蒋勋破解梵高之美

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蒋勋著 著
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店铺: 文轩网旗舰店
出版社: 北京联合出版公司
ISBN:9787550247680
商品编码:1475638222
出版时间:2015-03-01

具体描述

作  者:蒋勋 著 著作 定  价:49.8 出 版 社:北京联合出版公司 出版日期:2015年03月01日 页  数:245 装  帧:平装 ISBN:9787550247680 ●作者序
●部 蒋勋现场
●014 梵高工农素描
●020 吃马铃薯的人
●024 唐基老爹
●028 向日葵
●032 梵高自画像
●038 割耳自画像
●042 星空
●046 奥维教堂
●050 麦田群鸦
●第二部 梵高
●056 荷兰的心灵与美学革命
●062 荷兰画派——回归平凡生活的美学
●066 林布兰——创造生命的信仰之光
●072 文森特Vincent
●079 喀尔文教派牧师——梵高家族的传统信仰
●086 艺术?宗教?献身给谁?
●094 苦读神的话语
●100 社会主义的时代浪潮
●部分目录

内容简介

从向日葵、自画像、星空到麦田群鸦,带你破解历久不衰的梵高传奇。
从年少到自杀身亡,从割耳到抑郁受创,细说37年不断挣扎的人生曲折。

一八八八年底视梵高为疯子的人,和一九八七年以天价购买梵高一张《向日葵》的人,可能都没有读懂他画中的心事。
梵高无法与现实妥协,他要一种保证纯粹的爱,近于信仰上的殉道。殉道者必须饱受折磨,饱受肉体与灵魂的燃烧之苦。梵高丢给我们许多问题。在他自杀离开人世后,人们用一百多年的时间试图回答,仍然无法有完满解答。

为了这本书,蒋勋带着一叠稿纸,一站一站地重新来到梵高画作的现场。年轻时储存在他脑海里、笔记本里的故事,豁然重现。这是一位美学家面对梵高危险的美,面对真实生命的深度烙印。
美学大师蒋勋亲自执笔,解读80余幅名作背后的美学奥秘,领悟梵高的纯粹与孤独。我们做不了梵高,但我们应该读这本书,崇敬梵高。
蒋勋 著 著作 蒋勋,福建长乐人。1947年生于古都西安,成长于宝岛台湾地区。台北中国文化大学史学系、艺术研究所毕业。1972年负笈法国巴黎大学艺术研究所,1976年返台后,曾任《雄狮美术》月刊主编,并先后执教于文化大学、辅仁大学及东海大学。现任《联合文学》社社长。
蒋勋先生文笔清丽流畅,说理明白无碍,兼具感性与理性之美,有小说、散文、艺术史、美学论述作品数十种,并多次举办画展,深获各界好评。近年专注两岸美学教育推广,他认为:“美之于自己,就像是一种信仰一样,而我用布道的心情传播对美的感动。”
代表作:《美的沉思》《蒋勋说<红楼梦>》《孤独六讲》《生活十讲》《汉字书法之美》《美的曙等
《心灵的色彩:一位艺术家的炼狱与新生》 本书并非一本浅显的艺术史读物,更不是一本简单罗列梵高画作的图册。它是一次深入灵魂的探索,一次跨越时空的对话,试图透过那些浓烈而扭曲的笔触,触碰梵高那颗敏感、炽热却又饱受煎熬的心。我们不在这里评判他作品的市场价值,也不追逐他短暂人生的戏剧性轶事,而是将目光聚焦在他内心世界的波涛汹涌,以及这份汹涌如何在画布上化为永恒的色彩。 第一章:被世界遗弃的孤独种子 在谈论梵高那震古烁今的艺术之前,我们必须先理解那个不被世界所容的他。生于荷兰一个贫瘠的牧师家庭,文森特·梵高的一生充满了漂泊与挣扎。早年的他,曾试图在艺术品交易、传教等多个领域寻找安身立命之所,然而,他过于强烈的个人情感和与世俗的格格不入,使得每一次尝试都以失败告终。他像一颗被遗弃的种子,在贫瘠的土壤里苦苦寻觅阳光,却只感受到刺骨的寒风。 他的童年,虽然并非全然的黑暗,却已显露出与常人的不同。他对自然有着近乎痴迷的热爱,对劳苦大众怀有深切的同情。这种与生俱来的敏感,在成年后,随着人生际遇的坎坷,逐渐演变成了深刻的孤独和对自我价值的怀疑。他渴望被理解,渴望被爱,却又常常因为自己那过于炽烈的情感和时不时的爆发而将身边的人推开。这种内在的矛盾,如同他画面中浓烈却又常常冲突的色彩,预示着一场即将到来的风暴。 第二章:从灰暗到狂热的色彩启蒙 梵高的艺术之路,并非一蹴而就。早期的他,受到荷兰传统绘画的影响,作品色调偏于阴郁,如同他当时的生活一样,充满了对现实的观察和对底层人民的描绘。《吃土豆的人》便是这一时期的代表作。画面中那些粗糙、变形的面孔,在昏暗的灯光下显得疲惫而麻木,但画面深处却涌动着一股强烈的生命力,是对苦难中人性的深刻体谅。 然而,命运的转折点出现在他前往巴黎,接触到印象派画家的作品之后。那里,他看到了前所未有的色彩解放。莫奈、德加、毕沙罗等人的作品,如同打开了一扇新的大门,让他看到了光影的魔力,看到了色彩本身所能传递的情感。尤其是新印象派的点彩画法,虽然他并未完全照搬,却从中汲取了对色彩并置的理解,为他日后大胆运用色彩奠定了基础。 这段时期,梵高开始尝试运用更鲜亮的色彩,他的笔触也变得更加自由。他不再仅仅是记录现实,而是开始用色彩来表达内心的感受。他开始观察并描绘巴黎的街景、咖啡馆,那些曾经被他视为俗世的场景,在他的眼中,也开始闪烁着生命的光辉。 第三章:南法阳光下的炽烈绽放 1888年,厌倦了巴黎的喧嚣和压抑,梵高来到了法国南部的阿尔勒。这里灿烂的阳光、明媚的色彩,仿佛为他打开了通往天堂的窗口。他被南法的自然风光深深吸引,金黄色的麦田、蔚蓝色的天空、火红的罂粟花,这一切都成了他画布上最生动的素材。 在阿尔勒,梵高的创作进入了前所未有的高潮。他以惊人的速度创作了大量的作品,这些作品充满了生命力,色彩鲜艳、笔触奔放,充满了强烈的视觉冲击力。他画麦田,不是简单的写实,而是将自己对阳光、对生命的热情倾注其中。《麦田上的群鸟》便是这一时期的标志性作品,乌鸦在金黄色的麦田上盘旋,仿佛预示着一种不祥的预感,却又充满了壮丽的美感。 他画向日葵,那是他心中的希望之花,是阳光的象征。那些燃烧着生命力的黄色,不仅仅是色彩,更是他内心渴望的温暖和光明。《向日葵》系列作品,成为了他艺术生涯中最具代表性的符号,它们炽烈、奔放,如同他内心深处无法抑制的热情。 然而,南法的阳光虽然灿烂,却也无法完全驱散他内心的阴影。他试图建立一个“南方画室”,邀请艺术家一同创作,但最终的争吵和决裂,特别是与高更的冲突,成为了压垮他的最后一根稻草。他在一次激烈的争执中割下了自己的耳朵,这一事件标志着他精神状况的急转直下。 第四章:疯人院中的静默呐喊 割耳事件之后,梵高住进了圣雷米的精神病院。在这个被围墙隔绝的世界里,他并没有停止创作,反而以一种近乎疯狂的热情,将内心的挣扎和对外界的渴望倾注于画布之上。 圣雷米时期的作品,色彩更加浓烈,笔触更加狂乱,充满了强烈的动感和扭曲的变形。他画医院的花园,画外面的橄榄树,画那片依旧在他心中燃烧的麦田。尽管身处囹圄,但他对自然的观察和对生命的感知却愈发敏锐。 《星月夜》便是这一时期最著名的作品。画面中,扭曲的星辰在夜空中闪烁,漩涡状的笔触仿佛将整个宇宙都搅动起来。那棵火焰般的柏树,直指苍穹,既像是向上攀升的渴望,又像是绝望的呐喊。这幅画,不仅仅是对夜空的描绘,更是他内心世界的一次极致宣泄,是对孤独、对死亡、对宇宙的深刻叩问。 在圣雷米,他也在反复描绘米勒的作品,例如《播种者》和《拾穗者》。他通过重新诠释这些描绘劳作人民的经典画作,表达了他对朴实生命力的赞美,以及对底层人民命运的同情。他用自己炽烈的情感,赋予了这些作品新的生命。 第五章:奥维尔的终章与永恒的回响 1890年,梵高病情有所好转,他离开了精神病院,来到了巴黎附近的奥维尔小镇。在那里,他受到了加歇医生的照料,并继续进行创作。加歇医生同样是一位热爱艺术的人,他与梵高之间建立了一种特殊的友谊。 在奥维尔,梵高以惊人的速度创作了70余幅作品,其中包括《加歇医生像》、《奥维尔教堂》等。他描绘小镇的房屋、教堂、麦田,以及那些在田间劳作的人们。这些作品,虽然依然充满了鲜亮的色彩和奔放的笔触,但隐约可以感受到一种更加沉静和内敛的情绪。 然而,内心的痛苦并未真正消失。最终,在麦田中,他举起了手枪,结束了自己短暂而痛苦的一生。那片他曾经充满热情描绘的麦田,成为了他生命的终点。 文森特·梵高的一生,是一场孤独的炼狱。他用生命来燃烧艺术,用色彩来表达情感。他的作品,不仅仅是画布上的颜料,更是他内心世界的呐喊、是对生命最赤诚的礼赞。他生前默默无闻,死后却成为了艺术史上的传奇。 我们今天审视梵高的画作,不仅仅是惊叹于那些色彩的张力,笔触的力度,更应该去感受那份深藏在画面背后的痛苦与热爱,孤独与渴望。他的艺术,跨越了时空的限制,依然在今天震撼着我们的心灵,让我们看到,即使在最深的黑暗中,也能够绽放出最耀眼的光芒。这,或许就是梵高之美,一种历经苦难后的永恒回响。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

最近,我偶然间翻开了一本封面熟悉的书,名叫《蒋勋破解梵高之美》。尽管我并非梵高的铁杆粉丝,也对艺术史的了解仅限于皮毛,但这本书的名字却像一块磁石,牢牢吸引了我。当我真正沉浸其中,才发现这不仅仅是一本关于艺术家的传记,更像是一场心灵的对话,一次与自我对话的契机。蒋勋先生以他特有的温柔笔触,将梵高那炽热而又敏感的灵魂,娓娓道来。他没有用晦涩的艺术术语堆砌,而是从梵高的人生经历、情感波动、甚至是每一次笔触的力度,去解读那些色彩背后隐藏的故事。我仿佛看到了那个在普罗旺斯阳光下挥洒油彩的孤独身影,看到了他笔下麦田里翻滚的麦浪,看到了星空下旋转的漩涡,这些画面不再是遥不可及的艺术品,而是鲜活地跃然纸上,触动着我内心最柔软的地方。我开始反思,我们每个人的人生,又何尝不是一场自我“破解”的过程?我们在经历中学习,在痛苦中成长,在迷茫中寻找属于自己的那片星空。这本书让我有机会重新审视自己的生活,用更宽广的视角去理解那些曾经让我困惑或痛苦的经历。它教会我,即使在最黑暗的时刻,也要相信内心深处的光明,相信每一次的挣扎和付出,都终将汇聚成生命中最绚烂的色彩。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻开《蒋 गुंतवणूक破解梵高之美》时,我并没有抱有太高的期待,我只是觉得,蒋勋先生的名字本身就自带一种温暖和深度,或许能够给我带来一些不同寻常的阅读体验。事实证明,我的直觉是准确的。这本书,与其说是一本艺术评论,不如说是一次心灵的对话,一次与艺术家灵魂深处的碰撞。蒋勋先生以他特有的细腻笔触,将梵高那狂热而又敏感的内心世界,徐徐展开。我不再仅仅看到画布上那些色彩斑斓的颜料,我更是看到了颜料背后,那个充满挣扎、渴望爱、却又常常被误解的灵魂。他没有回避梵高生命中的痛苦与黑暗,反而以一种悲悯的视角去解读,让我看到了苦难中蕴含的力量,看到了绝望中绽放的希望。我仿佛置身于梵高的画作之中,感受着普罗旺斯炙热的阳光,倾听着星空下低语的风声,与那金黄色的麦田一同舞蹈。这本书教会我,生命的价值,并不仅仅在于物质的丰裕,更在于内心的丰盈;人生的意义,并非在于一帆风顺,而在于每一次跌倒后的重新站起。它让我开始反思自己的生活,去寻找那些被我忽略的细节,去珍视那些微小的美好。

评分☆☆☆☆☆

我一直对艺术史的宏大叙事感到些许的疏离,总觉得那些艺术家和他们的作品,距离我的生活太过遥远,遥远到如同另一个星球的生命。直到我遇见了《蒋勋破解梵高之美》,我才发现,原来艺术是可以如此贴近人心,艺术家的生命故事,也可以如此触动灵魂。《蒋勋破解梵高之美》的独特之处在于,它没有将梵高置于神坛之上,而是将他拉入了凡尘,用细腻而充满人文关怀的笔触,勾勒出他完整而真实的人生轨迹。我不再仅仅看到那些浓墨重彩的画作,我更是看到了画作背后那个敏感、热情、却又饱受煎熬的灵魂。蒋勋先生的解读,如同循循善诱的引路人,带领我一步步走进梵高的内心世界,去理解他为何如此痴迷于黄色,为何如此热爱星空,为何如此渴望被爱却又屡屡受挫。我惊叹于梵高对生命的热情,即使生活给了他如此多的打击,他依然能够用画笔去捕捉那些稍纵即逝的美丽,去表达他对这个世界的爱与眷恋。这本书让我明白,艺术的价值,并不仅仅在于其技法的精湛,更在于其能否触动人心,能否引发共鸣。它让我对艺术有了全新的认识,也让我开始重新审视自己的生活,去发现那些被我忽略的美好,去感受那些被我压抑的情感。

评分☆☆☆☆☆

坦白说,在读《蒋勋破解梵高之美》之前,我对梵高画作的理解,仅限于“色彩鲜艳”、“线条奔放”等非常表面的印象。然而,蒋勋先生的解读,为我打开了一个全新的视角。他不仅仅是在介绍画作,更是在讲述梵高的人生故事,而这两者,是密不可分、相互烘托的。我仿佛看到,梵高笔下的每一抹色彩,都凝聚着他当时的心情;他每一次挥洒的笔触,都承载着他内心的呐喊。他没有简单地罗列梵高的生平事迹,而是将他的艺术创作,与他的人生经历、情感变化紧密地联系起来。我感受到了梵高对土地的热爱,对农民的同情,对贫困的切肤之痛,这些都成为了他艺术创作的重要源泉。同时,我也看到了他内心深处的孤独与挣扎,他渴望被理解,渴望爱,却又常常被误解和排斥。这些复杂的情感,在他的画作中得到了淋漓尽致的体现。蒋勋先生的文字,充满了温度和诗意,他用一种近乎对话的方式,拉近了读者与梵高之间的距离。我不再感到艺术是一种高高在上的存在,而是可以触及、可以理解、可以感受的存在。读完这本书,我对梵高的画作有了更深的理解,也对艺术有了更深的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为,艺术是属于少数精英的范畴,是那些拥有特殊天赋的人才能触及的领域。然而,《蒋勋破解梵高之美》这本书,却彻底改变了我对艺术的认知。蒋勋先生以他独特的视角和深厚的功底,将梵高这位伟大的艺术家,拉近了普通读者的距离。他没有使用晦涩难懂的艺术术语,而是用一种平易近人的语言,讲述了梵高的人生故事,以及他那些充满生命力的画作。我仿佛看到了,那个在荷兰矿区辛勤劳作的梵高,看到了他在法国南部,用生命去挥洒色彩的身影。他笔下的每一幅画,都不仅仅是简单的色彩堆砌,更是他内心世界的真实写照。我感受到了他对土地的热爱,对生命的敬畏,以及他内心深处强烈的孤独与渴望。蒋勋先生的解读,让我明白了,艺术并非遥不可及,它就存在于我们生活的点滴之中,存在于我们对世界的感受之中。这本书,不仅让我对梵高有了更深的理解,更让我开始重新审视自己的生活,去发现那些被我忽略的美好,去感受那些被我压抑的情感。

评分☆☆☆☆☆

读《蒋 गुंतवणूक破解梵高之美》的过程,对我来说,是一场充满惊喜的探索之旅。我原本以为,这只是一本关于某个艺术家的介绍性读物,但实际上,它远比我想象的要深刻得多。蒋勋先生的文字,像一把钥匙,为我打开了通往梵高内心世界的大门。他没有停留在对画作的表面描述,而是深入挖掘了梵高创作背后的情感动机,以及他与时代、与社会的复杂关系。我看到了梵高对真善美的极致追求,即使在生命的最低谷,他也从未放弃对艺术的热爱和对生命意义的探索。他笔下的每一幅画,都饱含着他对生活的热情,对自然的眷恋,以及他对人类情感的细腻洞察。蒋勋先生的解读,充满了人文关怀和智慧的光芒,他引导我去理解梵高所处的时代背景,去感受梵高所经历的孤独与挣扎,去体悟他作品中蕴含的强大生命力。这本书让我明白,艺术的价值,不仅仅在于其美学上的成就,更在于其能否触动人心,能否引发共鸣。它让我开始重新审视自己的生活,去寻找那些被我忽略的美好,去感受那些被我压抑的情感。

评分☆☆☆☆☆

我一直以为,艺术品鉴赏是一件相当专业的事情,需要深厚的功底和敏锐的洞察力。然而,接触到《蒋勋破解梵高之美》之后,我的这种固有认知被彻底颠覆了。蒋勋先生的文字,像一股清流,涤荡了我心中对艺术的敬畏与疏离。他并没有将梵高塑造成一个遥不可及的天才,而是将他还原成一个有血有肉、有喜怒哀乐的普通人。读这本书,我感受到的不是冰冷的书本知识,而是炽热的情感共鸣。他描述梵高对色彩的痴迷,对自然的无限热爱,以及他内心深处强烈的生命渴望,都让我深深动容。我脑海中不断浮现出那些熟悉的梵高画作,《向日葵》不再仅仅是黄色的花朵,《星夜》也不再仅仅是旋转的星辰,它们都承载着梵高跌宕起伏的心绪,都诉说着他与这个世界的缠绵与抗争。更重要的是,蒋勋先生的解读,让我开始思考艺术与生活之间的联系。他引导我们去发现,原来艺术并非只存在于博物馆和画廊,它也蕴藏在生活的每一个角落,体现在每一个用心感受的瞬间。读完这本书,我开始尝试用梵高的眼光去看待世界,去发现那些被我们忽略的美好,去捕捉那些稍纵即逝的感动。我意识到,原来我们每个人都有成为艺术家的潜质,只要我们愿意用心去感受,去表达。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为,艺术的欣赏,需要一种“门槛”,一种专业知识的积累,才能真正领略其精髓。然而,《蒋勋破解梵高之美》这本书,彻底打破了我对艺术的固有藩篱。蒋勋先生的文字,没有丝毫的枯燥和说教,反而充满了人文关怀和真挚的情感。他以一种非常朴实、却又极其动人的方式,讲述了梵高的人生故事,以及他那些充满生命力的画作。我仿佛看到了,那个在南法小镇上,顶着烈日作画的身影;我感受到了,他笔下麦田的涌动,星空的璀璨,向日葵的炽热。这些画面,不再是停留在画布上的静态展示,而是鲜活地跃然于我的脑海中,充满了生命的张力。蒋勋先生巧妙地将梵高的生平经历、情感波动,与他的艺术创作相结合,让我深刻地理解了,为何梵高会选择这样的色彩,为何会以这样的笔触去描绘。他引导我去感受梵高内心深处的孤独、渴望、以及对生命最纯粹的热爱。这本书让我意识到,艺术的魅力,并非只在于其技法的精湛,更在于其能否触动人心,能否引发共鸣。它让我开始尝试着用更开放的心态去欣赏艺术,去发现生活中的美好,去感受那些被我忽略的情感。

评分☆☆☆☆☆

在我眼中,《蒋勋破解梵高之美》这本书,更像是一场与伟大灵魂的深度对话。蒋勋先生以他一贯的温润细腻的笔触,将梵高这位充满传奇色彩的艺术家,还原成一个有血有肉、有情感、有温度的人。我不再仅仅是透过画作去“看”梵高,而是透过蒋勋先生的文字,去“听”梵高的心声,“感受”梵高的世界。他没有回避梵高生命中的坎坷与不幸,反而以一种悲悯而又理解的姿态,去解读他内心的孤独、挣扎,以及对爱与被爱的极度渴望。我仿佛看到了,那个在普罗旺斯炙热阳光下,用尽生命力挥洒色彩的身影;我感受到了,他笔下麦田翻滚的麦浪,星空旋转的漩涡,向日葵燃烧的火焰,这些画面都承载着他复杂而又炽热的情感。蒋勋先生的解读,不仅仅是艺术鉴赏,更是一种人生哲学的启示。他引导我去思考,生命的意义究竟是什么?我们如何才能在生活的喧嚣中,找到内心的平静与力量?这本书让我开始重新审视自己的人生,去发现那些被我忽略的美好,去珍视那些微小的幸福,去用更宽广的胸怀去接纳生活的全部。

评分☆☆☆☆☆

阅读《蒋勋破解梵高之美》的过程,对我来说,更像是一次自我疗愈的旅程。我一直是个容易焦虑和纠结的人,常常被生活中的琐事牵绊,难以看到事情的本质。然而,蒋勋先生笔下那个充满激情、却又饱受内心煎熬的梵高,却让我看到了另一种生存的可能。他没有回避梵高的痛苦与挣扎,而是坦然地将其展现在读者面前。这种直面真实的勇气,深深地震撼了我。我开始理解,原来痛苦并非是生命的终结,而是通往更深刻理解的桥梁。梵高用他的一生,去探索生命的意义,去追寻内心真正的自由。他的画作,是他与自己、与世界对话的方式,是他释放内心压抑、表达生命激情的载体。读着蒋勋先生的文字,我仿佛也走进了梵高的内心世界,感受到了他的孤独、他的渴望、他的狂热,也感受到了他身上那种不屈不挠的生命力。我开始反思,在面对生活中的困难时,我是否也能够像梵高一样,将其转化为创作的动力,将其化解为生命的力量?这本书没有提供现成的答案,但它却点亮了我内心深处的某种启示,让我相信,即使在最艰难的时刻,也能够找到属于自己的出口,找到让自己内心平静的方舟。

评分☆☆☆☆☆

蛮不错的,各类知识都在这套里面。可以多看看这方面的书。

评分☆☆☆☆☆

快递火速,价格实惠,很棒!翻翻艺术类的书,陶冶陶冶情操,不错哦!

评分☆☆☆☆☆

蒋老师毕竟能说出点东西帮助欣赏梵高的作品 很不错

评分☆☆☆☆☆

好书,去慢慢品。

评分☆☆☆☆☆

很不错的书,孩子们很喜欢看,买多很多次了

评分☆☆☆☆☆

总的不错。没有莫奈那一本好。

评分☆☆☆☆☆

蛮不错的,各类知识都在这套里面。可以多看看这方面的书。

评分☆☆☆☆☆

送貨速度還可以,書本適合學習用。

评分☆☆☆☆☆

很棒的书~

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