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店铺： 文宇图书专营店

出版社： 南海出版社

ISBN：9787806922880

商品编码：29525861615

出版时间：2017-03-01

商品详情

好的，这是一本关于现代电子音乐制作与声音设计的深度指南的简介，它将带领读者探索从基础理论到高级应用的广阔领域。 --- 《声场构建师：现代电子音乐制作与声音设计完全手册》 本书概述： 在数字音频工作站（DAW）日益成为音乐创作核心的今天，掌握前沿的声音设计技术和高效的制作流程，是每一位电子音乐人、音响工程师乃至多媒体创作者成功的关键。《声场构建师：现代电子音乐制作与声音设计完全手册》并非聚焦于某一特定流派的风格模仿，而是致力于提供一套坚实、系统且具有前瞻性的技术框架。本书深入剖析了声音的物理本质、数字信号的数学基础，并将其转化为创作者手中可塑的艺术媒介。它旨在消除理论与实践之间的鸿沟，让读者能够真正理解“声音是如何发生的”，并熟练运用当代工具去“创造声音”。 第一部分：声音的基石与数字生态 本部分奠定了扎实的理论基础，确保读者对声音的感知和数字处理的机制有清晰的认识。 1. 声学原理的再审视： 从波形、频率、振幅和包络（ADSR）的基础概念出发，讲解人耳听觉的心理声学特性，以及如何利用这些特性来影响听众的情感反应。重点探讨了瞬态（Transient）与延音（Sustain）在节奏和旋律构建中的关键作用。 2. 数字音频的底层逻辑： 详尽解析采样率（Sample Rate）、位深（Bit Depth）对音质的影响，以及量化误差的成因与补偿策略。介绍傅里叶变换（Fourier Transform）在频谱分析中的应用，以及相位失真对混音清晰度的潜在威胁。 3. DAW环境的深度优化： 涵盖主流DAW平台（如Ableton Live, Logic Pro X, FL Studio）的工作流定制、工程文件管理和性能优化技巧。讲解如何构建模块化的会话模板，以适应从快速原型设计到复杂多轨录制的各类需求。 第二部分：合成器：声音的炼金术 合成技术是声音设计的核心。《声场构建师》用大量的篇幅，剖析了从经典模拟合成器到尖端软件合成器的运作机制。 1. 振荡器与波形塑造： 不仅仅是介绍正弦波、方波和锯齿波，而是深入研究波表合成（Wavetable Synthesis）的原理，如何通过波形插值创造出动态变化的音色。探讨波表扫描速度、相位锁定及其对音色“温暖度”和“数字感”的影响。 2. 滤波器的精妙控制： 全面覆盖截止频率、共振（Resonance）的机制，并着重讲解多模式滤波器（如LPF, HPF, BPF）的串联与并联拓扑结构，如何模仿或超越物理声学特性，实现空间感的塑形。 3. 调制矩阵的无限可能： 阐释低频振荡器（LFO）、包络跟随器（Envelope Follower）和序列发生器（Sequencer）如何作为调制源，实现音色的自动化和复杂的时间性变化。重点讲解多重LFO间的交叉调制（Cross-Modulation）技巧，以生成有机、不规则的运动效果。 4. 高级合成范式： 详细介绍颗粒合成（Granular Synthesis）的参数控制，从单个“颗粒”的尺寸、密度到云状扩散，实现纹理的细微雕琢。同时，对FM（频率调制）合成中的载波与调制波的比例关系及其产生的谐波结构进行深入分析。 第三部分：效果链与空间构建 声音设计的高级阶段在于对声音的塑形和在虚拟空间中的定位。本部分聚焦于效果器链条的构建艺术。 1. 动态处理的艺术性应用： 不只是压缩器（Compressor）的阈值与比率，更深入到侧链（Sidechain）技术的复杂应用，例如利用节奏触发进行“泵浦”效果，或使用频率选择性侧链实现混音的精确分离。讨论瞬态整形器（Transient Shaper）如何恢复或增强打击乐的冲击力。 2. 时域效果的深度解构： 对延迟（Delay）和混响（Reverb）进行精细化处理。介绍如何通过多个反馈回路的延迟组合创建复杂的节奏回声，以及如何利用卷积混响（Convolution Reverb）加载特定空间脉冲响应（Impulse Responses, IRs），从而“放置”声音于真实或假想的环境中。 3. 失真与饱和的频谱塑造： 区分不同类型的失真（如电子管、磁带、数字削波），探讨它们如何引入奇次或偶次谐波。演示如何使用失真/饱和效果进行频谱的“增肥”或“刺耳”化处理，而非仅仅是增加音量。 4. 立体声成像与宽度控制： 探讨Mid/Side（中/侧）处理技术，如何精确控制频率在立体声场的分布。介绍镶边（Flanger）、合唱（Chorus）等调制效果在创造宽度感和运动感时的微妙平衡。 第四部分：采样、录音与混音的集成实践 本部分将理论与前沿技术相结合，聚焦于高效的制作流程和成品质量的打磨。 1. 采样库的深度挖掘与再利用： 介绍如何对现有采样进行切片、时间拉伸（Time Stretching）和变调（Pitch Shifting），同时保持声音的完整性。重点讲解循环（Loop）的无缝编辑与自动对齐技术。 2. 录音工程基础与故障排除： 针对人声、电吉他或现场乐器的录音，讲解麦克风拾音模式的选择、近讲效应的规避，以及前置放大器（Preamp）对音色的细微影响。 3. 混音的系统化流程： 建立一个从“干声”到“完成”的系统化混音检查表。强调平衡（Balance）是首要任务，其次是空间化（Panning/Depth），最后才是动态与EQ的微调。讨论如何使用电平表和频谱分析仪作为客观参考，而非仅仅依赖主观听感。 4. 母带处理（Mastering）的前期准备： 解释母带处理的本质——优化最终响度、动态范围和频率平衡。指导读者如何在混音阶段就为母带处理预留足够的“动态余量”（Headroom），避免削波和过度处理。 适用读者对象： 本书面向所有希望超越预设音色、掌握声音设计主动权的电子音乐制作人、音效设计师、电影配乐师，以及所有对数字音频技术有深入学习需求的音频专业人士。它要求读者具备基础的DAW操作经验，并渴望从“如何操作软件”晋升到“如何创造声音”。通过本书，读者将能够自信地构建自己的声音世界，实现独特的听觉想象。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期与各类考级教材打交道的学习者，我不得不说，这本“指导”系列在考级要求的把握上达到了一个非常高的水准。它似乎能预判到考官们关注的重点，并在练习设计中提前植入了这些考察点。很多教材只是简单地罗列了曲目和要求，但这本书却给出了非常具有针对性的“训练策略”。它不是教你如何“弹过去”，而是教你如何“弹好它”。例如，在处理一些需要表达乐曲情绪的段落时，书中的建议不仅仅停留在力度记号上，还涉及到了对作品背景的理解，这种人文关怀让技术练习不再枯燥，而是充满了音乐的生命力。我感觉自己不再是被动地完成任务，而是主动地去探索音乐的魅力，这对于参加社会艺术水平考级来说，无疑是巨大的加分项。

评分☆☆☆☆☆

我尝试着跟着这本书的指引进行了一些基础练习，感受最深的就是它对“技术”的理解是多么的到位。它不像市面上很多教材那样堆砌技巧，而是真正抓住了钢琴演奏的核心——手指的独立性、力量的均匀分配以及触键的清晰度。书中的练习曲目看似简单，但每一组练习都像是在精心打磨一块璞玉，需要你慢下来，体会每一个手指在键盘上的微妙变化。比如，有一段关于音阶和琶音的练习，它不仅仅要求速度，更强调音色的统一性，这一点非常关键，也是区分业余和专业演奏的重要标准。我发现，坚持按照书中的节奏和要求来练习，我的手指不再是僵硬的，而是变得更加灵活和富有弹性。这种由内而外的改变，让我对后续更复杂的曲目充满了信心，因为它打下的地基实在太扎实了。

评分☆☆☆☆☆

与其他那些只关注“快”和“炫技”的教材相比，这套来自上海音乐学院附中的指导材料，体现了一种对钢琴艺术本体的敬畏。它强调的是“基本功的持久性”和“音乐的内涵”，而非表面的华丽。书中对触键力度细微差别的描述，以及对踏板使用的哲学思考，都让人受益匪浅。它教会我如何去“聆听”自己的演奏，如何用最经济有效的手指动作，发出最富有表现力的声音。对于那些真正想在钢琴这条路上走得更远的人来说，这本书提供的不是一套练习曲，而是一套关于如何成为一个成熟演奏者的“思维框架”。这种注重根基、强调内在修养的教育理念，是真正宝贵的财富，会让你的演奏生命力更加持久。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑简直是教科书级别的示范。它遵循了循序渐进的原则，但这个“进”的幅度控制得非常精妙，既能保证学习者不会因为难度骤增而气馁，又能确保学习的深度和广度都能不断拓展。从最基础的五指练习到复杂的跨度练习，每一个环节的过渡都处理得极其自然流畅，仿佛是精心设计好的音乐旅程。我特别欣赏它在不同技术模块之间的切换方式，比如，在进行完注重均匀度的练习后，紧接着可能就会安排一个需要爆发力的练习，这种张弛有度的设计，极大地锻炼了演奏者的全面协调能力。这种结构上的匠心独运，使得学习者在不知不觉中，就已经完成了对各项基本功的系统性强化，而不是零散地应对单个问题。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计实在太吸引人了，那种古典的字体和淡雅的色调，一下子就让人联想到那些在舞台上自信演奏的钢琴家们。我拿到手的时候，首先被它的装帧吸引住了，很有分量感，感觉像是一件艺术品，而不是简单的教材。打开内页，纸张的质感也相当不错，即便是长时间练习，眼睛也不会感到疲劳。而且，排版非常清晰，每一个音符、每一个指法提示都标注得恰到好处，即便是初学者也能轻松上手。这本书的整体设计风格透露出一种严谨而又不失艺术性的气息，让人在翻阅的过程中就能感受到上海音乐学院附中那种专业和严谨的学术氛围。可以说，光是这本书的“外在美”，就已经为我的钢琴学习之旅增添了一抹亮色，让人从心底里就充满了期待和动力。我尤其喜欢它在细节处理上的用心，比如某些难点部分的图示说明，非常直观，比单纯的文字描述要有效得多。