伟大的博物馆：都灵萨包达美术馆 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[意大利] 弗朗西斯卡·萨尔瓦多里 著，崔月 译

图书标签:

• 艺术史
• 博物馆
• 都灵
• 萨包达美术馆
• 意大利艺术
• 绘画
• 雕塑
• 装饰艺术
• 文化遗产
• 艺术之旅

出版社： 译林出版社

ISBN：9787544747288

版次：1

商品编码：11452625

包装：精装

开本：16开

出版时间：2014-05-01

用纸：铜版纸

页数：172

字数：140000

正文语种：中文

编辑推荐

　　《伟大的博物馆：都灵萨包达美术馆》不是卖图片，不是走马观花，而是一针见血的艺术鉴赏红宝书。
　　《伟大的博物馆：都灵萨包达美术馆》是读懂西方艺术的不二之选，全书甄选一流博物馆内展品，解释精当，点评到位。让读者知其然知其所以然。
　　投资西方艺术品日渐升温，本书可充分提高投资大众的鉴赏力。
　　图片精美丰富，图文并茂，有图有真相。

内容简介

　　精评馆藏名作，点亮艺术之眼，《伟大的博物馆：都灵萨包达美术馆》就是对该馆精美画作的一次巡礼。意大利都灵的萨包达美术馆是全球最重要的国家艺术画廊之一。它建立于1832年，珍藏着萨伏伊王室自15世纪以来收集的绘画珍品。除了萨伏伊王朝时期的收藏品，以及广泛来自意大利的名家作品之外，这座画廊还拥有一大批来自荷兰和佛兰德的名画。

内页插图

目录

前言

都灵萨包达美术馆

主要馆藏

参观指南

艺术家和艺术品索引

前言/序言

艺术的辉煌与历史的回响：一部探索世界著名博物馆的深度导览 本书将带领读者踏上一场穿越时空的艺术之旅，深入探访全球范围内那些最负盛名、馆藏最为丰富的博物馆。这不是一本简单的指南，而是一部结合了艺术史、文化研究与建筑鉴赏的综合性著作，旨在揭示这些文化殿堂如何成为人类文明的瑰宝库，以及它们所承载的深远意义。 我们将从古老的文明遗迹开始，探讨埃及博物馆中那些令人屏息的法老珍宝，分析象形文字背后的宗教信仰与权力象征。这些文物不仅是精湛工艺的体现，更是研究古代社会结构、丧葬习俗和宇宙观的第一手资料。我们会详尽解读图坦卡蒙墓室的发现如何震撼了整个考古学界，以及博物馆如何通过精心的策展，让冰冷的文物重新焕发出历史的温度。 随后，视角将转向希腊与罗马的古典艺术殿堂，例如雅典卫城博物馆和罗马国立博物馆群。这里收藏着西方美学思想的源头。我们将细致考察帕特农神庙的雕塑残片，探讨黄金比例在建筑与人体雕塑中的应用，以及它们如何定义了“完美”这一概念。对于罗马帝国时期的青铜器、马赛克和宏伟的公共雕塑，我们将分析其政治宣传的功能，以及它们如何反映了帝国的扩张与多元文化的融合。 本书的重点篇章将聚焦于文艺复兴的摇篮——佛罗伦萨和罗马的顶级美术馆。我们不会仅仅罗列达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品清单，而是会深入剖析这些巨匠创作背后的哲学思辨与技术创新。例如，书中将有一章专门探讨圣母百花大教堂穹顶的工程奇迹，将其置于当时的社会经济背景下进行解读。对于乌菲兹美术馆的馆藏，我们将追踪波提切利笔下神话与世俗交织的美丽，分析美第奇家族对艺术赞助的深刻影响，以及艺术赞助如何成为权力合法化的重要工具。 进入巴洛克与洛可可时期，我们将前往卢浮宫，不是简单地欣赏《蒙娜丽莎》，而是探讨法国君主制如何利用艺术来构建“太阳王”的个人崇拜。书籍会详细阐述凡尔赛宫艺术的政治意图，以及卢浮宫的早期建立如何标志着国家对文化遗产的集中管理。同时，对于荷兰黄金时代的绘画，我们将分析阿姆斯特丹国立博物馆中伦勃朗和维米尔的作品，如何从市民阶层的日常生活、商业精神和光影魔术中提炼出深刻的人性洞察。 工业革命的浪潮席卷全球，艺术的中心也开始迁移。书中会用大量篇幅描绘十九世纪的欧洲艺术变迁，从印象派在巴黎的诞生，到奥赛博物馆（Musée d'Orsay）所承载的“被遗忘的”大师们的崛起。我们将细致分析莫奈对光线和瞬间的捕捉如何彻底颠覆了学院派的既有观念，以及梵高和塞尚如何为二十世纪的现代艺术铺平了道路。这部分内容将着重探讨博物馆空间如何适应新的艺术形式，以及它们如何开始面对新兴的、更具争议性的艺术表达。 进入二十世纪和当代艺术的领域，我们将探访纽约的大都会艺术博物馆和现代艺术博物馆（MoMA），以及伦敦泰特现代美术馆。这里收藏着立体主义、超现实主义和抽象表现主义的巅峰之作。我们不仅仅展示毕加索或波洛克的画作，更会探讨它们对传统再现手法的决裂，以及艺术如何开始关注“观念”本身而非仅仅是“视觉效果”。书中会讨论这些博物馆在收藏非西方艺术品时的伦理争议，以及它们如何努力实现叙事的多样性和包容性。 除了绘画与雕塑，本书还会专门开辟章节，探究科技与自然史博物馆的独特魅力。例如，史密森尼学会的庞大体系，它不仅展示了航空航天的成就，也珍藏着地质学、人类学的第一手标本。我们将分析这些科学机构如何平衡科学教育的严谨性与公众展示的趣味性，以及它们在保护生物多样性和地球历史方面的关键作用。 在全书的收尾部分，我们将进行一次跨文化的比较研究。对比东方——例如北京故宫博物院或东京国立博物馆的馆藏——与西方博物馆的收藏理念。我们会讨论中国古代青铜器、陶瓷艺术的审美体系，以及它们在宫廷文化中的特殊地位。这种对比分析，将帮助读者理解“博物馆”这一概念在全球范围内的文化差异性，以及不同文明如何定义和传承“价值”。 本书的叙述风格力求生动且富有洞察力，避免枯燥的学术术语堆砌。每一座博物馆的介绍都将围绕其核心叙事线索展开：它收藏了什么，为什么这些藏品如此重要，以及它如何随时代变迁而改变了我们看待世界的方式。通过对建筑风格的描述、对重要艺术品的细节剖析，以及对策展理念的深度剖析，读者将获得一个全面而深刻的认知：博物馆不仅是保存过去的容器，更是塑造我们未来想象力的重要场域。 最终，本书旨在提供一种批判性的视角，审视博物馆在当前全球化语境中的角色与责任，思考艺术品的所有权、文化挪用等复杂议题，引导读者在下一次走进任何一家艺术殿堂时，都能看到超越展柜玻璃的，更广阔的历史、艺术与哲学图景。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的排版和设计感也为阅读体验加分不少，虽然我谈论的是内容，但那种精致的布局，仿佛是为那些珍贵藏品量身定制的“书内展厅”。内容上，这本书最成功的地方在于它成功地构建了一种“地方性”的叙事弧线。它没有试图去囊括卢浮宫或大英博物馆那样的广度，而是深耕于都灵这座城市独特的艺术光谱，将萨博达美术馆塑造成一个具有不可替代性的文化坐标。作者对18、19世纪该馆的藏品扩充历程，尤其是拿破仑时期对艺术品流转的影响的分析，细致入微，充满了历史的厚重感。读完后，我有一种强烈的冲动，想要立刻订一张去都灵的机票，去亲眼确认书中描述的那些光影和色彩，去感受那些被文字赋予了生命力的雕塑的实体存在感。这本书不仅是了解一座美术馆的工具书，更是一部关于欧洲贵族文化传承的微观历史教科书，其价值远超一本单纯的“馆藏图录”。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉，是它将一座宏伟的公共机构，成功地“浓缩”并“私有化”了。它没有采用那种教科书式的、冷冰冰的陈述方式，而是充满了对艺术品近乎迷恋的情感投入。书中的某些段落，其措辞之华丽，简直可以媲美文学评论，比如对一幅肖像画中“贵族灵魂的傲慢与衰败的预兆”的细腻捕捉，读来令人心神俱颤。我尤其欣赏作者处理“争议性”艺术品时的平衡术，既尊重了历史原貌，又巧妙地引入了当代视角进行反思，而不是简单地进行道德审判。阅读体验非常个性化，我甚至能感觉到作者在某些特定作品前停留的时间比其他作品更长，这种个人情感的流露，使得阅读过程充满了温度。对于想要真正了解一个地方性文化标杆的人来说，这本书提供的切入点非常独特，它让你感觉自己不是在“看”博物馆，而是在“体验”都灵这座城市及其统治者的审美取向是如何一步步塑造了今天的萨包达美术馆。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的阅读门槛不算低，它假定读者对欧洲艺术史有一定的基础知识，但这反过来也证明了其内容的专业性和密度。作者在处理不同媒材（油画、素描、雕塑、装饰艺术品）之间的转换时，衔接得异常自然，没有生硬的章节跳跃感。最让我印象深刻的是书中对“收藏行为本身”的探讨，萨博伊家族的艺术品收集脉络，其实就是一部欧洲权力阶层“品味养成史”。书里通过对几件关键藏品的来源考证，揭示了艺术品流通中的权力游戏和经济逻辑，这超越了单纯的艺术鉴赏范畴，触及了更深层次的社会学议题。文字的节奏感时而急促有力，聚焦于某次重大的收购事件或战后修复的艰辛，时而又变得缓慢而沉思，专注于描绘一幅静物画中光线的微妙变化。这种节奏上的张弛有度，让长篇的阅读过程保持了极高的专注度，避免了陷入信息疲劳。

评分☆☆☆☆☆

这本名为《伟大的博物馆：都灵萨包达美术馆》的书，简直是一部关于艺术史的私人导览手册，它没有那种高高在上的学术腔调，反倒像一位知识渊博的老朋友，带着你走进都灵这座城市的艺术心脏。我特别欣赏作者在叙述中那种娓娓道来的节奏感，仿佛能嗅到展厅里陈旧木地板散发出的特有气息。书里对于早期文艺复兴时期意大利北方画派的描摹尤其精彩，那种光影的运用和人物眼神中蕴含的复杂情感，被文字捕捉得栩栩如生。阅读的过程中，我几次停下来，试图在脑海中重构那些画作的细节，作者对色彩的描述，比如“群青的深沉”与“朱红的炽烈”之间的微妙平衡，让我这个只是在网络上看过几张高清图片的“云观众”，都能感受到原作扑面而来的力量。更难得的是，作者没有将展品孤立地看待，而是巧妙地将它们置于当时的社会背景和萨博伊家族的权力更迭之中，使得每一件艺术品都拥有了鲜活的“生命故事”，而非仅仅是挂在墙上的漂亮物件。这种叙事手法极大地丰富了我的理解，让我明白，博物馆不仅仅是珍宝的集合地，更是历史变迁的无声见证者。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我首先被其严谨的结构和流畅的文笔所折服，它提供的不仅仅是作品的罗列，更像是一条精心铺设的时间隧道，引导读者穿越数个世纪的审美变迁。尤其是关于巴洛克和洛可可时期展品的讨论部分，其分析的深度和广度令人咋舌。作者对于空间感的把握能力令人惊叹，通过文字的描述，我仿佛能清晰地感受到雕塑作品在展厅中占据的三维尺度，以及光线如何随着一天的时间流转而改变作品的质感。书中对某些不太知名的次要艺术家作品的挖掘和介绍，也体现了作者扎实的田野调查功底，这些被主流艺术史略微忽略的角落，却往往蕴含着地区风格的独特魅力。我对书中关于画框和陈设细节的关注深感惊喜，这通常是普通导览书籍会忽略的方面，但正是这些“边角料”，构成了艺术品得以被我们今天欣赏的物质基础。阅读过程中，我常常需要查阅一些欧洲历史名词，但即便是这样的“小小的障碍”，也促使我主动去探索更广阔的知识领域，这本书无疑是一张通往深度学习的门票。

评分☆☆☆☆☆

别人介绍说这套书非常值得购买，618活动赶紧下手。虽不是地板价，但买到心头好才最重要

评分☆☆☆☆☆

京东快递真是给力，大赞啊

评分☆☆☆☆☆

伟大的博物馆

评分☆☆☆☆☆

物流比较快 包装很好 一直在凑伟大的博物馆系列 书都是很好 就是最后几本比较贵 这本5折还是有点贵 不过还能接受

评分☆☆☆☆☆

性价比高，非常满意，感谢京东。

评分☆☆☆☆☆

红红火火恍恍惚惚和红红火火

评分☆☆☆☆☆

还没看，一本一本下单好不容易集齐31本

评分☆☆☆☆☆

京东图书物流快捷高效 昨晚订书 今天中午就到了 简直神速 伟大的博物馆系列 译林出版社出版 大开本 精装包装好 无磕碰 太喜欢 太赞 好评

评分☆☆☆☆☆

艺术史收藏读本，看与看的艺术创作。