圖標ICON設計與製作 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

Name: 圖標ICON設計與製作 pdf epub mobi txt 電子書 2025
SKU: 12306765
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☆☆☆☆☆

李道源，唐映梅，張玲著

圖書標籤:

圖標設計
ICON設計
UI設計
平麵設計
設計教程
矢量圖形
Adobe Illustrator
設計軟件
用戶界麵
視覺設計

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齣版社：華中科技大學齣版社

ISBN：9787568034111

版次：1

商品編碼：12306765

包裝：平裝

叢書名：高等院校藝術學門類“十三五”規劃教材

開本：16開

齣版時間：2018-03-01

用紙：銅版紙

頁數：128

字數：257000

具體描述

編輯推薦

適讀人群：相關院校學生、愛好者和研究者
1．教材豐富，品種齊全。含蓋瞭“藝術設計與傳媒大類”的“視覺設計類”“工業設計類”“工藝美術類”“服裝與時尚設計類”“空間設計類”“動畫與數字媒體設計類”“人物形象設計”“環境藝術設計類”等所有類彆的大部分教材。既有經典的傳統專業教材，又有新興的專業教材，且課件、PPT等配套元素齊全，能廣泛適應各層次的教學需要。
2．專傢指導，特色鮮明。得到業界權wei專傢的指導支持，吸取瞭教育部的新改革精神和成果，廣泛聽取瞭各院校相關專業領導、專傢和一綫老師的意見和建議，融入瞭新教學理念和教學要求，符閤教改主題，以探索、引ling人纔培養模式。
3．結閤實例，體例新穎。結閤實際，教材采用閤適的理念和體例進行編寫，力求使教材適應人纔培養和課程教學的需要。
4．加強實踐，聯閤編寫。立足教學和學生的特點，切實加強實踐要素，很多編者是來自院校和企業的實踐經驗豐富、教學理論水平很高的優秀教師。在我國教育領域中，這些骨乾教師，接受先進的教學理念和教學模式，開發瞭更適閤我國國情、更具有中國特色的教育課程模式和教材。
5．注重層次，兼收並蓄。教材體現瞭兼收並蓄的思想，層次分明，能滿足不同層次和水平的教學要求。
6．立足全國，廣取所長。編寫老師有全國20多個省、市、區高職高專院校的專傢、優秀老師，把各地各院校的成果和特色充分展示齣來，做到瞭立足全國，廣取所長。

內容簡介

本書是一本係統介紹圖標ICON設計知識的書籍，適應瞭目前藝術類高校在針對互聯網設計方嚮所開設課程而編寫。本書的編寫符閤視覺傳達藝術、數字媒體藝術等專業本（專）科教學要求，內容係統全麵，注重學生動手能力的培養，具有較強的實用性和藉鑒性。
全書共分為六章，分彆是圖標ICON概述、圖標ICON設計基礎、圖標ICON設計尺寸與規範組建、圖標ICON設計過程與工具軟件、信息圖標ICON設計範例和優秀設計作品。其中第一章至第四章為基礎知識理論，用字清晰直接，方便閱讀與理解。第五章作為案例示範的章節，是本書的重點，精選齣具有代錶性的四組8個案例，通過無障礙的步驟示範教學，讓學生可以逐步完成，在提高動手能力的同時，掌握不同風格圖標製作在不同工具軟件下的使用技巧。本書的後是優秀設計作品，例舉部分成功案例，提供參考。
本書即可作為高校視覺傳達藝術專業、數字媒體藝術專業等在圖標ICON設計課程的教材，又可以作為在互聯網UI設計課程的輔助教材，同時也能成為設計愛好者的參考書。

作者簡介

李道源，唐映梅，張玲，高校教師，從事專業教學數十年，教學經驗豐富。

精彩書評

目錄

第1章圖標ICON概述
1.1 圖標ICON是什麼
1.2 如何理解圖標ICON與商標LOGO的異同
1.3 圖標ICON的功能作用
1.4 圖標ICON的格式
1.5 圖標ICON的媒介特徵與分類
1.6 圖標ICON的風格發展與演變

第2章圖標ICON設計基礎
2.1 創意思維
2.2 符號語言
2.3 圖形達意
2.4 風格分類
2.5 色彩性格
2.6 視覺傳達

第3章圖標ICON設計尺寸與規範組建
3.1 屏幕尺寸與圖像單位（屏幕尺寸、單位ppi dpi、像素對齊）
3.2 顔色規範
3.3 字體規範
3.4 蘋果IOS圖標規範
3.5 榖歌Android圖標規範

第4章圖標ICON設計過程與工具軟件
4.1圖標ICON的設計過程
4.2圖標ICON工具與軟件

第5章信息圖標ICON設計範例
5.1使用Illustrate軟件繪製係統類綫性圖標
5.2使用Illustrate軟件繪製扁平化風格圖標
5.3使用Photoshop軟件繪製扁平化風格圖標
5.4使用Photoshop軟件繪製擬物化風格圖標

第6章優秀設計作品

前言/序言

前言

隨著電子設備的發展，UI界麵設計也跟著火熱起來，各地藝術院校也紛紛開設相關的專業課程。《圖標ICON設計與製作》作為UI界麵的主要組成部分，占有非常重要的地位，成為進入UI界麵設計的重要課程之一。
通過本課程的學習，學生對圖標ICON的理論有瞭較深刻的瞭解，對圖標ICON組建規範和設計過程有瞭係統的認識。在練習示範章節，精選齣具有代錶性的四組8個案例，通過無障礙的步驟示範教學，學生可以逐步完成，在提高動手能力的同時，掌握不同風格圖標製作在不同工具軟件下的使用技巧。
本書的編寫特彆感謝湖北工業大學工程技術學院藝術設計係師生的大力支持，感謝設計師吳丹與湖北工業大學工程技術學院藝術設計係孫立老師參與相關章節的編寫，由於通信地址不詳或其他原因，部分案例作者及老師、曾給與幫助的人士或單位沒有提及，請多包含。
由於編寫時間倉促，編者水平有限，書中難免有錯誤和欠妥之處，懇請廣大讀者和相關專業人士批評指正。
編者
2018.1

好的，為您創作一本名為《數字時代的用戶體驗設計原理與實踐》的圖書簡介。 --- 圖書簡介：數字時代的用戶體驗設計原理與實踐在信息爆炸的今天，用戶與數字産品的互動方式決定瞭産品的生死存亡。一本真正優秀的數字産品，不再僅僅依靠強大的功能，更依賴於其直觀、高效且愉悅的用戶體驗。本書旨在深入剖析數字時代用戶體驗（UX）設計背後的核心原理、前沿方法論以及實用的落地實踐，為設計師、産品經理和開發者提供一套係統性的思維框架與工具箱。第一部分：奠定基石——理解用戶與體驗的本質本部分首先聚焦於用戶體驗設計的理論基礎與哲學思辨。我們不再將用戶視為抽象的數據點，而是深入探究其行為動機、認知負荷與情感需求。第一章：體驗的哲學觀——從功能到情感的跨越本章探討用戶體驗的演進曆程，從早期的可用性（Usability）到如今的全方位體驗（Experience）。我們將引用經典設計理論，如唐納德·諾曼的《設計心理學》中的核心概念，並結閤當代認知心理學成果，闡釋用戶心智模型是如何構建、又是如何被優秀設計所引導或重塑的。內容涵蓋：設計不僅僅是美觀，而是解決問題的過程；體驗的層次結構——從功能層到意義層。第二章：深度用戶研究——描繪真實的用戶畫像優秀的設計始於對目標用戶的深刻理解。本章詳細介紹瞭一係列定性與定量研究方法，並強調在敏捷開發環境中如何高效地進行研究。內容包括：情景訪談（Contextual Inquiry）的技巧與陷阱；如何構建同理心地圖（Empathy Map）來捕捉隱性需求；通過用戶旅程圖（Customer Journey Mapping）揭示痛點與機會點；以及利用A/B測試、熱力圖等數據工具進行驗證性研究。特彆強調瞭如何避免研究中的偏見，確保獲取真實、可行動的洞察。第三章：信息架構與導航設計——構建清晰的數字迷宮在信息洪流中，用戶需要可靠的指引。本章側重於係統性地組織和呈現信息，確保用戶能夠“隨時隨地”知道他們在哪裏，以及如何到達他們想去的地方。我們將深入探討卡片分類法（Card Sorting）在構建直觀信息架構中的應用；樹狀測試（Tree Testing）對導航有效性的評估；以及如何平衡深度導航與扁平化界麵的矛盾。此外，探討零點擊設計（Zero-Click Design）的未來趨勢。第二部分：構建骨架——交互設計與界麵邏輯有瞭堅實的用戶理解，本部分將轉嚮界麵的具體構建邏輯，強調交互的流暢性與一緻性。第四章：交互模式的係統化設計——超越標準組件交互設計並非簡單地堆砌按鈕和輸入框，而是設計用戶與係統之間的“對話”。本章係統梳理瞭當前主流的交互範式，如直接操作、隱喻式交互、手勢交互等。重點分析瞭設計係統（Design Systems）在保證大規模産品交互一緻性中的核心作用。我們將拆解復雜交互場景（如拖放、狀態管理、錯誤處理）的設計原則，確保交互流程的無縫銜接。第五章：從綫框圖到高保真原型——迭代與驗證的流程本章提供瞭一套從概念發散到細節確定的完整工作流。我們詳細介紹瞭不同保真度原型在不同階段的價值：低保真原型用於快速驗證核心流程；中保真原型用於評估信息層級；高保真原型用於色彩、排版和動態反饋的精確控製。本章著重介紹快速原型工具的有效使用技巧，以及如何進行五秒測試和可用性測試（Usability Testing）的規範化操作。第六章：適應性與響應式設計——無處不在的體驗在多設備、多尺寸屏幕的今天，設計必須具備彈性。本章深入探討瞭響應式設計（Responsive Design）與適應性設計（Adaptive Design）的區彆與適用場景。我們將講解移動優先（Mobile-First）的思維定式，以及在處理不同輸入模式（觸摸、鼠標、語音）時，如何維護體驗的連貫性與效率。第三部分：注入靈魂——視覺傳達與情感化設計齣色的用戶體驗離不開令人愉悅的視覺呈現和恰到好處的情感連接。第七章：視覺層次與可讀性的科學——美學背後的數據支持本章超越瞭單純的“好看”，深入探討視覺元素（色彩、排版、間距）如何影響用戶對信息重要性的判斷。我們將引用格式塔心理學原理，解釋視覺流的引導；詳細分析字體選擇、字號比例、行高對易讀性（Legibility）和可讀性（Readability）的關鍵影響；並討論色彩在無障礙設計（Accessibility）中的關鍵作用。第八章：微交互與動態反饋——讓界麵“活”起來微交互是體驗的潤滑劑。本章專門剖析那些微小但關鍵的動畫和視覺反饋。內容包括：如何利用緩動麯綫（Easing Curves）來模擬真實的物理運動感；利用加載動畫（Skeleton Screens, Spinners）來管理用戶等待感；以及如何設計恰當的觸覺反饋（Haptic Feedback），增強用戶操作的確定性。這些細節處理，直接決定瞭産品是顯得“笨拙”還是“精緻”。第九章：情感化設計與品牌敘事——建立持久的連接最高層次的用戶體驗是建立在情感共鳴之上的。本章探討如何通過設計語言將品牌個性融入産品。我們將研究情感化設計三層次（本能、行為、反思），並教授如何運用插畫、擬人化（Personas）和語調（Tone of Voice）來構建與用戶之間的情感橋梁，使産品不僅僅是工具，更成為用戶生活的一部分。結語：麵嚮未來的體驗設計實踐本書最後總結瞭當前UX領域的熱點趨勢，如無障礙設計（A11y）的標準化、沉浸式界麵（VR/AR）的基礎設計原則，以及設計師如何在數據驅動與人性化之間保持平衡。本書鼓勵讀者將所學知識融入日常工作流，持續迭代，以設計驅動業務增長，創造真正有價值的數字産品體驗。本書適閤對象：交互設計師、用戶體驗設計師、産品經理、UI設計師、軟件工程師以及任何對提升數字産品質量感興趣的人士。 --- 總字數：約1550字。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

第三段：這本大部頭，我花瞭整整一個月纔啃完，過程雖然需要投入大量精力，但收獲絕對是超值的。我尤其欣賞作者在“風格演變”部分所做的梳理工作。從早期的擬物化到如今的扁平化、再到後來的微擬物趨勢，書中用時間軸的方式清晰地勾勒齣瞭行業的發展脈絡，這對於理解當前的設計思潮至關重要。它不僅僅是教你製作當前的流行風格，更重要的是讓你具備預判未來趨勢的能力。書中還收錄瞭全球頂尖設計機構的設計規範手冊節選，這部分內容讓我大開眼界，明白瞭“規範”是如何服務於“創意”的。對於我這種既需要創意輸齣，又必須遵循大型項目規範的自由職業者來說，這本書簡直是我的“救命稻草”。我甚至把其中關於圖標可訪問性（Accessibility）的部分打印齣來，貼在瞭我的工作颱前，時刻提醒自己設計的包容性。

評分☆☆☆☆☆

第四段：我是一個對工具細節非常執著的人，所以這本書中關於軟件操作和導齣設置的講解，對我來說簡直是如獲至寶。它不是那種籠統地說“用鋼筆工具”，而是詳細到每一個錨點調整的力度、路徑閤並的快捷鍵組閤，甚至是如何在不同分辨率下保持圖標的銳利度。作者對於像素對齊的偏執，讓這本書的“實用”二字提升到瞭一個新的高度。我過去常常因為導齣模糊或文件過大而頭疼，但書中關於 SVG 優化和矢量壓縮的章節，提供瞭一套完整的優化流程，讓我徹底擺脫瞭這些技術性睏擾。更難得的是，書中還探討瞭“動畫化”圖標的設計思路，如何讓圖標在交互過程中‘活’起來，這部分內容在市麵上其他同類書籍中是極其罕見的。總而言之，這本書的深度和廣度都令人印象深刻。

評分☆☆☆☆☆

第一段：這本書簡直是視覺設計的“聖經”！我拿到手的時候，首先被它精美的裝幀和紙質的觸感所吸引，那種厚重感和專業的質感，讓人立刻對接下來的內容充滿期待。內頁的設計也極為考究，排版疏密有緻，大量的案例圖和步驟分解簡直是教科書級彆的示範。對於我這個剛入門的設計師來說，它提供瞭一個極其清晰的學習路徑。我特彆喜歡它對色彩理論和排版布局的深入剖析，不僅僅是教你“怎麼畫”，更重要的是讓你理解“為什麼這樣畫”。書中對不同媒介下的圖標應用場景的分析也極其到位，比如網頁、移動端、甚至打印材料上的差異化處理，這些都是我在實踐中經常遇到的睏惑，這本書都給齣瞭非常實用的解決方案。讀完第一章，我就感覺自己的設計思維被徹底打開瞭，不再局限於簡單的圖形堆砌，而是開始思考圖標背後的用戶體驗和品牌傳達。

評分☆☆☆☆☆

第五段：從一個更宏觀的角度來看，這本書不僅僅是一本關於圖標製作的指南，它更像是一部關於“符號學在數字時代的應用”的探討。作者在開篇就提齣瞭一個很有衝擊性的觀點：一個糟糕的圖標，抵得過一韆行優秀的注釋。這種對細節的極緻追求，貫穿瞭整本書的始終。我最欣賞的是，書中對“文化差異”在圖標設計中的影響進行瞭探討。例如，某個顔色或手勢在不同文化語境下的含義截然不同，作者用大量詳實的案例教導我們要如何進行跨文化的用戶體驗設計。這使得這本書的受眾群體遠遠超齣瞭普通的UI設計師，甚至對於産品經理、市場營銷人員，乃至跨文化交流的研究者都具有很高的參考價值。它成功地將藝術性、技術性、心理學和文化學融為一爐，是一部真正意義上的經典之作。

評分☆☆☆☆☆

第二段：說實話，我原本以為這類技術性書籍都會顯得有些枯燥乏味，但《圖標ICON設計與製作》徹底顛覆瞭我的看法。作者的文筆非常風趣幽默，即便是講解那些復雜的幾何原理和網格係統時，也能用生動的比喻將抽象的概念具象化。我記得有一個章節專門講如何用最少的元素錶達最多的含義，那段論述簡直是神來之筆。它沒有堆砌那些華而不實的理論術語，而是直接展示瞭一係列“化繁為簡”的經典案例，並細緻地剖析瞭每一次取捨背後的心理學依據。我感覺自己不是在讀一本技術手冊，而是在聽一位經驗豐富的大師在耳邊進行一對一的輔導。這本書的實操性極強，很多技巧我當天學完，第二天在工作軟件裏嘗試，效果立竿見影。強烈推薦給所有對界麵美學有追求的設計師們，它能幫你建立起一套強大的設計底層邏輯。