游戏设计的236个技巧 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[日] 大野功二著支鹏浩译 著

图书标签:

• 游戏设计
• 游戏开发
• 技巧
• 教程
• 实用指南
• 游戏机制
• 关卡设计
• 用户体验
• 独立游戏
• 设计模式

店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115406088

商品编码：10058116526

出版时间：2015-11-01

作  者:(日)大野功二 著；支鹏浩 译 定  价:99 出 版 社:人民邮电出版社 出版日期:2015年11月01日 页  数:613 装  帧:平装 ISBN:9787115406088 ●第1章  让3D游戏更有趣的玩家角色技术 1
●1.1  能够吸引2D游戏玩家的3D游戏设计技巧    2
●如何给玩家带来游戏体验    2
●B键冲刺带来的感官刺激以及风险与回报的趣味性    4
●让跳跃更好用的技巧    7
●勾起玩家跳跃冲动的互动式玩法    8
●从《2D马里奥》到《3D马里奥》    10
●2D马里奥与3D马里奥的区别    12
●用2D马里奥的感觉玩3D马里奥的机制    14
●小结    16
●1.2  让游戏更具临场感的玩家角色动作设计技巧    17
●不需控制镜头的移动操作机制    18
●实现快节奏战斗的玩家移动动作机制    20
●不带来烦躁感的地图切换机制    22
●让人不由得手指发力的玩家角色动作机制    23
●小结    24
●1.3  让割草游戏更有趣的攻击动作设计技巧    25
●让攻击准确命中目标敌人的机制    25
●让连击畅快淋漓的机制    26
●菜鸟也能轻松上手的畅快的浮空连击机制    28
●部分目录

内容简介

《游戏设计的236个技巧：游戏机制、关卡设计和镜头窍门》从游戏设计者和玩家的双重角度出发，以大量游戏为例，并结合丰富的配图，从“玩家角色”“敌人角色”“关卡设计”“碰撞检测”“镜头”这五个角度来探讨如何让3D游戏更加有趣，解明其中暗藏的技巧，为各位读者揭开游戏的“本质”。 (日)大野功二 著；支鹏浩 译 大野功二，自由游戏设计师，兼自由程序员、自由写手。曾参与动作解谜游戏NOON（中文名为《疯狂时钟》，1996年由MICROCABIN公司开发）等诸多游戏的开发。除原创游戏作品之外，还参与过引进版游戏的制作。本书获得CEDEC AWARDS 2015著作奖。

《游戏设计的236个技巧》是一本深入剖析游戏开发奥秘的宝藏，它并非一本理论枯燥的学术著作，也不是一本陈列现有游戏案例的图鉴。相反，它是一份饱含实战经验的工具箱，一份能够点燃你创作灵感的引擎，一份引导你从“想做一个游戏”到“做出一个好游戏”的行动指南。 本书的核心价值在于其实用性与前瞻性的完美融合。它不回避任何细节，从最基础的玩家心理洞察，到最前沿的交互设计理念，都进行了细致入微的梳理。作者以其多年在游戏设计领域的深耕经验，提炼出了236个经过时间检验、切实有效的技巧，每一个技巧都如同镶嵌在游戏设计这顶皇冠上的宝石，闪耀着智慧的光芒。 对于新手开发者而言， 这本书将是他们踏入游戏设计殿堂的引路人。它会帮助你规避那些普遍存在的、容易导致项目夭折的陷阱。例如，在“玩家动机与反馈回路”这一章节，你将学习到如何精确地捕捉玩家的内在驱动力，如何设计能够带来持续满足感的正向反馈机制，从而让玩家沉浸其中，乐此不疲。书中还会详细讲解“游戏规则的本质与设计”，让你明白规则并非束缚，而是构建游戏乐趣的骨架，如何设计出既公平又富有挑战性的规则体系。你还会了解到“用户界面（UI）与用户体验（UX）的黄金法则”，这不仅是关于按钮的大小和颜色，更是关于如何让玩家在操作过程中感受到丝滑与直观，如何通过设计消除不必要的摩擦，让游戏体验更加流畅。 对于有一定经验的开发者， 《游戏设计的236个技巧》将是你精进技艺、突破瓶颈的催化剂。它会为你提供全新的视角和更深层次的思考。书中“叙事驱动与机制融合”的探讨，将引导你思考如何让游戏的故事线与核心玩法紧密结合，让玩家在体验游戏机制的同时，也感受到剧情的张力与情感的共鸣。你将深入理解“难度曲线的设计艺术”，如何巧妙地平衡挑战与乐趣，确保游戏既不会让玩家感到沮丧，也不会让他们觉得乏味，而是始终保持一种恰到好处的紧张感和成就感。此外，“情感连接与玩家代入感”章节，将揭示那些让玩家魂牵梦绕的游戏所拥有的秘密，如何通过角色塑造、世界观构建和情感表达，让玩家真正地“爱上”你的游戏。 本书的结构设计匠心独运， 它将236个技巧按照逻辑和关联性进行组织，仿佛一条清晰的脉络，引领读者逐步深入。每一章节都围绕着一个核心主题展开，例如： 玩家心理学与核心动机： 探索为何玩家会玩游戏，他们渴望从游戏中获得什么，以及如何利用这些心理来设计引人入胜的体验。 核心玩法与机制设计： 深入解析构建游戏骨架的关键要素，如何设计出有趣、创新且易于理解的核心玩法循环。 关卡设计与流程编排： 学习如何创造引人入胜的游戏世界，如何引导玩家探索，如何设计充满惊喜和挑战的关卡。 叙事、角色与世界观构建： 探讨如何通过引人入胜的故事、鲜活的角色和独特的世界观来提升游戏的沉浸感。 用户界面与用户体验： 聚焦于如何让玩家的交互更加顺畅、直观，以及如何通过细节设计来提升整体游戏品质。 技术与实现中的设计考量： 探讨在技术限制下如何做出最优的设计选择，以及如何利用技术来服务于设计目标。 游戏测试与迭代优化： 强调持续的测试和反馈循环的重要性，以及如何根据玩家的真实反馈来不断完善游戏。 本书的语言风格平实而富有感染力， 避免了晦涩难懂的专业术语，力求用最清晰、最直接的方式传达设计理念。作者擅长用生动的例子和类比来阐释复杂的概念，让你在阅读过程中仿佛置身于一个经验丰富的设计师的分享会。你不会感到疲惫，反而会被源源不断的设计灵感所激发。 《游戏设计的236个技巧》不仅仅是一本“如何做”的书，它更是一本“为何如此”的书。 它鼓励你去思考设计背后的逻辑，去理解每一个决策的意义。例如，在讨论“游戏节奏的控制”时，作者会深入分析不同游戏类型的节奏特点，以及如何通过音乐、音效、视觉表现和事件触发来精准地掌控玩家的情绪和注意力。在讲解“利用留白来增强预期”时，你会了解到，有时“不给予”比“给予”更能激发玩家的好奇心和探索欲望。 这本书的价值在于其“可操作性”。 每一个技巧都附带了清晰的解释和可能的应用场景，甚至会提供一些具体的建议和方法。当你遇到设计瓶颈时，翻开这本书，很可能就能找到启发你思路的那一页。它就像是你开发团队里的一位经验丰富的“首席设计师”，随时准备为你提供最专业的指导。 本书还对游戏设计的未来趋势进行了前瞻性的思考。 在“新兴技术与设计边界的拓展”等章节，你会了解到人工智能、虚拟现实、增强现实等新技术将如何深刻地改变游戏设计的方式，以及设计师需要具备哪些新的技能和思维来适应未来的挑战。 总而言之，《游戏设计的236个技巧》是一部不可多得的游戏设计宝典。 它适合所有渴望在游戏开发领域有所建树的个人和团队。无论你是怀揣梦想的独立开发者，还是身处大型工作室的资深策划，都能从中汲取丰富的养分。它能够帮助你构建出更具吸引力的游戏系统，创造出更令人难忘的游戏体验，最终让你笔下的游戏不仅仅是“玩”，更是“体验”，是“感动”，是“艺术”。这本书将是你通往卓越游戏设计之路的坚实伙伴。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界！作为一个沉迷游戏多年的老玩家，我一直觉得游戏设计是个神秘而又充满魅力的领域。这次有幸读到《游戏设计的236个技巧》，简直像是得到了一本武林秘籍，让我对游戏的理解上升到了一个全新的维度。我之前只关注游戏玩起来爽不爽，画面好不好看，剧情感不感染人，但这本书却从更深层次地剖析了游戏是如何“设计”出来的。它不仅仅是告诉你“这里要这样做”，而是深入浅出地解释了“为什么”要这样做，以及这样做会带来什么样的玩家体验。 我尤其喜欢书中关于“玩家心理学”的部分。它用了很多生动的例子，解释了为什么我们会沉迷于某些游戏机制，比如随机掉落带来的惊喜感，或是成就系统带来的满足感。作者还详细分析了不同类型的玩家，比如硬核玩家、休闲玩家、社交玩家等等，并给出了针对不同玩家群体进行游戏设计的建议。这让我意识到，一个优秀的游戏，不仅仅是技术上的精良，更是对玩家心理的深刻洞察和精准把握。我之前玩《XXXX》（一款知名的角色扮演游戏），总觉得它的任务设计有点枯燥，现在回想起来，这本书提到的“任务分解原则”和“奖励机制的合理性”可能就是症结所在。这本书让我明白，即使是微小的设计细节，也能对玩家的整体体验产生巨大的影响。

评分☆☆☆☆☆

我对游戏中的用户体验（UX）一直有着很高的要求，总觉得一款优秀的游戏，应该让玩家在操作和交互上感到流畅和愉悦。《游戏设计的236个技巧》这本书，可以说是为我打开了一扇新的大门，让我对用户体验的设计有了更系统和深入的认识。我之前玩一些游戏，会觉得它们的菜单设计很复杂，操作也很不直观，总要摸索半天才能找到想要的功能。 这本书详细地讲解了如何设计易于理解和使用的用户界面，如何优化玩家的操作流程，以及如何通过视觉和听觉反馈来增强玩家的沉浸感。它提供了一系列实用的技巧，例如如何设计清晰的图标，如何利用动画来引导玩家的注意力，以及如何平衡信息密度和易读性。我特别赞同书中关于“为玩家考虑”的设计理念，它强调了游戏设计者应该时刻站在玩家的角度，去思考他们的需求和感受。这本书让我明白，一个优秀的游戏，不仅仅是玩法上的创新，更是对细节的极致追求，而用户体验正是这种追求的重要体现。我感觉自己对游戏设计有了更全面的认识，也对那些让我感到舒适和愉悦的游戏有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

作为一名独立游戏开发者，我一直致力于创造独特而引人入胜的游戏体验。然而，在游戏开发的各个环节，总会遇到各种各样的问题，有时候甚至会陷入瓶颈。《游戏设计的236个技巧》这本书就像一位经验丰富的导师，为我提供了宝贵的指导。它不仅仅是理论的堆砌，而是充满了大量的实操建议和案例分析。 我特别欣赏书中关于“游戏节奏控制”的论述。很多时候，一个好玩的游戏，其关键就在于能否把握好游戏的节奏，让玩家在紧张刺激和舒缓放松之间找到平衡。这本书从多个角度分析了如何通过关卡设计、敌人配置、资源分布等来控制游戏的节奏，并提供了一些非常巧妙的技巧。例如，书中提到的“惊喜元素”的运用，能够有效地打破玩家的预期，保持他们的兴趣。此外，关于“避免玩家倦怠”的章节也给了我很多启发，让我开始审视自己游戏中的一些可能导致玩家疲劳的设计。这本书让我意识到，即使是再小的游戏，也需要精心打磨每一个细节，才能给玩家带来难忘的体验。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对游戏叙事和世界观构建非常感兴趣的玩家，一直觉得游戏的灵魂在于它所讲述的故事。《游戏设计的236个技巧》虽然名为“技巧”，但在我看来，它更像是一本关于如何赋予游戏生命力的指南。我之前总觉得，那些伟大的游戏之所以能够打动人心，是因为它们有深刻的寓意和感人的剧情。这本书则让我看到了，优秀的游戏叙事是如何通过巧妙的设计来实现的。 书中有专门的章节讨论如何构建引人入胜的游戏世界，如何设计角色弧光，以及如何利用游戏机制来推动剧情发展。我尤其喜欢书中关于“非线性叙事”的探讨，以及如何通过环境叙事来暗示故事背景。这让我意识到，即使没有大量的文字对话，一个精心设计的游戏场景，也能够向玩家传达丰富的信息。这本书让我对那些让我爱不释手的游戏有了更深层次的理解，我开始能够分析出它们之所以成功，不仅仅是因为画面精美，更在于它们在叙事上的深思熟虑。它让我从一个被动的接受者，变成了一个更具洞察力的欣赏者。

评分☆☆☆☆☆

我是一位刚刚接触游戏策划不久的新人，这本书简直是我入门的“圣经”。我之前对游戏策划的理解非常模糊，感觉就像是把各种点子堆砌在一起，然后看看能不能做出个游戏。但《游戏设计的236个技巧》彻底颠覆了我的认知。它系统地梳理了游戏设计的各个方面，从核心玩法、关卡设计、数值平衡，到用户界面、音效表现，甚至是游戏货币化策略，都进行了深入的探讨。 最让我印象深刻的是关于“玩家反馈回路”的章节。作者用非常通俗易懂的语言，解释了如何通过精心设计的反馈机制，让玩家感受到自己的行为是有意义的，并且能够影响游戏世界。这让我意识到，游戏不仅仅是一个单向的体验，更是一个玩家与游戏之间互动的过程。这本书还提供了大量的小技巧和窍门，比如如何设计一个令人兴奋的开场动画，如何让玩家更容易理解复杂的游戏系统，以及如何避免玩家在游戏中感到沮丧。这些实用的建议，让我对未来的工作充满了信心。我感觉自己不再是那个摸着石头过河的新人，而是有了一个明确的指南，知道该往哪里走，该关注什么。

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

很好