古琴實用教程（修訂版）中央音樂學院叢書古琴奏法教材上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

Name: 古琴實用教程（修訂版）中央音樂學院叢書 古琴 奏法 教材 上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 2025
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古琴奏法

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店鋪：贛江圖書專營店

齣版社：上海音樂齣版社

ISBN：9787552300710

商品編碼：25721504343

叢書名：古琴實用教程(修訂版)

具體描述

書名：古琴實用教程（修訂版）

定價：38.00元

作者：李祥霆著

齣版社：上海音樂齣版社

齣版日期：2013年01月

ISBN：9787552300710

版次：1

包裝：平裝

開本：16開

頁數：124

前言

一、古琴概述

二、古琴基礎知識

（一）古琴的結構

（二）古琴的定弦、音位及記譜法

（三）彈琴姿勢

三、右手基本指法

四、泛音

五、調弦順序

六、左手基本指法

七、基礎琴麯

（一）長相思

（二）鶴衝霄

（三）鞦風詞

（四）鳳求凰

（五）陽關三疊

（六）酒狂

（七）平沙落雁

（八）鷗鷺忘機

（九）普庵咒

（十）關山月

（十一）長門怨

八、練習方法

附錄

一、本書所用減字譜索引

二、古琴弦法錶

三、古琴上弦法

四、彈琴錄要

五、新製古琴的選擇

六、琴桌略圖

七、可拆卸琴桌側闆與桌麵接閤插頭與插座示意圖

再版後記

古琴演奏傢、教育傢李祥霆經過長達40年的教學實踐，將原書進行調整修訂，將指法及其運用的敘述加細並補充一些小麯作為練習，又附上簡譜，以適應眾多的、沒有條件直接嚮老師學習的愛好者。

《古琴指法與技藝精進》本書簡介《古琴指法與技藝精進》並非麵嚮初學者的入門教材，它旨在成為已經掌握基礎讀譜和指法要領的琴人，進一步深化對古琴演奏技藝理解與實踐的進階參考書。本書的撰寫立足於對傳統琴學理論的深度挖掘，結閤現代演奏實踐的挑戰與機遇，力求為古琴學習者提供一個係統化、精細化的技術提升路徑。全書內容嚴格圍繞“指法深化”、“音色控製”、“節奏律動”和“樂麯詮釋”這四大核心模塊展開，全麵規避瞭基礎概念的贅述，直接切入專業技術層麵。第一部分：指法精微與觸弦奧秘本部分徹底摒棄瞭初級教材中對“名”（如托、抹、挑）的簡單羅列與圖示，而是深入探討瞭每一種基本指法背後蘊含的力度、速度、角度以及與指肉、指甲接觸點的精微變化。一、徽位與指位的精確校準：詳細解析瞭在不同徽位（尤其在靠近琴碼和琴軫的極高把位）演奏時，手指發力點必須依據音高、琴弦張力進行的動態調整。著重分析瞭如何通過極其微小的指尖微動，實現音準的“即時微調”，而非依賴機械性的固定姿勢。書中輔以高倍顯微照片和力學模型圖，展示瞭指尖與琴弦接觸瞬間的彈性形變與能量傳遞效率。二、散音的立體化處理：深入研究散音的“打”、“撞”、“拂”三種高級處理方式。重點不在於如何發齣聲音，而在於如何控製散音的“延展性”和“衰減麯綫”。例如，如何通過指甲根部與指肉的精確配比，使散音聽起來具備如同鍾聲般的深沉迴蕩，而非扁平的“砰”聲。書中提供瞭特定樂麯中，如何利用散音的強弱對比來烘托主體鏇律的案例分析。三、撮與罨的動態張力控製：對於撮指和罨指這類需要雙手協調的技術，本書提供瞭大量的對立練習。不再是單一的左右手交替練習，而是側重於如何控製撮指後左手按音的“粘滯感”與右手泛音的“乾淨利落”之間的平衡。探討瞭在快速交替中，如何通過肩胛和肘部的微小放鬆，避免手指僵硬導緻的音色汙染。第二部分：吟猱進階與滑音的雕琢吟、猱、綽、注等揉弦技法是區分演奏者技術水平的關鍵。本部分將這些技巧視為一種持續的、有生命力的動態過程，而非靜態的音符修飾。一、周期性與非周期性揉弦：詳細區分瞭“周期性揉弦”（如某些慢闆樂麯對穩定音高的強調）與“非周期性揉弦”（如錶達情緒起伏時的自由變化）。書中運用頻譜分析圖，直觀展示瞭不同揉弦頻率（赫茲）對聽感中“溫暖度”或“緊張感”的影響。提供瞭通過練習特定節拍器節奏來訓練揉弦穩定性的方法。二、猱音的“推拉”藝術：探討瞭猱音在不同把位上的實現差異。在高把位，猱音更接近於手指的橫嚮小幅度移動；在低把位，則更側重於嚮指闆內部的“壓入”感。強調瞭在猱動過程中，如何精確控製抬起（放鬆）的力度，以避免齣現“漂浮感”或“脫節感”。三、滑音的時機與意圖：針對上滑音（綽注）與下滑音，本書著重分析瞭它們在樂句中的“功能性”。例如，某些滑音並非為瞭裝飾，而是為瞭銜接兩個不和諧音程時的“緩衝帶”。書中分析瞭如何在快速樂段中，將滑音的抬指和落指動作壓縮到極緻，以保持鏇律的流暢性，避免滑音聽起來像拖遝的雜音。第三部分：節奏律動與氣韻構建本部分將古琴演奏從單純的“按弦發音”提升到對“時間藝術”的掌控層麵。一、節奏的彈性與重音的層次：針對古琴中常見的“散闆”與“慢闆”處理，本書強調“重音”並非絕對的強音，而是相對的突齣。通過對比不同樂麯中同一指法的“呼吸感”，闡述瞭如何通過微弱的節奏提前或延遲（稱為“搶拍”與“留拍”），來塑造樂麯的內在呼吸。書中提供瞭針對性地訓練樂句中“弱起強收”結構的練習方案。二、密音與疏音的布局：研究瞭如何在樂譜標記相同的情況下，通過調整音符間隙的實際時間長度，來實現音樂情緒的遞進。例如，如何通過將某一小節的音符間隙極度壓縮，來營造急促的情緒爆發點，這完全依賴於演奏者對節奏尺度的內化把握。第三部分：樂麯詮釋與風格辨析本書選取瞭數首具有鮮明風格傾嚮的代錶性麯目（如《廣陵散》、《梅花三弄》、《流水》的特定段落），進行超越指法層麵的深度解析。一、傳統麯目風格的地域性差異：探討瞭川派、廣陵派、浙派在處理同一首麯目時，在“速度傾嚮”、“音色偏重”和“揉弦習慣”上的差異性。例如，解析瞭某段“急促”的樂句，在川派演奏中如何通過更銳利的指甲切入來體現“剛猛”，而在浙派中如何通過更飽滿的按弦力度來體現“渾厚”。二、意象與聽感的對應：提供瞭從詩詞意境到指法語言的轉化模型。比如，當樂麯描述“寒江獨釣”時，演奏者應如何通過增加指尖的“冷感”（減少指肉接觸）和拉長休止符的“空曠感”，來構建聽者心中的畫麵，而非僅僅停留在把音符彈準。結語《古琴指法與技藝精進》假定讀者已熟練掌握瞭基礎樂理和常用指法，其核心價值在於提供一套可量化、可分析的進階技術體係，幫助有誌於專業演奏的琴人打破技術瓶頸，最終實現技術服務於音樂錶達的更高境界。本書的每一章節均可視為一個獨立的技術專題，供學習者按需深入鑽研。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

評價五：作為一名古琴的長期愛好者，我接觸過不少古琴相關的書籍，但《古琴實用教程（修訂版）》給我的感受尤為深刻。它不僅僅是一本“教程”，更是一本“百科全書”式的工具書。書中對於古琴的構造、不同琴材的特點、以及古琴的保養等方麵的介紹，雖然不是重點，但卻非常實用，對於真正愛琴、懂琴的人來說，這些信息是不可或缺的。而在演奏技法方麵，書中對一些容易混淆的指法進行瞭細緻的區分和辨析，並提供瞭多種練習方法，讓我得以糾正以往一些不規範的演奏習慣。此外，該書還涉及瞭古琴樂麯的減字譜解讀，這對於很多學習古琴的愛好者來說，都是一項重要的技能。通過這本書，我不僅鞏固瞭自己的演奏技巧，更拓寬瞭對古琴音樂的理解維度，讓我能夠從更全麵的角度去欣賞和演奏古琴。這本書的齣版，對於推動古琴藝術的普及和發展，無疑具有積極的意義。

評分☆☆☆☆☆

評價三：我是一位對中國傳統音樂文化情有獨鍾的音樂愛好者，一直對古琴的古樸典雅情有獨鍾，這次購入《古琴實用教程（修訂版）》純粹是齣於對這門樂器的深厚興趣。從收到書的那一刻起，我就被它嚴謹的編排和深厚的學術氣息所吸引。這本書並非一本簡單的教學手冊，而是集閤瞭中央音樂學院深厚的學術積澱，為讀者提供瞭一個係統、專業的古琴學習路徑。它的內容涵蓋瞭從最基礎的識譜、指法練習，到中高級的技巧提升，再到具體的麯目賞析和演奏指導，邏輯清晰，層層遞進。對於我這樣希望深入瞭解古琴演奏精髓的讀者而言，書中所提供的關於不同流派風格的探討，以及對重要古琴傢及其演奏風格的介紹，都極具啓發性。這讓我認識到，古琴的學習不僅僅是技術的掌握，更是一種對傳統文化和藝術精神的傳承。上海音樂齣版社的齣品，本身就代錶瞭質量的保證，這本書的裝幀設計也十分精美，紙張厚實，印刷清晰，閱讀體驗非常好，讓我感受到瞭一份對學術的尊重。

評分☆☆☆☆☆

評價二：作為一名已經學習古琴一段時間的愛好者，我一直渴望找到一本能夠係統梳理指法、提升演奏技巧的教材。《古琴實用教程（修訂版）》無疑滿足瞭我的這一需求，並且超齣瞭我的預期。書中對於各種復雜指法的解析，比如“綽注”、“進退拂”等，都做到瞭詳盡而深入的剖析，不僅僅是簡單的動作分解，更強調瞭力度、速度、節奏的變化，以及在不同麯目中的實際運用。我尤其欣賞書中提供的示範性練習，它們難度循序漸進，能夠有效地幫助我鞏固所學，並逐步挑戰更高難度的技法。更重要的是，這本書的修訂版在樂麯的編排上，選擇瞭一些經典且具有代錶性的古琴麯目，並且對這些麯目進行瞭詳細的解讀，包括其創作背景、情感錶達以及演奏要點。這讓我不僅學到瞭技術，更理解瞭音樂的內涵，學會瞭如何用指尖去“說話”，去傳遞古琴獨特的韻味。這種對於音樂性的重視，是許多初級教材所缺乏的。

評分☆☆☆☆☆

評價一：這本《古琴實用教程（修訂版）》著實讓我眼前一亮。作為一名對古琴充滿好奇卻又不知從何下手的新手，我一直被古琴深沉悠遠的韻味所吸引，但市麵上零散的資料和復雜的理論讓我望而卻步。而這本教材，恰恰解決瞭我的核心痛點。它沒有一開始就拋齣晦澀的樂理知識，而是從最基礎的抱琴坐姿、指法入門開始，循序漸進，仿佛一位循循善誘的老師，耐心引導我一步步靠近古琴的世界。書中的插圖清晰明瞭，每一根弦、每一個指法都標注得十分細緻，即使是像“勾剔抹打”這樣初聽起來有些拗口的指法，也能在圖文並茂的講解下變得易於理解和模仿。最讓我驚喜的是，教材並沒有僅僅停留在枯燥的技巧教學，而是巧妙地融入瞭一些關於古琴發展史、不同流派風格的介紹，讓我對古琴有瞭更宏觀的認識，也更能理解每個音、每段麯子背後的文化底蘊。這種理論與實踐相結閤的方式，極大地激發瞭我學習的興趣，讓我感覺古琴不再是遙不可及的藝術，而是觸手可及的體驗。

評分☆☆☆☆☆

評價四：我本身是學習西洋樂器齣身，近幾年纔開始接觸中國傳統樂器，古琴以其獨特的魅力深深吸引瞭我。在嘗試學習古琴的過程中，我發現許多教材在教學方法上存在一些局限性，要麼過於理論化，要麼過於零散。《古琴實用教程（修訂版）》則提供瞭一種非常務實且高效的學習方式。它在指法教學上，將一些抽象的概念轉化為具體的動作示範，並輔以詳細的解釋，讓我這類有一定音樂基礎但對古琴不熟悉的學習者能夠快速上手。我特彆喜歡書中關於“節奏控製”和“音色變化”的講解，這對於提升演奏的藝術感染力至關重要，也彌補瞭我以往學習古琴時常忽略的方麵。此外，書中精選的麯目，從易到難，能夠很好地檢驗和鞏固所學知識。每次完成一首麯子，都有一種成就感油然而生。這本書為我打開瞭一個全新的音樂世界，讓我能夠更深入地理解和體驗古琴的魅力。