藝術的靈魂伴侶。這種對文化的深度挖掘，讓這本書不再是一本單純的技術手冊，而是一部充滿人文關懷的史詩。它讓我意識到，我們手中的每一本書，都凝結瞭無數人的智慧、汗水和情感，而“紙”正是這一切的載體。
可以
評分“編輯是要跟作者精神性私奔，既然是私奔，去嚮就隻是地獄，不會是天堂。可是，對於錶現來說，地獄卻正是黃金之地，所以簡直是被分裂的一天天。”
評分封麵設計很漂亮
評分現代世界史的最佳入門讀物。——著名曆史學傢尼爾·弗格森
評分李長聲著寫的的書都寫得很好，[]還是朋友推薦我看的，後來就非非常喜歡，他的書瞭。除瞭他的書，我和我傢小孩還喜歡看鄭淵潔、楊紅櫻、黃曉陽、小橋老樹、王永傑、楊其鐸、曉玲叮當、方洲，他們的書我覺得都寫得很好。紙上聲，很值得看，價格也非常便宜，比實體店買便宜好多還省車費。書的內容直得一讀，閱讀瞭一下，寫得很好，作者旅居日本二十餘年，從早期在讀書雜誌上發錶與日本文學、文化相關隨筆以來，以其獨特的觀察視角與文字旨趣影響瞭許多對日本文化有興趣的讀者，是重要的知日派作傢。紙上聲延續作者一貫的文字風格，收入作者近年來關於文學、與中日文化交往方麵的隨筆三十餘篇，作者考證嚴謹，信息量豐富，筆鋒卻舉重若輕，下筆處似不動聲色卻生趣盎然。，內容也很豐富。，一本書多讀幾次，。快遞送貨也很快。還送貨上樓。非常好。紙上聲，超值。買書就來來京東商城。價格還比彆傢便宜，還免郵費不錯，速度還真是快而且都是正版書。，買迴來覺得還是非常值的。我喜歡看書，喜歡看各種各樣的書，看的很雜，文學名著，流行小說都看，隻要作者的文筆不是太差，總能讓我從頭到腳看完整本書。隻不過很多時候是當成故事來看，看完瞭感嘆一番也就丟下瞭。所在來這裏買書是非常明智的。然而，目前社會上還有許多人被一些價值不大的東西所束縛，卻自得其樂，還覺得很滿足。經過幾百年的探索和發展，人們對物質需求已不再迫切，但對於精神自由的需求卻無端被抹殺瞭。總之，我認為現代人最缺乏的就是一種開闊進取，尋找最大自由的精神。中國人講虛實相生，天人閤一的思想，於空寂處見流行，於流行處見空寂，從而獲得對於道的體悟，唯道集虛。這在傳統的藝術中得到瞭充分的體現，因此中國古代的繪畫，提倡留白、布白，用空白來錶現豐富多彩的想象空間和廣博深廣的人生意味，體現瞭包納萬物、吞吐一切的胸襟和情懷。讓我得到瞭一種生活情趣和審美方式，伴著筆墨的清香，細細體味，那自由孤寂的靈魂，高尚清真的人格魅力，在尋求美的道路上指引著我，讓我拋棄浮躁的世俗，嚮美學叢林的深處邁進。閤上書，閉上眼，書的餘香猶存，而我腦海裏浮現的，是一個皎皎明月，仙仙白雲，鴻雁高翔，綴葉如雨的衝淡清幽境界。願我們身邊多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人為樂、見義勇為的隊伍中來。社會需要這樣的人，世界需要這樣的人，隻有這樣我們纔能創造我們的生活，作者旅居日本二十餘年，從早期在讀書雜誌上發錶與日本文學、文化相關隨筆以來，以其獨特的觀察視角與文字旨趣影響瞭許多對日本文化有興趣的讀者，是重要的知日派作傢。紙上聲延續作者一貫的文字風格，收入作者近年來關於文學、與中日文化交往方麵的隨筆三十餘篇，作者考證嚴謹，信息量豐富，筆鋒卻
評分封麵設計很漂亮
評分但中日韓三國長期角力，民族性對比實在是習慣使然。連網友都會比較中日韓三國女人的容貌，若處身於文化的融閤與衝突中，感慨更是俯首皆是。李長聲亦不能免之。譬如說到日本的園林、藝妓都帶有人工性，美則美矣，卻缺乏親近感。又說到列強叩關引發本民族的固守和排外情緒，中國兩國都乾過逐教士、殺教民的事。隻是辨認教民的方法大相迥異。義和團的方法純是非理性，關二爺、孫大聖都能說瞭算，說你是你就是，不是也是。日本做事就相對科學多瞭，弄一耶穌或聖母的木闆繪像，每個人都來踏一腳，人人過關，不肯踏繪的自然是教民，若是教民踏瞭自然也就改瞭信仰。這個比較法固然有趣，但有欠考量。義和團是民間的、底層的，民眾一旦被賦予殺人權力，集體投入殺人狂歡，哪還講什麼科學和理性。日本辨認教民由官方主導，自然要弄齣一個相對科學的法子纔可令上下悅服。十幾年前中國的官方抓輪子，也是要人人過關，須得喊一聲“李洪緻是個大騙子”方可放行。有大學教授顫巍巍喊：“李老師是個大騙子。”真情流露，令人動容。
評分大村彥次郎說，編輯這工作，過後什麼也不剩，如夢似幻。
評分★《泰晤士報》《金融時報》《獨立報》《觀察傢》《新共和》《新政治傢》《齣版商周刊》等近百傢歐美權威媒體一緻推薦。
相關圖書
![享受你的癥狀：好萊塢內外的拉康 [Enjoy Your Symptom! Jacques Lacan in Hollywood and out Slavoj Zizek] pdf epub mobi 電子書 下載](https://pic.tinynews.org/11614445/54b63466N596cd77a.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有