日本摩登餐厅 现代日式 和式 料理店 咖啡店 寿司店 面馆酒屋 餐饮空间装饰装修设计书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 筑艺图书专营店

出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：123456789423

商品编码：1574387770

开本：16

出版时间：2015-05-01

图书名称 日本摩登餐厅 图书定价 258.00元 文字种类 中文 图书规格 精装 1.9公斤 256页 版面大小 16开 宽24.5高30.5厚2.7厘米     出版时间 2015年3月 图书书号 9787549563449 编辑单位 （日）大原宇贡 出版单位 广西师范大学出版社

随着日本料理风靡全球，日本餐厅承载着日本文化与美学符号不断涌现于世界各地的城市生活中。日

本的室内设计兼收并蓄，既沿袭了日本建筑传统，又融合了现代主义设计语汇，不拘一格。本书特别

精选了近年来数十个日本餐厅的精彩室内设计案例，包括人气居酒屋、寿司店和咖啡馆等摩登空间，

供此类日式餐厅的设计师参考。

本书收录的日本餐厅室内设计案例以近两年的建成项目为主，强调日本本土设计师的设计理念，其中

不乏隈研吾建筑事务所、Nendo、Super Potato等知名日本事务所作品，专业参考性强，借鉴价值高。

《日本摩登餐厅：现代日式美学与空间叙事》 前言 在瞬息万变的餐饮浪潮中，一股融合传统与创新的力量正在悄然重塑我们的用餐体验。日本料理，以其精致的技艺、纯粹的食材和深厚的文化底蕴，早已风靡全球。而当这份传统遇上现代摩登的设计理念，便催生出了一系列独具魅力的餐饮空间，它们不仅仅是味蕾的享受，更是视觉与心灵的盛宴。《日本摩登餐厅：现代日式美学与空间叙事》正是聚焦于这一引人入胜的领域，深入剖析现代日式餐厅、和式料理店、咖啡店、寿司店、面馆以及酒屋在装饰装修设计上的创新实践与美学表达。 本书并非对单一烹饪形式的图解，也不是一份纯粹的装修指南。它是一场关于空间、光影、材质、以及人文关怀的深度探索，旨在揭示如何通过精妙的设计语言，将日本文化的精髓与现代生活方式巧妙融合，打造出既能满足顾客味蕾，又能触动其情感的用餐环境。我们将一同走进那些充满巧思的日本摩登餐厅，探寻它们在喧嚣都市中，如何以沉静而优雅的姿态，成为人们休憩、交流、品味美食的理想之地。 第一章：日本摩登餐厅：传统意境的现代演绎 本章我们将从宏观视角切入，探讨“日本摩登餐厅”这一概念的内涵与外延。这并非简单的日式风格的复刻，而是对日本传统美学精髓的提炼与升华，并融入现代设计理念的创新实践。我们将分析那些成功的现代日式餐厅在空间布局、色彩运用、材质选择以及灯光设计等方面的独到之处。 侘寂（Wabi-Sabi）的现代解读： 探讨如何将日本传统审美中的“侘寂”精神，即对不完美、无常、朴素之美的欣赏，转化为现代餐饮空间的设计语言。例如，使用天然、未经打磨的材质，如未经处理的木材、粗糙的陶器，以及营造出时光流转的痕迹，让空间充满岁月的沉淀感。 极简主义与功能主义的平衡： 分析现代日式设计中对“少即是多”的推崇，如何在满足餐饮功能需求的同时，保持空间的简洁、纯净与秩序。重点关注动线设计、桌椅陈设、以及服务区域的合理规划，确保顾客在享受美食的同时，获得流畅舒适的体验。 自然元素的引入与光影的魔法： 深入研究日式设计中对自然光的珍视，以及如何通过人造光源的巧妙运用，营造出层次丰富、富有氛围的光影效果。例如，利用木格栅、障子纸等元素，柔化光线，创造出温馨而私密的用餐环境。同时，也探讨将庭院、绿植等自然元素引入室内，拉近人与自然的距离。 材质的对话： 剖析不同材质在日本摩登餐厅设计中的角色。木材的温暖、石材的质朴、金属的现代、以及织物的柔和，它们如何通过不同的组合与搭配，共同营造出独特的气质。例如，炭化木的深沉、原木的自然、以及带有纹理的石材，都在诉说着空间的故事。 第二章：和式料理店：禅意与雅致的交融 和式料理店承载着深厚的饮食文化，其空间设计更是传递着一种仪式感与敬意。本章将聚焦于传统和式料理店在现代语境下的创新，如何在保留其神韵的同时，融入现代审美的元素，提升顾客的整体用餐体验。 私密空间的营造： 探讨和式料理店如何通过隔断、屏风、以及榻榻米包间等设计，为顾客提供私密而尊贵的用餐体验。分析不同类型的包间设计，如围炉、掘式被炉等，如何营造出独特的日式围合感。 “间”的概念与空间流动： 深入理解日本建筑中的“间”——一种灵活且富有弹性的空间概念。分析和式料理店如何通过空间的穿插、借景等手法，营造出空间的流动感与层次感，让顾客在移动中感受不同的视觉与心理体验。 日式庭院的室内延伸： 探讨将日式庭院的意境巧妙地融入室内空间的设计手法。例如，通过枯山水、竹林、石灯笼等元素，将自然之美带入室内，为用餐空间增添一份宁静与禅意。 餐具与空间的和谐： 分析精美的日式餐具如何与空间设计相互呼应，共同构成完整的用餐体验。例如，与料理风格相匹配的陶瓷、漆器、以及金属餐具，它们在视觉上的和谐统一，是提升整体美学的重要一环。 第三章：咖啡店：都市中的日式静谧角落 咖啡店作为都市生活的重要组成部分，现代日式咖啡店以其独特的静谧与温度，成为人们放松身心、享受时光的理想场所。本章将深入探究其设计之道。 “间”的现代应用： 如何在有限的咖啡店空间内，通过巧妙的隔断、家具布局，创造出既有公共交流区域，又有独立私密角落的复合式空间。 材质的温度与触感： 重点关注咖啡店中材质的选择，如温润的木材、细腻的陶瓷、以及柔软的织物，它们如何共同营造出舒适、温馨的氛围，让顾客感受到家的温度。 光影的叙事： 分析咖啡店中光线的运用，如何通过自然光与暖色调灯光的结合，营造出柔和、宁静的光影效果，让顾客在品味咖啡的同时，享受片刻的宁静。 细节的温度： 探讨咖啡店在细节设计上的考究，如咖啡杯的摆放、书籍的陈列、以及绿植的搭配，这些微小的细节如何共同构建出独特的日式咖啡文化气质。 第四章：寿司店：极致工艺与简约美学的殿堂 寿司店作为日式料理的代表，其空间设计往往追求极致的简洁与纯粹，以衬托食材的鲜美与师傅的精湛技艺。 吧台的设计与互动： 深入分析寿司店吧台作为核心区域的设计要素，如何通过合理的尺寸、材质、以及照明，提升顾客与寿司师傅之间的互动体验，让用餐过程充满仪式感。 材质的纯粹与质感： 探讨寿司店中常用材质的选择，如温润的木材、简洁的石材、以及光滑的金属，它们如何通过最纯粹的形式，凸显食材的新鲜与精致。 空间的留白与呼吸感： 分析寿司店如何在有限的空间内，通过“留白”的设计手法，营造出通透、舒适的氛围，让顾客的注意力集中在美食本身。 灯光的聚焦与烘托： 探讨寿司店中灯光的运用，如何通过精准的照明设计，突出寿司的色彩与质感，营造出精致而诱人的用餐氛围。 第五章：面馆酒屋：日常的烟火气与精致的品味 面馆与酒屋，承载着日常生活的烟火气，同时也蕴藏着精致的品味。本章将探讨如何在现代设计中，将这两者巧妙融合。 怀旧与现代的碰撞： 分析如何在面馆酒屋的设计中，融入怀旧的日式元素，如老式招牌、复古灯具、以及带有年代感的装饰品，与现代的家具、材质形成有趣的碰撞，营造出独特的空间气质。 材质的层次与温暖： 探讨面馆酒屋中材质的运用，如粗糙的木材、温暖的砖石、以及带有纹理的金属，它们如何通过不同的组合，营造出亲切、舒适的氛围，让人感受到家的温暖。 光影的动态与氛围： 分析面馆酒屋中灯光的运用，如何通过明暗的对比、暖色调的灯光，营造出热闹而又不失温馨的氛围，让顾客在享受美食与美酒的同时，感受到轻松自在。 空间的灵活性与多功能性： 探讨面馆酒屋在空间设计上的灵活性，如何通过可移动的家具、灵活的隔断，满足不同时段、不同顾客群体的需求，提升空间的利用效率。 第六章：餐饮空间装饰装修设计的核心理念 本章将升华主题，总结贯穿于本书的餐饮空间装饰装修设计核心理念，为读者提供一套系统的思考框架。 以人为本： 强调设计应始终围绕顾客的需求与体验展开，从舒适度、便利性到情感连接，全方位地提升顾客的满意度。 文化传承与创新： 探讨如何在保留日本传统文化精髓的同时，注入现代设计的创新元素，创造出既有深度又不失时代感的设计。 材质的语言： 深入分析不同材质在空间设计中所扮演的角色，以及它们如何通过触感、视觉、以及共鸣，传达空间的情感与气质。 光影的魔力： 强调光影在空间设计中的重要性，如何通过自然光与人造光的巧妙运用，塑造空间氛围，引导顾客的情绪。 细节的力量： 阐述细节设计在提升空间品质中的关键作用，从小处的陈设到精细的工艺，无不体现着设计的匠心与温度。 可持续性设计： 引入可持续性设计理念，探讨如何在餐饮空间设计中，考虑环保、节能以及材料的可再生性，实现经济效益与环境效益的统一。 结语 《日本摩登餐厅：现代日式美学与空间叙事》是一次对日式餐饮空间设计的深度呈现。它不仅仅是图片与文字的堆砌，更是一场关于如何用设计语言讲述品牌故事、传递文化价值、以及创造难忘用餐体验的思考。希望本书能为餐饮行业的设计师、经营者以及所有对日式美学感兴趣的读者，带来深刻的启发与灵感，共同创造出更多令人心动的用餐空间。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一个好的餐饮空间设计，不仅仅是满足基本的用餐功能，更重要的是能够营造出一种独特的氛围，让食客在用餐的过程中感受到身心的愉悦。《日本摩登餐厅》这本书，恰恰就满足了我对这种“氛围感”的追求。书中展示的案例，从精致的寿司店到充满烟火气お酒場，再到融合了咖啡店功能的空间，都传递出一种“摩登日式”的独特魅力。我尤其喜欢书中对于材料运用的细致分析，例如如何利用不同种类和纹理的原木，通过精湛的工艺，在空间中营造出温暖、自然且富有质感的氛围；如何巧妙地运用和纸、竹编等传统元素，在现代设计中赋予其新的生命力。书中对光影的运用也让我印象深刻，设计师如何通过柔和的灯光，或者对自然光的巧妙引入，来烘托出不同的用餐氛围，从温馨的居酒屋到宁静的寿司店，光影都起到了至关重要的作用。此外，书中还探讨了空间布局的智慧，如何通过巧妙的隔断、动线设计，在保证顾客私密性的同时，又能够营造出整体的和谐感和流动性。这本书让我看到了“摩登日式”风格的多样性和生命力，它不再是过去刻板印象中的榻榻米和障子门，而是更加多元、更加符合现代人生活方式的诠释。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对日式设计风格情有独钟的爱好者，我一直渴望找到一本能够深入解读“摩登日式”餐饮空间设计的书籍。《日本摩登餐厅》这本书，简直就是我寻觅已久的宝藏。它并没有流于表面，而是通过大量的案例分析，将现代日式设计理念的精髓娓娓道来。书中涵盖了寿司店、面馆、居酒屋、咖啡店等多种业态，但它们都有一个共同点：那就是在传承日式传统美学的同时，融入了现代的设计手法和生活方式。我特别喜欢书中对于材料运用的讲解，例如如何利用天然木材、竹子、石材等，通过精湛的工艺，在空间中营造出温暖、自然且富有层次感的氛围。书中的案例也充分展示了光影在空间设计中的重要作用，设计师如何通过对自然光的巧妙引入，以及对人工照明的精心设计，来烘托出不同的用餐氛围，让食客感受到身心的放松和愉悦。我尤其对书中关于空间布局的探讨印象深刻，设计师如何通过巧妙的隔断、屏风、甚至高低错落的地面设计，在保证顾客私密性的同时，又能够营造出整体的和谐感和流动性。这本书让我对“摩登日式”有了更深刻的理解，它不再是简单的模仿，而是对传统文化的创新性转化和表达，让我看到了将东方美学融入现代商业空间的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《日本摩登餐厅》这本书时，我就知道自己发现了一本非常有价值的设计读物。它以一种非常独特的方式，将“现代日式”的餐饮空间设计理念展现得淋漓尽致。书中不仅仅是展示了各种令人惊艳的设计作品，更重要的是，它深入剖析了这些设计背后的思考过程和实现方式。我特别欣赏书中对于材料运用的细致描述，比如如何选择不同种类和纹理的原木，如何通过精湛的工艺，在空间中营造出温暖、自然且富有质感的氛围。书中还强调了光影的重要性，设计师如何通过对自然光的巧妙引入，以及对人工照明的精心设计，来烘托出不同的用餐氛围，让食客在享受美食的同时，也能感受到身心的放松。从寿司店的精致与纯粹，到面馆的烟火气与便捷，再到居酒屋的温馨与私密，书中的每一个案例都展现了“摩登日式”风格的多样性和生命力。我尤其对书中关于空间布局的讲解印象深刻，设计师如何通过巧妙的隔断、动线设计，在满足现代商业空间对效率和功能需求的同时，又能够营造出富有东方韵味的用餐体验。这本书对于我来说，不仅是一份视觉的享受，更是一次关于设计哲学的深度对话，它帮助我打开了思路，看到了更多可能性，也让我对如何打造一个既有文化底蕴又不失时代感的日式餐饮空间有了更清晰的认识。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对室内设计充满好奇心的普通读者，我一直对日本的文化和设计有着浓厚的兴趣，尤其是那些将传统元素与现代风格巧妙融合的设计。这本书《日本摩登餐厅》的出现，正好满足了我对这类设计的探索欲。它不仅仅是一本简单的图册，更像是一本深入浅出的设计指南。书中涵盖了多种类型的日式餐饮空间，包括精致的寿司店、热闹的面馆、温馨的居酒屋，甚至还有融合了咖啡店功能的创意空间。我发现这本书的独特之处在于，它并没有停留在简单的外观展示，而是深入挖掘了每一个设计背后的理念和哲学。书中细致地阐述了材料的选择，比如如何运用天然木材、石材、以及带有传统纹样的织物，来营造出既有温度又不失高级感的空间。光线的运用也是书中着重探讨的方面，设计师如何通过柔和的灯光，或者巧妙的自然光引入，来烘托出用餐的氛围，让食客感受到放松和愉悦。我尤其对书中关于空间布局的介绍印象深刻，例如如何通过巧妙的隔断设计，在保持整体通透性的同时，又能为每一桌顾客提供足够的私密性，这种设计理念对于提升顾客体验至关重要。这本书让我看到了“现代日式”风格的多样性和可能性，它不再是过去刻板印象中的榻榻米和障子门，而是更加多元、更加符合现代人生活方式的诠释。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对日本文化和室内设计都充满热情的人，尤其痴迷于那种将传统和风元素与现代生活方式巧妙融合的设计。《日本摩登餐厅》这本书，简直就是我期待已久的“神作”。它不仅仅是一本图片精美的画册，更是一次深入的“摩登日式”设计哲学之旅。书中囊括了从寿司店、面馆到咖啡店、酒屋等多种业态，但它们都传递出一种共同的“现代日式”精神：那就是对细节的极致追求，对自然材料的尊重，以及对用餐体验的深度考量。我尤其喜欢书中对于空间布局的讲解，设计师如何通过巧妙的隔断、屏风、甚至高低错落的地面设计，在营造出既有私密性又不失整体感的用餐环境。例如，书中展示的一些案例，通过光线的变化和材质的对比，在狭小的空间里也能创造出富有层次感和深度的视觉效果。材料的运用也是本书的一大亮点，书中详细介绍了如何利用原木、竹子、石材、以及带有传统纹样的织物，在现代设计中赋予其新的生命力，并通过精湛的工艺，营造出富有质感和温度的空间。此外，书中对照明设计的阐述也让我受益匪浅，设计师如何通过柔和的光线，或者对自然光的巧妙引入，来烘托出不同的用餐氛围，从温馨的居酒屋到宁静的寿司店，光影都起到了至关重要的作用。这本书让我对“摩登日式”有了更深刻的理解，它不再是简单的模仿，而是对传统文化的创新性转化和表达。

评分☆☆☆☆☆

我一直对日式美学情有独钟，尤其是那种将自然、简约与精致巧妙融合的风格。当我在书店看到《日本摩登餐厅》这本书时，我的目光立刻被它吸引住了。这本书的标题就点出了其核心——“摩登日式”，这正是许多现代人在追求高品质生活时所向往的风格。拿到书后，我惊喜地发现它远不止是图片展示，更是一次对现代日式餐饮空间设计理念的深度解读。书中囊括了从寿司店、拉面馆到咖啡店、酒屋等多种业态，但它们都有一个共同点：在传承日式传统精髓的同时，融入了现代的审美和功能需求。我特别喜欢书中对于材料运用和细节处理的阐述。例如，书中详细介绍了如何利用不同纹理和色泽的原木，通过精湛的工艺，在空间中营造出温暖而有质感的氛围；如何运用和纸材质的灯具，通过光线的柔和散射，营造出宁静而私密的用餐环境。书中的案例展示了设计师如何巧妙地运用留白、不对称、以及自然光线，来达到“少即是多”的东方美学境界，同时又满足了现代商业空间对舒适度和实用性的要求。此外，书中还探讨了不同功能空间的设计要点，比如如何设计出既能体现食材新鲜度又能吸引顾客的寿司吧台，如何打造出既能满足快速用餐需求又能提供良好用餐体验的面馆，以及如何将日式传统元素与现代咖啡馆的休闲氛围相结合。这本书就像一位经验丰富的设计导师，用生动而专业的语言，带领我探索现代日式餐饮空间的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

我一直对日本的餐饮文化和设计风格充满了向往，总觉得那里有一种独特的魅力，能将传统的美学与现代的生活方式完美结合。《日本摩登餐厅》这本书简直就是我寻觅已久的宝藏。它不仅仅是一本设计图集，更是一次关于“现代日式”风格的深度探索。书中的案例非常丰富，涵盖了寿司店、面馆、居酒屋、咖啡店等多种业态，但最让我惊喜的是，它并没有将这些业态割裂开来，而是展现了它们在现代设计语境下相互融合的趋势。我特别欣赏书中对于空间布局的讲解，例如如何通过巧妙的动线设计，让顾客在用餐过程中感受到流畅和舒适；如何利用隔断和屏风，在保持空间开放性的同时，又能创造出具有私密感的用餐区域。材料的运用也是本书的亮点之一，书中详细介绍了各种天然材料，如原木、竹子、石材等，如何在现代设计中被赋予新的生命力，通过精湛的工艺和合理的搭配，营造出富有质感和温度的空间。我尤其喜欢书中关于光影的运用，设计师如何通过柔和的灯光，或者对自然光的巧妙引入，来营造出不同氛围的用餐环境，从温馨的居酒屋到宁静的寿司店，光影都起到了至关重要的作用。这本书让我对“摩登日式”有了更深刻的理解，它不再是简单的模仿，而是对传统文化的创新性转化和表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！作为一个对日式美学和餐饮空间设计都充满热情的人，我一直在寻找一本能将这两者完美结合的深度之作。《日本摩登餐厅》这个书名本身就足够吸引我，它预示着一种将传统和风元素巧妙融入现代商业空间的独特视角。翻开书页，我立刻被精美的图片和扎实的文字所吸引。书中不仅仅是展示了各种风格迥异的日式餐厅，更重要的是，它深入剖析了这些设计背后的理念、材料选择、光影运用以及空间布局的考量。从侘寂风格的静谧与留白，到现代几何线条的简约与流畅，书中展示的案例涵盖了寿司店的精致、拉面馆的烟火气、居酒屋的温馨氛围，甚至还有融合了咖啡店元素的创新空间。我尤其欣赏书中对于细节的关注，比如不同材质的木材如何通过纹理和色彩传达不同的日式韵味，灯光的冷暖和明暗如何烘托出用餐氛围，以及植物、水景等自然元素的引入如何为空间注入生命力。每一页都仿佛是一场视觉盛宴，又是一次关于设计哲学的深度对话。我迫不及待地想将书中的灵感运用到我自己的项目中，无论是想要打造一间充满日式禅意的茶室，还是一个具有现代感的和风咖啡馆，这本书都能提供最直接、最有效的指导。它不仅仅是一本设计参考书，更像是一位经验丰富的设计师，用循循善诱的语言，引导我理解并创造出属于我自己的“摩登日式”餐饮空间。

评分☆☆☆☆☆

我最近在为一家即将开业的日式料理店寻找设计灵感，偶然间发现了这本《日本摩登餐厅》。说实话，最初是被书名吸引，觉得“摩登”和“日式”的结合很有意思，能跳脱出一些传统日式餐厅的刻板印象。拿到手后，我发现这本书远超我的预期。它不是那种只展示图片而缺乏深度的图册，而是真正深入探讨了“现代日式”餐饮空间设计的精髓。书中对不同类型的日式餐厅，从高端精致的寿司店到充满烟火气的居酒屋，再到融合咖啡馆功能的复合式空间，都进行了详尽的分析。我特别喜欢书中对于空间规划的讲解，如何通过巧妙的布局，在有限的空间里创造出既有私密性又不失整体感的用餐体验。例如，书中提到了一些通过隔断、屏风、甚至高低错落的地面设计来界定不同区域的手法，既保留了日式庭院的移步换景之感，又符合现代餐饮业对效率和顾客体验的需求。此外，材料的运用也是这本书的一大亮点。书中详细介绍了各种天然材料，如原木、竹子、石材、纸质元素等，如何在现代设计中被赋予新的生命力，并通过光影的配合，营造出富有层次感和肌理感的空间氛围。我还注意到书中对色彩的运用也很有讲究，如何在体现日式淡雅的同时，加入一些现代的色彩点缀，让整个空间既有传统韵味又不显沉闷。这本书对于我来说，不仅是一份宝贵的参考资料，更是一次深入的行业学习。它帮助我打开了思路，看到了更多可能性，也让我对如何打造一个既有文化底蕴又不失时代感的日式餐饮空间有了更清晰的认识。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，一本好的设计书籍，不应该仅仅是展示华丽的图片，更应该有深刻的思想和实用的价值。《日本摩登餐厅》这本书，恰恰就做到了这一点。它让我看到了“摩登日式”风格在餐饮空间设计中的无限可能。书中展示的案例，从高端精致的寿司店到充满生活气息的面馆，再到融合了咖啡店功能的酒屋，都呈现出一种将传统日式美学与现代设计理念巧妙结合的独特魅力。我尤其赞赏书中对材料运用的细致剖析，比如如何利用不同种类和纹理的原木，通过精湛的工艺，在空间中营造出温暖、自然而富有层次感的氛围；如何巧妙地运用和纸、竹编等传统元素，在现代设计中赋予其新的生命力。书中对于光线的处理也让我印象深刻，无论是对自然光的合理引入，还是对人工照明的精心设计，都能够有效地烘托出用餐的氛围，让食客感受到舒适和放松。此外，书中还探讨了空间布局的智慧，如何通过巧妙的隔断、动线设计，在保证顾客私密性的同时，又能够营造出整体的和谐感和流动性。这本书不仅仅是一本设计参考，更像是一位经验丰富的设计师，在用循循善诱的语言，引导读者去理解和创造属于自己的“摩登日式”餐饮空间。