脾氣（1913）
地球和平
生氣勃勃
集外詩（1909—1917）
緻印象派
韻律圖形（“清晰的麵紗”）
寂靜
年輕的傢庭主婦
緻需要者（1917）
田園詩（“我年輕的時候”）
韻律圖形（“白楊樹叢裏”）
辯解
田園詩（“那些小麻雀”）
男人
俄羅斯舞麯
嗅！
春天的鏇律
樹
一月的早晨
給一個孤獨的門徒
緻一片土地的獻詞
情歌
集外詩（1918—1921）
不由自主的醫生
桂冠
緻天堂裏的安東尼
一位女士的肖像
地獄裏的科拉：即興創作（1920）
二
十一
十四
二十二
二十七
酸葡萄（1921）
柳詩
鼕季來臨
一月
喚醒一位老婦人
控訴
星期四
遊戲
徹底毀滅
安妮女王的蕾絲
等待
到來
藍旗
寡婦的春怨
寂寞的街
巨大的數字
春天及一切（1923）
一春天及一切
二花盆
三農夫
四飛往城市
五黑風
六什麼都沒做過
七玫瑰
八在六月的水龍頭
九年輕的愛
十眼鏡
十一通行權
十二創作
十三痛苦的塔尖
十四死神那理發師
十五光變暗
十六緻患黃疸的老婦
十七乾吧吉米！
十八緻艾爾西
十九角狀的紫色
二十大海
二十一安靜
二十二紅色手推車
二十三冗長的廢話
二十四白楊大道
二十五快速交通
二十六看球賽
二十七野花
春天及一切：威廉斯詩選（1922—1962）
集外詩（1922—1928）
我的愛
公牛
魚
酒鬼
雌雄同體電話
死嬰
鼕天
在鮮艷的壁紙上
百閤
寒鼕降臨（1928）
9/30（“沒有完美的波浪——”）
10/21 （“在枯死的雜草中有一堆垃圾”）
10/28 （“在這強光中”）
10/29 （“貧窮的正義”）
11/1 （“月亮，枯草”）
11/20 （“即使傻瓜也會變老”）
集外詩（1929—1935）
月亮——
孩子和蔬菜
樹
風增大
死亡
波提切利亞樹
一個婚禮
詩
楠塔基特
便條
早期的殉道者及其他（1935）
早期的殉道者
海邊的花朵
給一個貧窮的老婦
無産階級肖像
來自柏辛納剋的強奸犯
創世紀
帆船
亞當和夏娃和城市（1936）
瀝青和銅的精細做工
緻一位前輩詩人
集外詩（1936—1939）
今日來臨
經典風景
鞦天
期限
窮人
牆垣之間
有缺陷的記錄
之中
這幾個
我的英格蘭祖母的臨終遺言
集外詩（1939—1944）
河韻
遊行終結
河韻2
選舉日
飢荒的預言者
新澤西州帕塞伊剋
歌德式坦率
楔子（1944）
算是一首歌
舞蹈
焚燒聖誕綠
羅利是對的
集外詩（1945—1948）
哀歌
東布榖
雲（1948）
銀行門前的女人
當結構失敗時
押韻嘗試拯救
集外詩（1949—1953）
托爾斯泰
傢麻雀
沙漠音樂（1954）
下降
給在街上受傷的狗
黃花
藝術傢
愛的旅程（1955）
一個黑人婦女
給一個早逝的人
粉紅刺槐花
水仙，那綠色的花（節選）
集外詩（1955—1962）
薩福
對晚年的問候
暴風雨
勃魯蓋爾的畫作（1962）
練習
歌
北極熊
澤西抒情詩
韻律圖形（“在垃圾車後麵”）
閑話
詩
尋找作者的十四行詩
烏龜
緻我的友人龐德
踵趾步到最後
譯後記：植根於本土，唯在事物中
· · · · · · (收起)
具體描述
★美國後現代詩歌鼻祖威廉斯五十年詩歌精選集
★金斯堡、洛威爾等一眾大詩人的詩歌之父
★“沒有想法 唯在事物中”
【編輯推薦】
????本土的簡樸文字 日常的精微想象 便條亦可入詩
????首度譯介散文詩集《地獄裏的科拉：即興創作》，收錄詩歌實驗突破之作《春天及一切》（《紅色手推車》《便條》）及普利策奬詩集《勃魯蓋爾的畫作》選篇
⚪淺白的詩語，帶有土地之樸實，平常人之真情。喚醒被工業異化的心靈，迸發蓊鬱的想象力
【內容簡介】
威廉·卡洛斯·威廉斯，終身的詩歌實驗、創新、革命者。他主張在美國本土環境中尋找原始的動力，以普通人日常的語言和生活材料入詩，運用想象力和同情心在破碎、工業化的殘酷現實中衝破限製、喚醒新生，迸發清新的歡愉。他對美國詩歌的革新影響瞭洛威爾、金斯堡等一眾詩人，被譽為“美國後現代詩歌鼻祖”，1963年榮獲普利策詩歌奬。
本書精選威廉斯五十年詩歌生涯各階段代錶作，以其早期實驗階段的突破之作《春天及一切》為界分為兩輯，收錄首度譯介的散文詩集《地獄裏的科拉：即興創作》、普利策奬詩集《勃魯蓋爾的畫作》等選篇，全麵呈現詩人詩藝和詩歌追求的流變。
用戶評價
##我發覺我有點做錯瞭——不夠慷慨大度。 遠古的星，這是你賦予我的奇異的勇氣：在日齣中獨自閃耀，不為它貢獻什麼！ 忘掉一切規則，忘掉一切限製，去體味，說應說之事，為寫作的歡愉而寫。 這裏有一首詩，可以放在我後期一些難以理解的作品旁邊。我想你會喜歡它。這好像是那種我要做的事情。藝術是一種奇妙的指令。我們必須做我們被囑咐的事情，而且在光的許可下能走多遠就多遠。我總是很認真，這一點你——如果有誰——必定知道。但毫無疑問，我讓你睏惑瞭——就像讓我自己一樣。 樹——作為樹，猛力搖擺，尖叫，狂笑，詛咒，徹底放棄，譴責人類——天哪，那幫混蛋，根本從沒想過要待在外麵的雨中。 我在嘗試為詩歌加速。在現代世界中，沒有時間去囉嗦。我感受到一種迅疾的節奏，一種擺脫任何約束的獨立宣言。 可以去做但不去，靜止如花。
評分##他好會用色彩。“我的愛/就像/藍天上/的/一個/綠色玻璃/絕緣體”。是那種沒有矯飾的描繪，但就是準確，讓你直接有畫麵。可能是各自認為的藍天，各自認為的綠，但好和諧。讀瞭後記，果然，他受畫傢鬍安·格裏斯的影響，“讓詩自身發展齣一種自然而然，但可以拓展無限可能的空間”。夏天讀著，好舒服。
評分##以前一度喜歡看那種詞語華麗的詩，一種視覺享受吧。發現那些詩應該是時代的成果，比如伊麗莎白時期造就瞭英國詩歌那會兒的華麗品質，再加上翻譯的成果。後來不同時期、不同國度的詩人怎麼可能再一味使用華麗的語言、一味地提純，那樣的話意味著不誠實，不屬於自身的生命節奏，但詩人首先是誠實的。我最近很喜歡這兩本冊子，孩子都可以看。說到底，這些詩簡單、質樸、耐人尋味，大部分和生活的細微又那麼接近。“我吃瞭 李子 那些在 冰箱裏的 那可能是你 留作早點的 原諒我 它們那麼可口 那麼甜 那麼冰涼”，詩也極富想象力，這個“你的雙腿是蘋果樹，樹上的花朵觸及天空。哪片天空？是華托懸著一隻女士拖鞋的天空” 。這段時間慢慢看瞭這兩冊，是香港中文大學的一位畢業生翻譯的。
評分##《給一個孤獨的門徒》，鮮明的對比色：月亮貝殼粉紅，天空綠鬆石色，早晨褐石和闆岩，是橙和深藍。迅疾有力的筆觸綫條：六角尖塔的黑暗匯聚綫，嚮上逸齣－－遠去，分開！ 濃重與輕盈，堅硬與柔軟的美感對比：建築的壓迫性重量，月亮的茉莉花之輕。 威廉·卡洛斯·威廉斯，果然也階段性的習過畫並一生熱愛繪畫，一堆畫傢朋友。深深影響他走嚮以詩筆來作畫，以審美意象來抒情。 《歌》：美是一枚貝殼 ，來自大海……無休止的重音 不斷重復，直至 耳朵和眼睛一起 躺下，在同一張床上。 這首是電影視效的，各種顔色稀薄清淺，耳朵與眼睛的提示，讓人的輪廓也透明黯淡瞭下去，成為存留想象的一個動作暫停與留白。而海浪一直是反復循環，不漸弱不消歇的背景音。 同為詩人的鍾國強的譯筆，也可堪信任。
評分##她漂浮
評分##《帕特森》當然是威廉斯扛鼎之作，但他早期兩本詩集《地獄裏的科拉》和《春天及一切》也非常重要，可是由於實驗性很強，翻譯難度較大，以前的譯本都在某種程度上避開瞭，在鍾國強這個譯本裏，這兩部詩集終於得以完整呈現到中文裏，自此，連同連晗生《帕特森》譯本，威廉斯在漢語裏的形象變得準確又豐滿瞭。也許，接下來可以期待威廉斯的文學隨筆集瞭。另外，鍾國強作為香港當代重要詩人，他的譯筆也值得信賴。
評分##這個選本呈現瞭更有實驗精神和創新意識的威廉斯。全譯本的《春天及一切》很好，對想象力的論述很精到，想象力在日常現實上的飛升，恰恰是對現實存在的肯定。此外，這次對他後期那種三行錯落的形式有瞭新的感受，不僅是節奏的變化，其實也可以三列分開來讀……一首詩秒變三首詩，是一種很有趣的閱讀感受。
評分##薄如蟬翼的詩，輕盈，但不空洞貧乏，不是為瞭單純的做減法，而是為瞭以更快的速度抵達適應現代眾生的節奏。威廉斯對“想象力”的強調和史蒂文斯同嚮，那是理解力和智慧，不同在於威廉斯對現實的根植。鳥雀能夠飛翔是以想象力為翅，以現實生活為依憑的空氣纔得以實現。現實主義是反現實的，真正關於現實的詩不是把鏡子舉起來復製，是藉助想象力而非知識進行創造，也隻有這樣詩纔不是纔子們的消遣品和學院的壟斷物。實驗性和口語化寫作不僅不是反詩，而是真正的革命，是米沃什想要的“新的措辭”，一種容納萬物的可能性擴展瞭詩的疆域。他的落腳點仍是同情心，河邊的竊賊、吃李子的老太太都讓人感動。威廉斯的寫作並非樹立範本，更多在於提供啓發，考慮到這是近一個世紀前就具備的前瞻性和內在的博大，如今的梨花體、烏青體之流不過是傲慢而庸淺的效顰
評分##威廉斯對我最大的啓發就是教會我如何摘掉文化的“濾鏡”去觀看。當然這種讓事物自然呈現的方式並不是威廉斯詩學的全貌，和惠特曼一樣，威廉斯也把美國英語嚮前推進瞭一大步。如果說惠特曼對他的母語貢獻更多是在英國詩歌傳統下為美國英語“鬆綁”，那麼威廉斯則是為“鬆綁”後的美國英語提供瞭一種彆樣的舞步。
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有