鋼琴天天練練4 有聲音樂係列圖書 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

Name: 鋼琴天天練練4 有聲音樂係列圖書 pdf epub mobi txt 電子書 2025
SKU: 12365628
Rating: 4 (10 reviews)

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☆☆☆☆☆

E-M伯納姆，[Edna-Mae，Burnam]，錢泥，（譯

圖書標籤:

鋼琴
兒童鋼琴
練琴
音樂啓濛
有聲讀物
音樂教學
少兒音樂
鋼琴練習
音樂
教材

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齣版社：上海音樂齣版社

ISBN：9787552314670

版次：1

商品編碼：12365628

包裝：平裝

開本：大16開

齣版時間：2018-05-01

用紙：膠版紙

具體描述

産品特色

內容簡介

本書的目的在於幫助練琴者鍛煉手指，使之健實，有力和靈活。開始，先作輕柔的慢練習，熟練後，再逐首增加，知道能正確地彈奏十二首為止。當學生能熟練而正確地彈奏*組十二首時，再以同樣地方法練習其他各組。

內頁插圖

第一組
1.醒來雙手伸展
2.刷牙
3.下樓
4.引體嚮上
5.走路
6.跑步
7.雙腳跳
8.嚮後彎腰
9.雙臂伸屈
10.側滾翻
11.俯臥撐
12.精神飽滿準備練習
第二組
1.深呼吸
2.刷牙
3.跳遠
4.引體嚮上
5.原地嚮上爬
6.大劈叉
7.跨小球
8.青蛙跳
9.跳繩
10.轉圈走
11.上樓梯
12.精神飽滿準各練習
第三組
1.醒來伸展雙手
2.深呼吸
3.雙臂伸屈
4.躺在地上雙腿交叉
5.引體嚮上
6.原地腳尖跑步
7.嚮上踢右腿
8.嚮上踢左腿
9.青蛙跳（雙腳跳）
10.跑步
11.側滾翻
12.精神飽滿準備練習
第四組
1.深呼吸
2.側滾翻
3.踩高蹺
4.走繩索
5.引體嚮上
6.上下爬杆
7.單腳跳
8.跑步
9.抬右腿繞圈
10.抬左腿繞圈
11.雙膝吊在單杠上
12.精神飽滿準備練習
第五組
1.深呼吸
2.上下爬杆
3.引體嚮上
4.側滾翻
5.練習自行車
6.大劈叉
7.上樓梯下樓梯
8.跑下小山坡
9.深屈膝
10.青蛙跳
11.原地嚮上爬
12.精神飽滿準備練習

好的，這是一份針對您提供的書名“鋼琴天天練練4 有聲音樂係列圖書”的替代性圖書簡介，該簡介描述的是一本不包含“鋼琴天天練練4”內容的、內容詳實的、專注於其他主題的圖書。 --- 書名：《巴赫的秘密花園：鍵盤音樂的結構與靈感》副標題：從對位法到情感錶達的深度探索作者：[此處可填寫真實作者或虛構專傢名字，例如：亞曆山大·馮·格魯伯] 齣版社：[此處可填寫真實齣版社或虛構齣版社名稱，例如：和聲學苑齣版社] 版次：初版（2024年）字數：約15萬字開本：16開 --- 導言：穿越時空的對話在浩瀚的古典音樂星空中，約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）無疑是最耀眼、最深邃的巨星之一。他的音樂不僅是技巧的巔峰展示，更是數學的精確性與人類靈魂深層情感的完美融閤。然而，對於許多初學者或渴望深入理解巴赫作品的演奏者而言，巴赫的作品常常被視為高不可攀的“巴洛剋高峰”。《巴赫的秘密花園：鍵盤音樂的結構與靈感》旨在拆解這座高峰的構成，邀請讀者不僅僅是“彈奏”巴赫，更是“理解”巴赫。本書摒棄瞭傳統教材中側重於機械練習的模式，轉而將焦點放在巴赫音樂的內在邏輯、創作哲學以及其作品在曆史長河中的演變軌跡上。我們相信，掌握瞭內在的“結構之美”，演奏自然會流淌齣“靈感之光”。本書的全部內容均圍繞巴赫的鍵盤作品展開，特彆是《平均律鍵盤麯集》、《哥德堡變奏麯》、《英格蘭與法國組麯》等核心麯目，完全不涉及任何現代鋼琴教學體係或針對初級技巧訓練的習題集內容，例如“鋼琴天天練”係列中的分級練習麯目。 --- 第一部分：巴赫的建築藍圖——賦格與對位法的精妙結構本部分是理解巴赫音樂思維的關鍵基石。我們深入剖析巴赫如何運用嚴謹的對位技法，將簡單的鏇律動機轉化為宏大、多層次的音樂結構。第一章：賦格的生命周期本章詳盡解析瞭賦格（Fugue）的基本要素：主題（Subject）、應答（Answer，包括真實與偏屬關係）、插入句（Episodes）的構建原理。我們以《平均律鍵盤麯集》（The Well-Tempered Clavier）中的C大調第一號賦格和c小調第二號賦格為例，通過詳細的聲部綫條追蹤圖錶，展示主題如何在不同的聲部間交織、模仿、競爭與閤作。 1.1 主題的提煉與變形：分析巴赫如何從一個短小精悍的主題中提取齣所有後續發展所需的“基因”。 1.2 對位法的“對話”藝術：探討反嚮進行、增值、減值等技法在構建音樂張力中的作用，以及它們如何服務於整體的情感錶達。 1.3 結構分析：詳細對比瞭三聲部與四聲部賦格在結構布局上的差異及其對聽覺效果的影響。第二章：變奏的無限可能變奏麯是巴赫將主題進行深度哲學思考的載體。本章聚焦於《哥德堡變奏麯》（Goldberg Variations）的結構布局。 2.1 體係化的排列：揭示三十個變奏並非隨機排列，而是遵循著嚴格的三組麯式（每十個變奏一組）的內在邏輯，以及卡農（Canon）在其中扮演的數學角色。 2.2 織體與速度的對比：分析在不同變奏中，巴赫如何通過改變音型、速度標記（盡管巴赫原始手稿速度標記稀疏，但通過分析音型密度可以推斷）來保持內在統一性。 --- 第二部分：鍵盤的演進與風格的融閤巴赫的音樂生涯橫跨瞭巴洛剋音樂的多個地域風格。本部分探討他如何吸收並超越瞭前輩和同輩的技巧，創造齣獨一無二的鍵盤音樂語言。第三章：組麯的地域色彩——英法組麯的對比研究本書區彆於側重於基礎練習的教材，而是著重於對風格的辨析。《英格蘭組麯》與《法國組麯》是極佳的研究樣本。 3.1 法國風格的精緻與裝飾：深入解析《法國組麯》中對裝飾音（如上行與下行迴音、震音）的精確使用，以及其舞麯的精緻度。 3.2 英國風格的嚴謹與敘事：探討《英格蘭組麯》中某些樂章更接近於敘事性的組麯，其織體處理上的差異。 3.3 舞麯的解析：詳細拆解阿爾曼德（Allemande）、庫朗特（Courante）、薩拉班德（Sarabande）和吉格（Gigue）的節拍特徵及其在巴赫鍵盤作品中的體現。第四章：托卡塔與幻想麯：即興與結構的張力本章探討巴赫鍵盤作品中那些看似自由奔放，實則暗含精密結構的樂章。 4.1 托卡塔（Toccata）的即興外衣：分析《d小調托卡塔與賦格，BWV 913》等作品中，那些看似炫技的快速音群是如何服務於調性展開和情緒鋪墊的。 4.2 幻想麯（Fantasia）的邏輯構建：探討幻想麯與賦格之間的模糊界限，以及巴赫如何利用復雜的和聲進行來營造“幻想”的氛圍，而非僅僅是技巧的展示。 --- 第三部分：演奏的詮釋學——從巴洛剋到現代鋼琴本書不提供機械的指法練習，而是側重於演奏者如何處理巴赫音樂中的曆史語境和現代樂器特性之間的平衡。第五章：音色與觸鍵的哲學演奏巴赫的鍵盤作品，必須麵對曆史樂器（羽管鍵琴、大鍵琴）與現代鋼琴之間的鴻溝。 5.1 觸鍵的“分離性”：探討如何在現代鋼琴上模擬羽管鍵琴清晰、顆粒感強的音色，強調聲部獨立性而非“一團和氣”。 5.2 踏闆使用的禁忌與策略：詳細論述在巴赫作品中，何時以及如何審慎地使用延音踏闆（Sustain Pedal），避免破壞對位綫條的清晰度，這與浪漫主義時期音樂的踏闆運用有本質區彆。第六章：速度、節奏與情感的雕塑巴赫音樂的速度標記往往非常簡潔，這要求演奏者對音樂的內在脈動有深刻理解。 6.1 節奏的“驅動力”：探討巴洛剋音樂中恒定的“運動感”（Motoric Rhythm），以及如何保持這種驅動力而不使音樂顯得僵硬。 6.2 情感的剋製與爆發：分析巴赫作品中的“普世情感”（Affekt Theory），以及如何通過精細的力度變化（而非誇張的重音）來錶達悲傷、喜悅或沉思。 --- 結語：迴歸源頭，超越技巧《巴赫的秘密花園》是一本旨在激發思考的讀物。它假定讀者已經具備一定的鍵盤演奏基礎，但渴望將演奏提升到理解與哲思的層麵。本書提供的是一把理解巴赫音樂“密室”的鑰匙，而非一張簡單的“練琴時間錶”。通過對巴赫鍵盤音樂復雜結構的細緻解剖和對演奏詮釋學的深度探討，我們期望讀者能夠從繁復的音符中看到其背後清晰的數學邏輯和永恒的人文關懷，從而真正“擁有”巴赫的音樂。本書內容完全聚焦於巴赫鍵盤作品的理論分析、結構研究與演奏詮釋，與任何旨在係統性提高每日演奏熟練度的基礎分級練習書籍（如“鋼琴天天練”係列）的教學目標和內容體係均不重疊。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

我一直對音樂抱有濃厚的興趣，但因為工作原因，學習鋼琴的時間一直非常零散，很難找到一套能讓我持續堅持下去的學習資料。《鋼琴天天練練4 有聲音樂係列圖書》的齣現，簡直就是我學習路上的“及時雨”。我被它“天天練”的理念深深吸引，每天抽齣半小時，跟著書裏的指導練習，感覺非常充實。這本書的編排非常科學，從基礎的指法練習到一些小型的樂麯片段，循序漸進，難度梯度設計得很閤理，讓我能夠一步一個腳印地進步，而不是被過於復雜的樂譜嚇退。我尤其欣賞的是，書中融入瞭非常多的音樂理論小知識，這些知識點並不是枯燥的公式，而是通過生動的語言和實際的樂譜例子來講解，讓我不僅能彈奏，還能理解音樂背後的原理，這對於我這個非科班齣身的學習者來說，簡直是福音。而且，書中提供的有聲素材，對我來說是無價之寶。我可以在通勤的路上先聽幾遍，熟悉鏇律和情感錶達，迴傢後對照樂譜進行練習，這樣事半功倍。這本書讓我重新找迴瞭學習的樂趣和動力。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前也買過不少鋼琴教材，但總是半途而廢，原因無非是內容過於陳舊、麯目選擇單一，或者缺乏有效的輔助資源。《鋼琴天天練練4 有聲音樂係列圖書》完全打破瞭我對傳統鋼琴教材的固有印象。它的內容更新非常及時，選取的麯目也緊跟潮流，不僅有古典名麯，還有一些現代流行音樂的改編，這讓我非常興奮，因為我一直希望能彈奏一些自己喜歡的現代歌麯。而且，這本書的講解風格非常活潑有趣，不像有些教材那樣死闆。作者似乎很瞭解學習者的心理，在講解一些技巧時，會用很多生動形象的比喻，讓人一下子就明白。最讓我驚喜的是，它配套的有聲音樂，我之前總覺得自己的演奏離專業水平差太遠，但跟著書裏的音頻，我能感受到那種細膩的情感處理和豐富的音樂層次，這給瞭我很大的啓發，讓我知道如何去錶現音樂，而不是僅僅彈對音符。這本書真的讓我覺得學鋼琴是一件充滿樂趣的事情，而不是一項枯燥的任務。

評分☆☆☆☆☆

最近一直想提升一下自己的鋼琴水平，找瞭很多資料，終於入手瞭這本《鋼琴天天練練4 有聲音樂係列圖書》。收到書的時候，我真的太驚喜瞭！封麵設計得非常精美，色彩搭配也很舒服，一看就讓人很有學習的衝動。我平時比較喜歡古典音樂，所以對麯目的選擇非常挑剔。《鋼琴天天練練4》収録麯的風格非常多樣，既有大傢耳熟能詳的經典名麯，也有一些我之前沒聽過但非常有韻味的樂麯，涵蓋瞭不同時期和不同作麯傢的作品，這一點我很喜歡。而且，這本書的排版設計也特彆用心，樂譜清晰易讀，即使是初學者也能很快上手。最重要的是，配套的有聲音樂資源真的太棒瞭！我之前買過一些沒有音頻的書，學起來總感覺少瞭點什麼，而這本書的音頻質量很高，演奏得也非常有感情，跟著音頻練習，我感覺自己的音準和節奏感都得到瞭很好的提升，比自己摸索著練要高效太多瞭。這本書的內容深度和廣度都很適閤我目前的水平，感覺每一天都能學到新東西，而且不會覺得枯燥。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂老師，平時會接觸到各種各樣的教學材料，而《鋼琴天天練練4 有聲音樂係列圖書》給我留下瞭非常深刻的印象。從教學體係上看，這本書的編排非常係統化，能夠滿足不同層次學生的需求，特彆是對於需要鞏固基礎或者想要拓展麯目庫的學生來說，都是非常好的選擇。我尤其贊賞的是它在音樂性和技巧性之間的平衡。很多教材要麼過於注重技巧，導緻音樂性缺失，要麼過於強調音樂性，而忽略瞭基本功的訓練。《鋼琴天天練練4》在這方麵做得相當齣色，它能夠在教授復雜技巧的同時，引導學生去理解音樂的情感和錶現力，並且通過精選的有聲音樂示範，讓學生能夠直觀地感受到高水平的演奏是什麼樣的。這本書的實用性非常強，無論是在課堂教學中作為輔助教材，還是學生在傢自主練習，都能發揮很大的作用。我將毫不猶豫地嚮我的學生推薦這套優秀的教材。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂有著無限熱愛，但鋼琴學習之路卻充滿坎坷的人。嘗試過無數種方法，找過無數本書，但總感覺缺少瞭那麼一點點“點睛之筆”。直到我遇到瞭《鋼琴天天練練4 有聲音樂係列圖書》，我纔真正體會到什麼叫做“相見恨晚”。這本書的每一頁都散發著藝術的氣息，從封麵到內頁的每一個細節都透露著作者的用心。我最看重的是它對音樂的理解和錶達的深度。書中的樂譜不僅是音符的堆砌，更是情感的流淌，作者通過細緻的標注和豐富的音頻示範，讓我能夠真正走進作麯傢的內心世界，去感受音樂的喜怒哀樂。我喜歡這本書的“有聲”特點，它讓我可以隨時隨地沉浸在美妙的音樂中，不再是一個人孤軍奮戰。每次跟著音頻練習，都感覺自己像在和一位技藝精湛的鋼琴傢對話，學習他的技巧，領悟他的情感。這本書讓我覺得，學習鋼琴不再是一件遙不可及的事情，而是觸手可及的夢想。