这部《园林树木鉴赏》读起来简直像是一次穿越时空的植物探索之旅。作者的文笔极为细腻,光是描述那些樟树、松柏的年轮和树皮纹理,就能让人联想到它们经历的风霜雨雪。我记得有段章节专门讲了江南园林中的“借景”艺术,作者不仅仅停留在植物学知识的罗列上,而是将树木的形态、色彩与周围的建筑、水体巧妙地融合在一起,勾勒出一幅幅流动的画面。阅读时,我仿佛置身于苏州园林的曲径通幽之中,每一步都能感受到不同树种带来的情绪起伏——或是青竹的傲然,或是垂柳的柔情。尤其值得称赞的是,书中对于光影在树冠下的变化描述入木三分,清晰地展示了不同季节、不同时间段下,树木如何成为园林空间的“点睛之笔”。这本书并非一本枯燥的图鉴,它更像是一本充满人文关怀和审美情趣的指南,引导我们如何用“心”去看待每一棵树,而不是仅仅用“眼”去识别。它教会了我如何欣赏一棵树的“生命哲学”,而非仅仅是它的生物属性。
评分这本书的结构设计非常巧妙,它采用了“主题式”而非“植物名录式”的编排。例如,其中一个章节探讨的是“边界的艺术”——如何利用不同密度的树篱和树阵来划分空间,营造私密感或引导视线。作者用了很多篇幅来分析不同树种在“遮挡”和“透视”方面的表现力。我对比了过去读过的几本园林书籍,很少有能像本书一样,将树木的物理特性与空间心理学紧密结合起来的。读到关于“四季更迭中的色彩语言”那一章时,我简直爱不释手。作者详细分析了日本枫树(Acer palmatum)在不同光照下叶绿素和花青素的变化规律,并将其与中国传统绘画中的五色概念相对应,形成了一套独到的色彩鉴赏体系。这套体系极具操作性和启发性,让我今后在自己的庭院规划中,能更有目的地去选择具有特定色彩序列的植物。这本书的价值在于,它提供了一套成熟的、可操作的审美框架。
评分老实说,我是一个对植物学背景不深的爱好者,所以最担心阅读门槛过高。但这本书成功地做到了科普与艺术的完美平衡。它在介绍树木的生长习性时,语言是极其通俗易懂的,没有过多晦涩的专业术语,即便有,也会立刻用非常生动的比喻来解释清楚。最让我感到惊喜的是,书中穿插了大量关于树木在古代文学和哲学中的意象解读。比如,苏轼对竹的赞美,如何影响了后世文人对“空、虚”美学的追求,而这种追求又如何反映在园林中对树木疏密的处理上。这种跨学科的融合,让阅读过程充满了“顿悟”的乐趣。它不是简单地告诉你“这棵树叫什么,有什么用”,而是告诉你“这棵树在中国文化里意味着什么,以及它如何被伟大的园林大师使用过”。这种深层次的文化解读,让每一次翻阅都像是进行一次高品质的文化沙龙交流,收获的不仅仅是知识,更是一种高级的文化品味。
评分坦白说,这本书的深度和广度远超我最初的预期。我原本以为它会聚焦于传统中式园林,但翻开后发现,它对全球范围内的优秀园林案例都有涉猎,比如维多利亚时期的英式私家园林中的蔷薇品种选择,以及日式枯山水庭院中对苔藓和矮松的精妙处理。作者的知识体系非常扎实,他毫不费力地在植物的拉丁学名、地域文化背景和园林设计原则之间搭建起桥梁。我特别欣赏其中关于“植物的叙事性”的论述——即特定的树木组合如何在特定的空间里讲述一个故事,比如用夹竹桃表达坚韧,用玉兰表达高洁。这种解读方式极大地丰富了我对园林设计的理解。而且,书中配的摄影图片质量极高,色彩还原真实,构图专业,为理解文字描述提供了极佳的视觉辅助。对于任何想要提升自己园林审美水平的人来说,这本书都是一本不可多得的案头必备书。它不仅仅是知识的传授,更是一种审美品位的重塑过程。
评分这本书的阅读体验,可以说是对传统“工具书”概念的一次颠覆。它没有采用那种生硬的“科属目”分类法,而是从一个更具诗意和功能性的角度切入。比如,书中有一个章节专门讨论了如何利用树木的“听觉效果”来调节园林氛围——如何选择能有效阻挡城市噪音的常绿乔木,或如何利用细叶植物制造出沙沙的流水声。这种感官维度的拓展,让我意识到园林设计远比我想象的要复杂和立体。作者的笔触冷静而客观,但字里行间流露出的那种对自然的热爱是藏不住的。在描述一些珍稀或濒危树种时,作者的语气变得凝重,并呼吁读者在欣赏美的同时,肩负起保护生态的责任。这种责任感的融入,让这本书的立意拔高了一层,从单纯的鉴赏上升到了对人与自然关系的深刻反思。它不只是教你看树,更是教你如何尊重生命。
评分很喜欢:..费新我1.费新我,他的每一本书几本上都有,这本怎样学书法很不错,作者费新我是我国现代著名的书画家,最杰出的左笔书法家,所作隶书古拙朴茂,楷书醇厚蕴集,尤以行草著称,结字严谨,奇中求正,险中求平,线条干净利索,章法错落有致,参以画意,跌宕多姿,使转自如,富有强烈的韵律感,著有楷书初阶、怎样学书法、书法杂谈、费新我书法集等。怎样学书法是费新我先生专门为初学者撰写的一本学写书法的讲义,自1980年以来,风靡全国。此次再版,根据作者最后校补本修订重排,以飨读者。我国当代著名的书法家费新我先生专为书法爱好者们写的一本普及读物。内容包括习字十法、学书十要、常识七知三章二十七篇。从执笔、运笔、选帖、临帖到各种书体的特点、写法、书作款式等都有简明实用的阐述,并绘有示意图。书中还附有从甲骨文到清末名家的各种碑帖精品一百四十余幅。文字深入浅出,内容图文并茂,一读便能融会贯通。在时下的学习书法类图书中,由当代书法大家总结几十年的经验来为书法爱好者们写的普及读物仅此一种。亟宜人手一册,将是有志于学习中国书法的爱好者们攀登艺术高峰的绝好阶梯。第一章习字十法——学书的基本练习一身法从来我们习字的唯一途径,就是面对范本、学习写好汉字。习字时要端正姿势。端坐桌前,与桌保持一些距离,纸放正,右手运笔成字时,笔的位置,对准鼻的前方而稍偏右,头正而稍偏左,可看得清楚些,又可使字不歪斜。两脚踏实,八字开,到了写较大的字幅,要端立,右脚可稍前踏出,因右臂右肩有时须前伸,上下取得一致。左臂或按桌上,或向后伸开些,也可取得姿势平衡。脚桩站得稳不稳,也可影响字的稳不稳。故前人把正脚手作为习字的第一步骤(手的安排,下面再说)。全身须松开下沉,肩不要耸,背不要弓。站着写大字,脚站稳,用腰推动肩,肩带动腕,这叫力发乎腰,其根在脚。又把腰肩之力或竟是全身之力达到笔尖,再跟着笔送到笔画尽端,这样,写出的字就可厚重到家。又不论坐着立着写,要眼到、心到、手到,注意力集中。写时能心、手、眼一致,自然而认真地对待它。这端正姿势,也是端正学习和工作态度,于效果和进步都有好处。二工具使用法习字用笔,初学先备大楷、中楷羊毫,到写小字时添小楷羊毫或兼毫。狼毫价贵,初学不一定即备。羊毫性柔,狼毫性刚,兼毫刚柔相参。练到后来,看情况需要而陆续添些。用笔大小,应视字的大小而定,宁可笔稍大些,写起来宽裕些,笔小了易感薄促。新笔开用,或用凉水温水浸开,或用手指搓开,不宜用沸水泡开(笔头根胶易软化而脱落),不宜用牙咬(易伤毫)。羊毫、狼毫的笔头可开一半,或开四分之三,或全开,都可以,如只开四分之一(大材小用)不好兼毫只宜开一半,全开则
评分很好的 速度也很快很好的 速度也很快很好的 速度也很快
评分园林树木鉴赏园林树木鉴赏园林树木鉴赏
评分,撑起更大的扇面,直到死去为止。因为我相信过去生命中诸多累世的经验,已经帮自己存下很多的生
评分蛹体长约18mm,深褐色,末端具12根短刚毛。
评分一、灯蛾类
评分配图清晰,适合当辅助工具书用
评分好
评分书是很好的,简洁清楚,实用得很。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有