具体描述
“全球景观中的中国古代艺术”系列讲座采用 “全球美术史”的视点，对中国古代美术的重要特点进行反思。这个反思建立在两个基础上，一是把全球美术看做一个整体，其中包含着许多即独立又互动的地区性美术传统，每个地区传统都对人类美术的整体做出了宝贵的贡献。二是这些地区性的贡献是不同的，正因如此才造成了人类美术的无比丰富。
讲座的核心问题因此也可以归结为一个问题：传统中国美术对整体的人类美术史做出了什么最独特的、因而也是最有价值的贡献？对这个问题的注视点不一定一样，回答也不必相同。本系列讲座的关注点是确定中国美术中具有鲜明文化特性，同时又是源远流长、深具影响一些基本线索。类似的艺术形式在世界上其它地区美术传统中可能也存在，但不具有在中国美术中的持续性和深刻性。
用户评价
##作为门外汉不敢评价专业水平，就是觉得东西方比较做成这样，既不急吼吼地鼓吹什么，也不暗搓搓的反对什么，挺好。
评分##作为门外汉不敢评价专业水平，就是觉得东西方比较做成这样，既不急吼吼地鼓吹什么，也不暗搓搓的反对什么，挺好。
评分##第一章谈礼器，承接他的《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》，可以说是补充和生发，也算对贝格利等抱质疑态度的汉学家作了回应。第二章谈墓葬，可视为他自己的《黄泉下的美术》浓缩版，互为阐释，换了个角度。 手卷和山水没有大图看，所得有限。讲座稿太精简，还是不如著述好看
评分##新瓶装旧酒这话也不完全对，巫鸿的讲述方式的确引人入胜，值得分析和学习。所谓全球景观，其实不止是引入参考体系的问题；更关键的是借由多元化的文化背景，来打破在长期研究中形成的二元论对立。可惜基础工作尚未扎实，巫鸿这个指路人的身份未免建立得太过急迫。如果我们考虑到这些艺术珍品或者文物遗存在当时的占有者，就能发现美术史只是一个在特定阶层范围内才成立的学科，至少几次演讲中的叙事手法带有这样的偏向性。但是追溯其起源以及稍微关心一下当代，就知道或许身份的转向是一个更重要的问题，因为权利首当其冲，审美和观念纷纷退居次位。不论是重器或是纪念碑，藏或者显的埋葬，对图像私密或者公开的观感方式，以及面对山水产生的灵修或是崇高体验，恐怕都只是对权利生活的追忆和存念。简而言之，美术史脱离不了精英化的写作套路。
评分##一股浓厚的圈钱味道，基本就是科普中国美术史，新瓶装旧酒般放置一个全球景观的概念进去，刚开始以为是和德波有什么联系，看完整本书发现只字未提，作者也没有说清这个全球景观到底是个什么东西。对中国艺术的介绍和巫鸿之前的书基本完全一致，如果之前完全没有看过作者其他作品，倒也能管窥一二吧。
评分##2015年巫鸿应复旦大学葛兆光邀请，面向学生和老师做了四场讲座，分别以礼器、墓葬、手卷和山水为眼，重点强调如何在全球艺术景观的研究视野下，看待中国传统艺术的特质和价值，本书就是讲稿纪录，差不多是巫鸿对已有学术成果的简要总结，图片编辑很用心，讲座后面附上了现场对答
评分##作者：一般、2 装帧开本手感：开本小、3 画面图像清晰度：图片小且多，有些是彩图，不怎么清楚、3 印刷字体：还行、4 内容：深奥，专业、4 厚度：适中、3 价格：稍贵 3 ；总体较专业，只能看看图片
评分##讲演录，内容粗浅，编排上都非常入门。
评分##作者：一般、2 装帧开本手感：开本小、3 画面图像清晰度：图片小且多，有些是彩图，不怎么清楚、3 印刷字体：还行、4 内容：深奥，专业、4 厚度：适中、3 价格：稍贵 3 ；总体较专业，只能看看图片
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有