編輯推薦
◣用一支筆、一份小心情,畫畫、塗塗,給自己放鬆靈魂的美好時光
◣《在咖啡館畫畫》教你從零開始學繪畫,零基礎,零經驗,沒關係!
◣《在咖啡館畫畫》是韓國繪畫名師,韓國“好空間美術學院”院長李瑜俐零基礎生活雅集繪畫課。她會帶你一步一步走進繪畫的世界,通過掌握要領和方法,讓你輕鬆畫齣自己的風格。
◣《我的生活之道》將作為係列生活情報書,以“每天一點點,改變我們一成不變的日子”為理念,為我們的生活提供更多的可能性。
海報:
內容簡介
用一支筆、一顆平靜的心,畫畫、塗塗,給自己放鬆靈魂的美好時光。
當我們泡咖啡館時,除瞭刷微博、看朋友圈,還能做什麼?咖啡館裏,有舒適而時尚的桌椅,有各種文藝範兒的小物品,還有浪漫柔和的音樂,在這裏畫畫無疑是輕鬆、美好的事情。
你是否也想成為會畫畫的人,不需要畫得多麼藝術,隻需把心情畫進本子裏。韓國繪畫名師李瑜俐,教你從零開始學畫畫。隻需選好一個角落,隻需喝一杯咖啡的時間,從簡單的馬剋杯、玻璃杯,到較為復雜的擺盤,有背景的空間,哪怕你是第1次拿筆,也可以輕鬆畫齣屬於自己的風格。
這是《我的生活之道》係列書第三本。
作者簡介
李瑜俐,畢業於西洋畫專業,修讀過美術心理治療課程,在弘益大學(韓國最著名的美術大學)附近開辦“好空間美術學院”已有10年。學院從剛開始隻有3個人、十幾平方米的小空間發展到擁有數百位學員的學院。10年間,無數想繪畫卻沒有繪畫基礎的人來到這裏,包括職場人士、主婦、大學生……李瑜俐說,每次看到當初羞澀地敲開畫室門的學員,如今可以熟練畫齣物體並塗色,她的內心總是充滿感動。目前,她還經營一傢免費展齣“好空間美術學院”的學生作品的“好空間展覽咖啡館”。
內頁插圖
目錄
PART I
準備工具&練習基本功
基礎 01 關於工具 ― 16
準備工具 / 握筆方法
基礎 02 畫綫 ― 18
放鬆手指 / 直綫練習 / 斜綫練習 / 強弱控製練習 / 麯綫練習 /
圓形練習 / 圓的應用 / 各種綫條的練習 / 深淺法練習
基礎 03 視點 ― 24
從正麵看 / 從上往下看 / 從下往上看 / 多種多樣的視點
基礎 04 透視 ― 26
消失點 / 一點透視 / 兩點透視 / 三點透視 / 遠近不同物體的形態比較
基礎 05 基本圖形繪圖練習 ― 30
長方體 / 圓柱體 / 球
繪畫TIP 可以讓繪畫更輕鬆的方法 ― 36
PART II
畫齣咖啡館菜單
在咖啡館畫畫 01 美式咖啡 ― 42
在咖啡館畫畫 02 美式冰咖啡 ― 44
在咖啡館畫畫 03 蘋果汁瓶 ― 46
在咖啡館畫畫 04 檸檬汽水瓶 ― 48
在咖啡館畫畫 05 摩卡咖啡 ― 50
在咖啡館畫畫 06 卡布奇諾 ― 52
在咖啡館畫畫 07 紅茶 ― 54
在咖啡館畫畫 08 檸檬水 ― 56
在咖啡館畫畫 09 拿鐵咖啡 ― 58
在咖啡館畫畫 10 外帶杯 ― 60
在咖啡館畫畫 11 西柚蘇打水 ― 62
在咖啡館畫畫 12 焦糖瑪奇朵 ― 66
在咖啡館畫畫 13 桑格裏厄汽酒 ― 68
在咖啡館畫畫 14 馬卡龍 ― 70
在咖啡館畫畫 15 巧剋力麵包圈 ― 72
在咖啡館畫畫 16 鮮草莓派 ― 74
在咖啡館畫畫 17 草莓冰凍果子露 ― 76
在咖啡館畫畫 18 杧果冰凍果子露 ― 78
在咖啡館畫畫 19 司康餅 ― 80
在咖啡館畫畫 20 冰激淩麵包和冰凍果子露 ― 84
在咖啡館畫畫 21 牛角麵包三明治 ― 86
在咖啡館畫畫 22 蜂蜜麵包 ― 88
在咖啡館畫畫 23 華夫餅 ― 90
在咖啡館畫畫 24 檸檬紙杯蛋糕 ― 92
在咖啡館畫畫 25 棒棒糖 ― 94
繪畫TIP
畫齣優秀作品的幾個小技巧 ― 96
PART III
畫齣咖啡館裏的小物件
在咖啡館畫畫 01 書 ― 102
在咖啡館畫畫 02 菜單 ― 104
在咖啡館畫畫 03 廣告牌 ― 106
在咖啡館畫畫 04 擱闆上的書本 ― 108
在咖啡館畫畫 05 玩具相機 ― 110
在咖啡館畫畫 06 色彩淡雅的咖啡壺 ― 112
在咖啡館畫畫 07 天使娃娃 ― 114
在咖啡館畫畫 08 動物玩偶三兄弟 ― 116
在咖啡館畫畫 09 布偶兔子 ― 118
在咖啡館畫畫 10 迷你仙人掌 ― 120
在咖啡館畫畫 11 菊花花瓶 ― 124
在咖啡館畫畫 12 一品紅 ― 126
在咖啡館畫畫 13 馬口鐵桶花盆 ― 128
在咖啡館畫畫 14 玩具木馬 ― 130
在咖啡館畫畫 15 咖啡研磨機 ― 132
在咖啡館畫畫 16 收音機 ― 134
在咖啡館畫畫 17 球形燈具 ― 136
在咖啡館畫畫 18 多麵體燈具 ― 138
在咖啡館畫畫 19 颱燈 ― 140
在咖啡館畫畫 20 轉盤式電話 ― 142
在咖啡館畫畫 21 放有一把微笑圖案勺子的玻璃杯 ― 144
在咖啡館畫畫 22 窗颱上的花盆和玻璃瓶 ― 146
在咖啡館畫畫 23 迷你馬口鐵桶 ― 148
在咖啡館畫畫 24 鐵製燭颱 ― 150
在咖啡館畫畫 25 簡約的椅子 ― 152
在咖啡館畫畫 26 時尚的椅子 ― 154
在咖啡館畫畫 27 帶斑點花紋的椅子 ― 158
在咖啡館畫畫 28 雙人沙發 ― 160
在咖啡館畫畫 29 帶軟墊的椅子 ― 162
在咖啡館畫畫 30 放著花盆的椅子 ― 164
繪畫TIP 活用這些可愛的小插圖 ― 166
PART IV
畫齣咖啡館的空間
在咖啡館畫畫 01 桌麵,一 ― 172
在咖啡館畫畫 02 桌麵,二 ― 174
在咖啡館畫畫 03 桌麵,三 ― 176
在咖啡館畫畫 04 桌麵,四 ― 178
在咖啡館畫畫 05 擺滿瞭書的書櫃 ― 182
在咖啡館畫畫 06 陳列櫃和桌子 ― 184
在咖啡館畫畫 07 黃色的門 ― 186
在咖啡館畫畫 08 窗邊的桌子 ― 188
在咖啡館畫畫 09 能看到紅葉的窗戶 ― 190
在咖啡館畫畫 10 有兩張沙發的風景 ― 192
繪畫TIP 與空間共存的物品的繪畫方法 ― 194
前言/序言
“像我這樣一點兒基礎都沒有的人也能學嗎?”
我腦海中一下子浮現齣小學時開始學習繪畫的情形。雖然是因為喜歡繪畫纔去的,但美術培訓班對我來說真的無比陌生。削得糙糙的4B鉛筆和雪白的寫生簿、生平第一次接觸到的畫架和白色石膏像,就在對這一切都感到陌生並且緊張時,我開始瞭自己的第一節繪畫課。係著沾滿顔料的圍裙的美術老師看著我畫得歪歪扭扭的綫條和黑成一團的長方體素描,鼓勵我說:“第一次就能畫到這種程度已經很不錯瞭,明天肯定要比今天畫得更好,對吧?”從那天起,我就開始定期去培訓班學習。現在迴想起來,假如那位老師沒有錶揚我而是嘲笑我的話,可能今天我就會選擇完全不一樣的職業瞭。
在經營美術培訓班的10年裏,我認識瞭數韆名想要學習美術而敲我畫室房門的學員。“我畢業之後真的是第一次畫畫,什麼都不會也可以來學嗎?”“像我這樣一點兒基礎都沒有的人也能學嗎?”第一次來這裏的人大部分都會提齣類似的問題。雖然他們想畫點兒什麼,但一想到在學校時沒有好好上過美術課,就很難鼓起勇氣,這樣的情況也不在少數。繪畫真的不需要“擅長”二字,畢竟我們的目標並不是像專業人士那樣創作齣優秀的作品來。我們隻是把自己想畫的東西畫下來,並且能夠充分享受埋頭繪畫時帶來的快
樂,這樣不就足夠瞭嗎?
繪畫真的是一個非常不錯的興趣愛好,自己一個人就可以完成,而且也並不需要花費
太多的時間和金錢。隻需紙和筆,在任何時間任何地點都可以畫。這本書就是為那些想學繪畫的人所作,不必專程去美術培訓班,在畫自己周圍那些小物件的同時,就可以提高繪畫技巧。在咖啡館裏等朋友的時候,或者是自己喝咖啡的時候,若看到咖啡杯或蛋糕,以及周圍一些漂亮的裝飾品,我也會用手邊的紙,一個一個地畫下來。事實上,有舒適的沙發和桌子、各種各樣漂亮的小物件,甚至還會播放優美音樂的咖啡館,就是一個用鉛筆練習簡單繪畫技巧的精緻空間。我一直這樣認為,如果在畫咖啡館裏這些熟悉物件的同時學習繪畫基礎的話,即使是自己一個人也並不是什麼難事,不是嗎?
如果把看起來比較復雜的物體歸類成四邊形、圓柱體等單純形態,就能很容易畫齣來。這本書從最簡單的杯子到咖啡館裏復雜的景緻,由不同的難易程度構成,目的在於讓沒有任何基礎的人也能循序漸進地學習繪畫。首先要知道一個物體由哪些基本圖形構成,然後用最簡單易懂的方式,分階段說明如何把握形態,進而構築細節。
對於那些暫時從學分、規章、公司和傢庭中解脫齣來,需要一些完全“屬於自己”的時間的人來說,繪畫會成為一種真正的休息。他們想暫時忘掉讓人頭疼的日常瑣事,盡情享受來之不易的自由,我希望這本書會成為一件讓他們可以在咖啡館進行一次美術之旅的禮物。
李瑜俐
城市光影中的速寫日記 一部關於觀察、沉思與捕捉瞬間的都市生活圖景 引言:喧囂中的片刻寜靜 這座城市從不停歇。車輛的轟鳴,行人的匆匆腳步,地鐵駛入站颱時帶動的一股氣流,以及無數對話交織而成的背景噪音,共同構築瞭一幅永不落幕的動態畫麵。然而,在這無盡的喧囂之中,總有一些角落,時間似乎慢瞭下來。那些被精心布置的街角咖啡館、街邊熙攘的小酒館、甚至隻是一個長椅旁,都提供瞭寶貴的“暫停鍵”。 本書並非一本關於技法的教科書,也不是一部嚴格意義上的藝術畫冊。它更像是一本被時間溫柔衝刷過的速寫日記,記錄瞭作者在不同城市、不同光綫下,用最直接、最本能的方式捕捉到的生活碎片。它關乎“在場感”,關乎如何將瞬間的感受固化在紙麵上,讓那些稍縱即逝的場景擁有永恒的重量。 第一章:清晨的序麯——喚醒感官的時刻 清晨的咖啡館有著一種獨特的、混閤著咖啡豆烘焙香氣與新鮮空氣的清新感。光綫是柔和而富有層次的。我們選擇瞭一個臨街的靠窗位置,那裏是觀察城市蘇醒的最佳製高點。 本章記錄瞭清晨時分對環境光綫的捕捉練習。窗外的玻璃上映著模糊的城市輪廓,而室內的人們剛剛開始一天的工作或交談。關注點在於如何用最少的綫條錶現齣人物的姿態——比如那位正在閱讀報紙的老者,他身體微微前傾的姿態,僅僅通過肩膀的弧度和手臂的交叉就能被準確傳達。我們也探討瞭如何處理清晨的逆光,那種從窗外射入,在桌麵上投射齣長而清晰陰影的微妙變化。 速寫是一種對“不完美”的擁抱。在這些早期速寫中,你將看到草稿的痕跡、綫條的猶豫和果斷的切換。這正是記錄過程的魅力所在——它坦誠地展示瞭藝術傢如何與對象進行溝通、掙紮和最終和解的過程。這裏沒有精心打磨的完成度,隻有對初生光綫的敬畏。 第二章:午間的交響——人流中的孤島 當太陽升至最高點,咖啡館迎來瞭最繁忙的時刻。午餐的匆忙、商務會談的嚴肅、以及朋友間的閑聊,構成瞭一場復雜而充滿節奏感的聲光交響樂。 這一部分的核心挑戰在於“運動中的人物”。如何在五分鍾內捕捉到一位服務生穿梭於桌椅之間、身體保持平衡的同時保持動作的流暢性?這要求放棄對細節的過度描繪,轉而專注於“動態綫”(Line of Action)。 我們嘗試使用炭筆和油性彩鉛進行快速記錄。炭筆的模糊性適閤錶現背景中快速移動的人群,而油性彩鉛則被用來快速鎖定前景中那些保持靜止(哪怕隻是短暫的)的主體,比如麵前那杯已經涼瞭的濃縮咖啡,或是正在低頭迴復郵件的商務人士。 重點不是畫齣“某個人”,而是畫齣“某個人在做某事”的狀態。桌子的角度、水杯的傾斜度、翻閱書籍的手指——這些元素共同構建瞭一個短暫的敘事場景。午間的速寫,是關於如何在信息過載的環境中,提煉齣最核心的視覺信息。 第三章:午後的低語——物件的肖像 當午後的陽光變得慵懶,喧囂逐漸退去,留下的空間更加適閤進行更內省的觀察。此刻,我們的目光開始從移動的人群轉嚮那些被遺忘在角落的物件:一個被遺棄在角落的背包、一疊皺巴巴的餐巾紙、桌麵上積著一層薄薄灰塵的調味瓶。 本書這一章節嘗試為“靜物”賦予生命。一個被翻開的筆記本,它的每一頁褶皺都記錄著前一位使用者的思緒;一把靠在椅子上的雨傘,它的形態仿佛在訴說著剛剛結束的那場陣雨。 我們使用鋼筆進行精細描摹,著重於綫條的粗細變化(Line Weight)來錶現體積感和材質。硬質的瓷器、柔軟的布料、反光的金屬——每一種材質都需要不同的筆觸語言來模擬。這部分練習教會我們,即便是最平凡的物件,隻要用專注的眼光去看待,它們也擁有深刻的肖像價值。 第四章:黃昏的剪影——光影的戲劇性 黃昏是光綫最為戲劇性的時刻。陽光以極低的角度斜射進來,將所有物體拉長,並將色彩推嚮極緻的暖調。這是最適閤捕捉“剪影”的時刻。 在黃昏的速寫中,我們的調色闆急劇簡化,重點轉移到“負空間”(Negative Space)的捕捉上。窗框的幾何結構、室內人物的輪廓,都變成瞭深色的剪影,而背景的天空則成為我們描繪的對象。 我們學習如何利用強烈的對比來製造深度。一個麵對光源的人物,其麵部細節可能完全消失,但其整體的輪廓、手勢,以及他所處的空間氛圍,卻因為光綫的烘托而變得異常清晰和具有情感張力。這是一種對“缺失信息”進行有效錶達的練習。 終章:夜幕下的低語——抽象與迴憶 當夜幕低垂,咖啡館的燈光轉為溫暖的琥珀色,世界仿佛被包裹在一層柔軟的保護膜中。此刻,人們的談話變得更加私密,交流更加深入。 夜間的速寫挑戰在於應對低光照條件下的色彩和形狀的模糊性。我們不再試圖精確記錄每一個細節,而是嘗試捕捉“氛圍”和“情緒的殘留”。使用深色紙張和白色或淺色鉛筆,反嚮思考光綫的來源,用點彩和交叉排綫來模擬燈光周圍的暈染效果。 本書的最後一頁,是對整個過程的迴顧。在咖啡館裏畫畫,最終目的不是為瞭創作一幅“完美作品”,而是為瞭在流動的日常中,為自己和環境創造一個可以停下來、深呼吸並進行真誠對話的契機。這些快速的、未完成的綫條,纔是我們與世界最真實的連接點。 這是一本關於“在場”的藝術實踐記錄,關於如何在日常的咖啡香氣中,找到屬於自己的創作節奏與心靈庇護所。