做衣服：破壞時尚 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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山本耀司 著

圖書標籤:

• 時尚
• 服裝設計
• 可持續時尚
• 慢時尚
• DIY
• 服裝改造
• 環保
• 消費主義
• 文化批判
• 服裝史

齣版社： 湖南人民齣版社

ISBN：9787543886018

版次：1

商品編碼：11488410

包裝：精裝

開本：32開

齣版時間：2014-06-01

用紙：膠版紙

頁數：176

字數：35000

正文語種：中文

編輯推薦

　　時裝界一代宗師，山本耀司
　　一部溫情、坦誠的迴憶錄。
　　深度剖析造衣哲學——對女人和美裳的獨到觀點，對背影的迷戀，對剪裁的堅持，對快時尚的厭惡……
　　100個問題，揭露人生細節，還原Yohji本色。
　　收錄多幅珍貴手稿、發布會走秀精彩瞬間，童年照片和與友人的閤影。
　　所謂時裝，是將不可言傳的東西用最直觀的形式錶現齣來的一種藝術。所以，不管多有學問的人，如果瞧不起時裝藝術，這樣的人我無法信任。評論傢也好，建築傢也是。從穿著的衣服可以看齣這個人的本質。——山本耀司
　　即使一根綫，也要注入生命。
　　服裝可能是人類最後的一個手工藝文化。——山本耀司

內容簡介

　　山本耀司是世界時裝界一個的存在。然而，我們在對山本耀司的解讀中，先鋒觀念往往被放大，卻忽視瞭他在衣服中傾注的工匠精神。
　　在《做衣服》中，山本耀司首次詳盡地闡述瞭他的造衣理念和方法，他對女人和美裳的獨到觀點，對背影的迷戀，對剪裁的堅持，對快時尚的厭惡。山本耀司也溫情迴憶瞭他的童年、母親，和友人。
　　書中還收錄瞭對山本耀司的100個問題，披露時裝大師背後的人生細節，嚮我們展現瞭一個生活中的山本耀司。
　　同時本書附有山本耀司珍貴的設計手稿，時裝發布會的精彩瞬間，童年照片、生活與工作近照，以及與友人的閤影等多幅照片。
　　繼《我投下一枚炸彈》後，山本耀司再度袒露人生以及他的創作本質。

作者簡介

　　山本耀司（Yohji Yamamoto），時尚界的一代宗師。
　　在日本，他與川久保玲、三宅一生並稱為“時尚界的三駕馬車”。
　　他一直是巴黎時裝周的焦點。1999年，他讓伸展颱的模特從婚紗中拉齣鞋子、外套、帽子、捧花、手套，轟動一時。
　　他創立的品牌“Yohji Yamamoto”、與阿迪達斯閤作的“Y-3”係列，風靡世界。
　　他與北野武、阪本龍一、維姆·文德斯等眾多藝術傢跨界閤作，為人們所津津樂道。
　　然而光輝之下，不變的是對服裝工匠式的執著。
　　他的設計除去一切不必要的裝飾細節，抵抗一切媚俗的可能。
　　他的剪裁消解瞭縫紉的界限，那樣細膩質樸，令人感動。
　　他將服裝視為人類最後的一個手工藝文化，在每一根綫中注入瞭生命。
　　山本耀司，一個特立獨行的存在。對熱愛時尚的人來說，他絕不僅僅是一個名字。

精彩書評

　　他的衣服是不同的，雖然是新買的，卻讓人覺得似乎既舊又新，鏡子中看到自己好像比過去更像自己，真不可思議。過去，我是在穿衣服，而現在，我在衣服裏。
　　——維姆·文德斯（電影導演）

　　大約三年前，我作為模特齣席過一場Yohji的男裝秀，簡直太棒瞭。在今後的20年裏，我都祝福這個可愛的男人獲得每一次成功。
　　——薇薇安·威斯特伍德（英國時尚教母）

　　我非常尊敬他的工作。山本耀司在連貫性、纔華和先鋒性上，是所有時尚設計師的錶率。
　　——繆西婭·普拉達（普拉達、靈魂設計師）

　　他在時尚界開創瞭美的全新境界。
　　——卡爾·拉格斐（香奈兒首席設計師）

　　你若仔細研究，便會發現，在山本耀司的衣服裏，沒有一條縫綫是無意義的。
　　——一位將山本耀司視為燈塔的設計師

　　山本耀司幾乎是一種傳奇，一種籠罩著太多光芒、被貼上太多標簽、也被太多傳言所說盡的“一代宗師”。
　　——《新視綫》

　　山本耀司以打破規則的姿態對抗慣常的結構與優雅，引發西方世界關於東方美學的探討，這讓他成為影響力並神秘感的時裝設計師之一。
　　——《生活》

目錄

第一章 背影
巴黎時裝發布會
父親
母親
曉星小學入學
初高中時代
大 學
就讀文化服裝學院
巴黎的絕望
成立公司
進軍巴黎
褒貶的狂潮
維姆·文德斯
北野武
男 裝
阪口安吾
音 樂
突破禁區
歌劇服裝
公司破産
碧娜·鮑許
再談母親
活在當下
做衣服
何為美裳

第二章 百問

附錄 如何做衣服

後記

紀事年錶

精彩書摘

　　何為美裳
　　從某個時期起，我就停止瞭畫設計圖。有時在構思下一季服裝時，那種想法實在匪夷所思，簡直不能用筆畫齣來，更不用說用語言或者其他的工具。當我想嚮助手們錶達我的意思時，就先將布料直接搭垂在人體模型上。那是我跟布料之間的對話。
　　天然的質材是有生命的。誇張地說，就是你要清楚那塊布料自己想成為什麼樣的衣服。當我手觸布料，就會通過去感受它的輕重度、懸垂感或是飄逸感來思考。“touch（觸摸）”就是一切。它們自己會告訴你它們的願望。你隻消再將輪廓、變化﹑布局和具體的印象與之結閤。
　　隻是這樣的工作一直反復做，總有一天想象力會因此枯竭。創作是一種發現，沒有一顆發現之心，美麗的東西終將會遁逃。從這個意義上說，真正的行傢是能抓住美的。
　　還有一點，我非常重視背麵的設計，絲毫不會敷衍。走齣去就認得齣來是我的東西。我常對製版師們說，服裝要從背麵做起，背麵的姿態定下來以後再做前麵。當然，我也知道這其實很難。
　　還有用語言難以形容的是，輪廓和麵料的動態非常重要。當身體嚮前移動的時候，背部恰巧留下瞭輪廓剪影。隻是零點幾秒的遲緩，服裝的生命留在背麵，那個瞬間美得無以言錶。
　　餘韻，也許是現今很少使用的詞語瞭。或者用更加文學的錶達，便是擦肩而過的、稍縱即逝的美。
　　我的母親含辛茹苦養大瞭我，在我看來，隻有工作著的女性纔有魅力。還有為什麼我那麼癡迷背影，因為在我心裏仿佛有一道難以愈閤的創傷，像在呼喊：“啊！彆走！”
　　即將離去的女子的背影，既讓我傷感卻又讓我感到無與倫比的美麗。對於遙不可及﹑追無可追的女性的美，也許讓我有一種背影情結。
　　西方的服裝強調貼身閤體。他們的著裝理念認為，隻有體現人體麯綫的閤體剪裁纔是完美的設計。而我與此一直背道而馳。服裝製作工藝另當彆論，隻就設計來講，我的設計一定會讓空氣在身體和衣服之間微妙地流動。也就是說，在我設計的服裝中，有“間”。
　　就像“字裏行間”的“間”字。“間”這種美，遺憾的是，大概也隻有日本纔有。這是一種可以引以為傲的美學。從音樂的角度來說，藍調是黑人音樂的代錶，但是他們最重視的是“Groove”，用日語來說大概是“恰到好處”，那是在樂譜上無法體現的東西，也很難語言來錶達。
　　大抵上，優秀的音樂作品，都在節奏上時而有零點幾秒的延遲，時而又快齣那麼一點點，聽起來似乎不閤規矩，但這個大概就類似於我非常看重的“間”。
　　……

前言/序言

縫紉的藝術與曆史：從實用工具到文化符號 本書深入探討瞭服裝製作的漫長曆程，追溯瞭人類文明中縫紉技藝的起源、演變及其在不同社會結構中的角色。它不僅僅是一本關於如何操作針綫的指南，更是一部跨越數韆年、融閤瞭技術、藝術、社會學和經濟學的綜閤性著作。 第一部分：史前迴響與早期文明的織物 我們將從人類最早的紡織活動開始，探討在新石器時代，簡單的骨針和動物筋腱如何被用來縫閤獸皮，以抵禦嚴酷的環境。這一部分將詳細分析考古學證據，例如冰人奧茨身上的皮革服裝修復痕跡，揭示早期人類在材料選擇、縫閤技術和服裝結構上的原始智慧。 隨後，視角轉嚮四大文明古國。在古埃及，麻布的種植、提取和紡織技術達到瞭驚人的高度。書中會詳述祭司和貴族服飾所依賴的精細亞麻布製作流程，以及對針腳密度的社會階層意義的解讀。在美索不達米亞，羊毛的使用開始占據主導地位，並探討瞭楔形文字記錄中對“織工”這一職業的早期描述。 古希臘和古羅馬時期是服裝結構化和美學化的重要轉摺點。我們不再關注單純的保暖需求，而是深入研究“褶皺的藝術”——如何通過精妙的裁剪和懸掛，利用一塊矩形布料（如希臘的佩普洛斯或羅馬的長袍）來體現穿著者的身份、權力與哲學思想。本書將對比不同階層所使用的縫綫材料和技術，從奴隸的粗糙縫閤到元老院議員袍服邊沿的精緻手工刺綉。 第二部分：中世紀的行會與手工的黃金時代 中世紀的歐洲，縫紉不再是零散的傢庭勞動，而是形成瞭高度組織化的行會體係。這一部分的核心在於對“裁縫行會”和“刺綉行會”運作機製的剖析。我們將展示行會如何通過嚴格的學徒製度、技術壟斷和質量控製，將服裝製作提升為一門受人尊敬的技藝。 書中將詳細描述當時最核心的工具：剪刀、頂針、不同種類的骨製和金屬製針。我們還將對比城市裁縫（Town Tailors）和宮廷裁縫（Court Tailors）之間的區彆，後者通常掌握著最前沿的樣式和最昂貴的麵料處理技術。 對於東方的貢獻，本書也給予瞭充分的關注。絲綢之路帶來的不僅是商品，更是縫紉技藝的交流。中國的絲綢製作和刺綉技術，尤其是蘇綉、蜀綉等，在唐宋時期達到瞭巔峰，書中將解析這些精細的絲綫是如何被用於縫閤具有象徵意義的官服和禮服，及其在宮廷禮儀中的不可替代性。 第三部分：文藝復興到啓濛：結構與定製的崛起 隨著文藝復興時期人文主義思潮的興起，人體結構和個性化需求開始凸顯。服裝不再是簡單的包裹，而是成為瞭塑造身體的工具。書中將詳細介紹緊身胸衣（Corsetry）、墊肩（Pads）和襯墊（Stomachers）等結構性元素的齣現，以及這些元素如何通過復雜的內部縫閤技術來改變穿著者的自然形態。 這是一個定製（Bespoke）概念開始清晰化的時代。我們將探究貴族如何與他們的裁縫建立起長期的、近乎私密的閤作關係，裁縫需要精確測量身體的各個部位，並根據人體動態來設計剪裁綫。這一時期的技術進步，如更細的針和更均勻的紡綫，使得服裝的耐用性和美觀度得到瞭質的飛躍。 啓濛運動時期，服裝的風格開始嚮實用和理性傾斜，但對縫紉技術的精細化要求並未降低。例如，男裝的馬甲和外套開始采用更復雜的內襯和口袋結構，這要求裁縫具備紮實的幾何知識和空間布局能力。 第四部分：工業革命的衝擊與針綫的標準化 工業革命對傳統的縫紉業造成瞭顛覆性的影響。本書將集中筆墨描繪縫紉機——從早期的原型機到普適性的量産型號——如何徹底改變瞭生産速度和勞動力的構成。我們不僅分析技術本身，更關注其社會後果：傳統手工裁縫的衰落、工廠製服裝的興起，以及“成衣”（Ready-to-Wear）概念的誕生。 書中會深入探討工業化初期，縫紉機帶來的質量控製難題，以及工人如何在流水綫上進行專業分工，例如，有人專門負責套結，有人專門負責裝袖子。同時，化學染料和新型麵料的齣現，對傳統縫紉材料提齣瞭更高的兼容性要求。 第五部分：現代語境下的手工復興與可持續性 進入二十世紀，成衣占據瞭市場的主流，手工縫紉退居傢庭或高級定製（Haute Couture）的領域。本部分將探討高級定製裁縫的傳承藝術——他們如何將工業化時代前的精湛技藝（如手工貼襯、手縫鎖眼）保留下來，並將其作為品牌價值的核心。 最後，本書將目光投嚮當代。麵對快時尚帶來的環境問題，對“慢時尚”和可持續設計的關注日益增加。這股趨勢引發瞭一場對手工技藝的重新審視——學習古老的縫補技術（如日本的“襤褸”Boro）、理解麵料的壽命周期，以及探索如何用更負責任的方式處理衣物的製作和維護。我們總結瞭縫紉從生存技能到文化錶達，再到未來可持續實踐中的核心地位。

評分☆☆☆☆☆

正版圖書官方齣版實用內容全麵

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沒什麼實質性內容。

評分☆☆☆☆☆

幫朋友一起買的書，還沒有看。

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挺好的算下來纔15元。

評分☆☆☆☆☆

還不錯還不錯還不錯還不錯還不錯還不錯還不錯

評分☆☆☆☆☆

特好好，快遞快，物美價廉，包裝到位，祝京東越辦越好

評分☆☆☆☆☆

書基本都在京東買的 速度快售後好很讓人放心

評分☆☆☆☆☆

這書真是賣的貴 書是精美 乾貨不好說 活動湊單入手 感謝京東又買瞭一堆書

評分☆☆☆☆☆

早晨下單 下午就拿到書 買瞭十本 先看瞭這一本——關於我最敬仰的一位服裝設計師的書。 真的超級喜歡山本耀司 三個小時粗略的把這本書讀完瞭 太多感觸 太多啓發 書的裝幀很不錯 封麵設計也很有Yamamoto的感覺 質量很好 服裝設計師應該擁有這麼一本小讀物喲～