正版英皇乐理 音乐理论考试试题真题第五级2012-2014 乐理试题试卷第5级 人民音乐出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 英皇乐理
• 乐理考试
• 第五级
• 真题
• 2012-2014
• 音乐理论
• 人民音乐出版社
• 考试用书
• 乐理学习
• ABRSM
• 考级

店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103051665

商品编码：29867231884

丛书名： 音乐理论考试试题2012-2014第五级

开本：8开

巨牛图书专营店

好的，这是一份关于其他音乐理论书籍的详细介绍，完全不涉及《正版英皇乐理 音乐理论考试试题真题第五级2012-2014 乐理试题试卷第5级 人民音乐出版社》的内容。 --- 音乐理论深度探索：理论构建与实践应用的进阶指南 书籍名称： 《和声的逻辑：从古典到现代的调性分析与创作实践》 作者： [虚构作者姓名，例如：李明德，资深音乐教育家与作曲家] 出版社： [虚构出版社名称，例如：东方乐韵出版社] 出版年份： [虚构年份，例如：2023年] 页数： 约480页 开本： 16开 定价： [虚构定价，例如：RMB 128.00] --- 书籍简介： 《和声的逻辑：从古典到现代的调性分析与创作实践》是一部旨在系统梳理和深入剖析西方音乐和声学体系的权威著作。本书的撰写目标是超越基础乐理知识的简单罗列，引导读者真正理解和声进行的内在逻辑、功能性以及其在不同历史时期音乐风格中的演变与应用。它不仅面向音乐学院的本科生和研究生，同样适合专业演奏家、作曲家以及对音乐结构有浓厚兴趣的业余爱好者。 第一部分：古典和声的坚实地基 本书的第一部分将读者带回西方音乐和声发展的黄金时代，详尽阐述了功能和声学的核心概念。 1. 调性体系的构建与基础和弦分析： 深入探讨了大小调的音阶结构、三和弦、七和弦的构成，以及和弦之间的关系——主、属、下属功能组的明确界定。重点解析了导音、经过音、装饰音等常用织体元素在和声语境下的作用。 2. 传统和声进行与连接法： 详细讲解了规范的连接规则，包括平行五/八度的避免、声部进行的基本要求、以及四部和声的配器原则。不同类型的终止式（完全终止式、不完全终止式、伪终止式等）的听觉效果与功能差异被细致区分。 3. 转调艺术的精微之处： 书中用大量实例说明了同主、同主音、平行调等多种转调手法。重点不在于记忆转调的步骤，而在于理解转调如何服务于音乐的情感发展和结构布局，特别是如何利用共同音进行平稳过渡，或利用远关系调实现戏剧性转折。 4. 典型曲式中的和声运用： 通过对奏鸣曲式、回旋曲式、复三部曲式等古典曲式的分析，展示了和声语言在宏观结构中所扮演的角色。例如，呈示部如何确立调性，展开部如何利用不协和与转调制造张力，再现部如何通过回归主调来达成平衡。 第二部分：浪漫主义的色彩与张力 进入第二部分，视角转向19世纪的浪漫主义时期，这一时期的音乐家开始挑战古典和声的既有规范，寻求更丰富的情感表达。 1. 和声的拓展与色彩化： 详细探讨了九和弦、十一和弦、十三和弦的引入及其在和声语汇中的功能。着重分析了挂留和弦（Sus2/Sus4）在制造悬念和色彩上的独特贡献。 2. 副属和弦的深度剖析： 作为浪漫主义和声的标志之一，副属和弦（Secondary Dominants）的用法被系统梳理。本书不仅仅停留在“功能代理”的层面，更探讨了它们如何深化主和弦的色彩，如何推动不稳定的和声进行。 3. 半音化和弦与和声模糊性： 重点研究了减七和弦、增三和弦的运用，特别是减七和弦在充当多种属和弦代理时的多功能性。通过舒伯特、肖邦的作品实例，展示了如何利用这些半音化和弦制造情感的深度和模糊的调性感觉。 4. 李斯特与瓦格纳的探索： 选取了特定作品片段，解析了李斯特和瓦格纳在和声进行上的激进尝试，如“三全音和弦”的出现，预示着调性体系的松动。 第三部分：走向现代——印象派、序列主义与爵士和声 本书的最后部分将目光投向20世纪及以后的音乐领域，探讨调性瓦解后的新和声体系。 1. 印象派的和声创新： 聚焦于德彪西和拉威尔，解析了他们如何大量使用平行和声进行、五度圈外的和弦（如降五度关系）、以及全音阶和八音音阶的运用。这些技法如何创造出“色彩”而非“功能”的听觉效果。 2. 十二音体系与序列和声： 对勋伯格的十二音技法进行了清晰的介绍，阐释了“音列”的构造、转换（逆行、倒影、倒影逆行）以及如何通过音列的排列组合来构建和声结构，从而彻底摆脱传统调性约束。 3. 爵士和声的融合与借鉴： 引入现代爵士乐的和声语言。详细分析了延伸和弦（如11, b13）在七和弦上的应用，以及和弦代换（Chord Substitution）的技巧，尤其是ii-V-I进行中的变化应用，展示了传统和声如何被重新包装和激活。 4. 创作实践的桥梁： 每一章节后都附有“创作任务与分析练习”，鼓励读者将理论知识立即应用于自己的创作或即兴演奏中，以达到理论与实践的完美结合。 本书特点： 系统性与深度兼顾： 覆盖了从巴赫到20世纪的完整和声演变脉络，内容既有学术深度又不失清晰的逻辑。 图例丰富精确： 全书配有超过500个精选的乐谱示例，均采用专业排版，确保对和声结构的识别准确无误。 强调功能而非规则： 旨在培养读者对和声“为什么这样进行”的理解能力，而非死记硬背连接规则。 跨风格视野： 打破古典、浪漫、现代音乐之间的壁垒，展现和声语言的连续性和创新性。 《和声的逻辑》不仅是一本教科书，更是一份引导音乐思考者通往更深层次音乐理解的路线图。通过对和声这门“音乐建筑学”的精研，读者将能够更自信地分析复杂的音乐作品，并为自己的音乐创作注入更强大的结构力量和更丰富的色彩。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计着实让人眼前一亮，那种沉稳的蓝色调，配上清晰的字体排版，一下子就给人一种专业和权威的感觉。我拿到手的时候，那种纸张的质感也相当不错，拿在手里沉甸甸的，感觉确实是下了功夫的用心之作。我之前为了准备英皇的乐理考试，尝试过好几本不同的资料，说实话，很多教材要么内容过于晦涩难懂，要么就是排版得像一本老旧的电话簿，看着就让人头疼。但这本《正版英皇乐理 音乐理论考试试题真题第五级2012-2014》在视觉体验上做到了极佳的平衡，既保持了学术的严谨性，又兼顾了现代读者的阅读习惯。特别是对于像我这样需要长时间对着书本学习的人来说，清晰的章节划分和适度的留白，极大地减轻了视觉疲劳。我特别欣赏它在设计上的细节处理，比如每道真题的年份标识都做得非常醒目，方便我们按时间线索来追踪考点变化。总而言之，光是这本书的“硬件”配置，就已经让我对它的内在内容充满了期待，它不仅仅是一本工具书，更像是一件精心制作的艺术品，让人愿意捧在手里反复研读。

评分☆☆☆☆☆

学习乐理的过程，有时候会让人感到枯燥乏味，尤其是在面对那些抽象的符号和复杂的规则时，很容易产生抵触情绪。我原本对视唱练耳和节奏型练习就比较头疼，总觉得背诵的东西太多，缺乏趣味性。但是，这套真题集在编排上，巧妙地将不同类型的题目穿插在一起，让学习过程形成了一种自然的节奏感。它不会让你连续做完几十道关于调式和弦的题目，而是会在考察完一个理论知识点后，立刻穿插一个需要实际操作或听辨的环节，这样就形成了一种“张弛有度”的学习体验。这种设计极大地缓解了我的学习疲劳，让我能更长时间地保持专注。此外，那些标注清晰的题目解析（虽然我是在自己尝试解答后才去对照的），逻辑性非常强，不像有些参考书的解释，读完后反而更迷糊。这本书的解析就像一位耐心的导师，循循善诱地指出我的思维误区，而不是简单地给出正确答案，这种注重思维过程的引导，对我建立正确的乐理思维体系至关重要。

评分☆☆☆☆☆

我之所以选择这本真题集，最主要还是冲着它覆盖的那个时间段的真实考题去的。现在市面上很多所谓的“模拟题”或者“押题集”，很多都是为了凑页数而生搬硬套一些过时的知识点，或者干脆就是自我臆测出来的“新题型”，考完试才知道根本就是浪费时间。然而，这本汇集了2012到2014年真实试卷的版本，对我来说简直就是“及时雨”。我通过比对这几年的试题，可以清晰地勾勒出英皇考官在考察某些核心乐理知识点时，偏好的侧重点和难度曲线的变化趋势。例如，我发现某几年对和声转位的考察频率明显增加，而另一年对特定调式音阶的记忆要求似乎有所放松。这种细微的波动，是任何教辅书都无法直接提供的“实战经验”。我甚至发现一些在课堂上老师强调不多的冷门知识点，竟然在某年的真题中赫然出现，这极大地提醒我要进行地毯式的复习，不能有任何侥幸心理。可以说，这本书的作用，已经超越了简单的“刷题”，它提供的是一套分析考纲趋势的“数据模型”。

评分☆☆☆☆☆

对于我们这些非音乐科班出身，但又想通过英皇考级的“自学者”来说，找到一本能真正充当“私人教师”的角色至关重要。我过去尝试过很多在线课程，但总感觉少了点什么，那就是那种“面对真实考卷的压力感”。这套真题集完美地弥补了这一点。当我严格按照试卷的时间限制，模拟考试环境进行练习时，那种时间紧迫感和对知识点掌握程度的焦虑，是任何预习材料都无法模拟出来的实战演练。更重要的是，由于这些是真实考题，它们涵盖了英皇考试体系中所有不可或缺的知识模块，从基础的记谱法到更高级的转调、和声分析，没有一个环节被落下。通过反复练习这些原汁原味的试题，我发现自己对于考试的节奏感、答题的规范性都得到了极大的提升。我不再是盲目地去记忆规则，而是开始理解规则是如何被应用到实际的试题情境中的，这种由理论向实践的转化，是学习过程中最关键的一步，而这本书正是实现这一转化的最佳桥梁。

评分☆☆☆☆☆

从资源和权威性的角度来看，选择人民音乐出版社出版的乐理资料，本身就是一种对质量的保障。在音乐教育领域，人音社的地位毋庸置疑，他们的出版物往往是国内音乐院校和考级机构最信赖的标准之一。这本书能够获得“正版”授权并出版，说明其内容的准确性和时效性得到了官方的认可，这对于准备像英皇这种国际性考试的考生来说，是至关重要的信任背书。我购买时，也特地对比了市面上一些盗版或非官方渠道的版本，它们在印刷质量和试题的细微措辞上都存在明显的差异，有时候甚至会导致对考点理解的偏差。拥有这本正版真题集，我能完全专注于知识的吸收，而不用担心我所学习和记忆的材料本身是否存在“硬伤”或错误。这让我能够心无旁骛地投入到高强度的备考中，确保我投入的每一分钟学习时间都是高效且有价值的，这对于最终的考试成绩具有决定性的意义。