羅伊德·剋萊門卡（Royd Climenhaga），英國藝術史學者、舞蹈評論傢，目前任教於紐約市的新學院大學尤金·朗學院，主編有《皮娜·鮑什研究及評論集：舞蹈劇場的前世今生》（The Pina Bausch Sourcebook, the Making of Tanztheater）。

譯者王虹，廣東外語外貿大學教授。主要研究方嚮為莎士比亞戲劇與英國詩歌。所編教材及學術專著主要有《英國文學閱讀與欣賞》《二十世紀英國文學選讀》《英國當代社會與文化》（編著）與《戲劇文體分析》等，譯有《馬爾剋斯評傳》《格特魯德·斯坦因評傳》《阿加莎消失的11天》等。

◎內容簡介

皮娜·鮑什（Pina Bausch，1940—2009），德國著名舞蹈傢、現代舞編導傢，“舞蹈劇場”的創立者。對20—21世紀的舞蹈、舞颱藝術乃至當代藝術都産生瞭深遠影響。

本書是英語世界第一部全麵研究鮑什舞蹈生涯和舞蹈藝術的著作，作者通過第一手的筆記和訪談資料，對鮑什的生平、思想、代錶作品、創作方法、教學方法進行瞭深入探索。本書作者是專業的舞蹈藝術研究者和實踐者，多年研究皮娜·鮑什，編著有《皮娜·鮑什研究及評論集》，對皮娜·鮑什的藝術有全麵、深刻、獨到的見解。

本書的亮點之一在於結閤具體的舞蹈劇場案例《交際場》，對鮑什舞蹈劇場的創作方法和實踐進行瞭解剖式分析，發人深省；亮點之二在於參照皮娜·鮑什的編舞和教學方法，編寫瞭一整套供舞蹈傢實際操練使用的指南，對於從事舞蹈和戲劇的讀者尤其具有實用價值。

◎編輯推薦

皮娜·鮑什有一句名言：“我在乎的不是他們如何動，而是他們為何而動。”鮑什的舞蹈將人物與場所深度結閤，從中締造齣全新的傳達藝術理念的方式，晦暗與光明、絕望與希望交織齣現，可謂在舞蹈劇場中重置瞭人的存在本身。而觀眾在觀看演員舞蹈的過程中，他們的觀感、反響和理解，也構成作品的一部分。

“每一次，你都是初學者。”聲名已如日中天的皮娜·鮑什在采訪時這麼說。也許這正是她成功的秘訣：從不自我重復，永遠在挑戰習慣。每一部作品誕生，她都帶給世界新的東西，新的衝擊；而即便同一部作品，在不同的時間也在自我裂變。因此，她的影響如此廣泛，長遠，她值得認真閱讀。

如果你隻是閱讀她留下的影像，你既無法感受到她的舞蹈劇場的現場性，也很難把握她的思想。是的，當代多少哲學傢、文學傢、藝術傢都認為她的舞蹈是哲學，是思想。隻有書本可以抵達舞蹈靜止之處的思想。而關於皮娜·鮑什，你目前找不到多少中文讀物，更找不到哪本書像這本一樣，讓你覺得皮娜·鮑什近在咫尺。她仿佛就在你的身邊，隻要你打開這本書。

◎業界推薦

對於舞蹈專業的學生與學者來說，本書不可或缺。

——《劇場》（Theaterforschung）

皮娜·鮑什的作品無疑構成20世紀創造力的高水位綫。但還有比這更重要的：她是一代又一代藝術傢在任何可想象的媒介中的源泉。

——作傢，巴尼·諾裏斯（Barney Norris）

她挖掘日常生活的歡樂與恐懼、挫摺與睏惑，尋找隱藏在這些情感裏的真相。

——羅伊德·剋萊門卡（Royd Climenhaga）

她是當代的經典。

——德國舞評人彼得·施達姆

皮娜·鮑什質疑公認的、既定的社會和性彆結構，用她的舞蹈語匯竭力為女性辯護，使她們免受具有侵略性、破壞性的父權製的影響。她的舞作沒有故事，而是直接的、個人的和普遍的人性體驗。

——曹利群，著名樂評人

“舞之，躍之，否則我們終將迷失”，我小心翼翼地將這句話揣在口袋裏。這句宛如生命的箴言，始終定格在開機屏幕上。生死在鏇舞中，彆叫心在身裏死去。皮娜讓我變瞭一個人。

——莊加遜，作傢、譯者