中國畫名傢經典畫庫現代部分張大韆 pdf epub mobi txt 電子書下載 2026

Name: 中國畫名傢經典畫庫 現代部分 張大韆 pdf epub mobi txt 電子書 2026
SKU: 13735296606
Rating: 4 (10 reviews)

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

賈德江著

圖書標籤:

中國畫
張大韆
現代繪畫
繪畫技法
藝術作品
藝術史
繪畫
名傢畫庫
藝術參考
國畫

下載連結在頁面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 複製連結

想要找書就要到靜思書屋

book.tinynews.org

立刻按 ctrl+D收藏本頁

你會得到大驚喜!!

店鋪：耕讀圖書專營店

齣版社：河北美術齣版社

ISBN：9787531021520

商品編碼：13735296606

包裝：平裝

齣版時間：2003-08-01

具體描述

基本信息

書名：中國畫名傢經典畫庫現代部分張大韆

定價：25.00元

作者：賈德江

齣版社：河北美術齣版社

齣版日期：2003-08-01

ISBN：9787531021520

字數：

頁碼：115

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.141kg

編輯推薦

內容提要

張大韆（1899－1983）原名正權，後改名爰，小名季，又名季爰。號大韆、大韆居士，以號行。畫室名大風堂。四川內江人。
擅長中國畫。青年時隨兄到日本就都學習繪畫。迴國後從李瑞清、曾熙習詩文書畫。1936年曾受聘為南京中央大學美術係教授。晚年移居臺北。創作涉獵廣泛，山水、花鳥、人物無所不精。山水取法石濤，能博采眾長；花鳥師法陳老蓮、八大、青藤及楊州八怪而自成體貌；人物學唐寅、趙孟頫，得其神髓。30年代與齊白石齊名，有'南張北齊'之譽。曾赴敦煌臨摹壁畫，畫風大變。善用復筆重彩，融水墨與錶綠為一體。作品多次參加國內外大型展覽，並多次舉辦個人畫展，或為國內外美術館、博物館收藏。1957年美國紐約世界美術協會推舉其為當代大畫傢，並授予金質奬章。
大韆從近代的石濤齣發，往上追，跨過明人、元人、宋人、直追唐人，越追越遠，越追越精，他的藝術成就是在窮追猛攻中取得的。有兩點精神值得我們學習：一是學古為瞭創新。二是嚮生活學習。

次迴先生詩意圖
仿倪雲林鞦水清空
素蘭艷影圖
三十自畫像
荷
黃山九龍瀑
華山雲海圖
雁蕩大龍湫
水月觀音
春枝棲禽
巫峽清鞦
鞦山獨往
玉簪蚱蜢
華山長空棧
江坤晚景
硃荷通景屏
仿龍眠三高圖
白頭紅葉
峨眉山水圖
龍女禮佛圖
巨荷四連屏
文會圖
貴妃扶醉圖
鬆下同道
滄浪漁笛
錢江畫舸
仿王濛雅宜山齋
擬二石山水
鞦壑鳴泉
擬宋人青綠山水扇
……

作者介紹

文摘

序言

《國風意象：張大韆的近代變奏》張大韆，一個在中國近現代美術史上熠熠生輝的名字，其藝術成就橫跨山水、人物、花鳥，筆墨技法爐火純青，創作風格多變，成就卓著。然而，即便是這樣一位傢喻戶曉的藝術巨匠，其作品背後蘊含的時代精神、個人心路曆程，以及他如何在中西藝術交融的時代洪流中，於傳統根基上綻放齣獨具時代風貌的近代變奏，卻鮮少被係統梳理和深入解讀。本書《國風意象：張大韆的近代變奏》旨在填補這一學術空白，以一種全新的視角，深入剖析張大韆藝術的近代特質，而非簡單羅列其經典畫作，力求呈現一位立體、多維度的藝術大師。本書將張大韆的藝術生涯置於20世紀波瀾壯闊的中國社會變革和文化轉型的大背景下進行考察。他不僅是一位藝術的創造者，更是時代的見證者與參與者。從他早年研習傳統，精摹古畫，到中年遍遊東西，吸納異彩，再到晚年潑墨揮毫，意境蒼茫，其藝術風格的每一次轉變，都與他所處的時代背景、個人境遇、以及對東西方藝術思潮的深刻理解息息相關。本書將重點探討張大韆如何在固守中國畫“筆墨”精神的前提下，巧妙地融入西方現代藝術的造型、色彩、構圖理念，從而開拓齣一條屬於自己的、具有鮮明近代特徵的藝術道路。第一部分：時代印記與傳統新生本部分將迴溯張大韆藝術生涯的早期與中期，著重分析其如何在中國畫式微、西方藝術湧入的時代背景下，堅定地守護和傳承民族藝術精華。我們將探討： “臨古”的現代意義：張大韆以“仿古”聞名，但他並非機械模仿，而是通過對古人筆墨精神的深刻理解，賦予作品以時代的氣息。本書將深入研究他臨摹不同朝代、不同風格畫作的技法細節，並分析他在臨摹中如何悄然注入個人的情感與時代的思考，使其“仿”而“不古”。我們將以其對石濤、八怪等“新派”畫傢作品的研習為例，闡釋他對傳統中“變”的體悟，為他日後風格的突破奠定基礎。 “南張北溥”的時代對話： 20世紀初，中國畫壇格局初定，張大韆與溥心畬並稱“南張北溥”，他們代錶瞭兩種不同的藝術取嚮。本書將分析他們藝術創作的異同，以及在麵對時代挑戰時，他們各自所采取的策略。張大韆的“南張”之路，更加側重於對傳統技法的融匯與創新，以及對生活的熱愛與錶現，這與當時一些保守的學院派形成瞭鮮明對比。遊曆四方的“取經”之路：張大韆一生遊曆廣泛，從敦煌莫高窟的壁畫臨摹，到日本、印度、歐洲等地的藝術考察，每一次的遠行都成為他藝術發展的重要契機。本書將詳細分析他從敦煌壁畫中汲取的營養，不僅是色彩的運用，更是其渾厚、樸拙的筆墨意境，以及對人物造型的理解。同時，也將探討他如何從日本浮世繪、西方印象派、野獸派等藝術流派中，受到啓發，並在自己的創作中加以融化，例如他對色彩的大膽運用，以及在構圖上對西方透視感和空間感的嘗試。第二部分：近代意象的多元構建在打下堅實的傳統基礎並廣泛吸收外來藝術養分後，張大韆的藝術開始呈現齣更加鮮明的近代麵貌。本部分將聚焦於他如何將這些元素熔於一爐，創造齣獨屬於自己的近代意象：山水的“寫意”與“寫實”的交融：張大韆的山水畫，既有傳統文人畫的“寫意”精神，又融入瞭近代西方繪畫的“寫實”技巧。本書將分析他如何通過對自然景物的細緻觀察，運用西方素描的造型能力，來強化山水畫的體積感和空間感，但同時又不失中國畫的墨韻和意境。我們將探討他如何處理遠山的虛實、近景的細節，以及雲水的變化，使其山水既有“胸中丘壑”的寫意情懷，又不乏“眼前實景”的真切感。人物畫的時代新貌：在人物畫方麵，張大韆既傳承瞭中國畫仕女畫的典雅，又大膽創新，賦予筆下人物以現代的生命力。本書將深入研究他如何捕捉人物的性格特徵，通過綫條的粗細、墨色的濃淡來塑造人物的立體感和情感。他筆下的仕女，既有古人的韻味，又透露齣現代女性的嬌媚與獨立。此外，還將探討他對佛教人物和曆史人物的描繪，如何融入瞭他對民族文化和曆史的深刻理解。花鳥畫的“潑墨”與“大寫意”的革新：張大韆的花鳥畫，尤其是其晚年“潑墨”作品，是中國畫近代化進程中的重要裏程碑。本書將詳細分析“潑墨”技法的獨特性，以及張大韆如何通過對水的控製和墨的暈染，創造齣朦朧、大氣、富有生命力的意境。我們將探討他如何在看似隨意的潑墨中，卻能準確地抓住花鳥的形態神韻，展現齣蓬勃的生命力。同時，也將分析他對傳統“大寫意”花鳥畫的繼承與發展，以及他在色彩運用上的大膽創新。第三部分：心靈的抒寫與藝術的超越藝術創作往往是藝術傢內心世界的投射。本部分將從更深層次探討張大韆藝術的近代特質，關注其藝術中的個人情感、哲學思考，以及他如何通過藝術實現對生命和自然的超越。 “逸筆草草”背後的“功夫”：錶麵上看，張大韆晚年的潑墨寫意，似乎是“逸筆草草”，然而，這背後卻是他一生深厚功力的積纍。本書將探討其“逸”與“工”的辯證關係，以及他在追求藝術自由和不受拘束的風格時，所付齣的不懈努力。我們將分析他如何將童子功、臨摹、寫生等技法融為一體，從而達到“胸有成竹”的“逸”境。對自然與生命的哲學觀照：張大韆的山水畫，不僅僅是對自然景物的描繪，更是他觀照自然、體悟生命的一種方式。本書將嘗試解讀他作品中蘊含的哲學思考，例如他對宇宙洪荒的敬畏，對生命短暫的感慨，以及對自然之美的熱愛。他的潑墨山水，往往營造齣一種宏大、蒼茫的意境，這正是他對人生和宇宙的哲學思考的具象化錶達。 “我”在藝術中的主體性：在中國畫傳統中，“寄情山水”、“托物言誌”是常見主題，但張大韆的作品中，“我”的主體性更加凸顯。本書將分析他如何在繼承傳統的同時，更加強調個人情感和藝術個性的錶達。他的筆墨，不僅僅是描繪對象，更是他心靈的印記。他的色彩，不僅是物體本身的顔色，更是他主觀情感的流露。他如何在時代的洪流中，確立起自己獨特的藝術聲音，是本書關注的重點。《國風意象：張大韆的近代變奏》並非一本簡單的畫冊，而是一次深入的學術探索。它將通過對張大韆藝術創作的係統性分析，揭示這位藝術大師如何在傳統與現代、東方與西方之間，找到一條獨特的藝術之路，並為中國畫的近代化發展做齣瞭不可磨滅的貢獻。本書希望通過其詳實的內容和深刻的解讀，幫助讀者更全麵、更深入地理解張大韆的藝術世界，感受他作品中穿越時空的藝術魅力。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書對我來說，不僅僅是一次對藝術的欣賞，更是一次心靈的洗禮。張大韆先生的藝術生涯，充滿瞭傳奇色彩，他的纔華橫溢，他的不懈追求，都深深地激勵著我。我喜歡他畫中的那種自由灑脫，那種不受拘束的創作精神，這在當今社會尤為可貴。他的潑墨彩，更是將這種精神發揮到瞭極緻，色彩的碰撞，綫條的交織，都充滿瞭生命力和創造力。每當我感到迷茫或壓力時，翻開這本書，看到他那些充滿活力的畫作，總能重新獲得力量，更加堅定地追求自己的夢想。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對中國畫有著濃厚興趣的讀者，我一直對張大韆先生的藝術成就仰慕已久。這次終於有機會深入瞭解他的作品，真是太幸運瞭。這本書的編排非常用心，從他的早期作品到晚期傑作，都一一呈現，讓我能夠清晰地看到他藝術風格的演變和成熟。我尤其喜歡他的人物畫，那些仕女的眼神，總能傳遞齣微妙的情感，或喜或憂，或靜或動，都栩栩如生。他的山水畫則有一種大氣磅礴的氣勢，仿佛能將觀者帶入其中，感受大自然的鬼斧神工。每一次翻開這本書，都會有新的發現和感悟，仿佛與大師進行著一場跨越時空的對話。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的藝術品能夠跨越時空的界限，與觀者産生共鳴。而張大韆先生的畫作，正是如此。這本書中的每一幅作品，都仿佛在與我對話，講述著屬於自己的故事。他的山水畫，總能勾起我對遠方景色的嚮往，那些縹緲的雲煙，巍峨的山巒，都讓我心生敬畏。他的仕女，眼神中的故事，總是引人深思，仿佛能讀懂她們內心深處的喜怒哀樂。這本書讓我看到瞭一個藝術傢的敏感與細膩，也讓我感受到藝術所能帶來的深刻情感體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書中的張大韆先生，不僅僅是一位畫傢，更像是一位生活的藝術傢。他將對生活的熱愛，對自然的敬畏，對美的追求，都傾注於他的筆端。我特彆欣賞他畫中的那種生活氣息，無論是山野田間的景象，還是閨閣中的人物，都充滿瞭濃鬱的生活情趣。他的潑墨畫，雖然看似奔放，卻又不失章法，色彩的運用更是恰到好處，既有強烈的視覺衝擊力，又飽含著深沉的情感。每一次翻閱，都仿佛置身於一個充滿生機與活力的世界，讓我感受到藝術的無限魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術的魅力在於它能夠觸動人心最深處的柔軟。而張大韆先生的畫作，恰恰擁有這種魔力。我被他筆下的山水深深吸引，那種水墨的韻味，那種意境的悠遠，都讓我沉醉其中。他能夠將自然景物描繪得如此生動，仿佛就在眼前，鬆柏蒼勁，雲霧繚繞，山巒疊嶂，令人心生嚮往。而他的人物畫，更是彆有一番風味，那些仕女的眉眼之間，都充滿瞭故事，讓人忍不住去猜想她們的內心世界。這本書中的每一幅作品，都像是一首無聲的詩，一麯動人的歌，在我的心中迴蕩，讓我久久不能忘懷。

評分☆☆☆☆☆

張大韆先生的畫作，真是讓人嘆為觀止。我最近有幸拜讀瞭《中國畫名傢經典畫庫·現代部分·張大韆》，心中湧動著無盡的贊嘆與感慨。從初識他的潑墨山水，到沉醉於他的人物仕女，再到驚嘆於他對花鳥的精妙描繪，仿佛置身於一個色彩斑斕、意境深遠的藝術殿堂。他的山水畫，筆墨淋灕，氣勢磅礴，仿佛能聽到鬆濤陣陣，感受到飛泉濺玉；他的仕女，綫條柔美，神情各異，無論是端莊的大傢閨秀，還是風姿綽約的歌姬，都被他賦予瞭鮮活的生命力，讓人不禁為之傾倒；他的花鳥，更是妙筆生花，工筆細膩，寫意奔放，無論是盛放的牡丹，還是展翅的鴻鵠，都充滿瞭勃勃生機，展現瞭自然生命的至美。

評分☆☆☆☆☆

這本書不僅僅是一本畫冊，更像是一扇窗戶，讓我得以窺見張大韆先生藝術生涯的輝煌篇章。他一生遊曆四方，汲取瞭中西方繪畫的精華，將傳統技法與個人創新完美結閤，形成瞭獨樹一幟的藝術風格。他的作品，無論是潑墨大寫意，還是工筆重彩，都展現齣非凡的功力和深厚的學養。特彆是他晚年潑墨彩的創作，更是將色彩運用推嚮瞭極緻，那些奔放的色彩，仿佛是藝術傢內心情感的噴湧，既有自然的壯麗，又有抽象的意趣，令人耳目一新，迴味無窮。每幅畫作都蘊含著他豐富的人生閱曆和對藝術的深刻理解，讓人在欣賞美的同時，也感受到瞭藝術傢的精神世界。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國畫的發展史有著濃厚的興趣，而張大韆先生無疑是中國畫現代史上一位舉足輕重的人物。這本書為我提供瞭一個絕佳的平颱，讓我能夠係統地瞭解他的藝術成就。我被他多樣的藝術風格所摺服，從早期工筆的精細，到後期潑墨的豪放，他始終在不斷探索和創新，從未停止前進的步伐。他的花鳥畫，更是栩栩如生，特彆是那些對荷花的描繪，仿佛能聞到陣陣清香，感受到夏日午後的寜靜。這本書讓我看到瞭一個藝術大師的成長軌跡，也讓我更加深刻地理解瞭中國畫的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

這本書中的張大韆先生，是一位真正意義上的大師。他不僅在技法上達到瞭爐火純青的境界，更重要的是，他擁有著一顆熱愛藝術、熱愛生活的心。他的潑墨彩，不僅僅是色彩的堆砌，更是情感的釋放，是對生命力的贊頌。我被他畫中的那種激情與活力所感染，仿佛能感受到藝術傢創作時的那種澎湃的心情。每一次翻閱這本書，都像是在與一位智者交流，從他的作品中汲取智慧和力量，也讓我對藝術有瞭更深的理解和感悟。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，起初我對張大韆先生的瞭解並不深入，但這本書徹底改變瞭我的看法。他作品的豐富性和多樣性，是我之前從未想到的。從工筆仕女的細膩柔美，到水墨山水的蒼茫壯闊，再到潑墨彩的奔放熱烈，他幾乎涉獵瞭中國畫的各個領域，並且都取得瞭非凡的成就。我尤其被他對色彩的運用所震撼，那些濃墨重彩，在傳統中國畫中並不常見，但他卻能駕馭得爐火純青，創造齣獨具特色的視覺效果。這本書讓我看到瞭一個藝術傢在藝術道路上的不斷探索和超越，也讓我對中國畫的現代發展有瞭更深的認識。