正版全新什密特钢琴五指练习曲(作品16)钢琴练习人民音乐出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103033906

商品编码：28931840931

丛书名： 什密特钢琴五指练习曲(作品16)

开本：8开

出版时间：2010-09-01

 

目录：

使手指独立不倚和动作均衡的练习
拇指从他指下移过，弹奏音阶和琶音的预备练习
附录
一、音阶练习
1．大调音阶
2．和声小调音阶
3．旋律小调音阶
二、琶音练习
1．大三和弦
2．小三和弦
3．属七和弦
4．三和弦与属七和弦的综合练习
三、半音阶练习
四、和弦进行
五、双三度音阶练习
六、双三度半音阶练习
七、双六度半音阶练习
八、双六度音阶练习

 

 

内容介绍：

《什密特钢琴五指练习曲(作品16)》是一本在钢琴教学中极为重要的手指练习教材。对于训练手指的独立性来说，它比《哈农钢琴练指法》的难度稍大，可以配合《哈农》使用。
《什密特钢琴五指练习曲(作品16)》分不带保持音和带保持音的五指练习，适合于学生在初、中级阶段使用。全书包括五指练习213条，其中有大小三和弦、属七和弦、减七和弦的原位琶音和转位琶音同向以及反向练习等。在五指练习中，从第34条到169条，加入了保持音的练习（从保持一个音到保持四个音），这也是本教材的一个重要特点。

 

好的，以下是为您构思的一份详细的图书简介，内容不涉及《正版全新什密特钢琴五指练习曲(作品16)钢琴练习人民音乐出版社》本身，而是介绍一本专注于早期钢琴学习、音阶与琶音技巧训练的教材。 --- 钢琴技巧的基石：精选哈农与拜厄钢琴基本练习曲集（1800字版本） 这是一部为每一位致力于钢琴演奏艺术的求学者精心编纂的、聚焦于双手协调性、指法独立性以及音阶琶音基础构建的权威性教材。 在钢琴学习的漫长旅途中，技艺的精进往往依赖于日复一日、扎实基础的锤炼。本教材汇集了被誉为“钢琴演奏家圣经”的两大经典练习曲体系——哈农（Hanon）与拜厄（Beyer）的精髓部分，并进行了系统化的整合与编排。它旨在为初学至中级水平的钢琴学习者，提供一套全面、科学且易于遵循的技术训练路径，确保学习者在进入复杂曲目之前，能够建立起坚如磐石的基本功。 第一部分：哈农——指力的雕塑者与灵活性的源泉 哈农的练习曲以其高度的规律性和针对性而闻名于世。本册精选的哈农部分，严格遵循了原著的结构，但融入了现代教学理念的优化提示，使练习更具效率。 核心训练目标： 力度均匀性（Evenness of Touch）： 每一组练习都强调触键的瞬间爆发力和持续的力度控制。无论是mf还是p，手指的触感必须一致，这是所有细腻演奏的基础。 独立性与支撑（Independence and Support）： 练习侧重于提高单个手指的独立运动能力，尤其是被认为较弱的第三、第四指。同时，强调手腕的放松与手臂的稳定支撑，避免僵硬。 速度与耐力（Speed and Stamina）： 通过渐进的速度练习（Metronome Marking），逐步提升手指的反应速度和长时间演奏的持久力。本书特别标注了不同速度等级下的建议练习时长与频率。 重点精讲章节： 1. 音阶式指法练习（No. 1-20）： 这是建立均匀音色的核心。我们详细分析了“1”指穿过、“3”指的伸展与收缩，以及高把位触键的精确性。特别对C大调、G大调等常用调性的音阶进行了一对一的动作分解图解。 2. 和弦与琶音预备练习（No. 21-30）： 为未来学习更复杂的琶音和分解和弦做准备。练习中强调了手型的稳定、跨指的平稳过渡，并引入了对位练习的概念，即双手同时进行不同指序的练习。 3. 穿指的优化策略： 针对穿指时容易出现的“卡顿”或“重音”问题，我们提供了“预先带动”和“依靠手臂惯性”的两种辅助练习方法，并配有慢速的示范指位图。 本部分的介绍并非仅仅是乐谱的简单罗列，更像是一位资深教师在旁指导，针对练习中常见的技术误区提出了具体的解决思路。 第二部分：拜厄——旋律性与乐感的初步融合 拜厄的练习曲被誉为“音乐的字母表”，它将技术训练与基础的音乐常识、简单的旋律进行有机结合。我们的精选版本，注重从技术向音乐转化的桥梁作用。 核心训练目标： 识谱与节奏准确性： 拜厄的曲目通常结构简单，非常适合初学者精确掌握五线谱的识读，以及基本的二分音符、四分音符、八分音符的节奏型。 触键的音乐性： 虽然是技术练习，但每一首小曲都蕴含着基本的旋律线条。我们引导学生思考“哪里是重点音？”、“如何处理休止符？”，将技术动作植入音乐的表达需求中。 双手协调与对位： 拜厄的很多练习是左右手交替或简单的对位。本书强调在练习时，要清晰分辨主次声部，即使是简单的旋律，也要保持对比度。 精选曲目解析侧重： 调性范围的扩展： 从C大调开始，逐步引入升号与降号调性，帮助学生习惯不同的指位转换。 力度记号的实际运用： 在如p（弱）和f（强）的标记下，我们指导学生如何通过手指的“重量”而非“按压”来控制力度变化，以适应不同音乐情绪。 指位固定与移动： 明确指出在哪些小节需要保持基础五指位置，哪些小节需要进行清晰的手指跨越或移动，避免“盲目地弹奏”。 创新与增值服务：超越传统练习曲的深度解析 为了确保学习效果最大化，本教材在内容结构上进行了多重优化： 1. 技术要点逐条注释（Micro-Detail Annotation） 不同于许多原版或简单排版的教材，本书在关键技术难点处设置了详细的注释框（Callout Boxes）。这些注释包括： 呼吸标记： 建议在长乐句的哪个音符处“换气”，模拟声乐的连贯性。 手腕动态图示： 针对需要轻微“上提”或“下沉”以辅助连奏或跳音的乐段，提供了微观的手腕运动示意图。 节拍器设置建议： 不仅给出最终速度，更提供“入门速度”、“稳定速度”和“挑战速度”三个梯度建议。 2. 调性转位练习集成模块 认识到单独练习音阶和琶音的重要性，我们将哈农和拜厄中涉及到的所有基础调性（包含升降号的常用调）的指法规律，提炼出来，形成一个独立的“调性转位速查表”。这使得学生可以快速回顾并练习任何一个大调或小调的音阶指法，而无需翻阅大量的练习曲页码。 3. 演奏实践中的应用指导 本教材的最后部分，着重于“如何将练习曲的成果应用到实际曲目中”。我们分析了巴赫初级曲集（如《小步舞曲》）或古典奏鸣曲的片段，展示如何运用拜厄的连奏技巧和哈农的指力控制，去解决这些实际乐谱中的技术难题。这部分内容旨在回答一个核心问题：“我为什么要练习这些看似枯燥的音符？” 结语：通往卓越的必经之路 《钢琴技巧的基石：精选哈农与拜厄钢琴基本练习曲集》并非一本速成的秘籍，它是一把精密的尺子，用来衡量和校准您钢琴技术的每一个维度。它要求专注、耐心和持之以恒的努力。通过系统地、有目的地训练书中提供的每一组练习，学习者将体验到指尖力量的增长、演奏的流畅性得到显著提高，并最终为征服更宏伟的钢琴文献打下坚实而不可动摇的基础。 这是每一位严肃的钢琴学习者书架上不可或缺的工具书。

评分☆☆☆☆☆

我是一名已经学习钢琴一段时间的学生，一直在寻找能够提升我手指控制力和独立性的练习曲。之前也尝试过一些其他的教材，但总觉得缺少点什么，要么过于枯燥，要么对初学者来说难度太大。当我在书店看到这本什密钢琴五指练习曲时，我立刻被它的封面吸引了。拿到书后，我仔细翻阅了一下，发现这套练习曲的设计非常有针对性，它并没有仅仅停留在“弹奏”这个层面，而是深入到“如何弹奏”的细节。比如，它会引导你去体会手指关节的运动，如何通过不同的触键方式来产生不同的音色，甚至是如何利用手臂的重量来辅助手指的运动。这些都是在很多其他练习曲中容易被忽略的要点。我特别喜欢其中一些练习，它们看似简单，但反复练习后，你会发现手指的肌肉记忆在悄然发生变化，变得更加灵活，也更加有力量。而且，这本书的编排也很人性化，每页的练习量适中，不会让人产生畏难情绪。人民音乐出版社的出品，质量自然不用说，纸质手感很好，排版清晰，让我的练习过程更加舒心。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是为我这种“手残党”量身定做的！我一直很想学钢琴，但每次看到那些复杂的手指技巧就头疼，总觉得自己手指不听使唤，又僵又硬，一点灵活性都没有。朋友推荐我试试什密的这套练习曲，当时也没抱太大希望，想着大概也就是些老掉牙的基本功。没想到，打开一看，惊喜连连！这套练习曲的编排真的太巧妙了，从最基础的单个手指独立活动，到手指间的配合，再到双手协调，每一步都循序渐进，完全不会让人感到突兀。而且，它并没有一味地追求速度和难度，而是非常注重手指的“质感”，比如如何让每个音都饱满、清晰，如何控制力度，让音乐富有表情。我跟着练了几天，感觉手指真的开始“活”起来了，虽然还没有达到大师的境界，但至少不再是僵硬的“肉条”了，能够做出一些细微的表情变化，这对我来说已经是非常大的进步了！人民音乐出版社的这个版本，纸张质量也很不错，印刷清晰，翻页也方便，很适合长时间练习。

评分☆☆☆☆☆

作为一名钢琴老师，我一直在为我的学生们寻找能够打好扎实基本功的教材。市面上的五指练习曲不少，但真正能够兼顾音乐性与技术性的却不多。什密这套作品16，我用了好几年了，一直是我的首选之一。它的优点在于，它并非机械的音阶琶音练习，而是融入了歌唱性的旋律，让学生在练习技术的同时，也能体会到音乐的美感。这一点对于培养学生的乐感非常重要。同时，这套练习曲对于手指的独立性、清晰度以及手指力量的均衡发展有着非常好的引导作用。很多学生在练习过程中，能够明显感觉到手指的协调性提升，音色也变得更加统一和饱满。人民音乐出版社的版本，印刷质量一直很稳定，纸张的厚度和质感都很适合乐谱的翻阅和长期保存，这对于我们教学来说，是非常重要的考量因素。我经常会根据学生的具体情况，从这套练习曲中选取适合的篇章进行教学，效果一直非常显著。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，钢琴的魅力不仅仅在于弹奏出宏伟的乐章，更在于每一个音符背后细腻的情感表达。而这一切，都离不开扎实的手指功底。最近我入手了这本什密钢琴五指练习曲，简直是相见恨晚！这本书最打动我的地方在于，它并非简单地要求手指“动起来”，而是引导你去“如何让手指动得更好”。它会让你去感受手指的重量，体会指尖的触感，甚至是如何让手指在琴键上“歌唱”。我特别喜欢其中一些练习，它们并不复杂，但如果用心去体会，你会发现手指的灵活性和控制力在不知不觉中得到了极大的提升。我常常在练习一段时间后，感觉自己的手指好像有了自己的想法，能够更自如地在琴键上跳跃，也能更细腻地控制音色的变化。人民音乐出版社的版本，纸质舒适，印刷清晰，绝对是值得收藏和反复练习的好书。

评分☆☆☆☆☆

这套什密钢琴五指练习曲，简直是开启我钢琴学习新篇章的钥匙！我之前总是觉得自己的手指像“猪蹄”一样笨拙，弹奏出来的声音也总是生硬、不连贯。尝试过很多教材，但效果都不尽如人意。直到我遇到了这本书，我才明白，原来练习基本功也可以这么有趣！它没有枯燥的音阶和琶音轰炸，而是通过一些富有启发性的练习，让你一步步地学会如何让手指变得更加灵巧、更有表现力。我尤其喜欢书中对手指“触键”的细节讲解，让我了解到原来用不同的方式触键，能产生完全不同的音色。这让我对弹奏有了全新的认识。每次练习，我都能感觉到自己的手指在逐渐变得柔软、有力，而且协调性也大大提高。人民音乐出版社的这个版本，纸张的触感很舒服，字迹清晰，即使长时间练习眼睛也不会感到疲劳，是一本非常值得推荐的钢琴教材。