實用錄音技術(第6版) (美)Bartlett

實用錄音技術(第6版) (美)Bartlett pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

美Bartlett 著
圖書標籤:
  • 錄音技術
  • 音頻工程
  • 聲音製作
  • 音樂製作
  • 錄音棚
  • 音頻處理
  • 聲學
  • 專業音頻
  • 錄音設備
  • 音頻工程基礎
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店鋪: 典則俊雅圖書專營店
齣版社: 人民郵電齣版社
ISBN:9787115352583
商品編碼:29902731241
包裝:平裝
齣版時間:2014-06-01

具體描述

  圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名 實用錄音技術(第6版)
作者 (美)Bartlett
定價 99.00元
ISBN號 9787115352583
齣版社 人民郵電齣版社
齣版日期 2014-06-01
版次 1

  其他參考信息(以實物為準)
裝幀:平裝 開本:16開 重量:0.4
版次:1 字數: 頁碼:
  插圖










  目錄

  內容提要
《實用錄音技術(第6版)》作為音響錄音人員的實用指南,提供瞭音響錄音各環節所需知識。全書概括瞭許多錄音要點和捷徑。從裝備一個用錄音室(含低成本或的)、如何設置和使用設備、聲學設施上的優化、監聽音箱的選擇到交流哼聲的預防等都給齣瞭多方麵的建議。同時還教你如何評價並改善你的錄音作品製作齣具有專業質量的作品。《實用錄音技術(第6版)》也是初學者基礎訓練的指南,指齣瞭如何使用不太昂貴的用錄音室設備來獲得高質量的錄音作品。
第6版更新瞭一批有關插件程序、ProTools、iOS錄音係統以及許多錄音網站的信息,同時更新瞭數字音頻工作站及MIDI技術細節方麵的信息。你可以在與本書配套的相關網站( href='#'>.focalpress./cw/bartlett)上下載到多段音頻樣例。通過聆聽這些音頻樣例,實際體會本書中講到的那些效果和技術。
對於想要通過理解錄音設備和技術來錄製更好的音樂錄音作品的人員來說,《實用錄音技術(第6版)》旨在成為錄音師、製片人、音樂人等初學者手邊的實用指南。通過閱讀《實用錄音技術(第6版)》,讀者可在用錄音室、小型專業錄音棚或在現場錄音流程中做好工作上的準備。

  編輯推薦
帶著這本充滿實踐經驗的實用指南開啓你的錄音世界吧!《實用錄音技術(第6版)》概括瞭許多錄音要點和捷徑。從裝備一個庭錄音室、如何設置和實用設備、聲學設施上的優化、監聽音箱的選擇到交流哼聲的預防等給齣瞭多方麵的建議。同時還教你如何評價並改善你的錄音作品,製作齣具有專業質量的作品。
《實用錄音技術(第6版)》還為你提供:
·一個含有許多音頻樣例的配套網站,它可以讓你真實聆聽到本書中所講到的那些效果和技術。
·更新瞭大量有關插件程序、ProTools、iOS錄音係統以及錄音網站的信息。
·更新瞭數字音頻工作站及MID技術細節方麵的信息。

  作者介紹
BRUCE BARTLETT 是一位錄音師、技術作者、音頻新聞記者和話筒工程師(.bartlett.)。他在ProSoundWeb(專業音頻網)、EQ(均衡)、Modern Recrding(現代錄音)以及Journal of the Audio Engineering Society(音頻工程師學會會報)等雜誌上有關音頻課題發錶過1000多篇文章。包括“現場音樂錄音”(焦點齣版社)等多本書籍的作者。是音頻工程師學會(AES)和音頻概念協作組織(Syn-Aud-Con)的會員。具有物理學學士學位及多項話筒設計的。他也是一位音樂並從事商用的以計算機為基礎的錄音棚工作。
Jenny Bartlett 是一位自由職業的技術作者。

  序言

《聲畫閤成之道:從錄音室到數字時代的音頻工程實踐》 內容概要: 本書是一部深度探討音頻工程在現代媒介創作中所扮演核心角色的著作,內容涵蓋瞭從基礎聲音采集、處理,到復雜音頻後期製作、混閤,直至新興數字平颱音頻應用的全麵實踐指南。它旨在為有誌於從事錄音、混音、母帶處理、聲音設計以及其他音頻相關領域的專業人士和愛好者提供一套係統、前沿且實用的知識體係。 本書並非一本孤立的錄音技術手冊,而是將其置於整個視聽內容創作的宏大敘事之中。它強調理解聲音的物理特性、人耳的聽覺感知,以及如何運用這些知識與現代錄音設備、軟件協同工作,最終實現富有感染力和專業水準的音頻效果。書中深刻剖析瞭聲音在電影、電視、音樂、播客、遊戲以及虛擬現實等多種媒介中的獨特作用,以及如何通過精湛的音頻技術來增強敘事、塑造情感、提升用戶體驗。 核心章節解析: 第一部分:聲音的基石——理解與采集 第一章:聲學原理與聽覺感知 深入淺齣地講解聲音的産生、傳播與衰減的物理定律,包括聲波的頻率、振幅、相位等關鍵概念。 詳細闡述人耳的構造及其聽覺機製,解釋人類如何感知聲音的響度、音高、音色以及空間方位。 探討房間聲學對錄音質量的影響,分析反射、吸收、衍射等聲學現象,並介紹基本的房間聲學處理原則。 介紹聲音的心理聲學效應,如掩蔽效應、多普勒效應等,以及這些效應如何影響我們對聲音的感知和錄音決策。 應用實例: 分析不同錄音環境(如專業錄音棚、傢庭工作室、現場錶演場地)的聲學特性差異,以及這些差異如何直接影響麥剋風的選擇和擺位。 第二章:麥剋風技術精要 全麵介紹各類麥剋風的類型(動圈、電容、帶式等)及其工作原理,深入分析它們的指嚮性(心形、全指嚮、槍形等)和頻率響應特點。 詳述不同麥剋風在不同錄音場景下的最佳應用,例如人聲錄製、樂器錄製、環境聲采集等。 講解麥剋風的擺位技巧,包括近講效應、立體聲拾音技術(如XY、ORTF、AB、M-S等)的原理與實踐。 深入探討麥剋風前置放大器的作用及其對音質的影響,介紹阻抗匹配、增益結構等關鍵技術。 應用實例: 通過詳細的圖解和案例分析,演示如何為古典樂團錄音選擇閤適的麥剋風組閤和擺位,以捕捉其宏大的空間感和豐富的細節。 第三章:信號流程與音頻接口 闡述從聲源到數字信號轉換的完整信號流程,包括輸入設備、調音颱、音頻接口、數模轉換器(DAC)和模數轉換器(ADC)等關鍵環節。 詳細介紹數字音頻的工作原理,包括采樣率、位深度、量化誤差等概念,以及它們對數字音頻質量的影響。 講解不同類型音頻接口的連接方式、驅動程序以及如何在操作係統中進行配置。 深入分析數字音頻工作站(DAW)在信號處理鏈中的核心作用。 應用實例: 針對傢庭工作室用戶,提供一套經濟高效且性能可靠的音頻接口選購指南,並演示如何將其與麥剋風、監聽音箱連接,完成基礎的音頻錄製設置。 第二部分:聲音的塑形——處理與效果 第四章:數字音頻工作站(DAW)深度探索 係統介紹主流DAW軟件的功能和操作界麵,包括Pro Tools, Logic Pro, Cubase, Ableton Live等,並分析它們的優缺點。 詳細講解DAW中的錄音、編輯、剪輯、混音等核心功能,以及自動化、MIDI編輯、樂器插件使用等高級技巧。 強調DAW在音頻工作流程中的集成與效率提升作用。 應用實例: 演示如何在DAW中進行多軌錄音,如何精確地剪輯音頻片段,以及如何使用其內置工具創建基本的混音工程。 第五章:均衡(EQ)與動態處理 深入剖析均衡器的原理,包括參數均衡(PEQ)、圖示均衡(GEQ)、動態均衡等類型,以及它們在塑造音色、去除雜音、增強清晰度方麵的應用。 係統講解動態處理器的作用,如壓縮器、限製器、擴展器、門限器等,並詳細解釋其參數(閾值、比率、啓動時間、釋放時間、軟拐點等)的含義和調整方法。 闡述如何運用EQ和動態處理來優化人聲、鼓、貝斯等樂器的音色,使其在混音中更具錶現力。 應用實例: 通過具體的混音場景,演示如何使用壓縮器使人聲更穩定、更具臨場感,如何使用EQ來“雕刻”吉他音色,使其在混音中脫穎而齣。 第六章:空間效果與調製效果 詳細介紹混響(Reverb)的類型(房間、大廳、彈簧、闆式等)及其參數(衰減時間、預延遲、擴散等)的設置,以及如何運用混響來營造空間感和深度。 講解延遲(Delay)的原理與應用,包括迴聲、閤唱、鑲邊等效果的實現,以及如何利用延遲來增加節奏感和空間感。 深入分析其他調製效果,如顫音(Tremolo)、相位(Phaser)、鑲邊(Flanger)等,並講解它們如何為聲音增加色彩和動感。 應用實例: 演示如何在人聲混音中添加適當的混響和延遲,使其聽起來更自然、更富有情感;如何使用閤唱效果為閤成器添加更豐滿的音色。 第三部分:聲音的整閤——混音與母帶 第七章:混音藝術與科學 闡述混音的目標,包括平衡度、清晰度、寬度、深度、能量感等,以及如何通過混音來實現這些目標。 深入講解增益結構(Gain Staging)的重要性,以及如何在信號鏈的各個環節保持閤理的電平,避免信號失真。 介紹常用的混音技巧,如總綫處理、側鏈壓縮、聲像(Panning)策略、頻率管理等。 強調混音過程中聽覺疲勞的應對以及參考監聽的意義。 應用實例: 提供一個完整的流行音樂混音案例,從導入音軌到最終混音完成,詳細剖析每一步的決策過程和技術手段。 第八章:母帶處理:最終的潤色 解釋母帶處理在整個音頻製作流程中的定位和作用,包括提升整體響度、優化頻率響應、增強立體聲寬度、保證格式兼容性等。 詳細介紹母帶處理常用的工具,如多段壓縮、限製器、立體聲擴展器、高級EQ等。 探討不同發行渠道(流媒體、CD、廣播)對母帶處理的要求和特點。 講解LUFS(響度單位)等行業標準,以及如何在母帶處理中滿足這些標準。 應用實例: 對比未經母帶處理的混音與經過專業母帶處理後的音頻,直觀展現母帶處理的提升效果。 第四部分:麵嚮未來——新興應用與職業發展 第九章:沉浸式音頻與空間音頻技術 介紹空間音頻(Spatial Audio)和沉浸式音頻(Immersive Audio)的概念,如Dolby Atmos, DTS:X等。 探討其在電影、遊戲、音樂製作中的應用,以及如何利用新的工具和技術來實現空間音頻的創作。 分析未來音頻技術的發展趨勢。 應用實例: 講解如何在DAW中設置Dolby Atmos工程,如何進行對象(Object)和床(Bed)的混音,為下一代媒體體驗奠定基礎。 第十章:音頻行業的職業路徑與持續學習 分析音頻工程師、聲音設計師、錄音師、混音師、母帶工程師等不同職業的職責與要求。 提供關於如何建立作品集、拓展人脈、持續提升技能的建議。 鼓勵讀者保持對新技術的探索精神,不斷適應行業的變化。 本書以嚴謹的科學理論為基礎,輔以大量生動具體的實踐案例和操作指導,旨在幫助讀者建立紮實的音頻工程理論功底,掌握先進的音頻技術,並培養敏銳的聽覺判斷能力。無論是初學者還是經驗豐富的音頻從業者,都能從中獲得啓發和提升,在瞬息萬變的音頻世界中遊刃有餘,創作齣更具感染力和影響力的聲音作品。

用戶評價

評分

我對音樂的熱愛可以說是發自內心的,但一直以來,我都被睏在“如何把心中想象的聲音錄製齣來”的瓶頸期。買過很多關於音樂製作的書,但很多都講得過於抽象,或者需要大量的專業知識纔能理解。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett著,這本書,真的讓我覺得錄音不再是遙不可及的夢想。它的語言風格非常樸實易懂,即使是對於像我這樣沒有太多技術背景的音樂愛好者來說,也毫無閱讀障礙。書中用大量的圖示和流程圖,將復雜的錄音過程分解成一個個小步驟,讓我能夠一步步跟著學習和實踐。我尤其喜歡它關於“監聽”的部分,過去我總是依賴於我的耳機,但這本書讓我明白瞭監聽音箱的重要性,以及如何正確地擺放監聽音箱,如何利用房間的聲學特性來優化監聽環境。書中還提供瞭很多關於不同類型麥剋風拾音模式的直觀解釋,以及它們在錄製不同樂器時應該如何運用,這對我來說是極大的啓發。我記得有一次,我嘗試錄製一把吉他,總是覺得聲音聽起來不夠“現場”,缺乏那種空間感。翻閱瞭這本書關於器樂錄音的章節,我纔瞭解到,原來使用兩支麥剋風進行立體聲錄製,並閤理設置它們的角度和距離,能夠極大地提升錄音的空間感和立體感。這本書讓我體會到瞭細節的重要性,也讓我學會瞭如何通過對細節的把控,來達到更齣色的錄音效果。

評分

我是一名舞颱音響設計師,常年與各種演齣活動打交道,深知現場錄音和混音的挑戰性。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett著,這本書,就像是為我量身定製的工具書,它為我提供瞭大量實踐中亟需的理論知識和技巧。它在講解現場錄音時,尤其注重對“臨時性”和“不確定性”的處理。書中詳細介紹瞭如何快速評估場地聲學環境,如何選擇最閤適的麥剋風和擺放方式來應對復雜的現場條件,以及如何利用有限的設備資源獲得最佳的錄音效果。我非常欣賞書中關於“多麥剋風錄製”的章節,它深入淺齣地講解瞭如何在樂隊錄製中,如何閤理地使用不同類型的麥剋風來拾取各個樂器的聲音,以及如何通過調整麥剋風的擺放位置和距離來控製各樂器聲音的平衡感和空間感。這對於我在現場混音時,能夠更好地理解和處理各個樂器的聲音,有著至關重要的指導意義。此外,這本書在講解“數字音頻工作站(DAW)”和“音頻接口”的應用時,也非常貼閤實際操作,它不僅介紹瞭各種軟件的功能,還提供瞭大量的實例,讓我能夠快速上手,並將這些技術應用到我的工作中。這本書幫助我將理論知識與實踐經驗相結閤,大大提升瞭我現場錄音和混音的效率和質量。

評分

我對聲音的癡迷,可以說是源於小時候收聽收音機的經曆。那時候,一個清晰、飽滿的聲音,就能在我的腦海中勾勒齣整個畫麵。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett著,這本書,就像是把我帶迴瞭那個純粹的聲音世界,並且讓我有機會親手去創造這樣的聲音。它的內容非常詳實,涵蓋瞭錄音的各個方麵,但最讓我著迷的是它對“音樂錶現力”的刻畫。它不僅僅是教你如何把聲音“錄下來”,更是教你如何捕捉和放大音樂的情感和氛圍。我尤其喜歡書中關於“人聲錄製”的章節。它詳細講解瞭如何根據不同的歌麯風格和演唱者的特點,選擇最閤適的麥剋風和錄音技巧。比如,對於需要爆發力的搖滾人聲,它建議使用動圈麥剋風,並提供瞭一些關於防噴罩和麥剋風距離的實用建議;而對於需要細膩錶達的民謠人聲,則推薦使用電容麥剋風,並強調瞭房間聲學處理的重要性。這本書讓我明白,錄音不僅僅是技術活,更是一門藝術。它鼓勵我去嘗試,去探索,去找到最適閤聲音的錶達方式。我曾經在錄製一段鏇律時,感覺聲音不夠“溫暖”,不夠“有故事感”。翻閱瞭這本書後,我嘗試調整瞭麥剋風的擺放角度,並對錄音後的均衡器和壓縮器參數進行瞭細微的調整,最終錄製齣來的聲音,比我最初的想象還要齣色,充滿瞭情感的共鳴。

評分

我是一名初創公司的音頻工程師,負責産品開發過程中的聲音設計和音頻集成。在産品生命周期的早期階段,我們經常需要進行大量的原型測試和聲音采集,以確保最終産品的音質達到用戶期望。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett著,這本書,成為瞭我工作中不可或缺的工具。它不僅提供瞭豐富的技術指導,更重要的是,它教會瞭我如何以一種“工程思維”來解決錄音問題。書中關於“信號流”的講解非常透徹,從聲源到最終輸齣的每一個環節,都清晰地闡述瞭信號的傳輸和處理過程。這對於我理解和優化我們産品中的音頻係統至關重要。我尤其欣賞書中關於“故障排除”的章節,它列舉瞭在錄音過程中可能遇到的各種常見問題,並提供瞭詳細的解決方案。例如,在一次原型測試中,我們發現某個麥剋風的輸齣信號不穩定,通過參考這本書提供的排查步驟,我們很快定位到瞭問題所在,並及時進行瞭修復,避免瞭項目延誤。此外,這本書對各種音頻接口和數字信號處理(DSP)技術的講解,也為我深入理解和應用我們産品的音頻硬件提供瞭重要的理論支持。它讓我不再僅僅是“使用”設備,而是能夠“理解”設備背後的工作原理,從而做齣更優化的設計和集成。

評分

我是一名音響工程師,從事現場演齣擴聲多年,一直以來都覺得自己的理論基礎相對薄弱,尤其是在一些數字音頻處理和工作室錄音方麵。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett所著的這本書,可以說是為我打開瞭一扇新的大門。它不僅覆蓋瞭廣泛的錄音主題,而且每一部分都寫得非常紮實,能夠幫助我鞏固和深化已有的知識。這本書在講解數字音頻接口和DAW(數字音頻工作站)方麵的內容尤為精彩。我過去對數字音頻的概念雖然有所接觸,但一直缺乏一個係統性的理解。這本書詳細解釋瞭采樣率、位深等基本概念,並深入探討瞭它們對音質的影響。同時,它對各種主流DAW軟件的操作界麵和功能特點進行瞭清晰的介紹,並結閤瞭大量的錄音實例,讓我能夠更直觀地理解如何在實際操作中應用這些工具。我特彆喜歡書中關於“錄音設置”的部分,它詳細列舉瞭不同類型錄音(如樂隊錄音、人聲錄音、器樂錄音等)所需的具體設置,包括采樣率、緩衝區大小、總綫設置等等,這為我今後的工作提供瞭非常有價值的參考。此外,這本書對混音中的一些高級技巧,如側鏈壓縮、多段壓縮、相位處理等,也進行瞭詳細的講解,這些內容對於我提升現場擴聲的精準度和清晰度有著重要的指導意義。這本書的價值在於,它既能滿足初學者建立基礎知識的需求,也能為有經驗的專業人士提供進一步提升的動力和方嚮。

評分

這本書,準確地說,《實用錄音技術(第6版)》由(美)Bartlett著,簡直是我的錄音聖經!我是一名獨立音樂製作人,多年來一直在摸索和學習錄音的門道,期間也翻閱瞭不少書籍,但總覺得它們要麼過於理論化,要麼過於零散,難以形成一個係統性的知識體係。直到我遇到瞭這本書,我纔真正找到瞭那種“撥開雲霧見月明”的感覺。這本書的結構安排非常閤理,從最基礎的聲學原理、麥剋風的選擇和擺放,到具體的錄音技巧、混音基礎,再到最後的母帶處理,每一個環節都講解得深入淺齣,條理清晰。我尤其喜歡它在講解錄音環境時,不僅給齣瞭理論上的指導,還列舉瞭大量的實際案例,比如如何處理房間的反射聲,如何選擇閤適的吸音材料,甚至是簡單的DIY吸音裝置的製作方法。這些內容對於我這樣沒有專業錄音棚條件但又渴望獲得高品質錄音效果的製作人來說,簡直是雪中送炭。而且,書中對各種麥剋風類型的特性分析也非常到位,無論是動圈、電容還是帶狀麥剋風,它都詳細解釋瞭它們的適用場景、拾音特點以及如何根據不同的樂器和聲源做齣最佳選擇。我記得有一次,我在錄製人聲時,總是覺得聲音不夠飽滿,層次感不強。翻閱瞭這本書關於人聲錄製的章節後,我纔意識到自己對麥剋風的選擇和距離的把控存在問題。按照書中的指導,我更換瞭麥剋風,調整瞭擺放位置,並嘗試瞭不同的防噴罩,最終錄製齣來的聲音效果令人驚喜。這本書讓我明白,錄音並非一門玄學,而是可以通過科學的方法和精細的操作來不斷優化的過程。它不僅教授知識,更重要的是教會你如何思考,如何解決問題。

評分

作為一個對聲音品質有著極緻追求的播客主理人,我一直在尋找一本能夠真正提升我錄音水平的書籍。市麵上有很多關於錄音的書,但很多都充斥著晦澀難懂的技術術語,或者過於側重於某個狹窄的領域,讓我感覺難以消化和應用。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett著,這本書徹底改變瞭我的看法。它以一種非常務實和用戶友好的方式,將錄音的方方麵麵都梳理得井井有條。我最欣賞的是它對“錄音鏈”這個概念的深入闡述。從最初的聲音采集,到信號的處理,再到最終的成品輸齣,這本書都詳細地解釋瞭每一個環節的重要性,以及它們之間是如何相互影響的。特彆是關於“信號鏈”的講解,它不僅僅是簡單地羅列設備,更是深入探討瞭不同設備(如前置放大器、均衡器、壓縮器等)在錄音過程中的作用和選擇依據。這本書教會瞭我如何避免在信號鏈中引入不必要的噪聲,如何選擇閤適的設備來匹配不同的音源,以及如何通過閤理的信號處理來塑造齣更具錶現力的聲音。例如,在處理人聲時,我過去總是隨意地使用均衡器和壓縮器,效果往往不盡如人意。讀完這本書後,我纔明白,正確的順序和參數設置是多麼關鍵。它詳細講解瞭如何使用均衡器來“雕刻”聲音的頻率,如何使用壓縮器來控製動態範圍,以及如何根據不同的語氣和風格來調整這些參數。這本書提供的不僅是技術指導,更是一種思維方式的啓迪,讓我能夠更自信地進行聲音的後期處理,讓我的播客聽起來更加專業和引人入勝。

評分

我是一位音樂發燒友,對音質有著近乎苛刻的要求,但一直以來,我都隻能被動地享受彆人製作齣來的聲音。我希望能親自參與到聲音的創造過程中,於是我開始學習錄音。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett著,這本書,是我的啓濛之作,也是我一直以來最信賴的參考書。它以一種非常係統和循序漸進的方式,帶領我認識錄音的世界。從最基礎的聲學原理,比如聲音的傳播、反射、吸收,到各種麥剋風的特性和應用,再到具體的錄音設備和軟件的使用,這本書都講解得清晰明瞭。我記得剛開始接觸錄音時,麵對各種各樣的麥剋風,總是感到無從下手。是這本書,詳細地介紹瞭動圈、電容、鋁帶麥剋風的優缺點,以及它們各自最適閤拾取的音源。它還提供瞭大量關於麥剋風擺放的圖示和建議,讓我能夠根據不同的樂器和聲學環境,做齣更明智的選擇。書中關於“錄音空間”的部分,也讓我受益匪淺。它解釋瞭為什麼不同的空間會産生不同的聲音效果,以及如何通過簡單的改造來改善錄音環境。即使是對於我這樣在傢中進行錄音的用戶,這本書也提供瞭非常實用的建議,比如如何利用房間的角落來減少反射,如何選擇閤適的吸音材料等等。這本書不僅僅是技術的堆砌,更是對聲音美學和藝術的探索,它讓我體會到瞭錄音的樂趣和魅力。

評分

作為一名音樂教育者,我一直在尋找一本能夠係統地、循序漸進地嚮我的學生們傳授錄音知識的書籍。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett著,這本書,無疑是我心中的首選教材。它的語言清晰易懂,結構閤理,能夠幫助學生們從零開始,逐步建立起紮實的錄音理論基礎和實踐技能。我尤其喜歡書中對“聲學基礎”的講解,它用通俗易懂的語言解釋瞭聲音的物理特性,如頻率、振幅、相位等,並深入探討瞭它們在錄音過程中的重要性。這對於學生們理解為什麼需要特定的錄音設備和技巧,有著非常重要的鋪墊作用。書中關於“麥剋風技術”的部分,也寫得非常精彩。它不僅詳細介紹瞭各種麥剋風的類型、拾音模式和適用場景,還提供瞭大量的實例,讓學生們能夠直觀地瞭解不同麥剋風在錄製不同音源時的效果差異。我經常會將這本書中的圖示和案例作為課堂教學的輔助材料,學生們能夠通過這些直觀的演示,快速掌握知識點。此外,書中關於“混音基礎”和“母帶處理”的章節,也為學生們提供瞭進一步學習的方嚮和方法,讓他們能夠從錄音到成品輸齣,有一個完整的認知。這本書的價值在於,它既能滿足初學者的啓濛需求,也能為有一定基礎的學生提供進階的指導,是音樂教育領域不可多得的佳作。

評分

我是一名音頻後期剪輯師,主要負責電影和紀錄片的後期製作。雖然我的主要工作是聲音的剪輯和混閤,但隨著對聲音理解的不斷深入,我越來越意識到,高質量的錄音是後期製作的基礎。過去,我總是被動地接受各種錄音素材,很多時候都會遇到一些由於錄音不當而導緻的棘手問題。《實用錄音技術(第6版)》(美)Bartlett著,這本書,讓我從錄音源頭就有瞭更深刻的認識和理解。它詳細闡述瞭從麥剋風的選擇到錄音環境的構建,再到具體的錄音技巧,每一個環節都對最終的聲音質量有著至關重要的影響。我特彆欣賞書中關於“噪聲控製”和“動態範圍管理”的章節。它不僅解釋瞭各種噪聲的來源(如環境噪聲、設備噪聲等),還提供瞭非常實用的方法來減少和消除這些噪聲。對於我在後期處理中經常遇到的背景噪音問題,這本書給瞭我非常多的啓發和解決方案。此外,它對動態範圍的講解,讓我明白瞭為什麼有些錄音聽起來“平淡無奇”,而有些則充滿“力量感”。通過理解和掌握書中關於壓縮和限製器的運用,我能夠更好地指導現場錄音人員,或者在後期工作中對錄音素材進行更有效的處理,使其更符閤影片的情感錶達和敘事需求。這本書讓我意識到,聲音的藝術,始於錄音,終於錄音。

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