中国采茶音乐文化研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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范晓君 著

图书标签:

• 采茶戏
• 采茶歌
• 音乐文化
• 民俗文化
• 地方戏曲
• 中国民俗
• 非物质文化遗产
• 戏曲音乐
• 茶文化
• 文化研究

出版社： 暨南大学出版社

ISBN：9787566807830

版次：1

商品编码：11457414

包装：平装

开本：16开

出版时间：2014-04-01

用纸：胶版纸

页数：298

正文语种：中文

内容简介

　　《中国采茶音乐文化研究》从文化学的角度，共分为绪论和五章内容，即赣采茶、桂采茶、粤采茶、鄂采茶、其他各地采茶，系统全面地讨论了全国采茶音乐的状况，展现了中国采茶音乐源远流长和兼容并蓄的特点，以及各地采茶音乐独特的魅力。《中国采茶音乐文化研究》试图在前人研究的基础上，从采茶音乐文化的角度进行探讨和研究。

目录

绪论
第一节 “采茶”家族
第二节 “采茶”研究历史与现状

第一章 赣采茶
第一节 采茶歌
第二节 采茶灯
第三节 采茶舞
第四节 采茶戏
第五节 采茶剧团（班社）
第六节 采茶戏音乐
第七节 采茶戏剧目
第八节 采茶戏艺术家（艺人）

第二章 桂采茶
第一节 采茶舞
第二节 采茶戏
第三节 采茶剧团（队）
第四节 采茶戏培训与传承
第五节 桂南采茶戏音乐
第六节 采茶戏剧目

第三章 粤采茶
第一节 采茶歌
第二节 采茶灯
第三节 采茶舞
第四节 采茶戏
第五节 广东采茶音乐
第六节 采茶戏剧目

第四章 鄂采茶
第一节 采茶歌
第二节 采茶舞
第三节 采茶戏
第四节 采茶剧团（班社）
第五节 采茶戏音乐
第六节 采茶戏剧目
第七节 采茶戏艺术家（艺人）

第五章 其他各地采茶
第一节 闽、台采茶
第二节 湘、苏、浙、徽采茶
第三节 云、贵采茶
结语
参考文献
后记

前言/序言

远方的回响：非物质文化遗产视角下的中国茶文化变迁史 作者：[此处留空，或填写虚构作者名] 出版社：[此处留空，或填写虚构出版社名] 出版年份：[此处留空，或填写虚构年份] ISBN：[此处留空，或填写虚构ISBN] --- 内容简介： 本书旨在以宏大的历史视野和精微的文化人类学视角，深入剖析中国茶文化在近现代社会转型中的复杂演变脉络。我们聚焦于“茶”这一承载了数千年中华文明精髓的载体，探讨其在物质生产、审美观念、社会交往乃至精神信仰层面所经历的深刻变革，并重点关注这些变迁如何与非物质文化遗产的保护、传承和创新形成互动关系。 本书并非一部简单的茶叶种植或品鉴指南，而是一部关于“文化活态”的研究报告。我们坚信，茶文化并非一成不变的古老遗产，而是一个持续生成和适应的动态系统。 第一部分：泥土与时间的对话——传统茶俗的解构与重塑 在第一部分中，我们将从地理学的角度出发，考察中国不同茶区（如闽南、川渝、徽州等地）在传统农业社会中，其独特的采摘、制作工艺如何与当地的自然环境、宗族结构和信仰体系紧密耦合。 一、 传统茶园的社会生态位： 我们将详细梳理清末民初时期，南方山区茶农的生产组织形式，包括互助性质的“换工”习俗，以及围绕茶季展开的季节性劳动力流动对乡村社会结构的影响。这里的重点在于阐释茶叶生产如何超越纯粹的经济活动，成为一种维护社区和谐与秩序的社会仪式。 二、 饮用礼仪的社会分层： 茶的饮用方式历来是身份、阶层和地域归属的明确标识。本书将通过对晚清文人笔记、地方志的梳理，分析“工夫茶”的精致化过程与“粗茶淡饭”的民间日常之间的张力。我们探究在特定历史时期，特定饮茶礼仪（如“客来敬茶”的变迁）是如何被赋予道德规范和政治寓意的。 三、 节庆与茶： 许多地方性的祭祀、婚丧嫁娶活动中，茶扮演着媒介和见证者的角色。我们将选取几个具有代表性的民间茶俗案例，如西南少数民族的“竹筒茶”在成年礼中的应用，或江南地区的“女儿茶”习俗，分析这些仪式性行为在现代性冲击下面临的失语困境与适应性重构。 第二部分：工业化浪潮下的“陌生化”——茶文化的现代化转型 进入20世纪，随着工业化进程和全球贸易体系的重塑，中国的茶文化经历了前所未有的冲击与重塑。本部分着重探讨“现代化”是如何在物质层面和精神层面同时作用于茶的。 一、 机器与标准的介入： 机械化制茶技术的引入，极大地提高了产量，但也带来了对传统手工艺的冲击。我们分析了民国时期茶叶出口企业为适应国际市场标准（如英国对红茶的偏好），是如何系统性地改造传统制茶工艺的，以及这种标准化生产对地方性风味和传统技艺传承人地位的影响。 二、 知识的传播与精英文化的下沉： 现代印刷术和大众媒体的兴起，使得关于“茶道”、“茶艺”的知识不再是士大夫的专利。本书考察了二十世纪初知识分子如何借用日本“茶道”的概念，试图构建一种具有现代民族意义的“中国茶道”。这种构建过程中的挪用、解释与本土化，揭示了文化主体性在面对西方和东方邻国文化影响时的复杂心态。 三、 城市空间中的茶馆变迁： 城市的崛起彻底改变了茶的消费场景。从清末的“盖碗茶馆”到民国时期的“文明茶楼”，再到解放后的“国营茶庄”，茶馆的社会功能从信息交流中心、地方权力协商地，逐渐转变为休闲娱乐或特定阶层（如老年人）的公共空间。我们通过城市规划史的视角，还原了茶馆空间形态的物质变化及其背后蕴含的社会治理逻辑。 第三部分：非遗语境下的回溯与激活——当代传承的张力 在当代社会，随着全球化和文化自觉的兴起，“非物质文化遗产”的概念被引入，为传统茶文化的保护提供了新的理论框架和实践路径。 一、 “非遗”标签的赋能与异化： 本章深入探讨了将特定的制茶技艺（如武夷岩茶制作技艺、西湖龙井制作技艺）申报为国家级非遗名录的过程。我们分析了这种官方认证如何有效地获得了资源支持，但也可能导致对技艺的“博物馆化”倾向，即过度强调“原真性”而忽视了适应性创新。 二、 地方性叙事与全球传播： 随着旅游业和文化产业的发展，许多茶区开始重新包装和讲述其地方性的茶文化故事。本书对比了几个成功的茶文化旅游案例，剖析了地方叙事如何在满足外部游客期待的同时，重建本土居民的文化认同感。重点分析了“茶马古道”等宏大叙事对地方小众茶文化的遮蔽效应。 三、 跨界融合与未来形态： 最后，本书关注当代茶文化在艺术、设计和健康领域的跨界试验。从现代茶艺表演的舞台化探索，到将传统茶道哲学融入当代生活美学设计，我们试图描绘出在新的社会经济结构下，中国茶文化可能呈现的多元化未来形态，并思考如何在保持文化内核稳定的前提下，实现真正的“活态传承”。 总结： 《远方的回响》试图描绘一幅立体、动态的中国茶文化变迁图景。它拒绝将茶文化视为凝固的古典遗产，而是将其置于社会结构、经济变动和文化认同的熔炉中进行考察。通过对物质载体与非物质实践的交织分析，本书为理解中国传统文化如何在现代性挑战中自我调适、持续生成，提供了具体的、富有洞察力的案例研究。读者将在这部著作中，看到一片茶叶背后所蕴含的深厚历史回响与不竭的生命力。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我大开眼界！作为一个对中国传统文化，尤其是音乐艺术充满好奇的人，我一直很想深入了解一些特定的领域。偶然间看到了《中国采茶音乐文化研究》这本书，它的名字就足够吸引我了。我本身对采茶这种劳作方式有些零散的了解，知道它与茶叶的生长、采摘息息相关，但从未想过在这样一种日常的劳作中，竟然蕴藏着如此丰富和深厚的音乐文化。 我特别想知道，采茶时人们是如何用音乐来排遣劳累，如何将劳动与艺术巧妙地结合起来的。这本书会不会探讨不同地区采茶音乐的差异性？比如，江南的碧螺春采摘，和福建的武夷岩茶采摘，他们的歌谣和节奏会有什么不同？书中会不会介绍一些具体的采茶歌谣，并对其旋律、歌词、演唱方式进行详细的分析？我对于采茶音乐的传承方式也很感兴趣，它是口口相传，还是有文字记载？有没有一些历史文献能够佐证这些音乐的起源和发展？这本书能否为我揭示采茶音乐在当地社会生活、民俗风情中扮演的角色？它不仅仅是一种歌唱，更是一种情感的抒发，一种社群的凝聚，还是一种文化习俗的载体？我期待着它能带我走进一个充满音乐和田园气息的世界。

评分☆☆☆☆☆

我最近正在策划一个关于中国传统手工艺与表演艺术结合的展览，希望能发掘一些不为人知的、具有深厚文化底蕴的艺术形式。《中国采茶音乐文化研究》这本书，无意中点燃了我对采茶音乐的兴趣，我觉得它可能是一个非常适合纳入展览的独特元素。 我关注的重点在于，这本书能否为我提供足够的信息，来阐释采茶音乐的文化意义和表演形式。采茶音乐的起源和发展历程是怎样的？它在历史长河中是如何演变的？书中是否会探讨采茶音乐的社会功能，例如在团结劳动者、排遣辛劳、传承情感、维系社区关系等方面的作用？我特别想知道，采茶音乐的表演形式是怎样的？它是否有固定的曲目、表演者、以及表演场合？在现代社会，采茶音乐的传承状况如何？是否面临失传的危机？又有哪些人在努力地保护和传承它？ 此外，这本书是否会提供一些采茶音乐在当代应用的案例？例如，它是否能够被改编成舞台表演，或者融入到其他艺术形式中？我希望这本书能够为我的展览提供坚实的理论基础和丰富的素材，帮助我深入地理解采茶音乐的文化价值，并将其以一种新颖而富有吸引力的方式呈现给观众。我期待着它能带给我灵感，让我能够更深刻地挖掘和展示中国传统音乐的魅力。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对中国地域文化的多样性以及它们在艺术表现上的差异感到着迷。我特别喜欢那些能够体现地方特色、反映当地人民生活状态的艺术形式。《中国采茶音乐文化研究》这本书，正是让我看到了一个充满魅力的研究方向。 我很好奇，这本书会如何描绘采茶音乐的地域性特征。不同的茶叶产区，如四川、安徽、浙江、福建等地，它们采茶的自然环境、劳动方式、风俗习惯都有所不同，那么由此产生的采茶音乐，又会有怎样的地域性差异呢？书中是否会通过具体的音乐案例，来展现这种差异，比如在旋律、节奏、歌词内容、演唱腔调上的区别？我希望它能带我“听”到不同地方采茶人的声音，感受到他们劳作时的心情和情感。 除了音乐本身的特点，我更想了解采茶音乐与当地社会文化之间的互动。它在当地的节日庆典、婚丧嫁娶、日常生活中扮演着怎样的角色？它是否承载着当地人民的信仰、习俗和价值观？通过对采茶音乐的研究，能否更深入地理解当地人的生活哲学和审美情趣？这本书是否能够提供一些田野调查的素材，让我能够感受到采茶音乐的生命力？我期待着它能为我打开一扇窗，让我透过音乐，去认识一个鲜活而真实的中国乡土社会。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐学专业的学生，平时接触的音乐范畴非常广泛，但对于那些真正扎根于乡土、流淌在民间的生活性音乐，总觉得了解得不够深入。《中国采茶音乐文化研究》这本书的出现，让我眼前一亮。我一直在寻找能够填补我在这一领域知识空白的读物，而这本书恰好满足了我的需求。 我非常期待书中能够详细地介绍采茶音乐的音乐学分析。比如，采茶音乐的调式、音阶、节奏特点是什么？它们与我们熟悉的五声、七声调式有何异同？书中是否会提供乐谱，并对其进行专业的分析，例如旋律的起伏、乐句的划分、和声的运用（如果存在的话）？我更关注的是，采茶音乐的演唱方式，是独唱、合唱，还是有特定的领唱和伴唱形式？它的音色是怎样的？是明亮、悠扬，还是粗犷、浑厚？此外，采茶音乐的伴奏乐器有哪些？这些乐器在采茶音乐中扮演着怎样的角色？是烘托气氛，还是作为主要的旋律或节奏支撑？我希望这本书能够提供扎实的音乐学理论支撑，用严谨的学术语言，带领我深入到采茶音乐的肌理之中，去发现它独特的美学价值。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古代的礼乐制度有着浓厚的兴趣，对于不同时期、不同地域的音乐在社会结构和文化认同中的作用，总是有着深入探究的冲动。当我看到《中国采茶音乐文化研究》这本书名时，虽然“采茶”这个词听起来似乎与我常关注的宫廷雅乐、文人音乐有所不同，但我相信，任何一种源自民间、源自民众生活的音乐形式，都必然折射出那个时代、那个地域的社会肌理和文化心理。 这本书会不会从一个更宏观的视角，将采茶音乐置于中国音乐史的大背景下进行考察？它是否会探讨采茶音乐的起源，是否受到古代歌谣、祭祀音乐、劳作号子等的影响？又或者是，采茶音乐在漫长的历史演变中，是如何吸收、融合其他音乐元素的？我很想知道，这些世代相传的歌谣，它们背后是否承载着不同阶层、不同群体的情感和价值观？在社会变革时期，采茶音乐的形态和功能是否会发生改变？书中会不会涉及到采茶音乐与宗教、节庆、婚丧嫁娶等社会活动之间的联系？我希望这本书能够提供一些具体的案例分析，让我能够更清晰地理解采茶音乐的社会功能和文化价值，而不是停留在概念的层面。