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湖北省文物局 等 著

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• 发掘报告

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030564269

版次：01

商品编码：12325217

包装：精装

丛书名： “十三五”国家重点出版物出版规划项目南水北调中线一期工程文物保护项目湖北省考古发掘报告第8号

开本：大16开

出版时间：2018-03-01

页数：344

正文语种：中文

内容简介

　　本书是南水北调引江济汉工程考古发掘报告，系统、全面地介绍了楚都纪南城南垣外一处重要的聚落遗址——张家台遗址的文化堆积及9条灰沟、60个灰坑、32口水井的清理情况，对于研究战国时期楚都纪南城外聚族而居的居民的生产、生活及楚文化的发展具有重要的学术价值。

《敦煌石窟艺术通论》 内容提要： 本书是一部全面、系统梳理敦煌莫高窟艺术发展脉络、艺术特色、思想内涵及其历史地位的学术专著。全书以时间为轴线，以洞窟形制与壁画、塑像为核心载体，深入剖析了自十六国时期至元代近千年的佛教艺术演变过程，重点阐释了敦煌艺术如何融汇中原传统与西域文化，最终形成独具特色的佛教艺术体系。 第一部分：敦煌艺术的缘起与早期探索（十六国至北魏） 敦煌，古丝绸之路上的重镇，其佛教艺术的肇始可追溯至公元四世纪中叶。本部分首先详述了早期石窟的开凿背景，考察了河西走廊作为文化交汇点的特殊地理和宗教环境。 早期洞窟的形制与初创： 重点分析了莫高窟早期洞窟（如第275、254窟）的形制特征，如覆斗顶、中心塔柱等结构，并探讨了这些结构对早期造像和壁画空间布局的影响。着重解读了早期壁画中“禅窟变相”和“本生故事”的叙事方式，它们往往笔触古朴、色彩浓重，体现了早期佛教艺术的质朴和传教功能。 犍陀罗与中原风格的碰撞： 详细比对了十六国晚期至北魏早期，敦煌艺术中犍陀罗艺术风格的遗存。从佛像的“褒衣博带”、面部的立体雕塑感，到壁画中对人体结构的处理，揭示了印度及中原艺术元素在敦煌的初步融合。特别关注了北魏时期，随着北魏王朝对佛教的推崇，敦煌艺术开始向中原审美趣味过渡，体现在褒衣博带向“秀骨清像”的演变，以及壁画中线描技法的日益成熟。 第二部分：盛唐气象的巅峰与多元融合（隋唐） 隋唐时期，是敦煌艺术发展的黄金时代，社会安定，国力强盛，佛教艺术达到了前所未有的繁荣和成熟。 隋代艺术的承上启下： 隋代艺术承接了北周艺术的风格，同时展现出对盛唐气象的孕育。本部分分析了隋代造像体态趋于丰满圆润，表情趋于温和，壁画中人物动态开始出现明显的灵动感。重点研究了隋代“三世佛”、“弥勒”题材的演变，以及经变画布局的宏大化趋势。 盛唐的辉煌与极致： 盛唐是敦煌艺术的顶峰。本节集中论述了莫高窟第96、130、148等标志性洞窟的艺术成就。 1. 造像艺术的变革： 分析了唐代造像在“丰腴健美”审美下的特点，如菩萨形象的柔媚、慈悲，以及对人体结构写实性与理想化相结合的完美处理。重点剖析了塑像在衣纹、头冠、手势（Mudra）上所体现的时代精神。 2. 壁画的史诗性： 盛唐壁画的标志是“经变画”的成熟。本书详细解读了《法华经变》、《维摩诘经变》等巨幅壁画的构图、色彩和叙事技巧。探讨了盛唐世俗生活场景如何被巧妙地融入佛教母题之中，展现出高度的写实主义和生活气息。色彩上，唐代壁画以浑厚、鲜艳的矿物颜料著称，尤其对红色、石绿和石青的使用达到了极致。 3. 供养人与世俗化： 深入研究了唐代供养人画像的演变，他们衣着华丽，阵容庞大，反映了唐代社会结构和供养制度的变迁，是研究唐代服饰、风俗的重要图像资料。 第三部分：中晚唐与五代时期的区域特色（晚唐、五代、宋） 安史之乱后，敦煌艺术进入了一个新的发展阶段，表现出地域性的、保守性的特点。 藩镇割据下的艺术保守： 晚唐五代时期，敦煌由张氏归义军统治。本部分指出，在政治动荡和交通阻碍下，敦煌艺术在很大程度上脱离了中原的审美趣味，转而回归早期（如唐代早期）的样式，出现程式化和僵化的趋势。 五代壁画的“地方化”倾向： 分析了五代时期壁画中对本地生活场景的更多关注，以及色彩上趋于简朴和板滞的现象。重点讨论了五代佛道合流的文化现象在敦煌艺术中的微弱体现。 宋元时期的衰退与宗教多元化： 宋代艺术风格的影响在敦煌表现得较为有限，洞窟开凿数量锐减。元代是敦煌艺术的最后一个高峰，但其风格深受藏传佛教（萨迦派）的影响，造像和壁画中开始出现密宗元素，如多面、多臂的造像，以及更为繁复的曼陀罗式布局。本书详细辨析了元代壁画中藏传佛教图像学的特征，并将其与中原传统图像进行对比。 第四部分：敦煌艺术的技术、颜料与保护 本部分从技术层面，对敦煌艺术的物质基础进行了科学考察。 材料的运用与地域性： 详细介绍了壁画所用的泥料配比、底稿的绘制方法（如草稿的勾勒痕迹）、以及石窟建筑的结构技术。重点分析了敦煌颜料的来源和运用特点，特别是石青、石绿、朱砂等矿物颜料的地域差异及其在不同时期的使用频率，这直接影响了壁画的视觉效果。 壁画的病害与早期保护： 探讨了自然环境（风沙、温湿度变化）和人为因素对壁画造成的病害类型，如酥碱、粉化、霉变等。并简要回顾了敦煌早期僧侣和学者对壁画的简易维护措施。 结语： 《敦煌石窟艺术通论》力求以严谨的学术态度，勾勒出敦煌艺术从稚拙到鼎盛，再到融合的完整面貌。它不仅是一部艺术史研究的著作，更是对丝绸之路文化交流史的一次深入探索，旨在为读者提供一个多维度、深层次理解敦煌艺术魅力的窗口。本书综合运用考古学、历史学、图像学和材料科学的研究成果，旨在对敦煌石窟艺术的地位和贡献做出权威性的论断。

评分☆☆☆☆☆

这本书在学术视野的广度上，也展现出令人惊喜的包容性和开放性。它并非仅仅局限于对本区域遗址内部材料的孤立分析，而是将目光投向了更广阔的区域互动网络。例如，在论证某个特定风格的青铜器残片与遥远文化区域的关联性时，作者旁征博引了周边多个同期遗址的考古发现，并运用了最新的同位素分析结果来佐证其迁徙或贸易的假设。这种跨区域、多学科交叉验证的处理方法，极大地提升了结论的说服力。书中对环境变迁与人类活动之间相互作用的探讨，也颇具洞察力，它没有将古代社会视为静止的样本，而是将其置于动态的环境背景下考察。河流改道、气候波动如何影响了聚落的选址和农业模式的变迁，这些宏大的生态史观的融入，使得整个考古发现的解读维度更加立体和深刻，不再是单纯的“发现了什么”，而是“他们是如何适应和塑造了周围的世界”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是独具匠心，从拿到手的那一刻起，我就被它散发出的那种沉静而厚重的气质深深吸引了。封面选用的纸张纹理粗粝而古朴，仿佛能让人触摸到历史的脉络。色彩搭配上，深赭石色与哑光的黑色形成了强烈的对比，中间点缀着几处烫金的纹饰，低调中透着一股不容忽视的庄重感。内页的印刷质量也极其考究，字迹清晰锐利，排版疏密有致，阅读起来毫无视觉疲劳之感。尤其是那些精心绘制的考古现场图和器物拓片，线条精准细腻，层次分明，即便是对专业知识不甚了解的读者，也能从中感受到那种严谨的学术态度和对细节的极致追求。我个人尤其欣赏它在版式上所做的创新，它并没有完全拘泥于传统的学术报告格式，而是在图文的穿插、章节的过渡上融入了一种叙事的美感，让人在查阅资料的同时，也能享受到阅读的乐趣。这本书的厚度也相当可观，拿在手里沉甸甸的，这分量本身就是一种承诺，它告诉读者，里面蕴含着经得起推敲的扎实内容和长期的研究心血。每一次翻开它，都像是在进行一场与过去对话的仪式，这种物理上的体验，已经为接下来的精神探索做好了完美的铺垫。

评分☆☆☆☆☆

从个人情感投射的角度来看，这本书的结尾部分，那种对未来考古工作的展望和对保护遗产的呼吁，触动了我内心深处。它不仅仅是一份对既往发掘成果的总结，更像是一份沉甸甸的责任书。作者在结语中流露出对那些尚未被触及的地层深处的期待，以及对那些可能因建设或侵蚀而消逝的文化遗存的深深忧虑。这种饱含深情的文字，让我意识到，我们今天所阅读的这些发掘报告，是多么来之不易，它们是无数劳动者在风沙中、在艰苦条件下用生命和时间换来的知识结晶。这本书让我从一个纯粹的知识获取者，转变成了一个历史的“守护者”视角。它成功地架起了一座沟通古代文明与现代读者的桥梁，让我们明白了考古工作的真正意义——不是为了炫耀过去的辉煌，而是为了更好地理解我们从何处来，以及如何珍视我们所继承的这份厚重的文化遗产。读完后，我感到一种强烈的冲动，想要亲自去那个地方，去感受那片土地的呼吸。

评分☆☆☆☆☆

书中对于出土遗物的分类和技术分析部分，简直是一部微观的材料科学史诗。我特别留意了关于石器加工技术的论述，那简直细致到了令人咋舌的地步。作者不仅罗列了工具的形制和用途，更深入探讨了原料的选择逻辑——为什么在某个特定的地层会集中出现某种特定矿物来源的燧石？这背后折射出的远距离资源网络和技术知识的传播路径，比单纯的年代划分要有趣得多。再看陶器部分，它详尽描述了制泥、拉坯、烧制温度控制的每一个环节，甚至能够根据釉面的微观结构，推断出当时的燃料类型和窑炉的通风状况。这种对“物”的深层挖掘，超越了简单的物质考古，更像是一种对古人生存智慧和技术哲学的重构。尤其是在对某些罕见器型，如带有特殊刻划符号的陶器进行的符号学探讨时，那种尝试性、探索性的语言运用，让人感受到研究者在面对历史空白时的那种谨慎与渴望，既不敢妄下断定时论，又努力寻找一切可能的线索去填补空白，这种学者的风范令人钦佩。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏把握得极其到位，它没有一上来就抛出复杂的年代断限和文化层级，而是选择了一个非常人性化的切入点——从发掘工作的艰辛和考古队员的日常观察入手。初读时，我几乎能感受到夏日曝晒下黄土飞扬的尘土味，以及在黑暗的探坑中，那份发现未知时的激动与敬畏。作者显然深谙“润物细无声”的写作之道，将枯燥的考古报告转化为一篇引人入胜的“田野笔记”。他巧妙地穿插了许多微小的细节，比如某件陶片残片上不经意留下的指纹印记，或是某处房址地基下偶然发现的一小段炭化植物纤维，这些看似不起眼的“边角料”，却被赋予了鲜活的生命和独特的解读视角。这种处理方式极大地降低了普通读者的阅读门槛，使得那些深奥的年代学和类型学分析，都像是自然而然地融入了故事的洪流之中。全书的逻辑链条清晰而坚韧，从地层叠压的逻辑推演到器物组合的共存关系分析，每一步都建立在前一步可靠证据的基础上，让人不得不信服其论证的严密性。它成功地将冰冷的考古事实，升华为了一段可感知的历史构建过程。