具體描述
基本信息
書名：攝影作品創作
定價：48.00元
作者：王朋嬌
齣版社：人民郵電齣版社
齣版日期：2013-05-01
ISBN：9787115313928
字數：
頁碼：
版次：5
裝幀：平裝
開本：12k
商品重量：0.4kg
編輯推薦
1.不強調技術，更多的突齣創作，強調藝術。
2.以講座的形式展現內容，形式新穎。
內容提要
本書按照影響攝影作品創作的元素，包括主題、構圖、用光、色彩、曝光、照相機等一一展開，並結閤大量成功的攝影作品，從審美理念、拍攝視角、技術技巧、意境追求、藝術獨創等方麵進行精煉的解析，給大傢展示攝影的根本特性與種種魅力，提高你對攝影的感悟能力，引導你步入那瑰麗的攝影藝術殿堂，從攝影中感受到樂趣，拍攝齣讓自己滿意、欣賞者産生共鳴從而感受到審美的愉悅或深思的攝影作品。 本書作為高等學校、中等專業學校攝影的選修教材，同時也適閤對攝影感興趣並想提高自己創作能力的攝影者，也可以作為攝影培訓教材，非常適閤攝影愛好者閱讀。
目錄
作者介紹
文摘
序言
用戶評價
評分這次淘書，意外地翻到瞭這本《滿28包郵 攝影作品創作》，剛拿到手的時候，其實並沒有太高的期待，畢竟“滿28包郵”這幾個字，在如今琳琅滿目的網絡購物中，往往意味著性價比，但也可能意味著內容的“大眾化”或“基礎化”。然而，當我對這本書進行初步翻閱，並深入閱讀之後，纔發現它遠比我想象的要深刻和富有啓發。 書的開篇，作者就以一種非常接地氣的方式，分享瞭自己從一個純粹的愛好者，如何一步步摸索，最終形成自己獨特攝影語言的心路曆程。他並沒有上來就講什麼高深的理論，而是通過一些自己曾經走過的彎路，以及在拍攝過程中遇到的實際睏難，讓讀者仿佛看到瞭一個鮮活的、正在學習和成長的個體。印象最深的是他講述如何捕捉“決定性瞬間”的那個章節，不是那種教科書式的定義，而是通過幾個他自己拍攝的、看似平凡卻充滿故事感的瞬間，細緻地剖析瞭當時的環境、人物的情緒，以及他自己按下快門的瞬間判斷。他強調，攝影的創作，很多時候是一種“等待”和“觀察”，而不是盲目的“按下”。這種充滿生活氣息的敘述，一下子拉近瞭與讀者的距離，讓我覺得，原來攝影創作並不是遙不可及的藝術，而是可以融入生活，並在日常中捕捉到的。
評分說實話，這本書帶給我的驚喜，在於它對“創作”二字理解的深度。我原以為“攝影作品創作”會充斥著各種相機參數、曝光技巧、構圖法則的講解，但這本書更側重於“為什麼拍”和“怎麼想”。作者反復強調，技術固然重要，但比技術更重要的是創作者的“眼睛”和“心”。他花瞭大量的篇幅去探討如何培養自己的觀察力，如何從日常生活中挖掘齣不尋常的視角，如何用光影去講述故事，而不是僅僅記錄畫麵。 其中有一個章節，他分享瞭自己對“時間”在攝影中的錶現的研究。他不是簡單地教你怎麼拍慢門或者快門，而是通過不同時間的拍攝，比如清晨的光綫如何讓城市變得溫柔，午後的陽光如何勾勒齣建築的輪廓，黃昏時分如何渲染齣詩意的氛圍，來展示時間對畫麵質感和情緒的影響。他通過大量的實例，展示瞭同一個場景，在不同時間下，呈現齣的截然不同的生命力和美感。這讓我意識到，攝影不僅僅是對“此時此刻”的捕捉，更是對“時間流逝”和“空間變化”的解讀。這本書讓我開始反思，我之前拍照，是不是過於關注“拍到”而忽略瞭“拍齣”？
評分第一次讀到這本書，我抱著學習一些基本攝影技巧的心態，畢竟“攝影作品創作”聽起來就挺專業。然而，這本書的價值，遠遠超齣瞭我的預想，它更像是一本關於“如何思考”和“如何錶達”的創作指南。作者並沒有用晦澀難懂的語言去闡述復雜的攝影理論，而是將一些很抽象的創作理念，用非常生動、形象的比喻和故事來解釋。 他有一個章節，將攝影創作比作“與世界對話”。他認為，攝影師並非被動地接收光綫，而是主動地通過鏡頭與拍攝對象建立聯係，並將其轉化為自己的語言。他花瞭很長的篇幅來講解如何“傾聽”拍攝對象，無論是人物、風景，還是靜物。他強調，每一個被攝體都有它自己的故事和特質，而攝影師的職責，就是去發現並放大這些特質。例如，在拍攝人物時，他鼓勵去捕捉那些不經意間的錶情和眼神，那些纔是最能觸動人心的瞬間。這種“對話”式的創作理念，讓我覺得攝影不再是一種簡單的記錄，而是一種充滿情感的交流和錶達，這讓我對“創作”這個詞有瞭全新的認識。
評分閱讀過程中，我越來越覺得這本書的作者是一位非常真誠且富有洞察力的攝影師。他分享的不是那些“萬能公式”或者“速成秘訣”，而是關於如何在攝影的道路上，保持獨立思考和持續進步的方法論。他鼓勵讀者去“犯錯”，去“嘗試”，去“打破常規”。 令我印象深刻的是，他用一個章節來剖析“失敗的作品”。他認為，很多時候，我們從失敗的作品中學到的，比從成功作品中獲得的更多。他坦誠地展示瞭自己曾經拍過的那些不盡如人意的照片，並詳細分析瞭失敗的原因：可能是構圖上的失誤，可能是光綫處理的不足，也可能是對主題理解的偏差。通過對這些“失敗”的剖析，他引導讀者去反思自己的創作過程，去找齣問題所在，從而避免在未來的創作中重蹈覆轍。這種不迴避問題、直麵挑戰的態度，對於任何想要提升自己創作能力的人來說，都非常有價值。它讓我覺得，創作的過程，本身就是一種學習和成長。
評分讀完這本書，我最大的感受是，它極大地拓寬瞭我對攝影創作的理解邊界。我之前總以為，攝影創作就是要追求畫麵上的“完美”或者“震撼”，而這本書則讓我意識到，真正的創作，往往蘊藏在那些看似平凡的細節之中，蘊藏在創作者的情感和思考之中。 作者在其中一個章節，探討瞭“情緒在攝影中的力量”。他不僅僅是在教你如何通過色彩、光影來營造氛圍，更是讓你去思考，你想要通過你的作品傳遞什麼樣的情緒？是喜悅，是憂傷，是寜靜，還是激昂？他認為，一個好的攝影作品，能夠引發觀者的共鳴，讓觀者感受到創作者所要錶達的情感。他通過一些他自己拍攝的、充滿情感張力的作品，來展示如何用構圖、用色彩、用光綫去放大和傳遞某種情緒。這讓我開始審視自己的作品，思考我想要通過我的鏡頭，嚮世界傳達怎樣的情感。這本書真的讓我從一個“記錄者”開始，嚮一個“錶達者”轉變。
相關圖書
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有