最易上手！极简版流行钢琴曲（新订2版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 钢琴谱
• 流行钢琴
• 简易钢琴
• 入门级
• 流行歌曲
• 钢琴教材
• 乐谱
• 自学教材
• 新版
• 极简版

店铺： 实验图书专营店

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540471033

商品编码：28330167013

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-02-01

用纸：轻型纸

页数：214

产品特色

编辑

　　不可思议！
　　只有“拜厄”的水平就能随心所欲地弹奏各种自己喜欢的曲子？
　　是的，只要你拥有本书就能这么任性！
　　只要有《拜厄》第46首左右的水平就可以开始使用本书，适合学琴5-12个月的初学者
　　任何人拥有正确指导，掌握技巧，并能不断练习、持之以恒，都能成为一个相当出色的钢琴演奏者。这不是天方夜谭式的神话，关键是要能够通过、全面、规范的音乐训练，使学习者由浅入深、循序渐进，才能丰富演奏知识、提高演奏水平，在学习中得到快乐和信心，进而获得高度愉悦的艺术享受。因此，选择适合的乐谱对钢琴演奏者尤为重要。

内容简介

　　

为“拜厄”程度钢琴爱好者

量身打造的极简版钢琴曲集。

书中135首曲谱

难度在“汤普森”到“拜厄”之间

初学者可使用2年左右，

作为正式课程或以外的兴趣曲集。

给拜厄程度的“初学者”作为弹奏得“舒服/享受”的曲集。

入门级的水平也能弹更的乐曲。

编曲虽有简化，效果却不打折。

曲谱中，左手编配的是与《拜厄》中常用的根音、分解、半分解、柱式等相同的伴奏形态，而且将手的位置移动控制在较小范围以内；右手的部分，也将旋律进行了科学地简化，初学者弹奏起来全无压力。书中曲目几乎囊括了所有钢琴初学者所爱。既有《梦中的婚礼》《卡农》《雨的印记》《克罗地亚狂想曲》等必弹经典曲目，又有《体面》《等你下课》《成都》《faded》《凉凉》等流行歌曲；既有《梁祝》《卷珠帘》等中国风的音乐，也有简化版的古典名曲《土耳其进行曲》《献给爱丽丝》……这些曲谱极大地丰富了初学者的演奏曲目，能很好地提高学习者的学琴兴趣和练习热情。

内页插图

《古典钢琴艺术精粹：从巴赫到德彪西的探索之旅》 一、引言：跨越时空的音乐对话 本书旨在为对古典钢琴音乐怀有浓厚兴趣的学习者和爱好者提供一个深入而全面的指南。我们不关注流行音乐的快速入门，而是将目光投向西方古典音乐的宏伟殿堂，从巴洛克时期的严谨结构，到浪漫主义的激情澎湃，再到印象主义的朦胧意境。本书的核心目标是构建一个坚实的理论与历史基础，使读者能够理解古典音乐的创作逻辑、时代背景及其深层文化内涵。我们相信，唯有理解了“何以如此”，才能真正体会“美在何处”。 二、第一部分：根基的建立——巴洛克与古典主义的结构之美 本部分着重于音乐语言的构建，这是所有西方键盘音乐的基石。 第1章：巴洛克时期的织体与对位 1.1 众所周知的导师：巴赫的遗产 详细解析《平均律钢琴曲集》中的赋格结构。这不是简单的演奏技巧指导，而是对“声部独立进行”和“主题逻辑发展”的深入剖析。我们将探讨巴赫如何利用对位法创造出多声部音乐的内在张力与和谐。 Fugue（赋格）的解构： 介绍呈示部、展开部与再现部的标准流程，并结合具体实例（如C大调第一首）分析主题的模仿、移位与扩展技法。 1.2 协奏曲的精神：维瓦尔第与早期的奏鸣曲形式 探讨巴洛克晚期键盘音乐中“快-慢-快”的结构范式，以及通奏低音（Basso Continuo）在理解和声进行中的关键作用。 第2章：古典主义的清晰与平衡——奏鸣曲式的黄金时代 2.1 海顿的幽默与结构严谨性 分析海顿钢琴奏鸣曲（如Hob. XVI系列）中如何确立呈示部、发展部和再现部的清晰界限。重点讨论主题的对比、转调的逻辑性，以及结构中的“平衡感”。 2.2 莫扎特的歌唱性与清晰的线条 深入研究莫扎特钢琴协奏曲（特别是K. 466）的结构，探讨其如何将歌剧中的咏叹调元素融入纯器乐创作中。分析其清晰的旋律线条与装饰音的规范使用。 2.3 贝多芬的革命：奏鸣曲式的拓展与情感的注入 选取《悲怆》（Op. 13）和《月光》（Op. 27 No. 2）作为范例，探讨贝多芬如何打破古典主义的界限。重点分析发展部篇幅的拉长、副部主题的复杂化，以及在慢乐章中对内在情感的挖掘深度。此处的探讨完全侧重于“结构如何承载情感”，而非如何快速弹奏。 三、第二部分：浪漫的浪潮——个性、激情与技巧的爆发 此部分聚焦于19世纪音乐中个人情感表达的极端化和钢琴作为“独奏乐器之王”的地位确立。 第3章：肖邦的诗意与民族性 3.1 叙事曲的结构演变：从故事到情绪的提炼 重点分析肖邦叙事曲（如Op. 23, No. 1）的宏大结构，探讨其如何将民谣元素、戏剧冲突与钢琴的炫技结合，创造出一种全新的叙事体裁。 3.2 夜曲与前奏曲的内在逻辑 研究《夜曲》中旋律与即兴感的平衡，以及《24首前奏曲》（Op. 28）在遵循传统调式框架下，对特定情绪和技巧的极限探索。这不是关于和弦的简化，而是关于“如何用音符描绘特定瞬间的心境”。 第4章：李斯特的英雄主义与钢琴技术的新疆界 4.1 钢琴的“管弦化”倾向 探讨李斯特如何通过八度、琶音的跨度与力度变化，使钢琴具备模拟整个交响乐队的能力。分析《西班牙狂想曲》或《钟》中对音色与织体复杂性的极致要求。 4.2 结构上的自由与“主题变形法”（Thematic Transformation） 深入解析李斯特后期作品，如《B小调奏鸣曲》，其单乐章的宏大结构如何通过对单一母题的不断变异与重组来实现。这要求演奏者具备对整体结构的高度把握。 四、第三部分：色彩的探索——印象主义与二十世纪的开端 本部分转向对传统调性与功能和声的挑战，关注声音的色彩感与氛围的营造。 第5章：德彪西的“听觉印象” 5.1 调性边缘的游走：全音阶与五声音阶的应用 详尽分析德彪西作品中如何运用非传统音阶来模糊调性中心，创造出“漂浮感”。以《亚麻色头发的少女》为例，探讨其“色彩”是如何通过和弦的选择和踏板的运用来实现的。 5.2 节奏的模糊与织体的透明度 研究德彪西如何通过自由的节奏处理和稀疏的织体，使音乐听起来更像水波或光影的流动，而非严格的节拍律动。 第6章：拉威尔的精雕细琢与新古典主义的回响 6.1 技艺的典范：《水之嬉戏》中的精微控制 探讨拉威尔如何继承德彪西的色彩感，但同时保持了更为清晰的结构和精确的“织体布局”。分析其作品中复杂而精确的指法要求，这是一种对古典传统的精细打磨，而非突破。 6.2 对西班牙风情的再诠释 分析《加斯帕的夜》等作品中，如何将民间音乐元素高度提炼和精致化，融入其独特的、略带嘲讽的古典框架内。 五、结语：理解的历史脉络 本书的总结部分将把上述各阶段的音乐风格进行对比，强调古典音乐是一个连续发展、相互影响的有机整体。理解一部作品，必须将其置于其创作的历史背景中，洞察作曲家是如何回应前人的成就，并为后世开辟道路的。本书的价值在于提供的是一把理解音乐史的钥匙，而非一套速成的指法秘籍。它要求读者投入时间去倾听、去分析、去感受结构背后的哲学意图。

评分☆☆☆☆☆

哇，终于拿到这本《最易上手！极简版流行钢琴曲（新订2版）》了！光是封面就感觉特别亲切，那种清爽的设计，让人立刻就想拿起琴键，弹奏几曲。我之前一直觉得自己钢琴天赋基本为零，看那些教程都觉得头大，什么五线谱、术语，简直像天书一样。但朋友强烈推荐了这本书，说它真的非常适合新手，尤其是想快速弹出几首好听的歌的人。我翻开目录，哇，好多熟悉的旋律：《Shape of You》、《Someone Like You》、《Thinking Out Loud》……这些歌我平时听得太多了，一直觉得能用钢琴弹出来那该多酷啊！这本书的编排方式也很吸引我，看起来不是那种枯燥的乐理讲解，而是直接切入歌曲，用最简单的方式让你上手。我特别期待它是不是真的能像宣传的那样，“极简”到让完全没有基础的人也能在短时间内弹奏出像模像样的曲子。之前买过一些其他教材，总是坚持不下去，要么太难，要么感觉学了很久也弹不出自己想听的歌。这次抱着试试看的心态，希望能在这本书的指导下，真的能打开我的钢琴弹奏之旅！

评分☆☆☆☆☆

作为一个对音乐充满热情，但一直苦于没有机会或方法学习钢琴的“潜在钢琴家”，《最易上手！极简版流行钢琴曲（新订2版）》简直是我的救星！我一直觉得，那些复杂的乐理知识和大量的练习曲，是阻碍我实现钢琴梦想的最大绊脚石。但这本书，就像一股清流，直接把我带入了音乐的海洋。它所选取的曲目，都是我日常生活中经常听到的流行歌曲，这些旋律本身就足够吸引人，再加上它提供的“极简”弹奏方式，让我觉得弹奏钢琴不再是一件遥不可及的事情。我特别看重它的“新订2版”这个标签，这让我觉得这本书是经过不断优化和更新的，能够更好地满足当下的学习需求。我迫不及待地想尝试一下，看看它是否真的能让我快速掌握几首心仪的歌曲，并从中获得成就感。我希望这本书能帮助我，将我对音乐的热爱，转化为指尖流淌出的美妙旋律，让我的生活增添更多色彩。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我看到《最易上手！极简版流行钢琴曲（新订2版）》这个书名的时候，心里还有点将信将疑。毕竟，“极简”和“流行钢琴曲”放在一起，听起来有点过于理想化了。但当我拿到这本书，并认真翻阅后，我的疑虑立刻烟消云散。它提供的乐谱，真的可以说是“傻瓜式”的操作。那些我曾经以为只有专业人士才能看懂的五线谱，在这本书里被转化成了非常直观的按键提示，而且巧妙地保留了歌曲的精髓。我试着弹了一首，按照书上的指示，竟然真的能弹出一段熟悉的旋律，那种感觉，就像魔法一样！这本书最大的亮点在于，它真正做到了“让每个人都能弹奏”。它没有让你去死记硬背大量的乐理知识，而是让你直接去感受音乐，用最快捷的方式体会弹奏的乐趣。我非常喜欢它选取的曲目，都是当下年轻人非常喜欢的歌曲，这意味着我练完之后，绝对能在朋友圈里引起一番“羡慕嫉妒恨”！这本书，绝对是我近期最满意的一次“剁手”！

评分☆☆☆☆☆

这本书《最易上手！极简版流行钢琴曲（新订2版）》给我的感觉，完全颠覆了我对钢琴学习教材的认知。我之前以为，弹钢琴一定是要从哈农、拜厄这些基础功开始，一练就是几个月甚至几年，才能碰一些简单的旋律。但这本书的出现，完全打破了这个“定律”。它直接提供了大量大家耳熟能详的流行歌曲的简化乐谱，而且这种简化，不是那种为了简化而牺牲掉旋律灵魂的“阉割版”，而是保留了歌曲最核心、最动听的部分，让即便是零基础的人，也能快速地弹奏出令人陶醉的旋律。我特别欣赏的是它的“零基础”理念，它似乎预设了读者完全不懂乐理，所以它使用的提示方式更加图形化、直观化，让你能够快速理解，并立刻上手。我尝试了其中一首我非常喜欢的歌，按照书上的指示，不到半个小时，我就能基本弹出这段旋律的轮廓了！这种成就感，真的是其他很多学习方式无法比拟的。这本书的目标非常明确：让你立刻享受到音乐的乐趣，而不是让你成为一个理论大师。

评分☆☆☆☆☆

收到《最易上手！极简版流行钢琴曲（新订2版）》后，我迫不及待地翻阅了一下。最让我惊喜的是，它真的把很多复杂的乐谱简化到了令人难以置信的地步。那些我一直以为遥不可及的流行金曲，在这个版本里居然变得如此触手可及。我之前尝试过学习钢琴，但总是在识谱阶段就卡壳了，复杂的音符组合让我望而却步。然而，这本书的排版和符号使用方式，简直是为我这样的“手残党”量身定做的。它似乎用一种非常直观的方式，告诉你哪些键需要按，以及按多久，完全摆脱了传统乐谱的束缚。我试着按照书上的指引弹奏了几小节，竟然真的能弹出一点旋律的雏形！这给我带来了巨大的信心。这本书就像一位耐心且经验丰富的老师，它知道我的弱点在哪里，然后用最巧妙的方法绕过去，让我能立刻享受到弹奏的乐趣，而不是被枯燥的理论折磨。我非常喜欢它选取的曲目，都是当下非常流行的歌曲，意味着我练熟之后，就可以在聚会或者和朋友一起的时候露一手了，想想就觉得很开心。