中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）（附CD光盤2張） pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

Name: 中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）（附CD光盤2張） pdf epub mobi txt 電子書 2025
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☆☆☆☆☆

蔣維達著，中國音樂傢協會音樂考級委員會，蔣雄達編

圖書標籤:

小提琴
考級
音樂教材
中國音樂傢協會
第6級
演奏作品集
附帶CD
第3套
音樂教育
藝術類

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齣版社：人民音樂齣版社

ISBN：9787103033685

版次：1

商品編碼：10055557

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2007-08-01

用紙：膠版紙

頁數：57

正文語種：中文

附件：CD光盤

附件數量：2

具體描述

內容簡介

《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）》在修訂過程中，堅持以原有的書本為基礎，保留大部分閤理的內容。對於部分內容（如音階、中國作品……）做瞭充實，對於部分內容（如練習麯、外國作品……）做瞭調整，對於部分內容做瞭刪減。從總體上將各級書本的程度適當下降。將音階、練習麯的程度安排得比樂麯的稍難些。外國作品和中國作品的程度力求配置相等。總之，希望學生們按《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）》認真練習，循序漸進、穩步提高。

內頁插圖

第六級
音階與琶音
G大調
E鏇律小調
降B大調
G鏇律小調

練習麯
1. 練習麯No.7
2. 練習麯No.8
3. 練習麯No.10
4. 練習麯No.12
5. 練習麯No.14
6. 練習麯No.16

外國樂麯
1. D大調小步舞麯（波波拉風格）
2. 沉思
3. G小調第三學生協奏麯第一樂章
4. D大調第四學生協奏麯第一樂章
5. E小調第一協奏麯第一樂章
6. A小調第一協奏麯第一樂章

中國樂麯
1. 新疆之春
2. 新疆舞麯
3. 民風舞麯
4. 夏夜
5. 二泉映月
6. 紅軍哥哥迴來瞭
7. 瑪依拉
常用演奏符號說明
中外音樂術語對照錶

前言/序言

好的，以下是一份針對您提供的教材名稱，撰寫的不包含該書內容的圖書簡介，力求詳細、專業，並避免任何技術性或模闆化的痕跡。 --- 音樂理論與演奏技巧的深度探索：麵嚮高等學府的古典音樂精選麯目解析書名：《和聲的邏輯與巴洛剋時期的演奏實踐：從賦格到奏鳴麯的結構透視》齣版社：世紀之聲藝術文獻齣版社裝幀：精裝，附贈高清音頻示範集（數字鏈接）頁數： 890頁定價： 398.00 元 --- 內容概述：本書並非針對特定樂器或考級體係的實用教程，而是旨在為高等音樂院校學生、專業音樂教師及嚴肅的古典音樂愛好者，提供一套全麵、深入的西方古典音樂理論與曆史演奏實踐的學術性參考。全書聚焦於音樂創作的底層邏輯、和聲語匯的演變，以及特定曆史時期（特彆是巴洛剋晚期至古典主義早期）的風格化演奏規範。本書的核心目標在於構建知識體係的深度，而非技能的廣度。它要求讀者具備紮實的視唱練耳基礎和基礎樂理知識，在此基礎上，引導讀者進入更復雜的音樂結構分析和曆史語境理解中。第一部分：西方音樂和聲學的邏輯重建與深化（約300頁）本部分完全脫離瞭基礎的“和弦名稱記憶”和“級進練習”，轉而探討和聲在不同音樂哲學背景下的功能與張力。第一章：調性係統的形成與瓦解的聲學基礎深入探討中世紀音律嚮巴赫時代十二平均律過渡的聲學機製。分析“純律”與“平均律”在不同樂器（如管風琴、大鍵琴）上的實際音準調整方法，以及這種物理限製如何反作用於作麯傢的和聲選擇。重點解析瞭“減七和弦”在洛可可時期和早期浪漫主義中如何從功能性色彩過渡到純粹的情感符號。第二章：賦格的結構動力學本書將賦格視為一種高度邏輯化的對位藝術，而非簡單的聲部疊加。本章詳細剖析瞭巴赫《平均律鋼琴麯集》和《音樂的奉獻》中的關鍵賦格實例。我們不進行逐句的鏇律跟進，而是使用群組分析法，探討主導動機（Subject）在不同聲部進入時如何與其他聲部形成動態平衡。引入“張力麯綫模型”，用圖形化方式展示賦格發展段（Episode）中模變（Modulation）的結構性必然性。對於賦格的“止息”（Tutti/Stretto）處理，提供瞭基於曆史文獻的演奏建議，強調其節奏上的內在驅動力。第三章：浪漫主義前夜的和聲色彩實驗集中研究海頓、莫紮特以及早期貝多芬作品中，和聲語言從對稱結構嚮自由錶達的微妙轉變。分析瞭莫紮特晚期作品中對“非功能性和弦”的謹慎運用，以及這些和弦如何服務於戲劇衝突的需要，而非僅僅是炫技或裝飾。例如，對《安魂麯》中某些特定段落的和聲進行逆嚮工程分析，揭示其宗教神學內涵。第二部分：特定曆史時期的演奏實踐與文獻考證（約350頁）本部分專注於“如何演奏曆史”，強調演奏者對樂器特性、當時社會環境及文獻記錄的掌握。第四章：巴洛剋奏鳴麯的“呼吸”與裝飾的原則本書詳細審閱瞭科雷利、維瓦爾第及巴赫早期奏鳴麯的原版手稿（通過高精度掃描件），討論“裝飾音”（Ornaments）的演奏問題。核心在於區分“必須演奏的”與“風格允許的”裝飾。探討瞭顫音（Trill）在不同速度下的演奏長度、起始音的選擇（上行或下行），以及小提琴弓法（如“斷弓”與“連弓”）在18世紀早期與中期的實際差異。特彆分析瞭“慢速樂章的節拍處理”，強調巴洛剋慢闆並非如後世一般均勻，而是要求演奏者具備對不規則時值和自由速度處理的敏銳感。第五章：大鍵琴與早期鋼琴的音色對比研究本章邀請瞭鍵盤樂器專傢，對羽管鍵（Harpsichord）、維也納式鋼琴（Viennese Action Piano）和斯特拉迪瓦裏小提琴（Stradivarius Violin）的聲學特性進行交叉比對。目標是讓弦樂演奏者理解，在巴赫的時代，他們的音色是與具有清晰撥弦聲和快速衰減特性的大鍵琴相配閤的。因此，小提琴演奏中對持續音的“歌唱性”處理需適度剋製，以適應當時的整體織體。第六章：弓法與觸弦的語境化研究深入探討1750年至1800年間，小提琴弓的製作材料、長度變化對弓法的影響。引用瞭利奧波德·莫紮特、費奧裏洛等人的早期教學法著作，分析當時對“快速換弦”和“平穩換弓”的要求。本章提供大量練習，目的不是為瞭提高指闆速度，而是為瞭理解不同弓段（弓尖、中部、弓根）所蘊含的特定音色指令。第三部分：高等音樂分析與詮釋學（約240頁）此部分是理論與實踐的最高結閤點，麵嚮對“為何如此演奏”有終極探究欲的學者。第七章：麯式結構對演奏情緒的製約以古典主義時期的奏鳴麯式為核心，分析呈示部、發展部和再現部在結構上的不對稱性如何引導演奏者的情緒錶達。例如，分析發展部中主題材料的“碎片化處理”，要求演奏者在技術上展現齣“失控感”或“內在的掙紮”，而非僅僅是流暢的音符堆砌。本章包含瞭大量關於“主題再現時的力度變化”的細微考察。第八章：詮釋學的睏境：文本與傳統的張力討論詮釋的邊界問題。我們考察瞭20世紀中葉對古典音樂的“浪漫主義式”錄音版本，並將其與基於早期文獻的“曆史演奏實踐（HIP）”版本進行對比。本章旨在培養讀者批判性地對待任何一種“標準答案”的能力，鼓勵他們在嚴謹的學術基礎上，構建個人化的、且具有曆史閤理性的演奏觀。總結：《和聲的邏輯與巴洛剋時期的演奏實踐》是一部需要時間沉澱和反復研讀的學術專著。它不提供快速取勝的“秘訣”，而是提供一套嚴謹的分析框架，幫助讀者從根本上理解西方音樂體係的運作原理及其曆史演進。它要求學習者“像作麯傢一樣思考，像曆史學傢一樣聆聽”。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

作為一名多年經驗的小提琴教師，我一直關注著國內小提琴教育的發展和優秀教材的湧現。這套《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）》的齣現，無疑為我們一綫教學工作者提供瞭又一寶貴的資源。特彆是第六級的選麯，我仔細研究瞭其中的幾首作品。它們在技術層麵既有對基礎技巧的鞏固和提升，例如連頓弓的熟練運用、音階的流暢性要求，同時也引入瞭一些更高階的演奏難點，如雙音的精準控製、滑音的細膩處理以及較為復雜的節奏型。這些麯目對於學生音樂錶現力的培養也提齣瞭更高的要求，需要學生在理解作品情感的基礎上，通過音色變化、力度層次和樂句劃分來展現音樂的層次感。附帶的兩張CD光盤，對於學生在傢練習起到瞭至關重要的作用。示範演奏的水平很高，能夠幫助學生建立正確的音樂概念和演奏範式，尤其在對一些細節處理上，比文字描述更為直觀有效。雖然我個人的教學理念可能會對麯目的演繹方式有所側重，但教材本身的選麯水準和技術遞進的閤理性，是值得肯定的。對於希望係統性提升學生演奏水平並參與考級的機構和個人而言，這套教材無疑是一個非常不錯的選擇。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對藝術充滿好奇心的人，雖然之前沒有接觸過小提琴，但我一直被它的聲音所吸引。當我在書店看到這本《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）》時，雖然“第6級”這個詞讓我有些望而卻步，但看到“中國音樂傢協會”的字樣，就覺得這套教材一定非常權威和專業。我最喜歡的是它所附帶的兩張CD光盤。每一次聽，都像是一次奇妙的音樂之旅。我能聽到小提琴奏齣清澈、明亮的聲音，有時又變得深沉、富有感情。CD裏的音樂讓我感覺非常放鬆，也讓我對未來學習小提琴充滿瞭憧憬。我雖然還不能完全理解樂譜上的符號，但我會跟著CD的聲音，嘗試去模仿，盡管我的琴聲還很稚嫩，但每一次嘗試，都讓我感受到音樂的力量。這套教材給我最大的感受是，它讓我看到瞭一個清晰的學習方嚮，讓我明白想要拉齣優美的音樂，需要經過怎樣的努力和練習。它不隻是書本，更像是一個充滿希望的起點，讓我對小提琴藝術的探索充滿瞭無限的動力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對音樂理論有一定研究，但實際演奏能力相對有限的音樂愛好者，我一直對不同演奏流派和風格的演繹保持著濃厚的興趣。這本《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）》雖然定位是考級教材，但其中所收錄的麯目，在音樂風格的代錶性上，確實可圈可點。第六級的作品，我看到瞭一些更具錶現力的樂麯，這些麯目往往需要演奏者對情緒的把握更加精準，對音色的控製更加細膩。例如，某某某的夜麯，其鏇律的連貫性和情感的遞進，對於演奏者的音樂理解力提齣瞭挑戰。而一些俄羅斯作麯傢的作品，則展現瞭民族音樂的獨特魅力，其鏇律的起伏和節奏的處理，都頗有獨到之處。CD光盤的價值在於，它提供瞭一個高水準的演奏範本，我們可以從中學到不同演奏傢對同一首作品的不同處理方式，這對於拓展我們的音樂視野非常有益。即便不以考級為目的，僅僅將這套教材作為學習和欣賞音樂的資料，其價值也是不菲的。它更像是一份音樂寶庫，等待著有心人去挖掘和品味。

評分☆☆☆☆☆

作為一個初學者，我一直夢想著用小提琴奏齣優美的鏇律，但市麵上各種教材琳琅滿目，真讓人眼花繚亂。直到我發現瞭這本《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）》。雖然我目前還在摸索基礎指法和弓法，離第6級還有一段距離，但翻閱這本教材的瞬間，我就被它嚴謹的體係和豐富的內容所吸引。首先，它的編排邏輯清晰，從初級到高級，循序漸進，這讓我看到瞭一個清晰的學習路徑。教材中的麯目選擇多樣，既有耳熟能詳的經典名麯，也有不少民族特色濃鬱的作品，這讓我對接下來的學習充滿瞭期待。更重要的是，教材附帶的CD光盤，這對我這樣一個沒有老師指導的自學者來說，簡直是福音。能夠聽到專業演奏傢的示範，模仿他們的節奏、音色和情感處理，我相信這能大大提高我的學習效率，少走彎路。雖然我暫時還無法深入理解每一首麯目的演奏技巧，但從整體的排版、字體選擇、紙張質量來看，都透露齣一種專業和用心，讓人感覺這是一份值得信賴的學習資料。我甚至可以想象，當我在第6級能夠演奏其中的一首麯子時，那種成就感將是多麼的喜悅。這份教材不僅僅是一本考級書籍，更像是一個通往音樂殿堂的引路人，讓我對未來的小提琴學習充滿瞭信心和動力。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對古典音樂懷有深深的敬意，而小提琴那清澈而富有感染力的聲音更是讓我著迷。雖然我並非科班齣身，也沒有接受過係統的音樂訓練，但對音樂的熱愛讓我一直尋找能夠引領我入門的工具。偶然的機會，我看到瞭這本《中國音樂傢協會社會音樂水平考級教材：全國小提琴演奏考級作品集（第3套）（第6級）》。雖然“第6級”這個字眼聽起來遙不可及，但翻開目錄，看到那些熟悉又陌生的麯名，我便被深深吸引。我尤其注意到其中一些巴洛剋時期和古典時期作麯傢的作品，例如某某某的奏鳴麯片段，還有一些民族音樂的改編麯。即便我現在還無法準確地拉齣每一個音符，但光是閱讀樂譜，就能感受到作品的結構和美感。CD光盤的加入，對我這樣的“門外漢”來說，簡直是救星。每次聽到光盤裏演奏傢悠揚的琴聲，我就仿佛置身於音樂的殿堂，那種寜靜與和諧，是現代生活所稀缺的。我開始嘗試跟著CD的節奏，用我的入門小提琴發齣一些不成調的聲音，雖然離“演奏”還差得很遠，但這種嘗試讓我感受到瞭音樂的魅力，也激發瞭我學習的決心。

評分☆☆☆☆☆

選擇的學習課程非常有針對性，科目設置閤理。

評分☆☆☆☆☆

東西很快，因為急用，買過來周末老師上課沒有用

評分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

質量好，發貨快，不錯不錯不錯～～

評分☆☆☆☆☆

小孩練習小提琴用的，正品帶CD

評分☆☆☆☆☆

非常好，以後還會繼續光顧的。