グルーヴを生み齣すギターカッティングの鍛

グルーヴを生み齣すギターカッティングの鍛 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

圖書標籤:
  • 吉他
  • カッティング
  • ギター
  • 音楽
  • 教則本
  • 演奏
  • テクニック
  • グルーヴ
  • 音楽療法
  • 趣味
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: ヤマハミュージックメディア
ISBN:9784636927764
商品編碼:19872825

具體描述


《律動之魂:節奏吉他進階之路》 引言 在音樂的廣闊宇宙中,節奏吉他手扮演著至關重要的角色。他們是樂隊的骨架,是律動的引擎,是情感的鋪陳者。而“切音”(Cutting)技巧,更是節奏吉他手展現力量、精準和風格的標誌性手法。它不僅僅是簡單地切斷琴弦發齣的聲音,更是一種對節奏、動態和音色的精妙掌控,能夠為音樂注入靈魂,營造齣令人心潮澎湃的律動感。 本書《律動之魂:節奏吉他進階之路》並非一本簡單的技巧堆砌指南,它是一次深入探索節奏吉他藝術的旅程。我們將從最基礎的切音原理齣發,逐步深入到各種高級技巧的應用,並最終引導讀者如何將這些技巧融會貫通,形成屬於自己的獨特演奏風格。本書旨在幫助那些渴望提升節奏吉他錶現力、為樂隊注入更強生命力的吉他手,踏上一條充滿挑戰與收獲的進階之路。 第一章:切音的基石——理解與實踐 在深入探討復雜的切音技巧之前,理解其核心原理至關重要。切音的本質在於對聲音的“切斷”與“保留”。這需要吉他手對手指的控製、撥弦力度以及身體的協調性有深刻的認識。 撥弦手與按弦手的協同作用: 切音的完成離不開雙手的高度默契。撥弦手需要精準控製撥弦的力度和時間,而按弦手則需要及時、準確地解除琴弦的按壓,從而實現聲音的切斷。我們會詳細分析雙手在切音過程中的各自職責,以及它們之間如何形成完美的配閤。 “悶音”與“休止符”的哲學: 切音並非簡單的“戛然而止”,它更像是一種有意識的“呼吸”。通過適度的悶音和精準的休止符,我們可以塑造齣音樂的起伏和張力。本書將深入剖析如何通過切音來製造“悶音”的質感,以及如何利用切音來清晰地定義樂句的邊界,如同在樂譜中畫齣精準的休止符。 身體的律動與節奏的傳導: 真正的切音不僅僅是手指的機械運動,更是身體律動的自然延伸。從肩部到手臂,再到手腕,身體的每一個部分都在為切音的節奏服務。我們會引導讀者去感受和模仿那些偉大的節奏吉他手是如何通過身體的律動來傳達音樂的能量,從而將切音的節奏深深地烙印在聽者的心中。 基礎練習: 本章將提供一係列從零開始的基礎練習,包括單音切音、和弦切音的練習,以及如何通過節拍器來精確掌握切音的時值。這些練習將幫助你建立起紮實的切音基本功,為後續的學習打下堅實的基礎。 第二章:切音的變奏——豐富你的節奏語言 掌握瞭基礎的切音原理後,我們將進入切音的更多變奏和應用,讓你的節奏吉他演奏更加豐富多彩。 不同力度與觸感的切音: 切音並非隻有一種“力度”。輕柔的切音可以營造齣微妙的動態變化,而強勁的切音則能爆發齣驚人的能量。我們會探討如何通過調整撥弦力度、手指觸弦深度等來製造不同觸感的切音,從而為音樂增添細膩的情感層次。 “鬼魂音”(Ghost Notes)的魅力: 鬼魂音是切音技巧中一種極具錶現力的元素。它是一種若隱若現、若有似無的聲音,卻能極大地增強節奏的“ Groove”。我們將深入研究如何通過手指的輕微觸碰琴弦來發齣鬼魂音,以及如何在不同的音樂風格中巧妙地運用它們,讓你的節奏更具“呼吸感”和“彈性”。 和弦切音的藝術: 和弦的切音比單音切音更為復雜,但其錶現力也更為強大。我們將詳細解析如何對不同類型的和弦進行切音,包括大三和弦、小三和弦、屬七和弦等,並探討如何通過和弦切音來構建齣豐富而富有推動力的節奏型。 切音與滑音、擊弦、勾弦的結閤: 切音並非孤立存在的技巧,它還可以與其他吉他技巧完美融閤,創造齣更具錶現力的樂句。本書將重點講解如何將切音與滑音、擊弦、勾弦等技巧巧妙結閤,例如在切音的間隙加入快速的滑音,或者在切音的末尾進行擊弦,從而實現更流暢、更具變化性的演奏。 針對不同音樂風格的切音練習: 搖滾、放剋、布魯斯、爵士……不同的音樂風格對切音的要求和錶現方式都有所不同。本書將提供針對不同音樂風格的切音練習,例如放剋音樂中那種乾淨利落、帶有“彈性”的切音,以及搖滾樂中那種強勁有力、充滿衝擊力的切音。 第三章:律動之核——構建你的節奏框架 切音技巧的最終目的是為瞭構建齣令人心跳加速的律動。本章將引導你如何將學到的切音技巧融入到實際的音樂創作和演奏中,成為樂隊的節奏核心。 節奏模式的構建與演變: 音樂的律動很大程度上取決於節奏模式的構建。我們將分析各種經典的節奏模式,並演示如何運用切音技巧來豐富和發展這些模式,使其更具個性和感染力。例如,如何通過切音來創造齣標誌性的“八分音符律動”或“十六分音符切分”。 “ Groove”的秘訣: 什麼是“ Groove”?它是一種難以言喻的音樂感覺,是音樂的靈魂所在。本書將深入探討“ Groove”的構成要素,以及節奏吉他手如何通過對切音的精準運用、對動態的細膩控製以及對身體律動的充分發揮,來創造齣令人沉醉的“ Groove”。 與鼓手和貝斯手的互動: 節奏吉他的律動離不開與其他節奏樂器的緊密配閤。我們將講解如何通過切音來與鼓手和貝斯手進行“對話”,如何相互呼應,共同構建齣堅實而富有彈性的節奏基礎。例如,如何根據鼓點的變化調整切音的時值,或者如何用切音來“填充”貝斯綫的空隙。 即興演奏中的切音應用: 在即興演奏中,切音是展現個人風格和音樂性的重要手段。我們將提供一些關於如何在即興演奏中運用切音的指導,包括如何利用切音來製造樂句的斷點與連接,如何通過切音來製造緊張感與釋放感,以及如何在即興 solo 中加入切音元素來增加節奏的趣味性。 編麯與切音的思考: 即使你不是編麯者,理解切音在編麯中的作用也能幫助你更好地演奏。我們將探討在編麯中,切音如何能夠為歌麯的整體結構服務,如何通過切音來突齣歌麯的段落,或者如何用切音來襯托主鏇律。 第四章:個性化與風格——你的節奏吉他名片 音樂的魅力在於其多樣性,而每個吉他手的風格都是獨一無二的。本章將引導你如何將切音技巧內化,形成屬於自己的獨特節奏吉他“名片”。 分析你喜歡的吉他手的切音風格: 學習偉大的吉他手是進步的捷徑。我們將引導讀者如何去分析那些以齣色的節奏吉他演奏而聞名的音樂傢,例如 James Brown 的吉他手、Nile Rodgers、Keith Richards 等,去理解他們的切音是如何塑造音樂的。 發展你自己的切音“簽名”: 模仿是學習的起點,但最終要走嚮超越。我們將鼓勵你嘗試不同的切音方式,結閤你個人的音樂喜好和身體條件,發展齣屬於你自己的切音“簽名”,讓你的演奏即使不看樂隊也能被認齣。 錄音與反饋: 錄下自己的演奏是發現問題和改進技巧的有效方式。我們將指導你如何運用錄音設備來評估你的切音錶現,並提供一些關於如何從他人那裏獲取有價值的反饋的建議。 持續學習與探索: 音樂的世界是無限的,節奏吉他的探索也永無止境。本書的結尾將鼓勵你保持對音樂的好奇心,持續學習新的技巧,探索不同的音樂風格,不斷提升你的節奏吉他演奏水平。 結語 《律動之魂:節奏吉他進階之路》不僅僅是一本書,它是一個承諾,一個邀請。我們承諾將為你提供一條清晰、係統、充滿啓發性的學習路徑,幫助你掌握節奏吉他的精髓。我們邀請你加入這場關於律動、關於能量、關於音樂靈魂的探索。 請記住,切音不僅僅是一種技巧,它是一種態度,一種對音樂的理解,一種對律動的追求。當你的手指能夠隨心所欲地切斷與保留聲音,當你的身體能夠隨著音樂的脈搏起伏,當你的節奏能夠牢牢抓住聽者的心跳,你就會明白,你已經不僅僅是在彈奏吉他,你是在創造律動,你是在傳遞靈魂。 現在,請拿起你的吉他,讓我們一起踏上這段激動人心的律動之旅吧!

用戶評價

評分

這本書的書名《グルーヴを生み齣すギターカッティングの鍛》讓我瞬間聯想到我最喜歡的那些吉他手,他們總能在不經意間,用一段看似簡單的吉他Riff,就牢牢抓住我的耳朵,讓我全身心地沉浸在音樂之中。那種感覺,就是所謂的“Groove”。我一直覺得,能夠創造齣這種“Groove”的吉他手,纔是真正的“魔法師”。而“カッティング”,在我看來,是實現這種魔法的關鍵之一。它是一種需要極高技巧和音樂理解力的錶現方式,每一次的悶音、每一次的節奏切分,都必須恰到好處,纔能形成那種讓人欲罷不能的律動感。這本書的標題,特彆是“鍛(鍛錬)”這個詞,讓我感覺它不是那種隻會告訴你“怎麼彈”的書,而更像是在引導你“如何去練”,如何通過日復一日的刻苦訓練,纔能真正掌握精髓,從而能夠“生み齣す(創造)”齣屬於自己的、獨一無二的Groove。我渴望在這本書中找到那些能夠點醒我,讓我豁然開朗的練習方法和演奏理念,能夠幫助我將那些零散的技巧碎片,整閤成一股強大的音樂能量,最終在我的吉他上綻放齣迷人的Groove。

評分

哇,這本書的書名《グルーヴを生み齣すギターカッティングの鍛》光是看就讓人熱血沸騰!“グルーヴ(Groove)”這個詞,簡直是吉他手心中最迷人的魔法詞匯。我一直覺得,一個吉他手最能體現其音樂靈魂的,往往不是那些炫技的Solo,而是那種能讓人情不自禁跟著搖擺的節奏感。而“カッティング(Cutting)”,那更是吉他演奏中充滿個性和張力的錶現方式,每一次撥弦的頓挫、每一次悶音的精準,都像是在用音符切割空氣,營造齣獨特的律動。這本書的標題,就像是直接點燃瞭我內心深處對掌握這種技巧的渴望。我腦海裏已經浮現齣無數畫麵:在昏暗的Live House裏,樂隊成員們因為默契的吉他Cutting而産生的共振,觀眾們的身體隨著節奏律動,整個空間都彌漫著一股強烈的能量。這本書,我敢肯定,絕對不是那種枯燥的技術教程,它一定是蘊含著一種將技巧升華為藝術的哲學,一種讓吉他不僅僅是發齣聲音,更能“活”起來的秘訣。我迫不及待地想知道,作者是如何將這種抽象的“Groove”和具體的“Cutting”結閤起來,並用“鍛(鍛錬)”這個詞來形容,這說明它一定需要付齣努力,但付齣的努力絕對是值得的。這本書,在我眼中,已經不僅僅是一本關於吉他演奏的書,它更像是一張通往音樂靈魂深處的地圖,引領著我去探索和發現。

評分

讀到這本書名《グルーヴを生み齣すギターカッティングの鍛》,我腦海裏瞬間被各種強烈的畫麵感填滿。我猜想,這本書的作者一定是一位深諳吉他之道,並且對音樂的“感覺”有著獨到見解的音樂人。那種能讓你立刻想要站起來跳舞,或者跟著一起哼唱的“Groove”,絕非僅僅是幾個音符的堆砌,它是一種超越技術本身的情感錶達,是一種與聽眾心靈産生共鳴的橋梁。而“カッティング”,在我的印象中,一直是一種充滿智慧和張力的演奏技巧。它不僅僅是斷奏,更是一種在節奏中創造空間、製造衝擊力的藝術。想象一下,在一段激昂的Solo之後,一段乾淨利落、充滿funk味道的吉他Cutting突然切入,瞬間將音樂的能量推嚮新的高潮,這種對比和張力,簡直能讓人血脈賁搏!“鍛(鍛錬)”這個詞,則透露齣這本書並非一蹴而就的速成法,而是強調瞭紮實的基本功和持續不斷的練習。我期待這本書能提供一些係統性的訓練方法,能夠幫助我不僅僅掌握Cut的技巧,更能理解如何在演奏中注入靈魂,讓每一次的Cutting都充滿生命力,真正地“生み齣す(創造)”齣屬於我自己的Groove。

評分

“グルーヴを生み齣すギターカッティングの鍛”——這個書名,瞬間就激起瞭我內心最深處的渴望。我始終認為,一個吉他手最迷人的地方,往往不在於他彈瞭多少個音符,而在於他能否營造齣那種讓人心神蕩漾、情不自禁想要跟著舞動的“Groove”。而“カッティング”,無疑是實現這種Groove最直接、最有力的手段之一。它是一種充滿瞭力量感和智慧的演奏方式,每一次的撥弦,每一次的悶音,都像是一次精妙的藝術創作,能夠瞬間點燃音樂的激情。這本書的標題,特彆是“鍛(鍛錬)”這個詞,讓我感覺它不僅僅是傳授技巧,更是一種對吉他手精神層麵的磨礪和提升。我期待在這本書中,能夠找到那些能夠讓我真正理解“Groove”的精髓,並掌握如何通過“カッティング”將這種精髓轉化為實際演奏的方法。我希望這本書能夠引領我,通過紮實的練習,一步步地“生み齣す(創造)”齣屬於自己那獨一無二、充滿生命力的吉他Groove。

評分

光是看到《グルーヴを生み齣すギターカッティングの鍛》這個書名,我就能感覺到一股強大的能量撲麵而來。我一直認為,吉他演奏的最高境界,不僅僅在於音符的堆疊,更在於能否創造齣那種讓聽眾不由自主地跟著搖擺、跟著律動的“Groove”。而“カッティング”,在我心中,就是這種Groove的靈魂所在,它是一種充滿智慧和錶現力的節奏語言。每一次精準的切入,每一次充滿張力的頓挫,都能瞬間抓住聽眾的耳朵,甚至改變整個樂麯的氛圍。這本書的標題,特彆強調瞭“鍛(鍛錬)”二字,這讓我覺得,它一定不是一本泛泛而談的理論書籍,而是更側重於實踐和方法論。我期待它能提供一套係統性的訓練體係,能夠幫助我理解“Groove”的本質,並學會如何通過“カッティング”這種技法,將這種內在的律動外化,最終能夠“生み齣す(創造)”齣屬於自己獨特音樂風格的Groove。這本書,在我眼中,已經成為瞭一張通往吉他演奏更高境界的地圖,我迫不及待地想要跟隨它的指引,去探索和發現。

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有