{RT}中国当代摄影图录：魏壁-刘铮 浙江摄影出版社 9787551418720 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘铮 著

图书标签:

• 摄影
• 当代摄影
• 中国摄影
• 魏壁
• 刘铮
• 艺术
• 图录
• 浙江摄影出版社
• 9787551418720
• 摄影集

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551418720

商品编码：29732023758

包装：精装

出版时间：2017-08-01

图书基本信息
图书名称	中国当代摄影图录：魏壁	作者	刘铮
定价	128.00元	出版社	浙江摄影出版社
ISBN	9787551418720	出版日期	2017-08-01
字数		页码	95
版次	1	装帧	精装

内容简介

在过去的三十多年时间里，开放的中国造就了****的艺术发展环境。就摄影艺术而言，无论在摄影语言的探索和完善方面，还是摄影的社会功能、艺术表现及观念传达上，都有众多的创作者涌现，他们与全球各地的摄影艺术家一起努力的探索和实践。可以说，中国的摄影艺术家是世界摄影艺术史中不可缺少的组成部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为全球所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络也还未能得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《魏壁/中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅三十年中国当代摄影创作的全景画卷。这是一件必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。这个图录计划期望由众多对摄影艺术充满热情和责任感的人共同付出才能完成。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。

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目录

《梦溪I》系列 《梦溪II》系列 这是可以兴观群怨的风景——魏壁风景摄影二章顾铮 《寒池》系列

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文摘

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序言

《梦溪I》系列 《梦溪II》系列 这是可以兴观群怨的风景——魏壁风景摄影二章顾铮 《寒池》系列

影像叙事与现实变奏：中国当代摄影的审视与表达 自改革开放以来，中国社会经历了翻天覆地的变革，这种剧烈的转型不仅深刻影响着人们的生活方式、价值观念，更在艺术领域激荡起前所未有的创作浪潮。摄影，作为一种直观而强大的视觉媒介，敏锐地捕捉并记录了这一时代洪流中的个体经验与集体记忆。一批批艺术家以影像为笔，描绘出中国当代社会的复杂肌理，他们的作品既是对现实的深刻反思，也是对摄影语言自身可能性的不懈探索。 中国当代摄影的图录，宛如一部流动的史书，收录了那些直面时代、勇于发声的影像叙事。它不仅仅是单纯的作品汇集，更是一次对中国社会转型期视觉文化现象的系统梳理与深度解读。这些图录往往聚焦于特定时期、特定议题下的重要摄影师及其代表作品，通过对他们独特的艺术语言、创作理念以及所关注的现实问题的呈现，勾勒出中国当代摄影发展脉络的某个侧面。 从个体视角到宏大叙事：摄影师的时代印记 中国当代摄影的勃兴，离不开那些具有独立思考和批判精神的艺术家。他们以锐利的目光审视着周围的世界，用相机记录下那些被遗忘的角落、被忽视的群体，以及那些在快速发展中悄然改变的社会景观。这些摄影师的作品，往往带有强烈的个人风格和深刻的时代烙印。 有的摄影师将镜头对准了城乡变迁中的个体命运，捕捉他们在时代洪流中的挣扎、迷茫与希望。他们关注那些传统价值观与现代观念碰撞下的个体经验，通过细腻的人物肖像、场景描绘，揭示了社会转型期个体身份认同的危机与重塑。他们的作品，如同一面面镜子，映照出普通人在宏大叙事下的喜怒哀乐，让我们得以窥见时代变迁背后，那一个个鲜活而真实的生命轨迹。 另一些摄影师则将目光投向了中国社会快速工业化、城市化进程中涌现的新景观和新问题。他们以纪实的视角，记录下工厂、工地、拆迁现场，以及那些在现代化浪潮中被改变的自然环境。他们的作品，展现了中国社会在追求经济发展的同时所付出的代价，以及由此引发的生态、社会和文化层面的深远影响。这些影像，是关于中国如何在全球化浪潮中实现现代化转型的重要视觉文献，它们以不加修饰的真实，挑战着我们对“进步”与“发展”的定义。 还有的摄影师，则转向了对历史遗迹、文化符号的挖掘与重构。他们试图通过影像，连接断裂的记忆，唤醒沉睡的文化基因。在当下语境下，这些历史的痕迹被赋予了新的意义，成为艺术家们反思当下、探寻身份认同的重要载体。他们的作品，既是对过去的回溯，也是对未来的启示，在影像的交织中，呈现出一种跨越时空的对话。 摄影语言的实验与创新：超越记录的功能 中国当代摄影之所以能够引起广泛关注，不仅在于其对现实的敏锐捕捉，更在于其在摄影语言上的不懈探索与创新。越来越多的艺术家不再满足于简单的记录功能，而是将摄影视为一种能够表达思想、传递情感、甚至构建全新视觉世界的媒介。 他们尝试运用不同的拍摄技法、构图方式，以及后期的处理手段，来打破传统的摄影观念。有的作品通过打破时空界限，将不同时期的影像元素并置，营造出超现实的意境，引发观者对时间和记忆的思考。有的作品则通过抽象化的处理，将现实景观转化为具有象征意义的视觉符号，引导观者超越表象，抵达深层的情感和哲学层面。 色彩的运用、光影的调度、景别的选择，都成为艺术家们表达内在情感和思想的有力工具。他们不再仅仅是“拍下”东西，而是“构建”影像。这种从“记录”到“表达”的转变，标志着中国当代摄影在艺术化道路上的不断深化。 图录作为观看与研究的平台 像{RT}中国当代摄影图录：魏壁-刘铮 浙江摄影出版社 9787551418720 这样的出版物，恰恰为我们提供了一个宝贵的平台，让我们得以近距离地接触这些重要的影像作品，并对其进行深入的研究与理解。 首先，这类图录以其精美的印刷质量和严谨的编排，最大程度地还原了摄影作品的视觉魅力。高质量的图片呈现，让观者能够细致地观察作品的每一个细节，感受艺术家在光影、构图、色彩上的独具匠心。 其次，图录中通常会包含摄影师的创作自述、评论家的学术文章、以及对作品的深度解读。这些文字内容，能够帮助我们了解摄影师的创作动机、艺术观念，以及他们所处时代的社会文化背景。评论家的分析，则为我们提供了多维度的解读视角，帮助我们更全面地理解作品的艺术价值和思想内涵。 通过阅读这类图录，我们不仅能够欣赏到优秀的摄影作品，更能够理解中国当代摄影是如何在特定的历史语境下，通过影像的力量，审视现实、表达自我、并为我们留下珍贵的时代注脚。它们是关于我们是谁、我们从哪里来、我们将往何处去的视觉追问，也是对摄影艺术边界的不断拓展与刷新。 这些图录，是连接艺术家、作品与观者之间的桥梁，它们让那些原本可能只存在于画廊、展览中的影像，得以进入更广阔的视野，进入我们的生活，并引发我们的思考。它们所呈现的，是中国当代摄影蓬勃发展的一个缩影，是影像叙事与现实变奏交织而成的时代篇章。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种久违的震撼与启迪。我一直认为，艺术的魅力在于它的多样性和不断演进，而这本书恰恰展现了中国当代摄影的蓬勃生命力。它所呈现的作品，既有对传统元素的传承，也有对现代观念的突破。我看到了摄影师们如何运用不同的视角和手法，去捕捉时代变迁的脉络，去解读社会发展的症结。这些作品不仅仅是视觉的享受，更是一种思想的碰撞。我会被一些作品的锐利所触动，会被另一些作品的细腻所打动。它们让我看到了摄影师们对现实的深刻关注，对社会议题的独立思考。这本书也让我开始反思，我们所处的时代究竟是怎样的？我们应该如何去理解和记录它？这些作品提供了一种可能性，一种看待世界的方式。我特别欣赏的是，这本书并没有局限于某种特定的风格或流派，而是展现了当代摄影的多元面貌，这让我感到非常兴奋。它鼓励我去探索更多的可能性，去拥抱变化，去挑战自我。这本书的印刷质量和排版设计都属上乘，能够充分展现作品的艺术价值。总而言之，这是一本极具收藏价值和思想深度的摄影图录，它不仅让我欣赏到了优秀的摄影作品，更让我对中国当代摄影的发展有了更深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是太棒了！从封面设计到纸张质感，都透着一股沉甸甸的专业感，一看就知道是精心制作的。翻开第一页，就有一种被视觉盛宴包围的感觉。我一直对当代摄影很感兴趣，但很多时候接触到的资料要么过于学术化，要么就流于表面，很难找到真正能打动人心的作品。这本书恰好填补了这个空白。摄影师们用镜头捕捉的每一个瞬间，都蕴含着丰富的情感和深刻的思考，仿佛在跟我进行一场无声的对话。我特别喜欢那些展现城市变迁和时代印记的作品，它们不仅仅是记录，更是一种对历史的回顾和对未来的展望。那些人物肖像更是让我驻足良久，每个眼神、每个表情都仿佛在诉说着一段不为人知的故事。有时候，我甚至会对着某一张照片发呆，去揣测摄影师当时的心境，以及被拍摄者的人生经历。这本书的编排也很有心思，每幅作品旁边都配有恰到好处的文字介绍，既不过于冗长，又能提供必要的背景信息，帮助我更好地理解作品的内涵。印刷质量也极佳，色彩还原度非常高，细节之处也清晰可见，这对于摄影作品来说至关重要。总而言之，这本书不仅仅是一本摄影图录，更是一部关于时代、关于人生、关于艺术的思考集，我强烈推荐给所有热爱摄影和对当代艺术感兴趣的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的冲击是巨大的，远超我预期的。我本来以为只是随便翻翻，看看图，结果却沉浸其中，无法自拔。书中的每一张照片都仿佛带着一种独特的张力，直击人心。它所呈现的不仅仅是画面上的景物，更是一种生活态度，一种对世界的观察方式。我常常在想，摄影师是如何捕捉到这些瞬间的？是什么让他们如此敏锐地捕捉到那些稍纵即逝的情绪和氛围？这些作品让我开始重新审视我身边熟悉的一切，原来平凡的生活中也隐藏着如此多的诗意和哲学。我尤其被那些充满力量感的黑白照片所吸引，它们用最纯粹的光影对比，勾勒出最深刻的情感线条。有些照片甚至让我感到一丝忧伤，但这种忧伤并非绝望，而是一种对生命复杂性的深刻体悟。这本书也促使我开始思考摄影的边界，它究竟是一种记录，一种表达，还是一种创造？它能引发怎样的共鸣，又能在观者心中激起怎样的涟漪？我甚至开始尝试着拿起相机，去捕捉我眼中的世界，虽然与书中的大师们相去甚远，但这份对摄影的热爱，却由此被点燃。这本书绝对是我近期阅读中最具启发性的一本，它让我看到了摄影的无限可能，也让我对生活有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的选题和视角都非常独特。它并没有选择那些过于华丽或者概念化的摄影作品，而是聚焦于那些更贴近生活、更具人文关怀的内容。我能感受到摄影师们对现实世界敏锐的洞察力，他们用镜头揭示了那些被我们忽略的角落，那些普通人的生活状态。这让我觉得非常亲切，也让我对“当代摄影”有了更具体的认知。我一直认为，优秀的艺术作品应该能够引起人们的共鸣，能够触动人们内心深处的情感，而这本书中的许多作品都做到了这一点。我看到了奋斗的艰辛，看到了坚韧的力量，也看到了对美好生活的向往。这些画面虽然朴实无华，但却充满了生命的力量。我还发现，这本书在叙事上非常有条理，作品之间的联系也很巧妙，仿佛在讲述一个连贯的故事。这种编排方式使得阅读体验非常流畅，也更容易让读者沉浸其中。我特别欣赏的是，这本书并没有过分强调摄影技巧，而是将重点放在了摄影师的思想和情感表达上，这让作品更具人文温度。总之，这本书是一次非常成功的视觉和思想的探索，它让我看到了中国当代摄影的活力和深度，也让我对摄影的价值有了新的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本图录带来的感受是一种宁静中的力量。我喜欢那些构图简洁但意蕴深远的画面，它们没有华丽的辞藻，却能唤起我内心深处的情感。我曾经以为摄影是抓拍瞬间的技巧，但读完这本书，我才明白，真正的摄影是思想的沉淀和情感的流淌。摄影师们通过他们的作品，向我们展示了他们如何理解这个世界，如何感受生活。我尤其喜欢那些带有故事性的作品，它们仿佛是凝固的时间，让我得以窥探一段历史，一种文化，一种生活方式。这本书也让我开始思考，什么才是一个摄影师的灵魂？是他的技术，他的创意，还是他对待生活的态度？我从这些作品中看到了很多积极向上、乐观进取的精神，这在当下社会尤为可贵。它让我感到温暖，也让我对未来充满信心。这本书的装帧设计也非常考究，每一个细节都体现了出版社的用心。纸张的质感很好，印刷清晰，色彩饱满，这些都极大地提升了阅读的愉悦感。我常常会把这本书放在床头，睡前翻几页，感受那种平静而有力的力量。它不仅仅是一本图录，更像是一本心灵的指南，让我在这个喧嚣的世界里找到片刻的安宁与思考。