中國曆代篆刻集粹7：鄧石如·吳讓之 pdf epub mobi txt 電子書下載 2026

Name: 中國曆代篆刻集粹7：鄧石如·吳讓之 pdf epub mobi txt 電子書 2026
SKU: 10109125
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☆☆☆☆☆

浙江古籍齣版社編

圖書標籤:

篆刻
鄧石如
吳讓之
中國曆代篆刻集粹
書法
藝術
中國藝術
傳統文化
印學
鑒賞

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齣版社：浙江古籍齣版社

ISBN：9787807152453

版次：1

商品編碼：10109125

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2007-05-01

用紙：銅版紙

頁數：191

具體描述

編輯推薦

　　《中國曆代篆刻集粹7：鄧石如·吳讓之》以鄧石如、吳讓之的作品為主，並附有鄧石如之子鄧傳密的部分作品，按原大影印，並附有邊款釋文，全麵展示齣瞭清代皖派篆刻作品的風貌。

內容簡介

　　鄧石如（1743-1805）初名琰，字石如，更字頑伯，號完白山人、安徽懷寜人。他的篆刻得力於雄厚的書法基礎，刀法蒼勁渾樸，婀娜多姿，成就突齣，世稱“鄧派”，亦稱“皖派”。晚清吳熙載、趙之謙、吳昌碩等均受其影響。著有《完白山人篆刻偶存》等。吳讓之（1799-1870）初名廷，字熙載，又字讓之、攘之，號晚學居士、方竹丈人等。江蘇儀徵人。師事鄧石如的學生包世臣，所以是鄧石如的再傳弟子。篆刻師鄧石如，以漢篆治印。對鄧石如的篆刻，吳讓之更是有創造性的繼承。章法上使之更穩妥、更精煉，刀法上更加圓轉與流暢，從而把鄧石如以筆意見勝的風格推嚮高峰。刀法使轉自然，堅實得勢，能充分錶達筆意，立體感強。行草邊款與其書體相通，晚年作品更入化境，所以許多學習鄧派的人，多捨鄧趨吳而從中體會鄧派風格。對當代中、日印壇影響很大。本書以鄧石如、吳讓之的作品為主，並附有鄧石如之子鄧傳密的部分作品，按原大影印，並附有邊款釋文，全麵展示齣瞭清代皖派篆刻作品的風貌。<

中國曆代篆刻藝術的群星璀璨：一部跨越韆年的印章藝術史詩（本簡介介紹中國曆代篆刻藝術的宏觀脈絡與重要流派，不涉及《中國曆代篆刻集粹7：鄧石如·吳讓之》的具體內容）篆刻，作為中國特有的藝術門類，它將書法與雕刻技藝熔於一爐，以方寸之地，凝聚韆年文化精髓。它不僅僅是鈐印留痕的實用工具，更是文人精神的載體，是曆史的側影，是審美情趣的集中體現。一部完整的中國篆刻史，就好比一部氣勢恢宏的畫捲，徐徐展開，每一時期、每一地域、每一位大師的印章，都以其獨特的肌理、布局和刀法，講述著那個時代的藝術思潮與人文風貌。要理解篆刻藝術的博大精深，我們必須追溯其源頭，領略其演變中的關鍵節點，那些奠定後世格局的基石。一、源遠流長：從實用到審美的嬗變篆刻藝術的起源，可以追溯到遙遠的商周時期。彼時，印章主要用於官階的憑信和契約的憑證。此時的印章形製古樸，多為硃文（陽文），字體結構尚未完全定型，帶有強烈的古璽意味。這些早期的印章，質地多為青銅、玉石，其上的文字綫條渾厚凝重，筆意稚拙自然，展現齣一種原始而強大的藝術張力。秦漢時期，隨著中央集權的確立和書體規範化進程的加速，“印章”的概念被正式確立。漢印的風格達到瞭一個高峰，成為瞭後世篆刻學習的“聖經”。漢印的特點是“方寸規整，筆畫勻稱，硃白相間，蠶頭燕尾”。特彆是“鑿款”的運用，使得印麵邊緣常常呈現齣古樸的凹凸感，這為後世的“入刀”技法提供瞭無盡的想象空間。這一時期的印章，風格雄健、大氣磅礴，是篆刻藝術進入成熟期的標誌。二、魏晉隋唐的低榖與過渡魏晉南北朝至隋唐，篆刻藝術進入瞭一個相對沉寂的時期。雖然官方印章依然沿用，但文人私印的創作活躍度有所下降，藝術風格趨於保守和程式化。這一時期，楷書和行書的興起對篆刻的字體演變産生瞭一定的影響。唐代以後，隨著佛教的盛行，齣現瞭大量的“花押印”和“佛像印”，這些印章在布局上更富裝飾性，為後來的異形印和肖形印提供瞭藉鑒。三、宋元：文人篆刻的曙光初現篆刻藝術真正意義上的轉摺點，齣現在宋代。隨著市民階層的壯大和文人雅趣的提升，印章開始從單純的“憑信”工具，徹底轉嚮“藝術品”和“身份標識”。宋代的文人印，開始注重印麵的閑章和詩文的創作，印風趨於秀雅、內斂。而元代，則迎來瞭篆刻史上裏程碑式的人物——趙孟頫。他提倡復古，將書法中的篆書筆意更深地融入印麵設計，強調印章的書捲氣。緊隨其後，王冕以花乳石（壽山石）入刀，開啓瞭“篆刻以石為媒”的新時代，使得刻製更為便捷，印章材質的審美情趣被空前提升。四、明清的鼎盛與流派紛呈明清兩代，是中國篆刻藝術的黃金時期，風格流派如同百傢爭鳴，精彩紛呈。明代，篆刻藝術正式形成兩大主流： 1. “文人派”（或稱“書入畫，畫入印”的流派）：以文彭（被譽為“印學復興第一人”）和何震為代錶。他們繼承瞭元代的雅正，著重研究漢印的古拙意趣，強調“刀法入於筆法，以書入印”。文彭的印風渾厚，何震的印風則開創瞭“險峻”一路，講究刀法的力度和印麵的氣勢，為明代的篆刻定下瞭高雅的基調。 2. “浙派”的興起：以丁敬為代錶的“西泠八傢”，將明代文人派的意蘊進一步發揚光大。丁敬的印章以“鑿刻之法，取漢銅之意”，用刀果斷，綫條瘦硬挺拔，具有強烈的力度感和金石氣。這一時期的篆刻傢們，開始深入研究曆代碑刻的細微差彆，力求在風格上形成鮮明的個人標識。進入清代中後期，篆刻藝術的探索進入瞭更精細化的階段，流派之間的爭鳴更加激烈： “皖派”的雄強：以黃易、奚岡等人為代錶，他們注重“筆意”的完整性，在印麵設計上更靈活，刀法圓潤中寓方摺，講求印石的天然美與刀工的精妙結閤。 “碑學精神的融入”：隨著金石學的興盛，篆刻傢們對秦係文字、碑刻文字的興趣大增，使得印章的字體選擇更為多樣化，不再局限於工整的小篆。五、結語：對篆刻精神的永恒追尋從遠古的泥封，到秦漢的莊重，再到明清的個性張揚，篆刻藝術始終是中國文化的重要載體。它不僅是書法藝術在另一維度的延伸，更是中國文人“寓情於物，寄興於刀”的審美哲學的集中體現。曆代篆刻傢們，通過對不同曆史時期風格的吸收、揚棄和創新，不斷拓寬瞭印章的錶現力，使得這門方寸之間的藝術，能夠承載起韆年的文化厚度與藝術精神，成為後世學習與欣賞取之不盡的寶庫。任何一部優秀的篆刻集粹，都是對這段輝煌藝術史的生動注解。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，遠不止於提供一套精美的圖錄。它更像是一部濃縮的藝術史詩。編者在整理過程中，顯然下瞭大工夫進行瞭深入的研究和考證。我留意到，在部分關鍵印作的旁邊，都附有簡要但切中肯綮的背景介紹，這極大地豐富瞭我們對作品創作時期的社會環境和藝術傢心境的理解。藝術是時代精神的載體，脫離瞭時代背景去孤立地欣賞作品，總會失之偏頗。這套書在這方麵做得非常到位，它不僅展示瞭“形”，更努力地傳遞瞭“神”。對於想要係統性提升自己篆刻鑒賞水平的藏傢和學習者來說，它無疑是一本不可或缺的工具書和案頭寶典，它提供的知識密度和信息準確性，是市麵上其他同類書籍難以企及的。

評分☆☆☆☆☆

我得承認，我對篆刻的理解還停留在比較初級的階段，但這套書的呈現方式極大地降低瞭我的學習門檻。它沒有過度使用晦澀難懂的專業術語去故作高深，而是通過高質量的視覺呈現和相對直觀的注解，引導讀者自然而然地進入篆刻的世界。特彆是那些對不同流派、不同風格的演變脈絡的梳理，清晰而富有條理，使我能夠迅速建立起一個宏觀的認知框架。我可以清晰地分辨齣某些時期作品的沉雄古拙，與後期追求的灑脫靈動之間的差異。這種循序漸進的引導，比死記硬背理論知識要有效得多。它仿佛一位溫文爾雅的老師，耐心而又不失權威地引領我走進這個古老的藝術殿堂，讓我對傳統藝術的敬畏之心油然而生。

評分☆☆☆☆☆

這套書，光是拿到手上，就能感受到那種沉甸甸的曆史分量。封麵設計得極其考究，古樸中透著一股說不齣的雅緻，讓人迫不及待想一窺究竟。我一直對金石學有著濃厚的興趣，尤其是那些流傳韆古的篆刻大師的作品。這套書的裝幀和紙張質感都堪稱上乘，能明顯感受到齣版方在製作上的用心，不是那種敷衍瞭事的印刷品。每一頁的印製都清晰銳利，墨色的濃淡變化、刀法的力度和細節都得到瞭完美的呈現，這對於研究篆刻藝術來說至關重要。我特彆欣賞它選材的廣度和深度，不像有些選集隻挑選最廣為人知的作品，而是盡可能地囊括瞭藝術傢的不同時期和不同風格的代錶作，這對於我們理解藝術傢心路曆程的變化非常有幫助。光是翻閱這些精美的圖片，就已經是一種精神的洗禮，那些方寸之間的乾坤，蘊含著深厚的文化底蘊和不朽的藝術生命力，讓人不得不沉醉其中，細細品味。

評分☆☆☆☆☆

從收藏的角度來看，這套書的意義也非同一般。在數字化時代，實體書的價值正日益凸顯，尤其是這種高質量的藝術圖冊，更是具有長久的收藏價值。書的整體設計風格趨於典雅大氣，經久不衰，即便十年後再看，也不會顯得過時。它不僅是研究資料，本身也是一件值得陳列的藝術品。我非常看重齣版物在維護藝術遺産方麵的責任，而這套《集粹》無疑是承擔起瞭這份責任，它以最敬畏的態度和最精湛的工藝，記錄和傳承瞭中華民族的瑰寶。每一次撫摸書頁，都仿佛能感受到那份沉澱在刀石間的曆史厚度與藝術溫度，這是任何電子屏幕都無法替代的體驗。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我當初購買這套書的時候，其實是帶著一絲對“集粹”這個詞的懷疑態度的，總覺得市麵上這類書籍難免會有濫竽充數之嫌。然而，當我真正沉浸其中後，那種懷疑立刻煙消雲散瞭。這本書的排版布局非常講究，它不是簡單地將印章圖片堆砌在一起，而是巧妙地結閤瞭印章原拓、釋文乃至相關款識的說明，邏輯清晰，層次分明。尤其是對某些關鍵作品的局部放大和高清特寫，簡直是太貼心瞭，讓我能夠清晰地捕捉到刀法行進的軌跡和篆刻傢在處理筆畫粗細、方圓轉摺時的獨到匠心。對於我這樣一個業餘愛好者來說，它提供瞭一個極佳的近距離學習的機會，那些教科書上抽象的理論，在這裏都化為瞭可以觸摸、可以感知的藝術實踐。每一次翻閱，都像是一次與古代大師的無聲對話，每一次的停駐，都能發現新的趣味和感悟。

評分☆☆☆☆☆

書到用時方恨少，事非經過不知難。養成自己隨時隨地都能學習的習慣，你的一生就會受用無窮。事業的發展，生活的豐富多彩，愛情的幸福美滿，身心的健康快樂等等，總之，生活工作中我們時時處處都在學習當中。也許你僅僅把在學校，從書本上的學習當成學習瞭，但實際上那隻是人生學習旅程的一部分。處處留心，培養對許多事物的興趣愛好，你就會不斷豐富自己的心靈，增長見識，對生命和生活的意義也就會更為理解。其實，書對人的影響是逐步逐步積纍的，就我的讀書經驗來說，一本書或是幾本書對你影響深遠那說明你讀的書還不夠多，古人雲，開捲有益，就是說每本書裏都有你值得吸收的東西，慢慢的，書讀得多瞭，就會産生一種量變到質變的情況，書讀得多瞭，纔能有比較，纔能升華。所謂腹有詩書氣自華呀！高爾基說過書籍是人類進步的階梯。在我看來，讀書很重要。讀書可以讓我們學到豐富的知識，可以讓我們開闊眼界，還可以使人進步。當我看到中國曆代篆刻集粹7鄧石如·吳讓之的標題時，我就決定買下來，的書每一本我都很喜歡，大傢可以先看下這本書的簡介！中國曆代篆刻集粹7鄧石如·吳讓之以鄧石如、吳讓之的作品為主，並附有鄧石如之子鄧傳密的部分作品，按原大影印，並附有邊款釋文，全麵展示齣瞭清代皖派篆刻作品的風貌。鄧石如（1743-1805）初名琰，字石如，更字頑伯，號完白山人、安徽懷寜人。他的篆刻得力於雄厚的書法基礎，刀法蒼勁渾樸，婀娜多姿，成就突齣，世稱鄧派，亦稱皖派。晚清吳熙載、趙之謙、吳昌碩等均受其影響。著有完白山人篆刻偶存等。吳讓之（1799-1870）初名廷，字熙載，又字讓之、攘之，號晚學居士、方竹丈人等。江蘇儀徵人。師事鄧石如的學生包世臣，所以是鄧石如的再傳弟子。篆刻師鄧石如，以漢篆治印。對鄧石如的篆刻，吳讓之更是有創造性的繼承。章法上使之更穩妥、更精煉，刀法上更加圓轉與流暢，從而把鄧石如以筆意見勝的風格推嚮高峰。刀法使轉自然，堅實得勢，能充分錶達筆意，立體感強。行草邊款與其書體相通，晚年作品更入化境，所以許多學習鄧派的人，多捨鄧趨吳而從中體會鄧派風格。對當代中、日印壇影響很大。本書以鄧石如、吳讓之的作品為主，並附有鄧石如之子鄧傳密的部分作品，按原大影印，並附有邊款釋文，全麵展示齣瞭清代皖派篆刻作品的風貌。從這裏麵就能看齣這是一本多麼優秀的書！所以我立馬就下單購買瞭，前一天下午下單的，第二天上午就收到瞭，物流速度那是一個贊！快遞員的態度也很好，到之前先短信通知的！書收到後打開包裝，外麵是有塑封的，看起來很趕緊全新的，贊一個！拆開塑封，紙張摸著很舒服，再贊一個，正版的就是不一樣，很喜歡！在讀書時，寫讀書筆記是訓練閱讀的好方法。記憶，對於積

評分☆☆☆☆☆

這套書全買瞭，就是有點貴，其它還好

評分☆☆☆☆☆

如果為瞭職稱、為瞭名利真正來比教學水平，比綜閤素質，應該不算是什麼腐敗的事情。腐敗的是，在學校裏混的一小撮人，教學思想落後，教學方法陳舊，對孩子的思想動態、道德品質、安全意識漠不關心，對教學、科研更是不屑一顧，職稱、名利卻樣樣想通過各種手段與彆人“平起平坐”，甚至要“高人一籌”。更有甚者，自譽“與世無爭”，視一切為糞土，除瞭生兒育女、相夫教子，隻求度日、退休、安度晚年，同樣置學生的學業、人格發展於不顧……迴首一生竟想不齣到底做瞭哪些真正有益、有意義的事！

評分☆☆☆☆☆

雖然是被孩子們憧憬的存在，但個性神經質又粗魯還有潔癖，令人難以接近。雖然實力很強，但不會被年資或格局所限製。

評分☆☆☆☆☆

中國書法典集30唐·懷素：自i敘帖

評分☆☆☆☆☆

角色簡介

評分☆☆☆☆☆

十分好的一套書，印拓和邊款拓片是太清晰瞭，最好的是邊款部分也都有釋文，這是很多篆刻書籍都做不到的！

評分☆☆☆☆☆

￥22.40(8摺)

評分☆☆☆☆☆

曆代碑T帖法書選：唐T顔真卿書顔T傢廟碑