钢琴演奏小品：舍赫拉查德（附CD光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[俄] 里姆斯基 著，汉斯-金特·霍伊曼 编

图书标签:

• 钢琴曲
• 古典音乐
• 演奏集
• 技巧提升
• 音乐欣赏
• 入门级
• 附带CD
• 舍赫拉查德
• 小品集
• 音乐教材

出版社： 上海教育出版社

ISBN：9787544440738

版次：1

商品编码：10992793

包装：平装

开本：8开

出版时间：2012-04-01

页数：31

附件：CD光盘

附件数量：1

编辑推荐

　　

《钢琴演奏小品：舍赫拉查德》是古典音乐启蒙系列之一，《钢琴演奏小品：舍赫拉查德》为朔特公司原版引进，是由世界著名歌剧、交响乐的精彩片断配上故事剧情串联而成。这套书不仅在声誉卓著的钢琴家中获得了很高的评价，而且深受广大音乐爱好者们的欢迎。

内容简介

《钢琴演奏小品：舍赫拉查德》是 一套由汉斯-金特·霍伊曼根据经典音乐名作改编而成的钢琴小品集。《钢琴演奏小品：舍赫拉查德》配有引人人 胜的故事情节和想象丰富的图画，还配有全新录制的CD光盘，供欣赏。这 套书不仅在声誉卓著的钢琴家中获得了很高的评价，而且深受广大音乐爱 好者们的欢迎。

作者简介

里姆斯基-柯萨科夫是一位著名的俄罗斯音乐教育家和音乐社会活动家，但他首先却是一位著名的俄罗斯作曲家，特别是俄罗斯歌剧艺术的巨匠。他的歌剧共有十五部，包括音乐剧、史诗歌剧、神话歌剧、抒情喜歌剧和神怪歌舞剧等体裁，其中最著名的要算是《普斯科夫姑娘》、《五月之夜》、《雪女郎》《圣诞节前夜》、《萨特阔》、《沙皇的新娘》、《萨坦王的故事》等。他的最后一部歌剧《金鸡》是一部尖刻的讽刺作品，它预言沙皇专制制度和独裁政治终必灭亡。同歌剧相比较，他的交响音乐作品数量较少，但同样占有相当重要的地位。他的这类作品集中在两段时期写出：六十年代的作品主要有《第一交响曲》、交响组曲《安塔尔》和交响音画《萨特阔》等，八十年代的作品则有交响组曲《舍赫拉查德》、《西班牙随想曲》和《第三交响曲》等。在他一生中最后的二十年间，他几乎没有采用过纯粹的交响音乐的形式来写作。里姆斯基-柯萨科夫的交响音乐创作都有标题性、叙事体和音画式的倾向，他的交响音乐作品的情节，同俄罗斯的壮士歌和传说、东方的民间故事以及人民生活的场面有着很密切的联系。他的交响音乐作品，一般说来都有强烈的民族特点，有时带有浓厚的东方色彩，他的这方面的杰作，一直是世界交响音乐舞台常演曲目的一部分。

内页插图

目录

尼古拉·里姆斯基一科萨科夫生平简介
《舍赫拉查德》作品简介
故事梗概
大海与辛巴达的船
卡伦德王子的叙述
青年王子和公主
巴格达城的宴会／大海
船舶撞向磁石山

前言/序言

好的，这是一份针对“钢琴演奏小品：舍赫拉查德（附CD光盘1张）”以外的图书简介，旨在详细介绍另一本音乐学习或演奏类书籍的内容，避免提及原书信息，并力求自然流畅。 --- 图书名称：《古典钢琴大师的艺术：从巴赫到德彪西的风格演变与精湛技巧》 图书简介 本书旨在为中高级水平的钢琴学习者、演奏者以及音乐爱好者提供一份详尽而深入的指南，系统梳理自巴洛克时期晚期到二十世纪初印象主义思潮下，西方古典钢琴音乐在风格特征、演奏技巧与情感表达上的演变历程。我们致力于构建一座连接历史文献与现代演奏实践的桥梁，帮助读者不仅“弹奏”音符，更能“理解”和“再现”作曲家所处的时代精神与审美旨趣。 第一部分：巴洛克的回响与古典主义的清晰 本部分聚焦于约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（J.S. Bach）晚期作品中对复调艺术的极致追求，以及海顿（Haydn）和莫扎特（Mozart）奠定的古典主义风格基石。 一、巴赫的“结构之美”与演奏的“清晰度”： 我们将详细剖析《平均律钢琴曲集》中的赋格曲与创意曲。重点探讨对位法在键盘演奏中的实际应用，如何通过清晰的声部线条划分，实现多声部之间既独立又和谐的听觉效果。内容涵盖指法选择对音色和连贯性的影响，以及如何运用触键的细腻变化来突出主题的咏叹调性质，而非仅仅是机械的技巧展示。此外，对巴赫晚期组曲中舞曲的节奏处理，以及踏板的审慎使用，亦有深入的论述和示范。 二、古典奏鸣曲式的逻辑与平衡： 转向海顿与莫扎特的奏鸣曲。本章着重解析奏鸣曲式（呈示部、发展部、再现部）的内在戏剧性与结构平衡。我们强调古典时期音乐对“清晰、平衡与比例”的追求。对于莫扎特作品中对歌唱性（Cantabile）的要求，书中提供了具体的练习方法，以模仿人声的呼吸与乐句的起伏。海顿作品中蕴含的机智与幽默感，则通过对重音、连奏与断奏的精准控制得以展现。 第二部分：浪漫主义的激情与个性的释放 随着贝多芬（Beethoven）对传统形式的拓展，钢琴音乐进入了充满个人情感与宏大叙事的浪漫主义时代。本部分着重探讨钢琴技巧的飞跃，以及作曲家如何利用钢琴的全部潜能来表达复杂的人类情感。 一、贝多芬的“英雄气概”与结构张力： 贝多芬的奏鸣曲（如“热情”、“月光”、“锤子”等）是研究钢琴表现力飞跃的绝佳样本。本书将探讨他如何拓展了音域、增强了和声的冲突性，以及对速度标记和表情术语的极端使用。技术层面上，我们将指导读者如何处理跨越式和弦的力度爆发、分解和弦的持续张力，以及奏鸣曲式中情感冲突的逐步升级与最终解决。 二、肖邦的“诗意”与民族色彩： 肖邦被誉为“钢琴诗人”。本章侧重于其作品中独特的波兰民族节奏（如马祖卡、波兰舞曲）与对“鲁巴托”（Rubato）的精妙运用。鲁巴托的掌握并非随心所欲，而是基于对旋律线和伴奏声部之间微妙时间关系的精确把握。书中将通过分析夜曲、叙事曲和练习曲，详细阐述如何使钢琴的音色充满歌唱性，达到“镀金般的”柔美音质。技术难点集中于装饰音的流畅性、宽大琶音的均匀度和双手的独立性训练。 三、李斯特的“炫技”与交响化倾向： 李斯特将钢琴演奏技巧推向了前所未有的顶峰，使钢琴具备了模拟管弦乐队的宏大音响。本部分将重点解析其炫技作品（如《钟》、《爱之梦》或改编练习曲）背后的演奏原理。内容涉及快速音阶、双音技巧、八度连奏的耐力训练，以及如何在使用大量踏板烘托音响的同时，保持清晰度。更重要的是，我们探讨了如何避免单纯的“跑酷式”演奏，将高难度技巧服务于音乐意境的表达。 第三部分：后浪漫主义与二十世纪的色彩探索 最后一部分关注十九世纪末至二十世纪初，在瓦格纳和德彪西等人的影响下，音乐如何从传统调性束缚中解放出来，探索新的和声语言和音色可能性。 一、勃拉姆斯的“内省”与厚重和声： 勃拉姆斯的钢琴音乐沉稳、深邃，具有强烈的德奥传统根基。本书分析了其作品中特有的密集织体、复杂和弦的解决，以及内省的抒情性。演奏者需要掌握如何构建厚重的多声部层次，以及如何通过触键的重量感来呈现其音乐中的“忧郁气质”。 二、德彪西与拉威尔的“印象”与音色革命： 印象主义音乐着重于光影、氛围和瞬间的感受。德彪西的作品（如《大洋》、《月光》）要求演奏者彻底改变传统的触键观念。本章深入探讨了如何利用踏板创造模糊、弥散的音响效果，如何运用平行和弦、全音阶和五声音阶来营造异域或梦幻般的色彩。这需要极高的听觉敏感度和对钢琴共鸣特性的深刻理解。 结语：融汇古今的演奏哲学 全书最后总结了不同历史时期演奏风格的共通与差异，强调了演奏者在面对不同作曲家作品时，应具备的“风格敏感度”。我们鼓励读者将所学的技巧训练与历史背景知识相结合，从而形成一套全面、具有自我审视能力的演奏哲学，最终实现对钢琴文献的完整驾驭。 附赠资源（非CD）： 本书随书附赠一套精选的数字音频文件（下载码），收录了本书所分析的代表性段落的专业示范演奏，旨在提供听觉参照，帮助读者校准自身的音色与节奏感。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余钢琴爱好者，我的技术水平实在算不上高超，但对音乐的热爱却从未减退。平时，我喜欢在家中摸索一些相对容易上手的乐曲，偶尔也会挑战一些难度稍大的作品，但总的来说，我还是偏爱那些旋律优美、情感丰富的小品。所以，当我看到《钢琴演奏小品：舍赫拉查德（附CD光盘1张）》这个标题时，我的第一反应是：“这听起来很有意思，但不知道难度如何。” 我很欣赏那些能够将宏大的叙事或复杂的情感用简洁而动人的旋律表达出来的作品。我希望能在这本书里找到一些既能让我感受到音乐的乐趣，又能提升我演奏技巧的曲目。CD光盘的配备对我来说是一个非常大的加分项，因为我经常需要通过聆听范例来理解乐谱的节奏、情感和表现力。有时候，光看谱面很难想象出实际演奏出来的效果，特别是对于一些情绪复杂的乐句，有CD指导会事半功倍。我希望这里的“舍赫拉查德”不仅仅是一个主题，而是能够通过这些小品，让我对这位故事讲述者有更深入的理解，感受她声音中的智慧、勇气和柔情。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长年累积了相当可观音乐收藏的“发烧友”，我一直致力于挖掘那些在音乐领域中具有独特价值和艺术深度的作品。我的收藏范围十分广泛，从古典名曲到现代实验音乐，我都乐于涉猎。当我在一个偶然的机会中得知《钢琴演奏小品：舍赫拉查德（附CD光盘1张）》这本作品时，我的研究兴趣立刻被激发了。我对“舍赫拉查德”这一主题的音乐改编一直抱有浓厚的兴趣，因为它本身就拥有如此丰富的文化内涵和文学张力。我特别关注的是，作曲家在以钢琴这一纯粹的旋律与和声乐器来诠释如此具有史诗气质的主题时，所采取的创新性和艺术处理手法。我希望这本书中的乐曲能够展现出一种与众不同的音乐语言，既能呼应原著的精神内核，又能以钢琴独有的表现力，为听众带来全新的听觉体验。CD光盘的收录，对我而言，不仅意味着聆听的便利，更代表了对乐曲艺术性的一次全面呈现，我期望在其中听到具有极高水准的演奏，从而能与乐谱本身形成一种相辅相成的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

初次接触这本《钢琴演奏小品：舍赫拉查德（附CD光盘1张）》，纯粹是被书名中“舍赫拉查德”这个充满异域风情的名字所吸引。我对这个古老的故事集向来情有独钟，总觉得其中蕴含着无穷的想象力和神秘色彩。因此，当我在书架上看到这本书时，便立刻被它所吸引。拿到书本，厚实的手感和精美的封面设计都让我倍感期待。我迫不及待地想知道，乐谱中的“舍赫拉查德”会是怎样的旋律，又会以怎样的钢琴小品的形态呈现出来。是否会有浓郁的东方韵味，是否会描绘出那个用故事哄骗君王、延续生命的智慧女子的形象？我设想着，或许会有急促的鼓点模仿心脏的跳动，会有悠扬的旋律诉说着缠绵的爱恋，又或许会有激昂的乐章展现权谋与斗争。CD光盘的加入更是加深了我的好奇，我希望能通过聆听，更直观地感受作曲家如何将文字的魅力转化为音符的魔力，让指尖在琴键上跳跃，仿佛置身于那个古老而神奇的东方宫廷。这本书的装帧设计也很用心，纸张的触感和油墨的香味都传递出一种沉静而专业的艺术气息，让人忍不住想立刻翻开，沉浸其中，去探索那些隐藏在音符背后的故事。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对音乐的“故事性”非常看重的听众和学习者。《舍赫拉查德》本身就是一个极富戏剧性和想象力的故事，我一直觉得它非常适合被改编成音乐。之前我听过一些管弦乐版本的《舍赫拉查德》，那些磅礴的气势和浓郁的东方色彩给我留下了深刻的印象。所以，当我看到有钢琴演奏小品版本的出现时，我感到非常惊喜。我好奇的是，在钢琴这一相对“精巧”的乐器上，作曲家是如何捕捉到原著中那种宏大的叙事感和丰富的情感层次的。我特别期待书中是否有能够体现出故事中不同人物、不同情节的乐曲，比如辛巴达航海的惊险、阿里巴巴的奇遇，或是国王的猜疑与怜悯。CD光盘的附赠让我觉得这次购买非常超值，我希望能听到演奏者对这些小品的精彩演绎，从中学习到如何处理乐句的起伏、如何运用踏板来营造氛围，以及如何通过触键的力度和音色来表达不同的情感。我相信，这本集子会是一次将文字与音符完美结合的探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对音乐教学和学习有着深厚兴趣的从业者，我一直在寻找能够激发学生学习热情、同时又能提升他们音乐素养的优质教材。《钢琴演奏小品：舍赫拉查德（附CD光盘1张）》这个名字本身就带有一种引人入胜的魅力，它将一个家喻户晓的文学经典与钢琴演奏这一艺术形式巧妙地结合起来。我非常关注这本书是否能够为钢琴初学者或中级学习者提供一个既有趣味性又不失艺术性的学习平台。我希望这些小品在技术上不会过于艰涩，能够让学生在练习的过程中感受到成就感，同时又能让他们接触到不同风格和情感的音乐。CD光盘的附赠对我来说至关重要，它不仅可以作为学生模仿和学习的范本，更能帮助他们在课后自主练习，巩固课堂所学。我期待在这本书中，学生们不仅能学习到钢琴演奏的技巧，更能通过音乐去理解和感受“舍赫拉查德”故事中蕴含的智慧、勇气和想象力，从而培养他们更深层次的音乐感知能力和人文素养。

评分☆☆☆☆☆

内容量很少 非常薄 就几个字几张图 卖三十块一本 不值这个价

评分☆☆☆☆☆

很好的书，继续买。赞扬。

评分☆☆☆☆☆

很好看，很好听，适合小孩弹琴

评分☆☆☆☆☆

内容量很少 非常薄 就几个字几张图 卖三十块一本 不值这个价

评分☆☆☆☆☆

好好，凑10个字吧！好

评分☆☆☆☆☆

下雪了，货很好。表扬。

评分☆☆☆☆☆

内容量很少 非常薄 就几个字几张图 卖三十块一本 不值这个价

评分☆☆☆☆☆

下雪了，货很好。表扬。

评分☆☆☆☆☆

好好，凑10个字吧！好