北理 中国书画小史 华宸典藏民国小史 诸宗元 中国画 北京理工大学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 北京理工大学出版社
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店铺： 北京欢声雷动图书专营店

出版社： 北京理工大学出版社

ISBN：9787568216340

商品编码：24979781831

丛书名： 中国书画小史

开本：32开

出版时间：2016-02-01

商品参数

书名:典藏民国小史——中国书画小史

：28元

作者:诸宗元

出版社：北京理工大学出版社

出版日期：2016-03-01

ISBN：9787568216340

字数：1

页码：160

版次：1

装帧：精装

开本：32开

目录

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上编 中国书学浅说……………………………………………001例 言……………………………………………………………………003绪 论……………………………………………………………………005 书体之分析…………………………………………………………009二 笔法之研究…………………………………………………………013三 字之结体及运用（）……………………………………………017四 字之结体及运用（二）……………………………………………021五 字之结体及运用（三）……………………………………………025六 学书之次（）…………………………………………………029七 学书之次（二）…………………………………………………033八 中国历代制字之概述………………………………………………037九 中国历代书家与论书之概述………………………………………041十 学书之宜忌…………………………………………………………045十 余论………………………………………………………………049
下编 中国画学浅说 …………………………………………051例 言……………………………………………………………………053绪 论……………………………………………………………………055 画体之分别（上）…………………………………………………057二 画体之分别（中）…………………………………………………061三 画体之分别（下）…………………………………………………065四 画法通论……………………………………………………………069五 画之用笔……………………………………………………………073六 画之用墨……………………………………………………………077七 画之设色……………………………………………………………081八 学画之程序…………………………………………………………085九 论章法………………………………………………………………089十 论皴法及点苔………………………………………………………093十 论写生及写意……………………………………………………097十二 画之落款及题识…………………………………………………101十三 画之品目…………………………………………………………103十四 画与书学之关系…………………………………………………107十五 余论………………………………………………………………111国图典藏版本展示……………………………………………115

内容介绍

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本关于书法和绘画艺术的启蒙指导书，民国书画大家褚宗元先生著作，简洁流畅、通俗易懂，对我国书法和绘画艺术进行了深入浅出的解说，并将书学和画学紧密结合起来综合论述。本书主要分为两部分，即上编《中国书学浅说》和下编《中国画学浅说》。《中国书学浅说》主要分为书体之分析、笔法之研究、学书之宜忌、余论等十部分。本书在广泛采用前人学说的基础上，充分结合作者的独立见解，力求理论指导实践，便于初学者迅速入门。　　《中国画学浅说》主要分为画体分别、画法通论、学画程序、画学与书学之关系、余论等十五部分。作者在对中国画学进行通俗解说的同时，也将画学与书学相互联系，互为补充，使上、下两部分成为个完整、系统的整体。

作者介绍

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诸宗元(1874—1932)，民国藏书家、书画家，浙江绍兴人。光绪二十九年（1903）举人，官直隶知州、湖北黄州知府等。入民国后，与黄节、邓实等人在上海创办“国学保存会”，创办《国粹学报》，并加入同盟会，宣传革命思想。曾师从晚清著名艺术家吴昌硕，其诗词与书法、绘画造诣颇受时人称道。著有《中国书学浅说》《中国画学浅说》《病起楼大至阁诗》《书法征》等。

关联推荐

1、典藏民国小史系列图书，遴选民国期间“大师小题”精华，国家图书馆珍藏版本，全新勘定，精美现世。辑修身入门小史三部《中国文字小史》（吕思勉）《中国书画小史》（褚宗元）《中国音乐小史》（许之衡）。2、中国国家图书馆授权典藏版本（内含国图未开放初版民国图书资料）。3、“小史大制作”，国家图书馆授权，勘定，精品装帧，再现民国大师辈出，花齐放，学术璀璨。4、说文字，论书画，品音律，修身养性，国学入门必备 吕思勉，褚宗元，许之衡，治学济世，民国大师力作5、精美装帧，纸质纯厚，油墨飘香，收藏馈赠两相宜。

《中国书画小史》 内容概述： 《中国书画小史》是一部由北京理工大学出版社出版，华宸典藏系列推出的，由诸宗元先生撰写的关于中国书画发展历程的普及性读物。本书并非一本厚重的学术专著，而是一部精炼的、旨在为广大读者，特别是对中国传统文化艺术感兴趣但又缺乏系统了解的朋友们，梳理中国书画发展脉络，普及基本知识的入门级读物。 本书的叙事视角，旨在以一种温和而易于接受的方式，带领读者穿越漫长的历史长河，从遥远的古代起源，到各个朝代的艺术高峰，直至近现代的发展演变。它力求在有限的篇幅内，勾勒出中国书画艺术发展的基本轮廓，而非进行详尽的理论探讨或作品分析。 写作特点与价值： 1. 时间跨度与主题聚焦： 本书的时间跨度覆盖了从新石器时代的早期萌芽，到唐宋的辉煌，元明清的传承与变革，直至近现代的多元探索。在每一个重要的历史阶段，作者都会点出当时书画艺术最显著的特征、最杰出的代表人物及其作品，以及对后世产生的深远影响。本书的主题非常明确，就是“小史”，这意味着它将重点放在“概览”和“普及”上，避免了对过于细枝末节的考证和论述。 2. 语言风格与叙事方式： 诸宗元先生的写作风格，秉持了普及性读物的特点，语言力求生动、流畅，避免使用过于艰涩的学术术语。叙事方式多采用顺叙，配合一些历史事件的穿插，让读者在了解艺术的同时，也能感受到时代的气息。他善于用通俗易懂的比喻和形象的描绘，来解释一些抽象的艺术概念，使得非专业读者也能领略书画的魅力。 3. 结构安排与内容取舍： 本书的结构必然是按照时间顺序来展开的。大致可以分为几个主要部分： 早期探索与萌芽： 可能会涉及新石器时代的陶器纹饰，夏商周青铜器铭文，以及春秋战国的书法雏形。 汉魏六朝的书法革新： 重点会放在草书、隶书的发展，以及钟繇、王羲之等巨匠的贡献。 唐宋的书画鼎盛： 这是中国书画史上的黄金时代。书法上，颜真卿、柳公权、苏轼、黄庭坚等各具风格；绘画上，吴道子、阎立本、张僧繇等人物画大家，以及山水画的兴起，尤其是在宋代，文人画的出现及其对中国画的深远影响，如宋四家（苏、黄、米、蔡）。 元明清的书画传承与演变： 元代的赵孟頫，明代的文征明、唐寅、董其昌，清代的“扬州八怪”等，都会是重要的提及对象。这一时期，书画的风格化、文人画的进一步发展，以及民间艺术的影响，都会有所体现。 近现代的书画发展： 讲述近现代书画在继承传统的同时，如何受到西方艺术思潮的影响，以及出现的新探索和新格局。 在内容取舍上，本书会着重介绍在中国书画史上具有里程碑意义的人物和作品，同时也会提及一些重要的艺术流派和风格。它不会深入剖析每一件作品的笔法、墨法、构图等技术细节，而是更侧重于整体风格的介绍和历史地位的阐释。 4. “华宸典藏民国小史”系列背景： 本书属于“华宸典藏民国小史”系列。虽然书名中提及了“民国小史”，但从“中国书画小史”这一副标题来看，本书的核心内容是关于中国书画的历史。这暗示着，本书的出版方“华宸典藏”可能有一个系列的书籍，而此本《中国书画小史》是该系列的一部分，并且可能与其他“民国小史”类的书籍放在一起宣传。但作为一本独立的《中国书画小史》，其内容主要集中于书画艺术本身的发展，而非民国时期的社会、政治、经济等通史。如果在“民国小史”系列下，本书可能在叙述近现代部分时，会适当结合民国时期的社会背景，但主体依然是艺术史。 5. 定位与读者群体： 本书的定位非常明确，是面向普通大众，甚至是青少年读者的入门读物。它希望通过简明扼要的介绍，激发读者对中国书画的兴趣，为他们打开一扇认识中国传统艺术的大门。对于已经有一定书画基础的读者，本书可以作为一本快速回顾和梳理知识的工具书；对于初学者，则是一本极佳的启蒙读物。 总结： 《中国书画小史》是一本以普及中国书画历史知识为主要目的的读物。它以清晰的时间脉络、生动流畅的语言、精炼的内容取舍，为读者呈现了一幅中国书画艺术从古至今的发展长卷。本书不追求学术上的深度和广度，而是以一种亲切友好的姿态，引导读者走近博大精深的中国书画世界，感受其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴。作为“华宸典藏民国小史”系列中的一员，它在艺术史的维度上，为读者提供了一次全面而易懂的艺术之旅。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅这本《北理 中国书画小史 华宸典藏民国小史》，我便被其内容深深吸引。我一直以来对近现代艺术史，特别是民国时期的中国书画艺术有着浓厚的兴趣，总觉得那个时代的人文气息与艺术创作有着特别的魅力。这本书以一种非常详实且深入的方式，为我展开了一幅波澜壮阔的民国书画画卷。 我尤为赞赏作者诸宗元先生在梳理和分析上所展现的功力。他并非简单地罗列名家和作品，而是将民国时期书画艺术的发展置于当时的社会、政治、文化背景之下进行考察。例如，在探讨中西艺术思潮碰撞对中国画坛的影响时，作者就细致地分析了不同流派、不同学派是如何在这种碰撞中相互影响、相互借鉴，最终形成民国画坛多元化、个性化的艺术格局。这种宏观的视角，让我得以跳出对单一艺术家或作品的孤立欣赏，而能够更全面地理解民国书画艺术的整体发展脉络和时代特征。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《北理 中国书画小史 华宸典藏民国小史》，我就被它沉甸甸的质感和封面设计吸引了。我一直对中国传统书画有着浓厚的兴趣，尤其是民国时期，那个承前启后的特殊年代，涌现出了无数艺术大师，他们的作品风格各异，情感充沛，深深地打动着我。这本书的内容，就像一位博学而耐心的向导，引领我穿越时空的尘埃，近距离地观摩那些曾经叱咤风云的书画大家。 我特别欣赏书中对每一位艺术家的介绍，不仅仅是他们的生平事迹，更着重于分析他们作品的时代背景、创作理念以及艺术风格的演变。比如，在讲述齐白石老先生时，作者没有止步于他“衰年变法”的壮举，而是深入挖掘了他在那个时期所经历的生活变迁和情感触动，是如何转化为笔下那充满生命力的虾蟹与花鸟。这种解读方式，让我觉得那些作品不再是冰冷的笔墨，而是有了温度、有了故事，仿佛能听到大师当年创作时的心跳声。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《北理 中国书画小史 华宸典藏民国小史》，我简直迫不及待地想要一探究竟。作为一名对中国传统文化，尤其是民国时期艺术有着强烈好奇心的读者，这本书无疑是一份珍贵的礼物。我一直觉得，民国时期是中国社会剧烈变革的时代，这种变革不仅仅体现在政治经济上，更深深地渗透到了文化艺术的方方面面，而书画作为中国传统文化的代表，其在那个时期的演变尤为引人注目。 书中对民国时期不同地域、不同流派的书画发展脉络的梳理，让我受益匪浅。它清晰地勾勒出了当时画坛的格局，既有坚守传统的大家，也有勇于创新的变革者。我尤其喜欢书中关于那些隐居山林、默默耕耘的书画家们的介绍，他们的作品或许不像名家那样广为人知，但却蕴含着一种宁静致远的东方哲学，与那个动荡时代形成了鲜明的对比，给人带来一种心灵的慰藉。这本书让我看到了民国书画艺术的丰富性与多样性，也让我对那个时代的艺术家们所经历的坎坷与坚持有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本《北理 中国书画小史 华宸典藏民国小史》真的让我眼前一亮。我一直对近现代的书画艺术颇感兴趣，尤其是民国时期那个百家争鸣、风云变幻的时代，留下了无数瑰宝。拿到这本书，我首先被它精美的装帧所吸引，纸张厚实，印刷清晰，每一幅配图都仿佛带着历史的温度。翻开书页，那种沉静而富有质感的墨香扑鼻而来，瞬间将我带入了那个充满故事的书画世界。 书中对民国时期书画名家的介绍，不是简单的罗列生平，而是深入挖掘了他们作品背后的时代烙印和个人心路历程。从齐白石的朴拙大气，到徐悲鸿的写实主义，再到林风眠的中西融合，每一个画家都被赋予了鲜活的生命。作者诸宗元先生的笔触细腻而富有洞察力，他不仅仅是介绍技法和风格，更是在解读那个时代的精神特质如何体现在艺术创作之中。我尤其喜欢关于民国时期女性书画家那一部分，她们在男权社会中打破束缚，用笔墨抒发情怀，展现出的坚韧与才情，令人肃然起敬。这本书让我看到了民国书画不再是遥远博物馆里的展品，而是有血有肉、与时代紧密相连的艺术实践。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初买这本书，是被“民国小史”这几个字吸引的，总觉得那个时代的风云变幻，总能在一些细枝末节里寻找到独特的印记。而这本书，恰恰就满足了我这份好奇心。它并没有大刀阔斧地讲述波澜壮阔的政治历史，而是将视角聚焦在那些更为“软性”的文化领域，特别是书画的演变。书中对民国时期社会思潮如何影响艺术走向的分析，让我耳目一新。例如，西方艺术思潮的传入，如何冲击了传统的笔墨观念，催生出新的表现形式，以及在这种冲击与融合中，中国书画如何找到新的生命力。 我尤其对书中关于“时代局限性”与“艺术创新”之间关系的探讨印象深刻。作者并没有简单地赞扬或批评，而是以一种客观而富有同情的视角，去审视那个时代的艺术家们在动荡变革中面临的困境与抉择。比如，一些画家在政治动荡中，如何选择坚守传统，又如何尝试在传统中注入新的时代精神。这不仅仅是一部艺术史，更是一部关于那个时代知识分子在夹缝中求生存、求发展的精神史。读完这本书，我感觉自己对民国时期社会文化的全貌有了更深层次的理解，那些书画作品不再是孤立的存在，而是那个时代社会变迁的生动见证。